MUJI無印良品空間改造計畫攜手森Space！推出全台第一個共享辦公室

無印良品改造的共享辦公室——森Space，12月在新竹正式對外開放，這個空間是無印良品空間改造計畫團隊，全台灣（也是全球）第一個共享辦公室做作品，風格與台北歐美系共享空間完全不同，他們利用設計與家具配置，巧妙的利用空間的優勢，打造細節滿滿的新型態共享空間。

Muji Renovation空間改造計畫，2017年成立至今3年，完成超過50個作品，森Space是全台第一個共享辦公室的作品。或許有人好奇，難道日本沒有嗎？還真的沒有，日本沒有做共享空間和辦公室改造，以海外無印良品來說，台灣真的走得比較前面的。

設計企劃室室長高德城說：「空間改造計畫事業體成立三年，大部分的案子都是住家，但我們也發現，很多人會把家裡使用的東西，帶到辦公空間使用，例如無印良品的斜角資料盒，當文具是文件儲存盒，放在廚房又變成煎鍋收納盒。日本母公司良品計畫，曾經把自己的辦公室全棟改造，我們去年也幫台北企業辦公總部做局部改裝，讓我們有更多改造辦公室的想法。

於是今年就有了Muji Renovation with 森Space的改造計畫。這個285坪、位處新竹市中心大樓的10-11樓，從11樓門口進入，是公共區域、不固定座位區、大會議室；旋轉樓梯向下到10樓，則是16個單人固定座位區、可隨人數調整的2-8不等的13辦公室與2間會議室，滿租可達66人。這是簡單拆解森Space的結構，但高德城強調「這個空間重點是人與人之間的連結，是『行為』的問題。」這是什麼意思？

深淺色調的空間區隔

先從最表層的色調來看，無印良品在11樓配置輕快明亮的「白色」家具、10樓配置沈穩的「黑色」家具，連燈光顏色和燈具挑選都略有不同。高德城解釋，正是因為兩層樓的屬性和使用行為不同。

大空間裡的小口袋

11樓公共空間放眼望去可以看到：沙發區、懶骨頭區、面窗個人座、大型會議桌的多人座，整個空間的天花板上都有窗簾『軌道』，「軌道，就是口袋的概念。當簾子拉起來，就做出一個個功能不同的口袋。當大家走到這個空間，又希望保有一點隱私，半透明的窗簾拉上，就能達到軟性的阻隔作用。」至於用窗簾創造「口袋」的概念，是無印良品空間改造計畫第一次使用在設計裡，其他空間看不到這個小巧思。

在空間裡，一口氣提供這麼多種不同的桌椅組合，另一個用意是，創造「有趣的角落」，來共享辦公室工作，不需要拘謹的端坐在桌前，「我們想讓使用者有不同的情境、更多的使用可能性，沒有固定坐位，可以依照心情不同，選擇自己喜歡的工作環境。」

森Space執行長周士軒表示：「我希望這個空間不只是共享辦公室，還有更多的可能性。」平日白天是共享辦公室，晚上可以提供各種團體課程租用，到了週末，變成中型的講座或團體聚會空間，例如這裡才剛舉辦近50位來賓的講座，現場座位，是平常被堆疊在旁邊的收納櫃，Muji Renovation為森Space創造的「彈性」，是從硬體到軟體、從時間到空間的全方面彈性。（編按：其實這些概念也可以被延伸到住家設計）

彈性調整的辦公間

除了「彈性」的共享空間，支撐共享辦公室的獨立辦公間，也有「彈性」。他們沒有泥作的磚牆隔間，而是改以日本檜木的實木柱，搭配卡榫快拆，高德城說「它可以達到空間的連結。也就是說，現在看到的小間辦公室之間，是利用包覆隔音棉的木板隔間，當未來公司擴編後，都可以拆掉木板，變成容納更多人的空間。」作為隔間材質的實木柱，是未來可以重複利用的建材，在空間裡，還有淡淡的木頭香。

空間改造計畫業務總監吳宗育說：「無印良品的設計就跟『水』一樣，沒有味道，但喝再久也不會膩。」高德城則補充：「這幾年很流行所謂的『無印良品風』，但很多人都把無印良品想像成是一塵不染的空間，但在我心裡，無印良品的精神應該是有實際使用，真的生活在裡面反饋的樣貌才是無印良品。」

住宅與商業空間的價格不同

無印良品的私人住宅改造，有一定的估價標準，也可以到台中金典無印，做更詳細的評估與估價。而商業空間，因為量體大，需求也較為繁複，無法提供固定的參考價格，需要做實際的評估才能提供報價。周士軒提供自己的經驗：「森Space動工到完成，只花了3個月，但我們花了很多時間溝通。」才有辦法做出雙方都滿意的成品。

