▲照片提供 | 森樹下整合設計有限公司

如果將台灣各城市看作一位位性格獨具的角色，那麼雲林無疑便是島嶼舞台上閃耀的寶藏新星。在這座曖曖含光的城市中，最近備受討論的，當屬虎尾高鐵站旁的建國眷村。不過這座曾經面臨頹敗命運的老眷村，如何藉著新能量重生，為此La Vie也特別訪問雲林縣政府文化觀光處長陳璧君，請她分享建國眷村的往昔故事與藝文未來式！

▲雲林文化觀光處長陳璧君接受La Vie專訪，分享她眼中的建國眷村。攝影 | 黑王

只要有人，文化與創意便不會停止

座落在台灣農業大縣土地上，建國眷村不只是全台唯一存留的農村型眷村，擁有豐富的自然景觀，更有滿滿的往日故事。日治時期時，建國眷村曾為二戰時期海軍航空隊的軍事基地，後來也成為國民政府的軍事要塞，一磚一瓦都留有島嶼時代齒輪的刻痕。然而，隨著人口老化，建國眷村如同台灣許多老眷舍，面臨凋零傾頹的命運，直至雲林縣府開啟再造計畫，才從景觀工程開始「修舊如舊」，更為建國新村寫下藝文的故事新篇。

「無論時代如何演變，只要有人持續加入，匯聚創意、文化、藝術等各種元素，眷村的精神與文化就能滾動累積，煥發出新的樣貌與可能性。而我們持續在做的事，就是整備眷村的環境，再透過各種方式引入人的參與。」陳璧君如此為建國新村的再造計畫，下了精準註解。

▲談起雲林發展，陳璧君時而激動時而慎重，投入了滿滿的情感。攝影 | 黑王

藉由藝術與設計，號召民眾重返老眷村
 對於推動建國眷村新生，雲林縣縣長張麗善樂見其成，二月初參加「藝術入村實驗計畫」活動時表示，入選經典小鎮的雲林虎尾，是充滿歷史文化底蘊的地方，「除了保存眷村文化並發揚光大，更希望具體打造為青年創業基地！」期盼不同社群、青創團隊加入建國眷村永續經營，融入雲林縣整體發展。

▲對於推動建國眷村新生，雲林縣縣長張麗善樂見其成。照片提供 | 未來影像

「我們希望藉由設計，保留原有眷民的生活痕跡，再引入新的空間機能，像是2019年完成的己棟景觀工程，就保留遺構紋理，透過設計手法改造，重塑人文地景與文化場域。」陳璧君說道，「2020年更將防空洞空間加以活化，透過AR、VR等新媒體科技及藝術打造人文、眷村、軍事戰備等地方故事與文化推廣的場域。」

因此今年二月建國眷村開啟「藝術入村實驗計畫」，由策展單位合方創意號召地衣荒物、Plan b等藝文團隊，為歷史空間注入藝文新生。

「我們刻意找了兩個風格迥異的藝術、設計團隊進駐，為建國眷村打開更多元的面向，也吸引更多對建國眷村感興趣的人進來互動。」合方創意執行長周琍敏這麼表示。透過藝術入村實驗計畫，以及大大小小的藝文活動，周琍敏也希望讓更多人看到建國眷村的新可能，「建國眷村其實蘊藏很豐沛的文化能量，未來不管是文化創意產業，或是跟眷村文化議題共同發展出的活化內容，都可能在這個空間中發生。」

▲建國眷村「藝術入村實驗計畫」，由合方創意策劃展開，號召地衣荒物、Plan b等藝文團隊一起打造。照片提供 | 未來影像

舊日傾頹屋瓦，變身宜居眷村聚落

然而，吸引民眾走進老眷村只是個開始，陳璧君和周琍敏對於建國眷村更大的願景，則是希望民眾的步履不停、眷村修復腳步也持續邁進。「未來我們會持續修復眷舍，預計年底丁棟將會完工，做為複合式的產業扶植與展演空間，並徵選工藝、藝術、青創、眷村、食農等類型的工作室或品牌進駐。」陳璧君說道。

