2021 LOEWE工藝獎5月揭曉!以新意演繹傳統技術、回收再造物料反映環境議題

2021 LOEWE工藝獎_01

原訂2020年5月在巴黎裝飾藝術博物館舉辦並展出的第四屆「LOEWE工藝獎」,受疫情影響,順延至2021年5月25日、以線上展覽的形式舉行。這次入圍30位參賽者的作品,共來自18個國家,是工藝獎有史以來入圍名單最國際化且多元的一次,有趣的是,此次投稿作品中,有多位候選人不約而同運用回收及升級再造物料,顯現出創作者們對環境議題的關注,並希望以實際行動帶來正向影響。

2021 LOEWE工藝獎_01
▲ 2021 LOEWE工藝獎改由線上發表,將於2021年5月25日揭曉。

以「工藝」起家,縱使改革創新仍不忘本

提到LOEWE,多數人知道它是精品龍頭LVMH集團旗下的奢侈品牌、對它的印象是低調且平易近人,而這份「親民感」便是來自LOEWE對「工藝」的堅持。這個已經超過170年歷史的品牌,最初由一群西班牙手工藝人於1846年所創立,製作項目從皮箱、皮包、皮夾到畫框、煙盒等;而後,Enrique Loewe Roessberg加入團隊,憑藉著嚴謹的製作理念和優秀先進的工藝,逐漸將品牌推向大眾視野,也在代代相傳之下,由家族第四代成員Enrique Loewe Lynch於1988年創立「LOEWE羅意威基金會」,以推廣教育、手工藝設計、舞蹈等文創事業。

2021 LOEWE工藝獎_02
▲ LOEWE以「工藝」起家

雖然LOEWE一直以來都穩定發展,也在業界累積了很好的名聲,卻始終沒有「亮點」,許多設計師企圖重振LOEWE,但都成效不彰;直到2013年,年紀輕輕的Jonathan Anderson加入、擔任創意總監後,將品牌徹底革新,包括Logo改版、服裝剪裁走大膽隨性路線,LOEWE的銷售額開始有起色,並持續帶來穩定成長。縱使品牌注入新血,Jonathan Anderson仍沒有忘記流淌在LOEWE血脈的DNA-工藝,在2016年創辦「LOEWE工藝獎」,並交由LOEWE基金會承辦,旨在表揚有才華、勇於革新的工藝家,也讓LOEWE的精神繼續流傳下去。

2021 LOEWE工藝獎_03
▲ Jonathan Anderson於2016年創辦「LOEWE工藝獎」

「2021 LOEWE工藝獎」受疫情影響改以數位實境技術於線上發表

今年邁入第四年的LOEWE工藝獎,過去分別在馬德里、倫敦、東京等地展出,原先2020年計畫在巴黎裝飾藝術博物館舉行,礙於疫情、法國封城、延期等狀況,最後決定在2021年5月25日,改以線上發表的形式,並於品牌網站及社交媒體公佈得獎者;此外也將採用創新數位科技,包括360度近攝高解析度攝影與擴增實境技術,讓觀者有如親歷現場、穿梭於巴黎裝飾藝術博物館大展廳欣賞3D展品一般。

2021 LOEWE工藝獎_05
▲ 「2021 LOEWE工藝獎」結合創新數位科技,包括360度近攝高解析度攝影與擴增實境技術於線上發表。

有史以來參賽者最國際化且多元的一次

本屆共計收到來自107個國家的2920件投稿作品,數量較上一屆增長約15%;最後入圍30位來自18個不同國家、橫跨6大洲的參賽者,亦是創立以來,入圍名單最國際化的一次,薈萃不同文化、世代之作,無論是新秀工匠或資深工藝家,都在尊重傳統之餘勇於創新;多位參賽者運用回收及升級再造物料、以自然的作品造型表達對環境的關注及重視,也有不少作品反映當今社會現象,像是廢料轉化再造的價值、工業開發汙染等等,都可以看出本屆工藝獎多元開放的特色。

