無印良品改造的共享辦公室——森Space，12月在新竹正式對外開放，這個空間是無印良品空間改造計畫團隊，全台灣（也是全球）第一個共享辦公室做作品，風格與台北歐美系共享空間完全不同，他們利用設計與家具配置，巧妙的利用空間的優勢，打造細節滿滿的新型態共享空間。

Muji Renovation空間改造計畫，2017年成立至今3年，完成超過50個作品，森Space是全台第一個共享辦公室的作品。或許有人好奇，難道日本沒有嗎？還真的沒有，日本沒有做共享空間和辦公室改造，以海外無印良品來說，台灣真的走得比較前面的。

設計企劃室室長高德城說：「空間改造計畫事業體成立三年，大部分的案子都是住家，但我們也發現，很多人會把家裡使用的東西，帶到辦公空間使用，例如無印良品的斜角資料盒，當文具是文件儲存盒，放在廚房又變成煎鍋收納盒。日本母公司良品計畫，曾經把自己的辦公室全棟改造，我們去年也幫台北企業辦公總部做局部改裝，讓我們有更多改造辦公室的想法。

於是今年就有了Muji Renovation with 森Space的改造計畫。這個285坪、位處新竹市中心大樓的10-11樓，從11樓門口進入，是公共區域、不固定座位區、大會議室；旋轉樓梯向下到10樓，則是16個單人固定座位區、可隨人數調整的2-8不等的13辦公室與2間會議室，滿租可達66人。這是簡單拆解森Space的結構，但高德城強調「這個空間重點是人與人之間的連結，是『行為』的問題。」這是什麼意思？

深淺色調的空間區隔

先從最表層的色調來看，無印良品在11樓配置輕快明亮的「白色」家具、10樓配置沈穩的「黑色」家具，連燈光顏色和燈具挑選都略有不同。高德城解釋，正是因為兩層樓的屬性和使用行為不同。

大空間裡的小口袋

11樓公共空間放眼望去可以看到：沙發區、懶骨頭區、面窗個人座、大型會議桌的多人座，整個空間的天花板上都有窗簾『軌道』，「軌道，就是口袋的概念。當簾子拉起來，就做出一個個功能不同的口袋。當大家走到這個空間，又希望保有一點隱私，半透明的窗簾拉上，就能達到軟性的阻隔作用。」至於用窗簾創造「口袋」的概念，是無印良品空間改造計畫第一次使用在設計裡，其他空間看不到這個小巧思。

在空間裡，一口氣提供這麼多種不同的桌椅組合，另一個用意是，創造「有趣的角落」，來共享辦公室工作，不需要拘謹的端坐在桌前，「我們想讓使用者有不同的情境、更多的使用可能性，沒有固定坐位，可以依照心情不同，選擇自己喜歡的工作環境。」

森Space執行長周士軒表示：「我希望這個空間不只是共享辦公室，還有更多的可能性。」平日白天是共享辦公室，晚上可以提供各種團體課程租用，到了週末，變成中型的講座或團體聚會空間，例如這裡才剛舉辦近50位來賓的講座，現場座位，是平常被堆疊在旁邊的收納櫃，Muji Renovation為森Space創造的「彈性」，是從硬體到軟體、從時間到空間的全方面彈性。（編按：其實這些概念也可以被延伸到住家設計）

彈性調整的辦公間

除了「彈性」的共享空間，支撐共享辦公室的獨立辦公間，也有「彈性」。他們沒有泥作的磚牆隔間，而是改以日本檜木的實木柱，搭配卡榫快拆，高德城說「它可以達到空間的連結。也就是說，現在看到的小間辦公室之間，是利用包覆隔音棉的木板隔間，當未來公司擴編後，都可以拆掉木板，變成容納更多人的空間。」作為隔間材質的實木柱，是未來可以重複利用的建材，在空間裡，還有淡淡的木頭香。

空間改造計畫業務總監吳宗育說：「無印良品的設計就跟『水』一樣，沒有味道，但喝再久也不會膩。」高德城則補充：「這幾年很流行所謂的『無印良品風』，但很多人都把無印良品想像成是一塵不染的空間，但在我心裡，無印良品的精神應該是有實際使用，真的生活在裡面反饋的樣貌才是無印良品。」

