2021金山「北海潮與火」活動展開！結合藝術與在地物產 喚起漁港磺火記憶

新北市金山的「2021北海潮與火」於2021年10月14日-11月14日展開，今年同樣朱銘美術館策劃，從漁民日常生活開始，邀請3組團隊、7位藝術家、40位學生，透過12件藝術裝置的展演，串連金山人文與環境，揭開在地漁港磺火的點滴記憶。

「火浪花」火舞展演加碼：

日期：11/6(六)、11/13(六)。

時間：下午15：00(精彩預演)、17：00(正式開演)。

地點：中角灣國際衝浪基地。

演出曲目：火浪花。

表演團體：「Coming True即將成真火舞團」。

北海潮與火｜3個據點x3個展覽主題

面山背海、地處豐富自然環境的金山，擁有世界僅存的古老捕魚法。北海潮與火分別以「中山溫泉公園」、「中角灣國際衝浪基地」及「磺港漁港社區」為據點，各區策劃《時光》、《思念》、《歸途》三個展覽主題，來到金山的旅客，除了漫步在老街上感受懷舊氛圍、品嚐在地美食，藉由藝術家感性的創作，體會更深刻的金山文化氣息。

9件亮點作品搶先看：

主題1｜時光

裝置藝術地點｜中山溫泉公園

作品1：〈時間是一道長河〉

藝術家｜蔡宜婷

悠悠細水的流動，是紀錄時間的長河，在空中延伸而出的光帶，像是一道時空裂縫，作品的光彩流動就像是宇宙的極光。一道懸掛於水上的彩虹光帶，陣列的燈管色光變換像是極光的色流動，大家可以利用自己的手機掃描QR Code，進入介面與作品互動，經手機App傳遞，自由變換未知的極光光譜密碼，並且及時與環境光影交織。

作品2｜〈流動光樹〉

藝術家：徐志銘

在日常生活中，我們無時無刻都存在於時空的片刻之中，時間是空間的第四維度，不僅作為物理上的丈量尺度，更是精神上的記憶載體，然而，我們要如何感受到「時光」正在流動呢？時間的主體本身又意謂什麼呢？本作品以「光雕投影」的方式投射於金山在地的實景之中，邀請觀眾進入作品體驗金山時光流動的故事，企圖呈現過去、現在、未來的時光交錯與身體感知，以及召喚人們對於自身情感、地方記憶與文史想像的時光共鳴。

作品3｜〈拾光〉

藝術團隊｜陳麒任×張恩慈

搭配草皮地勢的起伏，營造出歷史感的整體環境氛圍，ㄧ種存在地方的時間性，時間的過去、現在、未來透過身體的撿拾的動作，將在地的記憶、思念重新喚醒。地方的文化、生活的記憶，無論時空背景歷經多少變化，只要透過人們的傳誦、認識，存在過的記憶又會再次被點亮。沿著地形起伏鋪起的光河，像是開啟了時光的通道，隨著我們拾起曾經的金山記憶，將點亮起過去並且再次存在。

作品4｜〈白日光時光夢〉

藝術團隊｜金山高中

這項在地學校藝術教育計畫，由金山高中為新北創客中心學校及國教署科技中心，積極推廣科技創新應用，近年來更是做為地方學校的重要資源中心。本計畫結合生活科技與藝術，動手製作造型夜燈IQ light，透過幾何學的計算，運用可互鎖的四邊形膠片，在不同數量的組合下就可以產生22種以上的立體變化，與夜一起度過夢的時光。

主題2｜思念

裝置藝術地點｜中角灣國際衝浪基地

作品5｜〈隱形來往〉

藝術家｜徐瑞謙

好似提起了筆，墨水暈開，開始在時空中漂流，疊加的過程好比日記式的紀錄，是日常，也是過往，停留與此，也許是暫停，而有了氣流的流通。那端點與那端點有了傳遞的方式，是誤差也是開啟，這瓶中信，輪到我書寫下去了。

作品6｜〈Bling Bling〉

藝術家｜江蕎勤

靈感來自金山特有的磺火捕魚和溫泉的霧氣。漁夫利用瞬間的火花吸引魚群，在海面上水波的擾動，及溫泉霧氣所反射的光線，都是那麼的迷離，試著將這兩種光線的感受融合在這件作品上，利用自然風和光線，使得布料在飄動時，在光線折射下所產生閃爍。