2021 LOEWE工藝獎_06
▲ 「2021 LOEWE工藝獎」是有史以來參賽者最國際化的一次。

「2021 LOEWE工藝獎」5件作品亮點

今次展出的作品涵蓋紡織品、陶器、瓷器、木器、銅器、樹脂、金屬、紙品、玻璃及漆器,體現出參賽者以新意演繹傳統素材的能力。接著,我們就從眾多物件中挑出5件亮點作品,一探其背後的含意。

1. 棉、羊毛、絲編織而成的漸層掛毯

這兩幅手織掛毯出自伊朗Afsaneh Modiramani之手,以棉、羊毛、絲等素材編織而成,仔細一看,掛毯上的幾何線條由棉和羊毛交織成漸層且冰冷的背景,再以絲線輕柔的繡出疏疏落落的樹,描繪出伊朗首都德黑蘭的城市景觀。

2021 LOEWE工藝獎_07
▲ 2021 LOEWE工藝獎入圍作品「A Little Space to Live」

2. 廢棄料製成的首飾系列

來自西班牙工藝家Carla Garcia Durlan所做的這一組裝飾性首飾系列,以舊布料及木材隨意組合,繼承當代藝術家雅尼斯·庫奈里斯「貧窮藝術」的概念,發掘廢棄物料的意義內涵及美學價值,將它們轉化為藝術品,同時也探討社會忽視廢料轉化再造價值的議題。

2021 LOEWE工藝獎_08
▲ 2021 LOEWE工藝獎入圍作品「Habits of the Blindness」

3. 木製項鍊

加拿大創作者Despo Sophocleous以一系列木製項鍊探討回憶與永恆的關係,這三條分別以櫻桃木、灰木及胡桃木製作而成,再由多個互扣的組件構成活動木鏈;有趣的是,佩戴、懸在空中時,中空的部分會相互觸碰並發出聲響;作者也刻意將處理木材的石墨及墨水留在表面,以藏在木紋中的痕跡突顯木製工藝的歷史文化。

2021 LOEWE工藝獎_09
▲ 2021 LOEWE工藝獎入圍作品「Echoes」

4. 漸層光玻璃

這一片透著漸層光的玻璃,是來自澳洲Jessica Loughlin的創意作品,以澳洲空曠的沙漠及鹽湖為靈感,並融入光學元素,透過光的照射與折射、玻璃內的分子把冷暖色分隔,營造出一道道漸層的顏色,而且會隨著時間而逐漸變化,著實把玻璃變成了光的捕捉器。

2021 LOEWE工藝獎_10
▲ 2021 LOEWE工藝獎入圍作品「Receptor of light IX」

5. 釘書針集結而成的概念藝術品

你能想像手邊的釘書針也能成就一件作品?美國Jess Tolbert運用升級、加大版的釘書針、鋼和14K金等原料,構成一塊形狀方正的工藝品,意在探討工業化大量生產的議題,透過層層堆疊的釘書針、構圖及系統化製作的程序,模擬大量生產過程,而這一根根釘書針便象徵默默付出、不為人知的生產者身份,反思工業化對生態環境、人力、社會經濟帶來的衝擊。

2021 LOEWE工藝獎_11
▲ 2021 LOEWE工藝獎入圍作品「Greater-Than」

回歸文章最初提到的,LOEWE給人親民、平易近人的感覺,那是深藏在品牌體內的基因,即便改革創新,始終不忘本、歸根「工藝」所帶來的溫度。

圖片來源|LOEWE、IG @loewefoundation

延伸閱讀

RECOMMEND

春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We、海蛞壽司等8款新作亮相

投幾枚硬幣,轉到什麼不知道,等不及要拆開驚喜——扭蛋就是趣味和創意的集合體!《GLASS GACHA!生命孵化所》將登陸新竹春室,7/5~7/26限期開張,今年盛夏就讓澄澈的「玻璃扭蛋」為你視覺降溫。

春池玻璃延續「透明扭蛋店」熱潮,再度推出一系列玻璃扭蛋,於2025大阪世博如火如荼進行之際,特別打造台灣人氣原創角色「a-We」玻璃版本,另集結7位工藝師以「生命力」為題的創作,透過玻璃展現生命的多元樣貌。

春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:春池玻璃)
春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:春池玻璃)