▲白水咖啡為第一間進駐建國眷村的咖啡廳。照片提供 | 雲林縣政府

▲太日茶屋，供應各種高品質的阿里山烏龍茶品、鼓樂與手碟音樂表演、以及在地藝術家手作小物。照片提供 | 未來影像

▲哲美系二手書店於2021年開春正式營運，友善開放二手書的交流。照片提供 | 雲林縣政府

「下一階段工程則是忠棟跟孝棟，忠棟在日治時期作為單身宿舍，未來規劃成眷村特色住宿體驗的空間。」陳璧君分享，「孝棟之前稱為廚房棟，未來也將規劃成餐飲服務空間。從工作、住宿到餐飲，逐漸完備各種空間機能，慢慢形成園區的樣態，希望吸引人們在此工作生活，成為具有在地文化特色、樂活友善之宜居眷村聚落。」而由於建國眷村本身的文化背景，在品牌徵選進駐過程中，也會由原來的眷戶或是對於眷村有文化認同的朋友優先提案。

撕掉「最難玩」的標籤，翻轉農業大縣成觀光大縣，發掘嘉南平原上的島嶼秘境

「很多人都覺得雲林是全國最難玩的縣市，其實這是刻板印象，雲林其實有很豐富的觀光資源，像是北港朝天宮每年吸引超過600萬觀光人次，是知名的宗教觀光亮點；以及古坑草嶺石壁風景區的自然景觀、虎尾的文化資產等，都非常有特色。」陳璧君說道。

▲雲林縣政府對於雲林的未來深具信心和期待。照片提供 | 未來影像

「其實雲林是個慢城，天際線非常明顯，到處都是秘境，很容易放鬆與放空。」陳璧君笑道。從高鐵與台灣糖業鐵路五分仔車交會的「全台唯一最快與最慢車交會處」、北港水道頭文化園區、季節限定的莿桐花海，到帶著藝文新面貌面世的虎尾建國眷村，雲林這塊嘉南平原上的美麗瑰寶，正展開一場場屬於自己的文化小革命，邀請更多人共同感受、探索，甚至共同書寫屬於這裡的故事。透過持續注入文化藝術能量，雲林正在從「農業大縣」轉變成「觀光大縣」，翻轉以往「難玩」的形象，各處的私房景點、秘境探訪都是旅客們的心頭好，讓人趨之若鶩，去年的觀光收入更一舉突破千萬，創造出許多雲林文化觀光亮點，躍升最受注目的新興觀光縣市，十分值得期待未來強大的觀光動能。

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[ 雲林虎尾建國眷村進駐品牌徵選說明會 ]

台北場   5/14(五) 11:00-12:00 華山1914文化創意產業園區中1A

雲林場  5/24(一) 10:30-11:30 建國一村活動中心

雲林場  5/25(二) 15:00-16:00 雲林創意設計中心

活動需事先報名：https://reurl.cc/2bkx1a

聯絡窗口：(02)2701-8568 #105卓小姐、#110柯先生

相關資訊請見：

虎尾建國眷村招商LINE窗口

虎尾建國眷村FB粉專

主辦單位 | 雲林縣政府文化觀光處

策劃單位 | 合方創意股份有限公司

文字 | 編輯部 攝影 | 黑王

照片提供 | 雲林縣政府、未來影像、森樹下整合設計有限公司

位於阿里山森林遊樂區的「森記・事 Forest Era｜林業故事館」與「山記・畫 A-lí-san｜山野創作館」兩處主題展館正式啟用，原「臺灣一葉蘭生態故事館」與「阿里山山椒魚故事館」歷經10年常設展退場後，透過全新策展內容與展示設計，從林業歷史、山林文化到文學藝術，帶領遊客重新認識阿里山在人與自然關係中的多重面貌。

歷經兩年規劃的「森記・事 Forest Era｜林業故事館」與「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」，由農業部林業及自然保育署嘉義分署委託宜東文化創意有限公司攜手工二建築團隊擔任主創設計。本次展示空間的更新核心思考並非單純翻新展館，而是結合內容，並透過空間語彙「錨定歷史現場」，讓建築本身成為承載林業記憶的構築體。

走進林業故事館，重現百年林業現場

林業故事館的設計，從入口便建立歷史的時間感。橫陳於館前的原木保留樹皮與自然質地，堆置方式模擬林場中剛伐下木材的樣態。透過隱藏式金屬支撐架，使木材懸空通風保存，在粗獷外觀之下維持結構精準。

