台灣校園美感升級！教育部「學美‧美學」用設計改造全台9所學校司令台、教室、餐廳空間

用設計讓校園美學大改造

「學美．美學-校園美感設計實踐計畫」以全國公私立高級中等學校及國民中小學為對象，透過公開徵件，由學校自行提出校園改造需求的提案申請。今年首度辦理即有來自北、中、南、東部及外島共172所學校申請，經過評審團隊兩階段評選及實地考察後，選出9所學校成為合作對象。而在設計團隊的徵選上，則有來自各領域的25間設計公司提出34案參加，最後由7個設計團隊雀屏中選並進行各校的美學改造專案。改造內容相當多元，有教室、司令台、川堂、中廊、垃圾與資源回收站、師生餐廳、指標系統、電纜線及管線整理等。

設計團隊們歷經10個月的努力，挑戰以設計思維翻轉教育、帶動校園美學改造運動，秉持「減法設計」、「閒置再造」、「可複製性」三大策略，為9所學校把脈並解決問題。而此案也獲日本2020 GOOD DESIGN AWARD「BEST 100大獎」。評審團在講評中提到：「在出生率下降及學校設施老舊的背景下，在有限的預算內為學校師生實現有意義且易於使用的設計…該計畫具廣泛的智能性，包括美觀和設計。隨著新課綱的修訂，師生與設計團隊共同參與新的設計內容，是一個充滿活力的教育機會，值得日本參考。」 。

接下來，第二輪的2020年「學美．美學」計畫也將挑戰完成25校的美學改造，預計將在2021年初發表成果。

 ▶ 台灣校園變身美感場域！「學美‧美學」計畫以設計力改造穿堂、禮堂等7處學校空間

讓人想重念一次小學的美感教室

1. 新北北港國小 教室

設計團隊：共序工事空間設計有限公司

「學美‧美學」專案的目標除了校園美感改造外，更希望從根本解決校園環境問題，並且開創新的教育思維與解決方法。新北市北港國小的教室當初建造時在每間設有一個內嵌式的獨特空間，被用來存放教具，劉國華校長表示，在教學電子化的現在，準備室已不合時宜。

設計團隊共序工事洪浩鈞主持設計師便將這個空間改造成舞台並結合教室前、後設置的全黑板牆及移動櫃體，打造出可因應課程內容進行多元變化的未來教室。

友善環境．從日常生活作起

2. 屏東大同高中 垃圾回收站

設計團隊：唐草設計股份有限公司 

屏東大同高中作為屏東縣歷史悠久、規模最大的完全中學，面臨走廊上堆放資源回收桶及外掃區掃具的凌亂狀況，不但造成視覺不良的衝擊，在環境衛生上同樣令人頭痛。設計團隊唐草設計杜文傑總經理帶領團隊，從使用者行為、設計服務、減法設計著手，將資源回收桶以模組化的方式重新設計，不但外觀美化，更在功能上引導師生更精準正確地作好垃圾分類並便於清運。

外掃區掃具的部份，則另外配合校園景觀設置儲放點，並結合休憩功能，讓同學不但不用帶著掃具橫跨大半個校園，還在掃具儲放點增加休憩座椅，讓它們自然融入校園與生活。大同高中的王郁菁校長表示，透過資源回收桶的重新設計，除了讓校園環境美觀外，更重要的是，要引導學生朝垃圾減量、減塑生活的目標努力。

還給都市孩子美麗的天際線

3. 新北沙崙國小 管線整理

設計團隊：東日興業股份有限公司 

在此次改造的學校中，新北市沙崙國小是一個相當特別的案例。高炯琪校長表示，沙崙明年建校百年，校園中的電纜線、電線等管線布滿了學校的角落，是幾十年來各項工程的「產物」，相當不好看。

在東日興業的努力下，先檢測管線功能、拿掉已經沒有功能的管線後，再將剩餘的管線併同日後可能新增的內容一起整理，並以各色套環加以識別，以利後續維護。高校長認為，這是許多歷史悠久的學校都會面臨的校園問題，沙崙國小的經驗相當值得大家參考學習。