住宅與商業空間的價格不同

無印良品的私人住宅改造，有一定的估價標準，也可以到台中金典無印，做更詳細的評估與估價。而商業空間，因為量體大，需求也較為繁複，無法提供固定的參考價格，需要做實際的評估才能提供報價。周士軒提供自己的經驗：「森Space動工到完成，只花了3個月，但我們花了很多時間溝通。」才有辦法做出雙方都滿意的成品。

圖片提供／森Space

森Space地址：新竹市東區經國路二段100號11樓

備註：僅提供月租座位，無法零買單日時段。

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OH DEAR studio成員背景各異，似乎也築構出他們對空間獨特的敏感。3 位創辦人中，陳維揚、黃渝珊習慣從微觀、細膩之處出發；陳維剛則多從宏觀的建築層面統合想法。「我們的風格很難界定，某方面可能正因為這種工作方式，會有一定的拼貼、融合，有時甚至帶點衝突。」陳維剛說。

❶ 美菊披薩：從清水模、多彩到純黑的實驗三部曲

至今，他們已為屏東「美菊」系列打造出空間三部曲：清水模風的麵包店、多彩繽紛的麵店 2.0，以及最新一間消去顏色的黑色披薩店。在他們的觀察中，美菊創辦人鄭宇勝對空間色彩與家具極為敏感，也時常會有「突然飛來」的想法。「他對於每一間店，都帶有一定的實驗性。」陳維剛說明，這次披薩店，他們想讓光線焦點集中在餐點上，空間於是退後成為銀色盒子之中純粹的黑。「人進到吸光的黑色空間裡，身體的感覺便會稍微喪失。」但其中，仍保留下細微的材料質地，例如磁磚溝縫形成進退層次，在光線落下時形成反射與折射。陳維揚補充，運用材料的特質，本身就能帶出另一種層次的繽紛。

❷ Seseragi：從水的韻律出發，令空間流動

這種巧思，在水果塔專門店「Seseragi」中則展現出另一種風貌。新址位於安平運河一帶的留飯店二館，OH DEAR從水的韻律感受出發，打造出油畫般濃稠質地的氛圍。其中，由陳維揚親赴石材廠選材、製作的大面櫃檯，表面視覺流動如同濃重油彩的筆觸，材質本身自成一幅抽象畫；野口勇的紙工藝吊燈高低錯落，為空間注入視覺節奏；鏡框的運用則放大感官層次，延展出虛實交錯的空間，也在人的行走之間映照動態變化。

❸ 萬軒茶室：在沉靜之中重構茶席秩序

1月甫開幕的台中「萬軒茶室」，則是 OH DEAR studio 首次嘗試茶飲空間。外立面的白色丁掛瓷磚融入街區連棟，並延續到了內部空間，與木質共構出整體沉靜的空間感。「我們花費許多時間並非討論美學，更多是思考如何令使用上更順手。」陳維剛舉例，原本一進門便帶來壓迫感的樓梯，被整合進板前與格子狀天花板之中隱於無形，也更有效地運用底下的畸零空間。

家具則為空間注入輕盈線條，例如捷克品牌TON的曲木椅靈感源自東方美學，自然地融入茶席空間；板前配置的黑色高腳椅，則在重量與色彩上，與空間形成對比。陳維剛坦言，他們並不熟悉東方美人或普洱，但在餐飲案型中，會盡可能先去感受、享受。「如果只停留在空間層面，理解上會出現斷層，所以必須從各方面去汲取靈感。」

設計師作為夢想的導引者

說到底，做餐飲，最重要的還是好吃、好喝。陳維揚則補充，不論是動線安排或氛圍鋪陳，都是為了以一個舒適的空間襯托食物本身。「很多時候，設計師其實是在替客戶完成他的夢想—這間店到底該長什麼樣子。我們比較像是導引者，陪著對方慢慢釐清方向。」這往往不是一蹴可幾，而是在反覆討論中，逐步清晰。