進入第一展區，展示板以鋼索與金屬構件懸吊於空間之中。呼應百年來阿里山林業所依賴的運材索道與鐵道系統，而其鋼索同時也象徵工業力量與技術革新，木板則承載歷史文本與圖像資料。觀者在鋼索線條所引導的動線中移動，彷彿沿著運材軌跡回望林業發展的脈絡。

第二展區則轉為厚實的木構量體。以積材與堆疊手法建構包覆式空間，選用不同材種形成紋理差異，使觀者進入一個被木材環繞的場域，藉由空間呼應內容，強調森林作為資源與生態系統的基礎結構，亦以空間的重量感，對應林業制度與森林管理的長期累積。

在最終的第三展區，巨大的倒木成為核心裝置，金屬展示平台從原木本體延伸而出。象徵木材從自然資源轉化為現代器物的過程。金屬的冷冽線條與原木的有機形態形成對比，卻在結構上彼此依存，回應展覽所談及的國產材應用與當代木構設計發展。空間語彙與展示內容在此交會，構成產業轉型的隱喻。

步入山野創作館，讓山林開啟文學與藝術對話

相較於林業故事館著重產業與制度的歷史梳理，山野創作館則聚焦於文化層面的回應。空間設計靈感來自森林中的「樹冠羞避(Crown Shyness)」現象，樹木之間彼此保留距離，卻共同形成林冠層。設計團隊以不規則牆面與錯動構面轉化此自然秩序，使展場打破傳統方盒式展示格局。動線在開闊與收束之間變化，觀者在轉折中逐步閱讀作品，觀看方式因空間而改變。

在此展示場域中，鄒族戰祭（Mayasvi）中的歷史頌與青年頌錄音於空間內播放，聲音隨著牆面轉折流動，使族群記憶成為空間的一部分；青年攝影師黃煌智、林軒朗以紀實影像記錄祭儀傳承的當代樣貌，將族群文化置於現實生活的脈絡之中。藝術家王妤璇以粟女神神話為靈感的繪畫，被置於錯動的構面之間，讓神話敘事與當代視覺語彙並存。

藝術家HOM徐至宏以陶藝回應高一生〈杜鵑山〉的創作精神，使歷史文本透過材料轉化延續。詩人吳晟〈樹靈塔——阿里山上〉的詩作亦納入展示動線，其子吳志寧改編的音樂作品融入木作樂器與弦樂編制，於展場中播放。透過文學與音樂的轉化，喚起觀者對自然的傾聽與省思。

本次兩館的重新規劃與開放，嘗試將空間與其語彙從「展示容器」轉化為「敘事工具」。林業故事館透過金屬構件、積材構築與材質對比，使林業產業的制度與技術發展被具體化；山野創作館則以流動動線與聲音設計，讓族群記憶與當代創作在空間中交會。在阿里山這樣一處同時承載自然景觀與產業歷史的場域中，兩館的完成，使林業從單一產業記憶延伸至文化層次，也讓空間本身成為理解山林歷史的媒介。

「森記・事 Forest Era｜林業故事館」、「山記・畫 A-lí-shan｜山野創作館」
展覽日期｜2026 年 3月 3 日起 
展覽地點｜阿里山森林遊樂區內 

更多資訊可至官網查詢

_{資料提供｜宜東文化、文字整理｜Adela Cheng}

編輯1997年生在高雄，十幾年前常跟著愛音樂的媽媽到「藍色狂想」——霓虹點亮粗獷空間，聽眾圍著小圓桌隨台上歌手的歌聲擺動——那是少女時期對「酷酷的大人生活」最深刻的印象。長大後，每到有歌手駐唱的餐廳或酒吧，總能感受一股難以言說的熟悉感，心中情懷悄悄鼓動。

最近偶然在IG上滑到一支影片——台上歌手唱著孫盛希的〈恆溫〉，夕陽般的燈光映上紅酒杯，畫面像南洋島嶼的微醺夜——忍不住點進主頁看，原來這是台北新開幕不久的「Local Local Park」，一座結合餐飲、音樂和社交的「城市客廳」。