圖片提供／森Space

森Space地址：新竹市東區經國路二段100號11樓

備註：僅提供月租座位，無法零買單日時段。

這個夏天，做Miu Miu的不典型女孩！暑氣漸逼之際，Miu Miu盛大揭幕台北微風信義專門店，以象牙白X繆繆藍的清涼配色一解炎日燠熱，邀品牌迷一同暢遊海天一色的沙浪交接地帶，在出遊的愉悅情境中展開最舒心的線下購物體驗。跟著本篇編輯逛店去，一面鑑賞占地近30坪全新店裝從選材到用色等各面向細節，一面物色2026夏日系列適與三五好友相約奔赴大海的時髦單品。

明亮明媚中帶點古靈精怪——論起Miu Miu，和穿戴起時裝屋所推多樣化服飾包袋的Miu Miu男女孩，這般「不典型可愛」的形容與描繪，恰精準揭示品牌獨特輪廓，乃至自由無拘、天馬行空的品牌異想世界。舉凡日前委由OMA建築事務所全權執掌展場設計，甫於上海展覽中心中央大廳呈獻的《故事與敘事者（Tales & Tellers）》上海站活動，足見與會者紛紛嶄露一眼即識的Miu Miu Girl & Boy形象。

展覽活動確為建樹品牌形象一大佳法外，對應網際網路暢行、線上購物興盛的當代社會，實體店鋪作為第一線緊密接觸人群、深化大眾對品牌認知的重要「門面擔當」，無疑也是各大精品如今愈加專注著眼、必要慎重插立的重要一旗。承此運營脈絡，2026年春夏，Miu Miu選址兼為流行趨勢交匯處、百貨公司集散地的台北市信義區闢設嶄新專門店；全店坐擁微風信義1樓共計89平方米（約27坪）的寬敞空間，不僅淋漓呈現涵蓋服裝、鞋履、包款、時尚首飾及各式皮件配件等全系列常賣單品，更精彩陳列2026 L'Été夏日系列特別單品。以下率先帶你綜覽店內軟硬裝潢選材特色，而後同場揭曉夏日系列廣告美學、設計靈感和亮點單品。

信義門店導覽：萊姆石材貫穿外觀內裝，標誌色彩鋪陳全區空間

店鋪外觀採象牙白萊姆石構建金屬感大門邊條，並有中央嵌飾的灰白色Miu Miu標準字微透柔和光暈，藉此無聲漫溢時尚風采的迎賓立面，引領訪客親臨探索品牌專屬展售場域。

舉步入內，匠心獨運的軟硬裝潢隨即映入眼簾。整體空間語彙首度將天花板木條結構延伸至展示層架，甚使木製飾條勾勒落地穿衣鏡框線，再覆蓋呼應門店立面的象牙白萊姆石地板，拉出極富內外一體感的優雅購物動線。與此同時，選用通透「繆繆藍（Miu Miu Blue）」玻璃材質打造的配飾展示台，除巧妙融合經典與現代元素，亦與四周鋪以相似色調的帆布牆面相輔相成，全方位體現始終位居Miu Miu品牌核心的對比美學。

廣告美學揭祕：匯聚各國時尚專才，品牌大使出鏡夏日系列動靜態形象

慵懶的夏日時光緩慢流轉，放眼望去只有綿延無盡的海景，空氣中無不瀰漫對未來的期盼；當暖陽為畫面鑲邊，一幅又一幅Miu Miu 2026 L'Été夏日系列動靜態形象交接金黃軟沙與湛藍浪濤，漸把海平面與天際線輪廓模糊。

在創意總監Miuccia Prada領銜下，本次形象廣告藝術指導邀來多操刀奢牌Campaign的英國藝術指導、視覺創意工作室Simmonds Ltd創辦人Christopher Simmonds出任，造型部分則交予現居法國巴黎的俄羅斯造型師Lotta Volkova演繹，且由曾出版加勒比海攝影集《Cap Juluca》的時尚攝影師Jeano Edwards掌鏡，捕捉名導盧貝松之女莎婷貝松（Sateen Besson）、德國網紅姐妹Lena Mantler和Lisa Mantler，以及Miu Miu品牌大使劉浩存等人傾情詮釋的2026 L'Été夏日系列各式單品。

▼ 穿搭技巧X亮點單品一次看

諸位模特兒隨性上身輕盈衣著，毫不費力營造靜謐而愉悅的影像氛圍。棉質府綢襯衫搭配帆布斜紋棉褲，拼接出法式海軍藍至蔚藍、白色至沙色的活潑色階；學院風與運動風巧思，透過波浪領、抽皺領、蝴蝶結裝飾和輕繞脖頸的印花絲巾增添別致層次；針織或棉質面料裁製而成的洋裝與短版裙裝，特加綴縮褶邊緣細節，並具浪漫少女氣息與爽朗中性氣質；尤適合罩於比基尼套裝外的刺繡薄紗長版上衣，則在風中另展飄柔姿態。