不限晴雨，讓孩子隨時能跑跳的活動公共空間

4. 雲林山風華德福國小 司令台

設計團隊：無有有限公司 

雲林縣山峰華德福國小黃錫培校長表示現代的師生關係很親近，所以想改造象徵威嚴的司令台。無有設計張智舜總監以大冠鷲為意象，在空間操作上，串聯操場上的遊具設施，將原本的盪鞦韆及溜滑梯等遊具，與新增於舊有司令台的攀岩牆與坡道重新整合。量體設計方面，想像舊有司令台就是大冠鷲的鳥腹，左右兩側加裝鐵件支撐架，就像展開兩側的羽翼，遮陽擋雨，增加原來的使用面積與空間。

5. 花蓮明禮國小 川廊

設計團隊：無有有限公司 

花蓮明禮國小建校超過百年，原來的空間已不符合現況需求。需要一個讓孩子們能在雨天或大熱天時也可以活動的地方。目前校內唯一符合這種機能的空間是接近校門口的川堂，門口的圍牆與門面因為地震後受到損害已經過翻修，但川堂內部仍然維持老舊的現況。無有設計在實際勘查後，認為川堂是凝聚師生、家長及社區居民的重要據點。

因此，無有設計團隊從孩子的視角與想像，利用入口原有的樹木意象，延展成樹屋的概念，也展現學校與自然共處的態度。利用造型木夾板改變穿堂的空間型態，破除原牆面的生硬線條，以充滿不規則的曲面，製造出隧道與穿越感，營造樹屋的外觀。牆面上使用了平面設計手法，重新設計定義校方視覺系統以用來妝點空間，並以插畫結合明禮國小的校歌展示，還拆除掉了原本的孔子銅像，改以插畫手法來貼近學童。此外，利用了大色塊的平面設計來取代較佔空間的實體舞台，讓空間能被更靈活運用。

6. 苗栗豐林國小 中廊

設計團隊：創客吧有限公司

面對同樣有半室外場域需求的苗栗縣豐林國小，設計團隊創客吧則將學校跑道延伸到學校的中廊，結合布告欄的展示功能，打造出無論什麼天，孩子們都能在這裡遊戲、運動、說笑、帶導讀的多功能空間。

以中廊前方「遠眺獅潭綠意盎然的山巒」為概念，整合中廊與後走廊的空間為一體，以無縫軟質舖面引綠意入廊並改造地坪，將後走廊作為中廊的緩坡延伸，使原本生硬的走道空間變得柔和外，亦同時兼作學童的遊樂空間。而原本中廊兩側的佈告欄則以減法設計，將外觀視覺統一，把張貼的內容內縮於呼應花台的圓弧造型框內，輔以良好的照明設計，同時提升閱讀與展示的趣味。

讓人能好好放鬆的複合餐廳

7. 台南新東國小 學生餐廳

設計團隊：山川設計有限公司 

位於台南後壁的新東國小，學校餐廳建造至今近60年時光，由於年代久遠，比起學校其他空間更多了許多使用的痕跡，且缺乏適合學生使用的桌椅、配餐檯等設備。由於學校地點較為偏僻，部分學生交通不便，因此這個餐廳更兼具課後輔導的功能與需求，在空間有限的情況下，餐廳必須同時作為師生用餐和上課的地點。 

負責改造的山川設計表示，新東國小在主張食農教育與生態教育理念下，利用實驗稻田教學，讓學生透過實際耕作瞭解稻穀的生長、採收及最後收成的稻米，對於在地文化的傳承相當具有教育意涵。校方對於師生餐廳空間的訴求為要具備複合性機能，主要的功能是學校師學生用餐的空間，另外兼具課後輔導、學校或社區會議場所的多元功能。因此，團隊將空間與家具做解構與重組，利用輕便特製的家具以符合空間機能性。施工初期意外發現的復古牆面，搭配工藝吊燈氛圍，不但保存了學校的歷史，更營造出別具風格的氛圍。 