Local Local：值得設計迷留意的新銳餐飲品牌

「Local Local」創立於2022年，以新銳設計團隊Local Remote為創意核心，設「社交Ｘ餐食Ｘ調飲 X 音樂」為主要概念，透過形式多元的餐飲空間，探索商業與美感的邊界。位於新店大坪林的品牌首店「Local Local 咖啡再地」，以咖啡為主軸，從餐飲、訂製家具到充滿設計感的形象照及周邊，傳達時髦、真摯、熱烈的都市生活風格。二店「Local Local 中山」落腳文青聚集的南西商圈，以半戶外空間串連店鋪與街區，結合咖啡、健康飲食及Live DJ表演，將歐美「白日咖啡派對」風潮帶入台北街頭。

Local Local Park：以公園為題，結合餐飲、音樂與社交的全日聚場

坐落信義安和的「Local Local Park」，是Local Local旗下第3座實體據點，以店面周邊的綠蔭大道景觀延伸出「公園」概念，交織綠意、鴿子、紅磚、壁畫等公園常見的元素，與公園鼓勵交流、卻不強迫互動，公開與私密共存的場域特質，將氛圍親暱的用餐席、開放而流動的戶外區、客廳般溫馨的舞台區，3者串連成面，搭配以南洋風格料理為主軸的餐桌、全日提供的咖啡與酒飲，打造一座讓訪客願意停留、且能自然社交互動的「全日聚場」——人們可以此相遇，也能各自存在，在共享空間的同時，仍保有me time。

延續「公園」概念，Local Local Park以橄欖綠發展主視覺，象徵城市裡難得的綠蔭；Logo融入鴿子意象，牠們不僅是公園裡的常客，也暗示著自由來去、和平共存的生活節奏。

走進店鋪，覆蓋整面牆的手繪壁畫吸引視線，其創作靈感取自法國畫家秀拉（Georges Pierre Seurat）的《大傑特島的星期日午後》，描繪在日夜切換之間，人們停留、相遇和各自存在的狀態。

每個人都能找到自己的角落，3類「聚場」順應不同社交節奏

為順應不同社交節奏，Local Local Park規劃了3種不同的「聚場」空間：首先是綠色卡座組成的用餐區，這裡強調親暱尺度和包覆感，讓人自在用餐、交流，角落的紅色包廂則適合更私密的交流時刻；再來是店中切換日夜氛圍的樞紐——酒飲區，這裡整合咖啡與出酒吧台，全日提供咖啡與酒水，拋開「日咖夜酒」的束縛，讓人們隨心選擇。

另外還有以「客廳」為概念設計的Live House舞台區，藉溫馨的居家氛圍拉近表演者和觀眾的距離，另透過大面窗戶連接戶外區，消弭室內與城市的界線。此區是Local Local Park的靈魂所在，每週五、六晚間由不同音樂人登台演出。表演者選擇不以名氣和話題性為首要，Local Local團隊回歸「聲音」本身，尋找適合空間特質的音樂人。

以南洋風格為軸的全日微醺菜單

在菜單設計上，Local Local Park緊扣公園「包容」的特質，選擇以南洋料理作為風味基礎。團隊認為南洋料理是多樣、共享、包容的飲食文化，在酸、辣、甜、鹹之間取得平衡，是餐桌上眾人口味的最大公約數。供應菜色隨每日時序輪轉：白天是清爽輕食；午後轉為口味豐富的主食；夜晚再加上適合多人共享的料理，和酒水、現場音樂是絕配。

從公園般的空間狀態、為聚而存在的音樂舞台，到包容差異的餐桌文化，Local Local Park嘗試回應一個簡單卻重要的問題：在城市裡，是否還能有一個地方，讓人不為目的而來，只是自然地聚在一起？而關於這道提問的答案是否應驗，不妨前往Local Local Park親身感受。

Local Local Park 再地聚場

公園式開放空間 × Live House 音樂舞台 × 泰式共享餐飲

地址｜台北市大安區信義路四段156號 （捷運信義安和站2號出口）

電話｜02-2708-9577

營業時間｜週一 10:00－17:00／週二至四 10:00－23:00／週五、六 10:00－01:00

音樂表演｜每週五、六晚間現場演出