作品7｜〈凝 聚 離〉

藝術家｜簡俊成

利用諧音「零距離」產生不同的意涵，隱含著一種人文的造型思維，並透露著藝術家對生命的隱喻。作品以重複的人體所形成的視覺節奏，如時間的轉動，周而復始地從雕塑造型中，凝聚彼此，演繹生命的精彩，與你零距離地詮釋與尋覓精神層面的感受。

作品8｜〈波瀾光罩〉

藝術家｜吳瑋庭

提問：何謂賴以生存的元素？本次建立關於海的實驗室，觀察鄰於寬闊的海面-裝置容器之間的空間構造探索。將裝置的球體視為未知生命的培養皿，裝水的球體形成凸透鏡原理放大圖像，營造顯微鏡下細微觀察的模式。透過光源投射裝水的容器，吹拂的水面，柔軟的水波紋與不規則變化的元素間，產生視覺意象並給予宇宙觀的想像。 

作品9｜〈滿載〉

藝術家｜黃耀陞

船是一個容器，承載著人們的期待，汲汲營營勞碌奔波，再帶回滿滿的心意。鐵絲網經過作者手工的拆解，再反覆地構成，最終逐漸形成一艘由船所蛻變的形象。透過這樣重複且繁瑣的製作，試著將祝福賦予其中，再配合細小如繁星的燈光，使這艘船啟程航向一個又一個美好的未來想像。

必買伴手禮北海旅程罐頭

從在地農漁產出發，延續去年趣味設計「來嗑光，和作用」心靈便當，今年推出北海旅程罐頭，用人文景觀藝術活動地圖，結合在地店家-藷童瑤、汪汪地瓜園、秋香特產行將地方農漁產中金山芋頭、金山地瓜、北海魚鬆、海帶芽、鮪魚角系列好物好食封存在罐頭中，一面帶著仿魚罐頭「啵」開時、一面欣賞藝術裝置，踏上一場趣味迷人的藝文之旅。

北海潮與火

展出日期：110年10月14日至11月14日
展出時間：展出期間每日17:00～21:00
展出地點：新北市金山區｜中角灣國際衝浪基地 · 中山溫泉公園 · 磺港漁港社區

更多資訊請見 官網

圖片提供｜金山朱銘美術館

文字整理｜Peggy Weng

2026臺灣文博會的文化策展於8月在空總國家文化基地登場。其中，《未來旅行社 IN TRANSIT》由中間研究室策劃、郭中元擔任策展人，將空總古蹟大樓一樓轉化為一座跨越時間的旅行基地，邀請觀者化身旅人，走進一段由海、影像、聲音與感知交織而成的非典型旅程。

從臺灣的海線旅行出發

《未來旅行社 IN TRANSIT》以「時間皺摺——過去與未來，同時抵達」為題，從臺灣的海線旅行出發，打破過去、現在與未來依序前進的線性時間。策展概念也提出另一種想像：當人反覆渴望某段旅程、某個物品或某種生活狀態，或許不是因為它們尚未發生，而是未來的自己已經抵達那段旅程、擁有那件物品，也正過著所渴望的生活，並將記憶與訊號傳回現在。

而海在展覽中不只是自然地景，也是潛意識、情感與文化流動的場域。它跨越邊界、連結島嶼，也承載人們對旅行、遠方與自由的想像。另外，此次策展的一大特色，是因應空總古蹟大樓原有的小隔間轉化為一座座「時空訊號站」。觀者如同進行一次完整旅行，經過報到、調頻、穿越、轉運與訊息寄送，在移動之中逐步完成自己的旅行敘事。

展覽也將文化IP從靜態陳列中釋放出來。插畫、軟雕塑、影像、聲音、即時環境數據、設計物件與數位互動被編入同一條旅程，讓文化內容不只被理解，也能被身體感受、操作與帶走。

前進展場，展開旅行！

入境未來報到處：帶著另一個自己出發

旅程從「入境未來報到處」展開。BaNAna Lin 阿蕉‧林彥良、逗秋冰 dopechillbin、JATSdeYEHUA與Bio_ogist 生物學家，分別以娃娃吊飾、毛根角色、手織創作與軟雕塑，回應「下一次旅行，想帶什麼一起出發？」。

