2021年花蓮臺灣原住民族文化館「來時路 - 攝影展」，於2021年10月1日至10月31日免費開展，策展人蔡昇達把中央山脈的森林搬進花蓮市區的場館內，讓所有觀展者，仿佛走進山中，打開五感的全新體驗。

這場攝影展，是2018年2021年間蔡昇達與布農族青年深入中央山脈踏查過程所留下的影像紀錄，抽絲剝繭出其中20張影像在現場呈現，觀展手冊中還有另外未展出的16張影像，「我們用一捲底片的照片張數，來訴說這段踏查的歷程。」最後這些影像都會變成部落的資產，重新回到部落中被收藏。

「來時路」的展期僅一個月，是否考慮延展？蔡昇達斬釘截鐵的說：「不可能。」細究其中原因，其實是在布展前，就已經考量到植物在被包黑的場館中，無論生命力再強，缺少陽光，最多也只能活一個月，再延長只會發臭長蟲「這是一開始就被設計進展覽中，是我想給大家的感受，一個月之中，每次來看展，植物的狀態和氣味都不同，就會有不一樣的感受。」10月底展覽進入尾聲，植物的葉子開始枯萎萎縮，枝幹的線條也比開展時來得更明顯「這也象徵著無形文化資產，與地方生活文化，本來就會不斷變動，即使定期澆水、有專人照顧，還是會逐漸消失。」他希望每個人都能透過展覽，同時也感受到（植物）生命的歷程。

回到展覽的核心「保留部落文化，必須非常努力，只要缺少某個環節（像植物一樣），文化就會消失或死去。」蔡昇達以「語言」為例，很多人走進地方和部落都會發現，很多語言、單字，常因為它在生活裡消失、不再使用某個東西，這個字詞也會跟著不見（很多在地方言也面臨同樣問題），某些「文化」也會隨之消逝。

可以被回收再利用的展覽

僅展出一個月，不免讓人覺得可惜，蔡昇達卻說，這裡的每件都吸，都會再去其他地方被「再利用」。除了前面提到攝影作品，會被帶回馬遠部落，作為部落活動中心的展示品外，場內強韌的植物，已經被認領完畢，撤場時都會被（領養人）帶走；把展場包黑的絲質黑布，會被帶回山上，作為溫室種植植物時的遮陰網布；竹構廊道的竹子，變成梯田山民宿升火的火種；展場中的4噸落葉，也會回歸自然。最終，不會留下太多不必要的垃圾垃圾。

除了攝影作品，還有一部關於來時路的紀錄片，已經有其他單位正在洽談，希望能在更多地方播放「這也是我策展的初衷，要讓這些珍貴的文化資產被關注、被發現價值，大家能從不同角度觀看，受到感動後也想要進一步參與。」

2021年「來時路」攝影展，並不是舊社活化計畫的終點，未來他們還要持續上山，如果有更多人被攝影展感動，而願意一起上山，修復舊房舍、做紀錄等，將來就有可能以更有趣的面貌，讓大家看到更多山裡的故事！

策展人蔡昇達的「來時路」

（擷取自蔡昇達臉書）

從2006年踏進馬遠部落，到2018年那趟從花蓮翻越中央山脈回到丹大舊社後抵達南投地利村的路途裡，我在地利村族人的接待晚宴上對著大家說：「謝謝Bunun帶給我的一切養分，我會用自己擅長的方式，一步一步把得到的知識、感動，傳遞到更遠的地方。」後來，我們去了歐洲四國講唱、在台灣各地大大小小的場合分享，除了說，我們也寫，讓這段路途的所見所聞與核心精神化為文字，出現在報章雜誌之中留下紀錄，並且在2020台灣文博的開幕儀式，放在最重要的結尾，在全國媒體前播放。

和Bunun在中央山脈裡生活著所有感受，那些看得見與看不見的古老智慧，會用各種形式衝進身體的每個細胞裡，影響的餘韻總是在每個心靈需要力量的時候，一波一波的送到面前，永遠不致匱乏。