OH DEAR studio
成立於台南，由建築、工業設計背景的陳維剛、陳維揚與黃渝珊共同創立。工作室命名，是希望作品如同英文一句「Oh dear ！」為人們帶來驚艷感。對使用情境、調性控制深具敏銳的理解，作品橫跨餐飲、商業空間與住宅，包括甜點店河床 Patisserie Riviere、餐飲空間移動的鍋子 Mi Cazuela、美菊 Meiju 系列門市與Hotel de L’eau留飯店 Chapter II、萬軒茶室等案。 

_{文｜吳哲夫　圖片提供｜OH DEAR studio}

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知名連鎖咖啡廳CAFE!N的姐妹品牌「吉合製茶」，在台中開設的創始店大膽展開一棟獨立3層樓的空間實驗。「為什麼手搖茶飲要做這麼多座位？」這是水色設計總監林正斌（Elson）最初的疑問。

❶ 吉合製茶台中大和門市：讓手搖飲空間願意被久坐

不同於CAFE!N鮮明的白色印象，吉合製茶以磚紅作為主調，令人聯想起茶園邊的傳統磚房。Elson分享，團隊希望將「老茶廠」的意象帶入現代城市之中。「老茶廠的模樣與氛圍，對現在的年輕世代來說其實相當陌生，所以我們想把那種溫潤的感受帶回來。」他觀察到，人們很少在手搖飲店久坐，這次，他們希望來訪的人能放慢腳步，感受空間本身。從牆面到2樓以磚堆砌而成的桌椅，水色刻意選用形狀不那麼完美的磚材，並在堆砌方式上做出差異，像是1樓磚牆底層整齊對齊，向上則逐漸錯縫，以避免感官過於單一而顯得乏味。

「我們不停思考，在只使用一種材質的前提下，要怎麼做出層次與細節？其實執行起來並不容易。」過去為CAFE!N各分店設計時，水色經常依據不同地點與客群，賦予空間鮮明的主題性格與視覺重點；相較之下，在吉合製茶反而選擇退一步，就連燈光也刻意均勻分布，未特別凸顯任何一個區域。「不管是品牌還是空間調性，我們希望任何客群走進來都不會感到違和。」在 Elson 看來，正因風格不那麼強烈，反而讓這個空間更具包容性。

❷ KAPISIU KOFFEE：為I人留下安放的空間

相較連鎖品牌，獨立店面則更顯經營者「這個人」的存在。台南獨立咖啡廳「KAPISIU KOFFEE」，前身是當地老店松霖鍋燒意麵，後來由主理人改造為咖啡廳。店名來自台語「岫」，意指巢穴，Elson笑說，這恰好呼應主理人內向的性格。門外植栽半遮入口視線，手作FRP垂幕自2樓向下延伸，讓室內燈火若隱若現。「我刻意把尺度做低，希望來的人會產生一點好奇，稍微側身看看裡面在做什麼？」室內氛圍昏暗而安靜，1 樓吧台採不規則配置，刻意讓視覺去中心，主理人得以在任何角落安放自己。

從好吃、好看，到建立空間好感

談到餐飲空間，Elson 認為，好吃、好喝是基本盤，其次是視覺，而他現在更在意空間是否能帶給人「好感」。「所謂好感，是你在這個空間裡，有沒有經歷某個瞬間？有沒有一個角落，會讓你留下感動？」像是來到 KAPISIU的2樓，特別設計的窗邊單人座位意外獲得好評。「很多人說，很少看到咖啡廳會為 I 人設計這樣的座椅，甚至刻意與鄰座拉開距離。」那些看似微小的細節，或許正是觸動人的所在。

水色設計
由設計師林正斌在2016年創立於日本的空間設計工作室，設點台灣與日本兩地。水色設計以「水」作為核心隱喻，強調設計需回應環境與使用狀態的變化，在簡潔清晰的結構中發展出具彈性的空間層次。作品橫跨台灣與日本，涵蓋咖啡、餐飲與商業空間，包括 ％ARABICA 嵐山店、CAFE!N 台灣多處門市設計，以及 KAPISIU KOFFEE、SUNMAI BURGER、SPORTS NATION Taipei Dome 等多件案例，展現其對材質運用、光線處理與空間氛圍的持續探索。 

_{文｜吳哲夫　圖片提供｜水色設計}

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