配飾同時聚焦繽紛糖果色系及低調中性色系，從深巧克力色延展至焦糖色和棕褐色，細膩層次百變。此外尚有Vivant包款本季全新亮相，憑多功能精緻設計成為日常造型中的出彩單品，與編織皮革腰帶、涼鞋或經典運動鞋自成酷女孩風格。最後或可再依喜好添一頂牛仔帽、攜一副弧形Ivresse太陽眼鏡，如個性簽名般以俏皮趣味收束個人穿搭——經典重塑的Miu Miu 2026 L'Été夏日系列，懷歷久彌新之美，與時下流行產生共鳴。

Miu Miu微風信義專門店

台北市信義區忠孝東路五段68號1樓

• 營業時間：同步百貨；週日至週三11:00-21:30，週四至週六及國定節假日前夕延長至22:00

丹麥首都哥本哈根（Copenhagen）是座與水共生的城市，海水、湖水和運河流動，港灣浴場、漂浮人造島嶼交織為獨特城市風景。當地人不僅親水，有的更直接在水上構築生活。

丹麥建築事務所Arcgency和MAST攜手合作，在哥本哈根打造一座漂浮式建築「Bedding 1」，其將作為旅宿和社區空間使用，與另2座漂浮建築、碼頭和水上花園串連，成為城市當今熱門地標「紙島（Papirøen／Paper Island）」的嶄新公共空間。

哥本哈根都市再生熱點「紙島」

坐落於哥本哈根港口中心的「紙島」，原名為克里斯蒂安島（Christiansholm），300年來見證了當地產業變遷和歷史脈動。17世紀末，這座人工島經填海造陸建成，最初作為造船廠使用，後又輾轉成了軍醫院、軍械庫、重工業用地。1958年，島上因「丹麥新聞聯合採購協會（DDPFF）」辦公室進駐，倉庫堆的貨物從武器、煤炭和機械，變成用來印製報紙的上萬噸紙卷。這段歷史也讓島嶼有了「紙島」的美名。

紙張堆滿水岸倉庫的盛況，一直持續到2011年協會遷出小島。隔年，許多創意單位紛紛進駐，街頭美食市集、當代藝術畫廊也陸續來此，為紙島注入有別以往的氛圍，讓這裡從封閉的工業區，轉變為創意能量活絡的文化培養皿。

2024年起，紙島迎來全面性都市發展計畫，未來將蛻變為一條沿著水岸而建，匯聚前衛建築、海港風光、北歐永續生活風格，集結國際酒店、文化中心和美食廣場等建設，得以體現新派哥本哈根生活的城市文化廊道。而停泊紙島旁運河上的「Bedding 1」，也是眾多新落成的建設之一。

從概念到實體都「為水而生」的建築

建築團隊Arcgency和MAST如此定義Bedding 1：這是一座從概念到實體都「為水而生」的建築。它不僅重新定義了城市水岸的使用方式，將原本消極的邊界，轉化為可棲居、可分享且充滿活力的公共場域，串連了居民、訪客和自然環境；同時讓水再只是「背景」，而是透過將水景融入社交活動或動線，讓水成為日常生活的一部分。

總高2層樓的Bedding 1，面積約為70坪（230平方公尺）左右，以甲板為界分為上、下層。上層與岸邊齊平，設有舉辦活動、聚會的社區空間；下層設有2間公寓，供屋主的訪客住宿，可以把它想像成「水上客房」。公寓旁另串聯一座木造平臺，可供皮艇或小船停泊。

木構呼應紙島造船歷史

Bedding 1以木頭為主要結構，用材靈感源自昔日丹麥皇家海軍造船廠，推動新船下水時所使用的木製滑道。以此為靈感並非偶然，上面我們提到紙島歷史時，提過這裡曾經是軍醫院用地，那之後又再轉型為丹麥海軍的造船廠。

為了深化與當地造船歷史的連結，建築團隊找來市中心最後一間仍在營運的造船廠Krohns Bådbyggeri，採用花旗松建造Bedding 1。為確保住戶隱私，小屋量體相對於屋頂內縮，外部以斜向的木構界定框架、同時支撐架構。

室內空間簡約明亮，大面開窗引運河和城市景色入內，整體以白色牆面搭配淺色木作呈現。屋頂則選用陽極氧化鋅材質，結構呈現微微山形，搭配精準收邊，讓雨水不會在屋頂上逗留，而能直接流入運河。