萬年土壤、繁華盛開，數百年來，人們在萬華落居生根，為這片台北最古老的場域帶來獨特情感風貌。由臺北市政府文化局主辦的2021臺北地景公共藝術計畫，以「感情線：看見未見的萬華」為主題，從時間、人文以及空間三種面向，牽引萬華不同的情感依附關係，呈現老台北不曾消逝的生活記憶。

虛實整合的情感藝界

計畫透過虛實整合，呈現萬華區濃烈卻又看不見的感情線。「井中鏡」、「萬華聲音計畫」、「萬華大商場」3件地景藝術作品，以及8場參與式工作坊、6場主題導覽活動，帶領民眾進入萬華的老街、萬華宮廟、市場、街角巷弄。

看見，看不見的萬華

繼去年地景公共藝術計畫「朝霧記：尋訪消失的臺北眷村」之後，今年走進萬華老城區，以感情線為題，策劃「感情線：看見未見的萬華」，也因應疫情的緣故，採取線上與線下同時並行的方式，跳脫真實與虛擬、古今時空和人與人的距離，虛實交錯的型態，讓做為活動主軸的抽象情感，能夠以更多元且互動性的方式呈現。

「萬華是充滿歷史的地方，也是多元包容的文化場域，在這裡可以切身感受豐沛的人情味，與常民生活的生猛力。」策展人周琍敏說。萬華對她而言，是個多元豐富，又充滿情感的多面體。她解釋道：「我們想要讓大家更了解萬華，多聆聽在地萬華人的心聲，也就是我們的主題『感情線』，更能體會到這片土地深刻的價值。」

採集萬華風華，埋下自我情感線 

在地景公共藝術活動中，萬華是富有文化特色的具象地域，同時也是藝術家發揮創意靈思，參與者共同交流與再創作的載體。對萬華的討論，也從單純的在地論述，延伸到更深刻的議題發掘和個人情感。

周琍敏說：「我們希望這個活動不只是單純展出三件藝術作品，或三個分散的藝術空間，而是用點、線到面的思考。」三件作品就是三個據點，是藝術家融入情感和人文爬梳的萬華告白，動態導覽行程，在萬華街巷中串起不同的路線，埋入各種觀察線索。最後藉由互動式的工作坊和線上講座，讓萬華人與參觀者、藝術家進行更深刻和廣泛的討論。以作品為發端，從點到面呈現出萬華的文化稜鏡。

井中鏡傾聽心靈的聲音

三件公共藝術分別設置於在三個空間，位於西門紅樓前廣場的「井中鏡」由地衣荒物與融聲創意共同創作。象徵尋求心靈慰藉產業的各時期傳單、公告或文件等，拼貼組合成古井意象裝置。透過互動裝置，井中鏡將會回應人們的心靈回音，讓參與者產生屬於萬華的魔幻時刻。

萬華聲音計畫 打造聲音路線圖

位於龍山文創基地的「萬華聲音計畫」聲音藝術家吳燦政多年來於萬華廟街、龍山寺前廣場與周遭大街小巷進行聲音採集，建構出屬於在地的聲音地圖資料庫。透過這些有交談、人車聲響的環境音，讓參觀者從不同角度觀察萬華，並感受聲響之間人與人的情感流動。作品亦邀集民眾參與創作，採集細碎的聲音，和路邊被遺忘的事物，將這些素材串連起記憶關鍵字，打造出萬華的聲音路徑圖。

萬華大商場 中華商場虛擬重生

虛擬地景作品「萬華大商場」採線上展示，並搭配西門紅樓的實體呈現和位於台北101 双融域AMBI SPACE ONE 的虛擬地景作品，帶來突破時空限制的沉浸式體驗。創作者蔡歐寶轉動時光機，讓消失在回憶裡的中華商場重回萬華，在虛擬世界矗立的中華商場如同海市蜃樓，透過 360 度環狀影像，將地景以接近真實比例的影像呈現眼前，一幕幕串場畫面訴說著有形與無形地景和在地小店的故事，讓萬華的記憶情感再次甦醒。

動態導覽工作坊串感情

探索深層情感面，回應西門紅樓、剝皮寮歷史街區等萬華場域聚落的特質，8場工作坊透過互動尋找萬華風華與人文脈絡，而動態導覽與萬華在地團隊合作，共有3場實體導覽、3場線上導覽，連結土地與人之間的虛實情感，引導出一條條特色足跡。

老萬華人打開自家後門，讓參訪者看見更多不為人知的店舖，以及一般人無法到的秘境。線上與線下併行的導覽路線，邀請民眾深入認識萬華店家、了解萬華的信仰與美食走讀等。在導覽過程中，有機會和百年老店的老闆、穿梭於萬華夜市的外送員、萬華街頭的人們見面聊天，而雲端導覽也突破時空限制，可以和萬華人開大型聊天室，暢聊過去以及現代的台北老城。