這次有這樣的一個機會，讓我們以這段踏查尋根為題，用很純粹的方式向大家分享。「創造場域、沒有文字、還原現場、讓人待著。」然後就搞死一堆人了，包含我自己。但在這樣的過程中，漸漸的發現，其實那些中央山脈與Bunun教給我的事情早就內化成生命的一部分，沒有以誰為主，講好要前往的目的地，自然而然的每個人都會找到自己的位置，一起工作。

這檔展覽對我來說根本不是想「展示什麼」，而是在山下儘可能的捏出一個我們對於中央山脈可以落實在生活裡的一種想像，讓走進這個場域的人們，可以引發大家的好奇與討論，只要開始問問題、對話，就有繼續走下去的多元方式和可能，也許最後真的可以在承接老人家留下來的珍貴文化資產之下，走出一條屬於我們的路。

「熊為森林中的靈，布農人為山林中的魂，此視覺遠看像是人於夜晚中手持強光照亮前方路途，如同那被隱藏於山林中的關門古道，需要被探照、關注，才不致於消逝於自然之中。近看時，由下往上的觀看方式，如同人在黑夜中狩獵的頭燈，由人的視角與黑暗中的獵物眼神對視，倒轉後即轉換為動物的視角盯上闖入森林的人類。橫式觀看為空拍視角，小小的人類在大自然面前顯得渺小，置身於被風吹拂的芒草園中找尋出路，細看實為黑熊毛皮的紋理。將人、環境、動物、植物、生活習慣、信仰、授獵文化與布農族群的世界觀融為一體，這也是貫穿整個展覽的精神。」

攝影只是工具，身在現場才是真實。

【來時路 - 攝影展】

展覽時間｜2021年10月01日(五)至10月31日(日) 周二至周六08:30-17:30

展覽地點｜花蓮臺灣原住民族文化館（花蓮縣花蓮市北興路460號）

參觀資訊｜免費公開參觀　※請參照現場防疫規範依序參觀

策展單位｜森深試務所有限公司（策展人蔡昇達）

協同策劃｜郭虹吟

藝術顧問與主視覺設計｜范承宗

藝術行政｜高韻涵

資料提供｜森深試務所有限公司

誠品生活2/24宣布，將進駐臺北自來水事業處位於公館商圈、全新打造的3大棟「公館多目標綜合大樓」，打造近3,000坪的誠品生活公館新店點。

臺北自來水事業處（北水處）官網提到，預計2026年啟用的公館大樓，將有新商場、餐廳、國際會議廳、辦公空間及臺北好水故事館，以及規劃籌備中的「臺北文學館」、「公館運動館」進駐；未來將延續自來水歷史發展與節慶季節活動，並串聯自來水園區、公館水岸河濱的各項活動，該區域完工啟用後將成為「水園區新天地」。

誠品生活將進駐公館「水園區新天地」

而誠品生活以大小並行的策略，持續開展實體文化生活場域。繼北中南獨棟大店陸續開業後，新店點位於台北市公館商圈全新規劃的「水園區新天地」，其距離捷運公館站1號出口步行僅3分鐘，並結合2公頃景觀綠地與新店溪水岸景觀，未來將是台北市內結合閱讀、親子藝文體驗、綠地野餐、家庭休憩共遊的生活新天地。

可望活絡公館商圈

北水處提到，將持續與公館商圈合作，並整合北水處企業總部、臺北文學館、公館運動館，以及商場、餐廳與各專業服務機構。未來預計每日約有2,500人常駐於大樓群，並可望帶動每日超過1萬人進到公館水岸及溫羅汀區域，進一步促進公館周邊商圈繁榮。