學校指標質感升級

8. 新竹竹東高中 指標改造

設計團隊：風泉設計有限公司 

曾經入鏡電影《九降風》的新竹竹東高中，創校至今72年，是具有悠久歷史人文薈萃的名校，緊鄰鳳陽山而身處高坡，建物散落於不同坡面，歷經長年的建物變更及修建，導致原有指標系統失去引導功能，且殘破不易辨識。另，建物間的距離相距遙遠，時常造成來訪賓客迷路。 

風泉設計以台灣已故名畫家蕭如松老師於竹東高中寫生之作品系列《如沐松風 》為靈感，將澄澈畫風及沈穩內斂的色彩作為本次改造基底，讓經典畫作裏的獨白，藉由設計思維昇華為與校園師生的詩性對話，巧妙打造出一款竹東高中專屬、崇高精神象徵的指標系統。 

9. 台北和平高中 指標改造

設計團隊：風泉設計有限公司 

另一所同樣翻轉校園指標設計的還有台北和平高中，過去因為缺乏整體系指標系統，所以師生自製了許多指標，但材質、尺寸、顏色等不一，影響建物美觀。風泉設計實地會勘後發現校園內有許多馬賽克磁磚的裝飾，便以此為創意發想，使用簡單的幾何造型堆疊出繪圖文字，讓校園指標系統化，而繽紛的色彩應用則象徵學生的青春活力、展現無限的可能，跳脫指標原本冰冷的印象，與和平高中活潑的校園更加融合。 

深入閱讀▶ 我的學校變美了！台灣校園美感大改造 「學美·美學」以設計力化解校園空間困境

設計前導．全面提升台灣公共服務創新

這次投入改造的設計團隊，大家都以為人父母的心情期許能替下一代打造更美好完善的學習環境，他們提供自己的設計專業，從減法設計、閒置再造、可複製性三大策略，為9所學校把脈並解決問題。此外，教育部與台灣設計研究院更委託4位業界經驗豐富、長期關注美感教育的大師級人物：張光民(WDO世界設計組織區域顧問)、陳永基(陳永基設計有限公司負責人)、邱柏文(柏成設計有限公司創辦人)、李尉郎(台灣藝術大學助理教授)，擔任各案的指導委員，就校園美感教育、設計、工程等不同面向提出專業意見。

今年「學美‧美學」是一個重要的前導示範，將設計專業導入校園，從行為、環境等各方面進行更整體性的設計思考，幫助學校發現問題、解決問題，甚至是預防問題。讓美學教育從校園環境的基礎開始對學生產生潛移默化的影響。學生在學校有良好的環境與行為，才能擴展到自身與家庭，形成全民美學運動，進而帶動國家社會全方位的提升。

文字整理：Ian Liu

via 台灣設計研究院

設計離生活究竟有多近？一件每天使用的物品、一套容易辨識的視覺，甚至人們停留與行走的公共空間，都藏著設計者對問題的觀察。2026臺北設計獎把來自不同文化背景的創意提案帶進松山文創園區，邀請人們換個角度，重新閱讀熟悉的日常。

今年，來自64個國家及地區的4,620件作品匯聚臺北設計獎，最終選出139件國際競賽入圍作品，以及15件臺北城市設計選拔作品。不同文化背景、不同尺度的創意在此交會，也回到設計最根本的起點：如何理解人的需求，回應生活與環境正在發生的變化。適逢雙十連假，10月9日至11日，臺北設計獎以「設計．不設限 Empower Design, Beyond Limits」為核心價值，將這股創意能量帶進松山文創園區。除了作品本身，創作者也將分享一路走來的思考與實踐，市民則透過展覽、交流與體驗，找到接近設計的不同入口。

設計的尺度，比想像更大

走進台灣設計館03、04兩館，工業設計、公共空間設計、視覺傳達設計與臺北城市設計選拔入圍作品，將在雙十連假10月9日至11日集中亮相。類別不同，關注的尺度也隨之改變，從貼近身體與使用經驗的產品，延伸至訊息傳遞、公共環境與城市生活，幾個領域放在一起，恰好看見設計如何穿梭於不同尺度：日常細節值得重新檢視，熟悉的環境也可能找到新的解法。真正值得看的，未必只是形式上的新意，更在於創作者面對現實需求時，提出了什麼選擇。展場裡並列的作品，最終指向同一件事—生活還有哪些地方，值得設計再往前一步。