海況調頻艙：將島嶼此刻的時間轉化為光與波形

由版塊Block Studio創作的《島況：同步調頻》，以「調頻艙」為核心，將海況、航線、氣候與環境變化轉化為流動的空間敘事。晴朗、悶熱、陰雨或風暴，不單單是氣象資訊，也是每一段旅行記憶的背景。作品串接中央氣象署相關氣象即時數據，並透過互動，將環境變化與個人感知轉化為流動的色彩、波形與光影。完成互動後，觀者可生成專屬調頻器，使每個人的體驗數據在畫面中形成各自不同、持續變化的旅行頻率。

奇幻藍色海洋：走進臺灣創作者想像的海

沿著展場繼續前行，觀者將進入由影像與聲音構成的「奇幻藍色海洋」。此次展覽將視角放在海與海島文化，透過動態攝影團隊A0 film、王丹，以及平面攝影師李宥融的影像，並穿插臺劇中的海景劇照，呈現海如何成為港口、邊界、情緒、記憶與移動的象徵。當聲音與影像在古蹟隔間中交疊，觀者更能體驗到一片由臺灣文化想像共同形成的內在海域。

海味轉運站：把海帶回日常生活

展區從臺灣海洋文化及沿海生活出發，集結不同設計與文化IP，呈現創作者如何轉化漁業、海岸、島嶼地景與地方記憶。

回到未來明信片：把此刻的訊號寄給未來

旅程最後，觀者可在「回到未來明信片」稍作停留，留下此刻的訊息，將展覽中的旅行記憶轉化為明信片，寄給未來的自己。系統將從「海洋 Gín-á Tńg 大人歌」的6款數位明信片中隨機選出一款，承載觀者此刻留下的文字。

《未來旅行社 IN TRANSIT》
日期｜2026.8.1（六）- 8.31（一），10：00-18：00
地點｜空總國家文化基地－古蹟大樓（臺北市大安區仁愛路三段 55 號）

_{資料提供｜中間研究室、文字整理｜Adela Cheng}

2026臺灣文博會文化策展在8月1日至31日於空總國家文化基地登場，品牌商展則自8月6日至12日在臺北南港展覽館1館開展。年度主題「第零位元」，匯集沉浸式展覽、原創IP、工藝生活文創商品、設計選物、動畫單元劇、多人走動式VR，更舉辦市集、講座、論壇與跨界合作。文化部也特別推出逛展攻略，帶你解鎖所有精彩內容。

#文化策展逛展：走進空總國定古蹟大樓，體驗「第零位元」5大展區

2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理，結合古蹟大樓建築修復成果與當代文化展演能量，展現文化資產活化與創新應用的示範成果，重返日治時期工業研究所裡一間間的實驗室裡，展開文博會「第零位元」的文化旅程。

從空總仁愛路大門口進入，首先進入眼簾的是位在戰情廣場的入口意象「不要急，你做得很好」，將臺灣獨有的花磚圖騰和空軍黑貓中隊意象轉化為感官地圖；接著進入古蹟大樓，隨著「未來旅行社」中各式窗戶的觀看走過臺灣海線風景，展開未來與當下交錯的奇幻旅行；沿著階梯而上，透過「人性封存 讀取 然後解壓縮」中，以藍色的科技感和橘色的人性溫暖方塊排列，讓充滿人性特質的IP喚醒觀者感知；再踏入長廊間的「Wake Up！感知覺醒」，用大量的顏色變化和五感的互動裝置，重探被科技忽略的歷史景觀與自然細節；而後，路線折返至1樓出口處的「回到明日前」，重現機場場域的氣氛，以機場輸送帶和行李條的設計，讓臺灣235件風土文創商品成為滋養你的生活補給。

延續對生活的豐富感受，接著踏入國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽，在此自在穿梭於7大居家生活模組空間，觀眾還可以參與「演形下載系統」的生成式內容體驗，找到專屬的工藝生活型態。展覽期間安排13場工藝體驗，除工藝製作體驗及分享外，並安排工藝器具沖泡咖啡及茶飲，感受不同生活情境及器物與生活的關連。