至於誠品生活公館店將呈現什麼樣的樣貌與策劃方向，也令人期待。誠品生活表示，開業日程等相關訊息將擇期公布。

_{資料來源｜北水處、文字整理｜Adela Cheng}

在設計師李君慈的生命裡，霞海城隍廟的月老不是一尊遙遠的神明，而是像生活中某位熱識的長輩，有人情味、溫柔耐心，總能在她焦慮、混亂、渴望愛與答案的時候，接住她所有的情緒與困惑。她與我們暢談，戀愛與信仰，是她在生命中各個階段，不斷練習對話的過程。

➣本文選自La Vie 2026／2月號《走廟創意日常》，更多精彩內容請點此

「我覺得月老不是一次就給你『最對的人』，而是給你『當下最適合的人』，」李君慈說。語氣篤定而溫柔。這份信念來自她多次走進廟裡，帶著愛情的疑問來、又帶著對渴望更清晰的輪廓走出去的經驗。

許願力的練習

李君慈笑說，自己曾是「戀愛體質」，「小時候」談過不少感情——熱烈投入，也容易受傷，或很快發現彼此不適合。「我超愛談戀愛，爆炸愛談戀愛！」她初次走進台北霞海城隍廟，是因為身邊朋友提議，「霞海城隍廟是求正緣，妳應該去拜拜看，」那時的她比較像是想要一段感情，卻沒有想清楚自己準備好了沒。

直到第二次拜月老，她站在月老前整整講了半小時，向神明鉅細靡遺說明自己的狀態與需求，就像一次細膩的自我釐清。從外貌、性格到生活背景，她條列出10點，甚至每點下有多個小項。「濃眉、乾淨皮膚、超過180公分、穿搭有品味、英文能力要好、情緒穩定⋯⋯（根本就是鶴The Crane）」條件明確得讓朋友笑她太貪心。「但我覺得，當你越清楚你要的是什麼，月老才給得準。」

月老牽線的超展開劇本

拜完月老沒多久，她就與現任男友鶴The Crane相遇，過程也頗具戲劇性。「我們沒有很浪漫的邂逅過程，是從社群平台上開始互動。」李君慈笑稱自己當時已是一位小有名氣的設計師，而他是剛出道的音樂人，她在一次訪談中，推薦了他的音樂，對方因此私訊致謝並提出要「面交」CD。這場面交，最後從晚上9點散步聊天到天亮，誠懇深刻的對話，兩人自此漸漸相識。

與月老的「許願清單」，最終真的帶來了她現在生命中的伴侶，男友竟也無一不符合她寫給月老的條件。從外貌到性格，甚至英文能力、理財觀念與情緒穩定度。「我本來看到他是音樂人，會不會很emo，年紀還比我小，應該不穩定吧？」但交往後發現對方個性成熟、生活簡單，與她意外地契合。「那種感覺真的像是月老帶他來的。」此外，The Crane小時候是受洗過的基督徒，卻也願意陪她一起去廟裡拜拜。

吸引力法則證實有效

李君慈的許願方式，充滿她的風格與誠意。「我那次跟月老講超清楚，還說如果祢真的給我這個人，我會好好對待他，不只是要對方對我好，我也會。」她把這段心意設定為雙向的，她也要有能力回應對方的愛。

不同於一般人購買制式的供品，她選擇了自己最喜歡吃的健達倍多巧克力。「我想說，光我就這麼煩了，月老要聽那麼多人講願望，應該也很累，所以給祂我最喜歡吃的東西，祂一定能感受到誠意。」

除了月老，李君慈也與設計圈好友團有一項私房「工作儀式」，不定期會一起前往烘爐地南山福德宮拜拜，為新案祈福、點燈補運。她說，這種集體拜拜的行動很療癒，也很有象徵意義。「在這行很吃靈感，也很容易在撞牆期被案子磨到懷疑人生。大家去那邊，不只為了求神明保佑，也是在彼此身上找到支撐的力量。」