永續從一份酸菜說起

永續談了很多年，真正困難的始終是如何做得具體。10月11日「臺北設計×生活」主題分享會，兩位入圍設計師帶來截然不同的實踐方式。酷麥設計鄭啟宏以「辣點酸菜」回望花蓮土地與傳統醃製文化，將發酵的時間與地方風土，轉化為綠色橢圓的山形意象、紅色燙金圓點，以及呈現發酵過程的層疊結構，使熟悉的食物有了新的視覺語言。曾裕屏則把目光轉向鳳梨葉纖維，為農業剩餘資源尋找新的用途。材料經過轉換，還得顧及舒適度、機能、既有製造流程與量產可行性，才能真正成為人們願意穿上的產品。兩個案例切入的方向不同，卻都碰觸到永續最實際的一面：地方文化如何延續、剩餘材料如何再次被使用，最終都必須經得起真實生活的考驗。

用一杯咖啡的時間認識設計

看展不一定得一路走到底，臺北設計獎也替三天展期留了一點輕鬆的節奏。展區入口設置「臺北設計獎咖啡館」，預計送出2,000杯咖啡；找到展區裡的新品牌元素拍照存證，或說出「臺北設計獎．設計．不設限」，就能到服務台兌換。尋找線索的過程，也多了一份逛展的趣味。

另外，逛展的樂趣也不只停在作品前！10月9日至10日，現場將透過歷年徵件影片與有獎問答，帶觀眾認識臺北設計獎一路累積的創意軌跡；展場照片也能延伸成另一種參與，依指定方式上傳至「臺北設計獎TDA」Facebook粉絲專頁，就有機會把iPad mini、Apple Watch Series 11、AirPods 4等獎項帶回家。少了一點競賽的距離，多了一些可以親自加入的趣味，人們或許為作品而來，也可能因一杯咖啡走進來，在松菸度過一段與設計相遇的午後。

_{撰文 | 邵瀠萱 圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

每兩年舉辦一次的「日本包裝設計大獎（日本パッケージデザイン大賞）」，會從約1,000件參賽作品中，經由嚴格審查後，選出大賞、金賞、銀賞、銅賞及特別賞等獎項。而近日也公布了2027日本包裝設計大獎得獎名單，本篇文章將帶你看大賞與金賞獲獎作品有哪些亮點！

大賞

大丸松坂屋百貨店 購物紙袋

歷史悠久的大丸、松坂屋百貨公司，在2007年兩家進行經營整合，後於2010年成立「大丸松坂屋百貨店」。而這次，由設計師三澤遙操刀的大丸松坂屋百貨店全新紙袋，以「百樣圖（百様図）」為視覺語言。所謂的百樣，意味著「店鋪一路延續至今的歷史」、「各自所處地區的地域特色」、「時代氛圍與瞬間之美」、「對顧客的體貼」等多元價值觀，與每位顧客自身的價值觀彼此交融，進而產生豐富且美好的和諧狀態。

百樣圖以常見的紙張為素材，將圓形與方形的形狀，以綠色與藍色層層堆疊而成。圓形與綠色是向「大丸百貨」的品牌Logo致敬，方形與藍色則是代表「松坂屋」，這樣的設計也蘊含著將兩個店號的歷史持續傳承下去的心意。

日本「大丸松坂屋百貨」全新紙袋設計！藝術總監三澤遙以堆疊紙藝呈現萬花筒「百樣圖」視覺

金賞（酒精飲料類別）

Alchemist / Non-Alchemist

「Alchemist / Non-Alchemist」是一個另類飲品品牌，其使用相同的原料，分別製作酒精與無酒精兩種飲品。無論選擇哪一種，都能以相同的深度享受與料理搭配的體驗。也由於是為料理搭配而生的飲品，因此由加藤亮介、加藤千洋創立的KAAKA設計工作室，以典型的葡萄酒標作為參考，同時透過酒標的寬度與比例，呈現出另類飲品獨有的姿態。