此外，文化策展自開幕首週起，將連續5個週日（8月2日、9日、16日、23日及30日）推出「從0到∞的文化IP生成術」名人帶逛×主題講座，邀請「跑步傳教士」黃玠、「時尚說書人」詹朴、國際漫畫獎得主左萱、新一代台語詩人溫若喬，以及作家馬世芳，帶領觀眾深入開箱展場，分享各自的創作觀點與文化視角。

#品牌商展購物：集結超過870家品牌、逾1,200個攤位

品牌商展於8月6日在臺北南港展覽館1館登場，場地規模、品牌數及攤位數量都是是歷年最大，首2日（8月6日、7日）為專業買家日；後5天（8月8日至8月12日）則全面開放民眾進場。今年首次採「線上預約」與「現場排隊」雙軌入場，預約系統已於21日上午10時開放預約入場時段，歡迎民眾提早上網預約，規劃觀展行程。

品牌商展以「未來日常式 Future Everyday」為主題，從「家」出發，延伸出工作、創作、休息與交流等生活情境，集結超過870家品牌、逾1,200個攤位，無論想挑選生活好物、尋找送禮靈感，或認識最新文創品牌，都能一次滿足。

除了逛品牌、買好物，也別錯過兩大互動體驗展區，文策院策劃的「IP轉生漫畫屋」邀請觀眾走進ACG最具想像力的「轉生」世界，體驗臺灣漫畫與原創IP的魅力；「黑潮星樂園－幻奇星劇院」涵蓋星娛樂、星生活、星奇幻、星映廳、星幻廳及黑潮商店，從角色IP、動畫到多人走動式VR沉浸式互動體驗，一次感受臺灣原創內容的豐富魅力。看完這些還不過癮，還可以報名參加角色IP論壇，聽日本創作者西村優志、韓國品牌Object、授權方、品牌商與通路商同台對談，一次掌握角色IP變現與長線經營的實戰心法。

#周邊串聯活動：特色飲食補充能量、IP限定亮點一次掌握

今年文博會首創「生活補給實驗室」市集，於文化策展區限定登場，集結特色飲品、在地茶款、輕食、生活選物及互動體驗，以及「CookInn Taiwan旅人料理教室」，透過料理體驗，帶領民眾深入感受臺灣飲食文化魅力；週末更推出限定版「城市甜點文化」主題企劃，邀請具文化代表性的甜點品牌接力進駐，從春美冰果室的臺式水果甜品，到「蝦。日子很瞎」創意雞蛋糕結合街頭小吃元素，每週帶來不同飲食體驗，一起透過味覺探索臺式多元文化風景。

文博會攻略不只在展場內，周邊住、行、食與生活體驗也同步解鎖。想規劃多日深度旅程，南港老爺行旅推出文博主題房，攜手「吶吉與他的搗蛋怪朋友」及「TJ GAMEBOY 泰江」將IP角色延伸至住宿空間，打造兼具設計感與故事性的旅宿體驗；若是搭乘臺鐵旅行，也可以在展期間購買限定版的「第零月台」餐盒，用簡單真誠的料理方式，帶著乘客啟航穿越山海，品味臺灣最真實的文化滋味；想輕鬆前往展場，可搭乘WeMo Scooter，欣賞「貓貓蟲咖波」、「毛絨絨星人」及「駝背人」等人氣臺灣IP打造的限定車體包膜與聯名安全帽，化身城市移動風景。

搶先逛2026臺灣文博會創意現場！

La Vie美感俱樂部獨家導覽活動，將帶你走訪文化策展與品牌商展兩大展區，由策展人帶領深入解析年度策展概念、文化IP與空間敘事，並搶先進入品牌商展，率先探索年度代表性設計品牌、創意選物及跨界合作。跟著La Vie視角，一同解碼「第零位元」，在科技快速演進的時代，重新感受文化創作最初的靈感與價值。報名請點此

2026臺灣文化創意博覽會
✦文化策展✦
時間：8月1日（六）至8月31日（一）10:00-18:00    
地點：空總國家文化基地古蹟大樓、戰情廣場（臺北市大安區仁愛路三段55號）
✦品牌商展✦
地點：
南港展覽館1館1樓（臺北市南港區經貿二路1號）
專業買家日：
日期：8月6日（四）至8月7日（五）10:00-18:00
一般民眾入場：
日期：8月8日（六）至8月9日（日）10:00-20:00 
日期：8月10日（一）至8月12日（三） 10:00-18:00