理解與連結

信仰，不只在關係中給予李君慈方向，也在面對失去時，提供了她一種無聲的安慰。前陣子，陪伴她10幾年的貓咪過世，她情緒跌入深谷，無能為力的感覺非常強烈。「每天都在哭，我本以為自己可以很理性地面對生死，結果不是。」

與此同時，她突然對母親多了一層理解。父親在她小時候就過世了，當時，媽媽常會拜拜、點燈、捐香油錢，把一些儀式性的東西看得很重。以前的她，常覺得媽媽「太迷信」、「太依賴神明」，但如今卻能深刻體會其中的情緒出口。「直到貓咪走了，我才知道，當真的經歷過失去，那些儀式，並不是為了改變什麼結果，而是為了讓傷痛得以宣洩。」

對李君慈而言，信仰不僅是許願與還願的交換，而是一種讓心穩定下來的方式。「我是一個很焦慮、容易受影響的人。信仰對我來說，就像是一種轉念的系統。」

近年，她曾陪伴The Crane經歷癌症手術，焦慮到無法入睡，那時她去拜保生大帝，幫對方點燈。「我本來就很在乎朋友和身邊的人，那一刻我只想用我相信的東西去保護他。」她也會幫身邊親友點燈，願望常常實現的她，身旁朋友總認為她「很會許願」，但她認為真正靈驗的關鍵是「心誠則靈」，「我常說，吸引力法則就是這樣：你相信事情會變好，它就真的有可能變好。」

李君慈也相信，這些信仰經驗早已滲入她對創作的直覺、色彩語彙與感官判斷中。「你選擇的字體、構圖、顏色，其實都來自你的人生經驗，而信仰就是其中一環。」她坦言自己不是那種從無中生有的創作者，而更像是「需要容器的液體」。設計對她來說是一種在限制中創造自由的過程。「你給我一個框，我可以在裡面發揮出很多變化。信仰有時也像這樣，是某種形而上的框架，讓我有地方可以依靠、發展、調整。」

人與信仰彼此接納

最後問及，心中的月老是什麼樣的存在？李君慈毫不猶豫地回答：「我覺得祂是那種超nice的爺爺，像《櫻桃小丸子》裡的櫻友藏爺爺，你再任性，祂還是會笑著說好了好了沒關係。」她始終相信神明是溫柔的，不是嚴厲的審判者。「祂不會因為你列了10個條件就不理你，總是會幫你想辦法。」

李君慈觀察到，近幾年信仰與年輕世代之間的距離正在悄悄改變。「大家其實都不是完全沒信仰，只是過去的語言不一定敲得動現在的審美。」她說，那些傳統的拜拜、儀式、還願，如果能在保留文化的前提下，被重新包裝、重新敘事，其實是很有能量的文化場域。

以台北霞海城隍廟為例，近來，不僅前往沖繩做台日文化交流，也積極參與火球祭、國語作業簿等新世代活動，還推出不少創意周邊商品。在李君慈的視角中，設計也正是這種「轉譯」的媒介。它不只處理圖像和形式，更是一種建立關係的工具。「所謂的酷，有時候是願意打開自己，接納不同文化，是一種靠近吧。」跨出 一步，用願意了解的心情去接觸傳統，就會長出一種新的對話空間。原來，信仰不是要神明改變世界，而是每個人都在自我認識中更穩定地，帶著願望，也帶著選擇的能力。

設計師的廟宇美學筆記：看見線條與圖像

採訪現場，什麼令君慈按下快門？

李君慈

視覺設計師，擅長從日常觀察延伸Graphic Design，作品涵蓋書籍裝 幀、品牌視覺、影像視覺、藝文展演主視覺等，近年以個人身分開始 進行藝術創作、聯名設計，並與視覺設計師張閔涵於「平面室」承接各類品牌與大型專案。IG@jyunccihli

_{文｜張瑋涵　攝影｜羅柏麟　圖片提供｜李君慈}

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