「透明扭蛋店」為玻璃工藝注入滿滿樂趣

置玻璃工藝為核心,融合設計及循環經濟理念,春池玻璃跳脫傳統製造思維,透過展覽及空間策劃、跨界合作等,創造嶄新的商業型態。從新竹、南美館、成功大學皆設據點,融合玻璃工藝、藝文策展及餐飲的「春室」,到擴散全台各地、兩年一度的《透明祭》等,春池讓玻璃工藝不再只是存於窯爐旁、職人手中的秘密,而能融入日常生活。「透明扭蛋店」亦是其中一項行動,巧妙將工藝與遊戲結合,讓工藝師天馬行空的創作想法得以落地,2024年秋天初登場便引發話題。

春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:春池玻璃)
春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:春池玻璃)

必收新作!大阪世博台灣原創角色「a-We」玻璃扭蛋

適逢2025大阪世博,春池受邀參與文化部策劃的「We TAIWAN」系列活動,將台灣人氣原創角色「a-We」做成玻璃扭蛋,透明扭蛋店2.0《生命孵化所》也將於7/6開張!跟「a-We」還不太熟嗎?聽聽設計師方序中怎麼說:「a-We」是海底板塊推擠下誕生的獨特生物,擅長彈跳、熱愛變形,總是不畏挑戰,靈活找尋最舒適、自在的生存之道,如同壓力中誕生的希望泡泡,呼應著台灣面對各種挑戰的應變韌性。

春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:文化部)
春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:春池玻璃)

每一顆「a-We」玻璃扭蛋所使用的原料,皆含循環玻璃,透過回收、熔融再製,將本會被丟棄的物件轉化為創作媒材,既延續了春池一貫的循環理念,也呼應著「a-We」充滿彈性的生命潛能。

春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:春池玻璃)

金魚剉冰、海蛞壽司等7件趣味扭蛋

這次春室工藝師也回應2025大阪世博主題——「創造閃耀著生命光輝的未來社會」,帶來7件詮釋「生命」的新創作。每款玻璃扭蛋都是對動物、植物、幻想物種等「生命」的刻畫,也蘊藏一道對生命的假設和提問,並透過燈炬拉絲、實心熱塑、窯口吹製等多元的玻璃工藝展現。

春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:春池玻璃)
春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:春池玻璃)
春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:春池玻璃)
春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:春池玻璃)

展場限定特調:以椰子呼應台灣生命力

每有新展覽登場,春室都會貼合主題設計限定餐飲,這次的「島嶼青椰瓜瓜美式」以椰子為主角,取其外殼堅硬、內在白淨柔軟,及離開母樹仍能堅韌生存的特性,呼應台灣及「a-We」包容且富韌性的特質。飲品交織火烤椰子水及濃縮咖啡,溫潤香氣中帶點苦韻,搭配糖漬小黃瓜注入一絲酸甜。

春池「透明扭蛋店」回歸!專賣玻璃扭蛋,大阪世博台灣原創角色a-We等8款新作亮相
(圖片提供:春池玻璃)

《GLASS GACHA!|BEFORE TRANSPARENCY:生命孵化所》

展期|2025.07.05-07.27

開放時間|10:00-17:30(週一公休)

展覽地點|春室 Glass Studio + The POOL(新竹市東區東大路一段2號)

延伸閱讀

RECOMMEND

把安藤忠雄的「青蘋果」戴在腕間!Cauny建築師系列推出蘋果綠、混凝土灰聯名錶,葉片造型指針呼應青春意象

把安藤忠雄的「青蘋果」戴在腕間!Cauny建築師系列推出蘋果綠、混凝土灰聯名錶,葉片造型指針呼應青春意象

「青春不是人生的一段時光,青春是一種心境。」日本著名建築師安藤忠雄與瑞士錶牌Cauny攜手呈現兩款全新腕錶,以承載青春意涵的「蘋果」為設計符碼,巧妙將建築語彙化作色彩、材質和紋理,在手腕上時刻鼓動人們繼續前行。

瑞士腕錶品牌Cauny「時代建築師(Architects of Time)」聯名系列近期推出與第四位當代建築師的合作款,由安藤忠雄解構自身創作中極具代表性的青蘋果和混凝土元素打造「Cauny Ando」系列Ando Green、Ando Grey兩款腕錶。