豐沛情感在土地漫流

「台北很少有這樣的地方，有如此豐沛的情感。」周琍敏說。宮廟文化、常民生活等文化滲入腳下的土壤，也飄散在萬華的空氣中。

疫情帶給商圈壓力，卻也激發了萬華人的韌性，發展出新生機與商業模式。公共藝術計畫為疫後萬華打開窗口，串起情義相依的萬華情感線，在人際隔離也逐漸解封之際，看見更包容多元，也更溫柔熱血的台北。

[ 2021臺北地景公共藝術計畫 ]

2021臺北地景公共藝術計畫 感情線：看見未見的萬華

Time 2021.10.22 (五)-2020.11.21(日)，11:00~18:00(週一休館)

Place西門紅樓、龍山文創基地、双融域AMBI SPACE ONE

Info 工作坊/講座/導覽

FB藝術地景 ‧ 記憶臺北

文字 | 李瑰嫻  圖片提供 | 合方創意 

坐落台南古樸的安平古堡街區，台灣新創巧克力品牌「Kakaw Bon」首間店面，於一幢2層獨棟老宅內悄然開幕。這裡不只是間巧克力專賣店，更是從視覺享受、風味品嚐、產業知識傳遞全含括，內容豐富有趣的全方位巧克力體驗場域。

Kakaw Bon以創辦人家族深耕可可產業60年的經驗為工藝底蘊，主打自製「Bon Bon夾心巧克力」，以可可包覆茶酒、水果、堅果等風味，連台灣人熟悉的森永牛奶糖、京都念慈菴枇杷膏也融入其中！從Logo、包裝到空間設計，更邀集日本BEAMS CREATIVE、台灣JSC Design Studio組成的堅強陣容共同呈現。在這間寧謐老宅中，除了瀰漫巧克力香氣，亦有麵包、茶與咖啡飄香，由台南名店蜷尾家パン、陳遠號、St.1 一街咖啡助陣。

二代新創，延續家族60年可可製造經驗

Kakaw Bon由李庭萱與張水零夫妻檔共同創立，兩人家業為台灣知名巧克力原料供應商，家族已深耕可可產業將近60年，在早年巧克力在台灣仍屬稀有之時，便投入可可原物料的製作與研究，從進口原料、加工處理，到研磨、精煉與調溫等製作工序，皆投注長期努力，持續為台灣餐飲與烘焙市場穩定供應高品質可可原料。受此影響，兩位創辦人也累積了可可產地、風味及工藝的紮實知識，能精準掌握豆種特性、可可脂比例、調溫曲線等製作細節，這也成為Kakaw Bon創作巧克力時的堅實基礎。

以「Bon Bon夾心巧克力」包裹台灣風土故事

有別於家族專注於可可原料，Kakaw Bon轉而投入精緻巧克力的風味研發與製作，善用台灣在地食材，並結合自研配方推出「Bon Bon夾心巧克力」，每一顆皆由職人手工製作，小巧造型中藏有多層次的風味驚喜，首波口味聚焦5大主題：季節水果、茶香、酒香、堅果、特調，詮釋台灣風土及2位創辦人的童年記憶，口感則藉外殼與內餡雙層結構的對比，創造品嚐時的趣味。

安平老宅新生！JSC以「巧克力聖代」為靈感設計空間

Kakaw Bon首間專賣店坐落於安平古堡街區，場域改建自一幢2層樓老宅，空間由鄭士傑設計師率領的JSC Design Studio操刀，以「巧克力聖代」為結構靈感，保留原屋結構，結合暖白牆面、木窗、綠意前院，混搭胡桃木、石材、皮革等材質，交織現代感與懷舊氣息，如巧克力醬覆於霜淇淋之上，藉「層疊」手法為空間賦予視覺層次。

步入Kakaw Bon店面，可循4大主題區域體驗空間。1樓為外帶與禮盒選購區，可在此選購巧克力和伴手禮，禮盒區特別以「巧克力知識」為核心策劃主題書牆，邀請台北獨立書店Boven合作，透過精選書籍與刊物，傳遞巧克力文化脈絡與知識。同層另設有小型工坊，將巧克力的製作過程搬到客人眼前。2樓則為內用座席，是訪客能細細感受巧克力風味的寧靜空間。

品牌Logo與包裝設計則由日本BEAMS CREATIVE策劃，將可可豆的自然輪廓、巧克力融化時的流動感，轉化為柔和的視覺符號。

編輯推薦5款「Bon Bon夾心巧克力」口味

「Bon Bon夾心巧克力」多達15種口味，初次品嚐該怎麼選？以下推薦5種口味：「李梅醉」靈感來自果醬蜜餞，以牛奶巧克力包覆梅酒、無子李交織的微醺果香；「陳遠可可」將陳年普洱熟茶融入黑巧克力，創造深邃滋味；「南城高粱」以73%黑巧克力為基底，揉入台南產高粱酒「一穀作契」的細緻酒香；「榛幸運」以榛果、杏仁果搭配牛奶巧克力，風味柔和溫潤。特調系列尤為特別，「昭和甘味」與「積少話痰」分別融入森永牛奶糖、京都念慈菴枇杷膏，重新詮釋台灣人熟悉的味覺符號。