文字與瓶口封套採用鈷藍色，使其與波爾多酒液的色彩形成對比，也為整體增添現代感。酒標採用YUPO紙（ユポ紙），以平滑且均一的質感延續玻璃瓶身的觸感，同時突顯出流暢的瓶身線條。

金賞（化妝品類別）

IPSA ME n

由Communication Design Laboratory設計的這款商品，重新定義了化妝品包裝設計的概念。其最大特色在於，容器會隨著使用而明顯變形、產生「凹痕」，但IPSA不將其視為缺陷，而是把它當作每一位使用者的使用軌跡。更可貴的是，這項設計並非靜態存在，每當使用者觸碰它，他們也成為一同打造產品最終形態的「共同創造者」。

金賞（身體與健康護理類別）

WOOD BASED WIPES

由設計師山口崇多設計的這款嬰兒濕紙巾產品，雖是嬰兒衛生用品，卻刻意避免兒童向的裝飾與過多的說明，希望打造出一款讓成人也會想在日常生活中使用的簡約、洗練包裝。

而在日本市場，人們往往容易僅憑「99%純水」、「日本製」、「無添加」等表述來判斷產品是否安心，為讓人們也能確實關注「剩下的1%」，山口崇多將完整成分標示在每次使用時都會映入視線的蓋子上，將對產品安全性的重視，直接體現在設計之中。

金賞（身體與健康護理類別）

Biore Kids Stamp UV

近年來，陽光日益強烈，尤其是小朋友經常會在戶外遊玩、散步等活動中接觸紫外線，但實際使用防曬產品的比例卻偏低。在這樣的背景之下，AEON與花王共同企劃推出「Biore Kids Stamp UV」，希望透過讓孩子能像蓋印章一樣輕輕按壓、就能擠出貓咪「肉球」形狀防曬乳的設計，讓原本不喜歡塗防曬的孩子也能想主動使用。

金賞（居家護理、家電與雜貨類別）

ANTIPASTO SCARF

尺寸小巧、如同義大利前菜「Antipasto」般，卻散發出強烈存在感的HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE圍巾系列「ANTIPASTO」包裝設計，正是由設計師三澤遙負責。她從讓人感受到「看起來很好吃」的視覺語言出發，並以三宅一生的設計哲學「一塊布」為核心，反覆進行實驗與探索、逐步刪去多餘的元素，最終採用簡潔的結構，將三張帶狀紙張圍成環狀、相互組合，並將圍巾包覆其中，形成這具有圓潤且可愛外形的包裝。

金賞（伴手禮、禮品與紀念品類別）

SEVEN SEVENTHS　2WAY GIFT PACKAGE

SEVEN SEVENTHS是為搬家公司業者打造制服與產品的品牌，而由HolBalloon設計的2WAY GIFT PACKAGE，便是以「搬家公司能將一個紙箱變化成各式的箱體、用來包裝不同的物品」為發想，打造出這款能變換成兩種不同形態的紙箱禮品包裝。

金賞（運輸用箱子類別）

Yamaha’s Entry-Level Wind Instrument

為了保護管樂器免受運輸過程中的撞擊，每件管樂器出貨時都會以紙箱個別包裝，但這些紙箱在打開後卻多會被直接丟棄。考量到環境永續，YAMAHA於2025年睽違16年重新設計包裝部分樂器的紙箱，改用相較於以往能降低環境負荷的印刷設計與印刷方式，同時也透過易於辨識且洗練的設計，向顧客傳達產品價值與魅力。

包裝箱原先以精美呈現產品圖像為主，這款新設計則轉向更加提升人們對樂器的期待感。四面描繪的樂器圖像，彷彿能透過包裝隱約看見內部，既讓人確實感受到樂器的存在，又刻意「不讓人看得太清楚」，藉此提升開箱前的期待感，以及創造拿起樂器時瞬間的感動。

資料來源｜日本パッケージデザイン大賞