從展場到腕間:時光流瀉,青春始終是心境

象徵著青春,「蘋果」此次從過去經常出現在展場外的大型裝置,轉化並凝縮成為一只精巧錶款,同時再度傳遞出安藤忠雄汲取自詩人Samuel Ullman筆下名句「青春不是人生的一段時光,青春是一種心境。(Youth found is not a stage of life, but a movement of the heart.)」的重要創作概念。彷彿手錶戴在手上,並不為關注時間的流瀉,而為心境的轉動和邁前。

(圖片來源:Cauny官方網站)
(圖片來源:Cauny官方網站)
(圖片來源:Cauny官方網站)
(圖片來源:Cauny官方網站)

安藤忠雄亦為此次聯名錶款的亮相留言,「這隻錶反應了青蘋果的靈魂——尚未成熟、略帶酸澀,卻蘊藏無限可能。美國詩人Samuel Ullman曾寫道,『青春不是年華,是心境』,是在面對困難時仍敢前行的勇氣,是在遭遇挫折後仍能夢想的韌性。作為前述概念的提醒,這款錶向那些持續向前的人致敬;他們之所以前行,不是因為已經抵達,而是因為仍深信前方有光。」可見其創作宗旨由外在造型到內在意念的貫徹。

Cauny時代建築師第四系列找來1995年普立茲克建築獎得主安藤忠雄。(圖片來源:Instagram @cauny)
Cauny時代建築師第四系列找來1995年普立茲克建築獎得主安藤忠雄。(圖片來源:Instagram @cauny)

「時代建築師」陸續登場,安藤忠雄接棒第四系列

Cauny「時代建築師」系列以2021年與葡萄牙建築師Álvaro Siza的合作為始,繼2024年聯名西班牙建築師Rafael Moneo、又攜手另位葡萄牙建築師Eduardo Souto Moura推特別錶款後,如今祭出安藤忠雄操刀的第四波作品,更跳脫紳士風格,通過奪目色彩和埋藏各處的趣味細節續寫腕間詩意哲學。

Cauny分別與知名建築師Álvaro Siza、Rafael Moneo、Eduardo Souto Moura推出此系列前三波合作錶款。(圖片來源:Cauny官方網站)
Cauny分別與知名建築師Álvaro Siza、Rafael Moneo、Eduardo Souto Moura推出此系列前三波合作錶款。(圖片來源:Cauny官方網站)

無刻度錶盤、葉片造型指針,簡約設計盡顯肌理之美

Cauny Ando系列石英腕錶包含兩種色選和37.5mm/31.5mm兩種錶盤尺寸。Ando Green以鮮明蘋果綠變奏大蘋果雕塑,直接體現「青春」氣息。Ando Grey以銀灰呼應這位建築大師至今標誌性的混凝土風格,亦憑該材質的「堅固」特性延伸表達青春「堅韌」之旨。

兩色均搭配義大利真皮錶帶具防反光塗層的藍寶石玻璃錶面,以及沒有任何時間刻度的簡約錶盤;盤上僅藉一根葉片造型指針帶出蘋果意象,致敬設計靈感來源。相對低調的混凝土款式則多了呼應其建築語彙的拉絲鋼紋,靜靜散發時間與記憶沉澱的暗芒。翻至錶背,除安藤忠雄簽名「Ando」字樣外無多餘裝飾,盡顯材質本身的肌理之美。整體設計感強烈、風格前衛,尤符合當代潮流。

(圖片來源:Cauny官方網站)
(圖片來源:Cauny官方網站)
(圖片來源:Cauny官方網站、Instagram @cauny)
(圖片來源:Cauny官方網站、Instagram @cauny)
背面刻有安藤忠雄簽名,兩色分別呈現平滑和帶金屬紋理兩種錶殼效果。(圖片來源:Cauny官方網站)
背面刻有安藤忠雄簽名,兩色分別呈現平滑和帶金屬紋理兩種錶殼效果。(圖片來源:Cauny官方網站)

正如安藤忠雄所信仰的——青春可以歷久彌新,如混凝土般堅實曠世。

(圖片來源:Cauny官方網站)
(圖片來源:Cauny官方網站)

資料來源:CaunyDesignboom

延伸閱讀

RECOMMEND