陳遠號、一街咖啡、蜷尾家パン讓吃巧克力更有趣

Kakaw Bon亦攜手台南在地名店，延伸打造能與巧克力風味搭配的飲品與麵包。普洱茶品牌「陳遠號」帶來熟普，推出純飲、普洱奶茶2款風味與可可對話；「St.1 一街咖啡」特調可可摩卡系列飲品，飲用時還能將Bon Bon夾心巧克力投入杯中，為咖啡揉入可可風味層次；「蜷尾家パン」則提供甜、鹹兼具的溫烘焙選項，其中吐司酥條可單吃、也能搭巧克力醬沾食，為來客創造不同食趣。

Kakaw Bon巧克力專賣店

地址｜台南市安平區平生路72號

營業時間｜週一至週日 10:30－18:30（每週二公休） 

新北市政府文化局攜手藝術策展團隊「草字頭」，策劃「新莊微型藝術街區計畫」，打造「一日新莊老街散步地圖」。3件藝術作品進駐「新莊廟街」街區，同時推出「電子版藝術地圖」，以插畫與文字呈現新莊老街15處重要景點，涵蓋巷弄、廟宇、地標與藝術據點，並結合集章活動，為走廟增添嶄新線索與趣味。

從清代開墾、港市繁盛、族群匯聚，到鐵道興建、戰後工業轉型與文化再生，新莊見證了台灣北部都市變遷的脈動。

曾經，各地移民懷抱各自信仰來此討生活，世代安居，逐漸形成新北眾多老街中，百年廟宇最密集的街道「新莊廟街」，如今已有300多年歷史。約1公里長的老街上，匯集10逾間百年古廟，慈祐宮香火繚繞、潮江寺的鑼鼓聲、武聖廟前的攤販叫賣，構築出「新莊廟街」的節奏與日常。

📍戲館巷｜光影交織的街角劇場

廟街中彎繞的米市巷、戲館巷、挑水巷，則透露著曾以稻米、布袋戲與廟埕信仰聞名的生活節奏。

藝術家吳芊頤以燈箱裝置《廟街光景》回應「戲館巷」街區的精神。靈感取自慈祐宮、潮江寺與布袋戲臺，透過膠帶拼貼、燈箱與框景的手法，將廟宇的符號、窗花紋樣與戲臺結構解構重組，讓視覺符號在光線與材質間形成新的敘事。

3件燈箱裝置分布於巷弄轉角，如同3個述說廟宇故事與布袋戲歷史的微型劇場。白日，這些作品靜靜地潛藏在巷弄立面；夜晚亮燈時，如揭開戲幕，映照出信仰與人們生活軌跡的疊影。

📍新莊慈祐宮 像素之間閃爍的記憶

來到新莊現存最早的媽祖廟「慈祐宮」旁、新莊路214巷的綠地，這片平日供信眾休憩、孩童遊玩的場域上，藝術家陳肇彤的作品《窗形像素》現在草地上錯落並置。取慈祐宮花窗造型為結構，將中心以馬賽克般的像素燈光色塊構成，一面可以看見夔龍、石獅子、麒麟等廟宇神獸，走向另一面，又呈現鹹光餅、鎮火池與製鼓工藝等街區象徵，呈現新莊的人文地景。

作品靈感來自廟宇建築上那些被時間磨蝕、斑駁剝落的磁磚，藝術家陳肇彤將其與閃爍的數位像素連結，探索新莊的空間、材質及物件所釋放出的視覺特徵，用現代的數位媒材呈現後出現的誤差。討喜的視覺既呼應了廟街慶典的繽紛燈景，也象徵城市記憶在數位時代裡的再生成。

走讀街區！散步蒐集在地故事

為了讓更多人深入認識新莊老街的歷史與藝術樣貌，計畫特別邀請藝術家蔡浚勝繪製「電子版藝術地圖」，以細膩的線條與版畫語彙描繪街區景點，將巷弄紋理、廟宇建築與河岸地景轉化為具在地韻味的視覺圖像。

地圖內容涵蓋米市巷、戲館巷、挑水巷等特色巷弄，潮江寺、慈祐宮、武聖廟等文化資產，以及新月橋與藝術作品據點，串連成一條可遊可賞、可讀可走的文化散步路線。

電子版地圖已於新北市政府文化局官網上架，並將於廟宇與店家設置QR Code供掃描下載。為鼓勵實地走訪，即日起至2026年1月31日將舉辦「藝術地圖集章活動」，讓民眾可以依照地圖邊走邊集章！

當藝術走入街區、與信仰共存、與生活並行，新莊的故事不再只能懷舊回望，「新莊微型藝術街區計畫」正試圖用藝術讓更多人走入街區、讓新莊廟街的故事續寫下去。

▌關於新莊微型藝術街區計畫

▘「微型藝術街區地圖」以及「微型藝術街區集章地圖」皆可點此下載。集章活動預計將於即日起至明年1月31日舉辦，民眾可於新北市政府文化局官網下載，並持地圖於新莊廟街街區蓋章。

▘《廟街光景》、《窗形像素》作品展期從即日起至2026年8月31日止。作品亮燈時間約為17:30至23:00。第三件裝置預計將於2026年5月於廟街設置完成。

資料提供｜草字頭、文字整理｜李尤