2021 台北插畫藝術節落幕 六位插畫創作者斬獲三大獎項

2021 台北插畫藝術節落幕  六位插畫創作者斬獲三大獎項

2021台北插畫藝術節於12/13圓滿落幕,近期公布本屆三大獎項得賞名單,共有六位創作者獲此殊榮及六位優選創作者。

今年大會評審團邀請跨域創作、金曲獎獲得者王宗欣、搭建台日設計自媒體平台的設計浪人、朝代畫廊總監劉旭圃三位來自不同領域背景的專家或創作者擔任本屆評審,期望透過結合創作者、自媒體、畫廊經營者的多元綜合視角評選出代表本年度的插畫藝術作品。

主辦單位「自由人藝術公寓」致力挖掘插畫藝術新秀,設立「台北插畫藝術節大賞」、「自由人藝術賞」、「策展人賞」,三大獎項均可獲得2022台北插畫藝術節免費展位,「台北插畫藝術節大賞」另獎2萬元(本屆兩位得獎者將平分獎金),「自由人藝術賞」和「優選創作者」可獲得與自由人藝術公寓聯展一檔,鼓勵年輕創作者更多曝光與大眾展示的機會。

此外,今年更與酉鬼啤酒聯合舉辦酒標徵件比賽,讓更多此次沒有參展的創作者參與其中,進入決賽的十件作品在台北插畫藝術節現場讓各界一探參賽佳作,本屆評審團聯合觀眾投票的機制挑選出一件最優選作品,並已於官方社群媒體上公布最終得獎者——MOMOZAZA。

本屆「台北插畫藝術節大賞」得獎者為何迪西Dipsy Ho和快樂鳥日子;「自由人藝術賞」得獎者為陳怡揚、唐葫蘆姑娘、嘰哩Jily;「策展人賞」得獎者為Beryl  Wu

優選創作者有YCY、林昕慧、33_ origianalwei wei studio、鮭魚子 salmon roe、關鍵字顏繪



何迪西Dipsy

插畫家與概念美術師。風格受到美國電影文化及歐洲圖像小說所啟蒙,擅長將插畫揉合網路文化懷舊、科幻史的復古未來主義、賽博龐克衍生體裁及自身的超常體驗進行創作。嘗試破除區域文化與創作風格關聯性的疆界,成為網路時代下的文化賽博格。此次帶來自己設計的桌遊《霓虹軍閥》,並與現場觀眾一起設計了遊戲的擴充包。

何迪西
何迪西,台北插畫藝術節現場,圖/台北插畫藝術節 提供。


快樂鳥日子 HAPPY BIRD DAYS

happy bird days的宗旨為 - 正向 傳遞,並立志將藝術融合生活 , 也在實踐理想的同時用這個品牌去幫助其他人。此次展覽主題為『屬於我的巷口』,把展位空間化身成一個街區轉角跟展位的L形呼應,並置入caeser衛浴合作的小便斗,讓原本看似平常的生活空間製造出一點『平凡的衝突感』。

快樂鳥日子 TIF現場
快樂鳥日子,台北插畫藝術節現場,圖/快樂鳥日子 提供。


陳怡揚 YiYang Chen

新竹縣竹東人。幾次旅行之後,逐漸找到屬於自身的信仰,並回到台灣民俗的懷抱。常於廟會場合速寫、並將傳統民俗結合現代生活,開創不同的插圖組合實驗,希望越來越多人以自身的信仰為榮。首次參加台北插畫藝術節,除了輸出的作品,也帶了速寫的手稿到現場,收到很多正向回饋,過往的黑白作品也受到喜愛,讓其篤定下一個系列作品要回歸單純的黑白線條。

陳怡揚,《麥當當》
陳怡揚,《麥當當》,圖/陳怡揚 提供。


唐葫蘆姑娘 miss_tanghulu

來自台灣的插畫家和圖形設計師,擅長對比配色及人物造型。他對於中國文化及道教形象特別著迷,唐葫蘆就是這樣誕生的。他喜歡紀錄生活中的有趣細節,並且畫成漫畫。他認為插畫不只是故事與溫度的承載,期待也能改寫歷史。第一次將作品從數位轉換到線下展示,帶來「面相圖」作品尤其受到民眾的喜愛和詢問。

糖葫蘆姑娘 TIF現場
唐葫蘆姑娘,台北插畫藝術節現場,圖/台北插畫藝術節 提供。


嘰哩 Jily

自由插畫工作者。早期出現於部落格的文字裡,現在總是在日常生活裡跑龍套。擅長搞怪搗亂的嘰哩常在日常中加油添醋,但也畫龍點睛,像很甜的奶茶、邪惡的精緻澱粉一樣,溫暖濃厚的標配,妄帶給人一份熱鬧的心靈撫慰。2021年結束長達六年的上班族身份,希望圓一份畫畫的夢。2019-2021曾以插畫創作參與臺灣戲曲中心系列活動視覺,2021入圍波隆那插畫展決賽。此次展出中除了展示過去翻玩的創作,也特地繪製看似立體實則非立體的空間佈局,在這樣的空間中想像是一間魔法雜貨店,展示其奇想,療癒大家的身心。

Jily TIF現場
嘰哩 Jily,台北插畫藝術節現場,圖/嘰哩 Jily 提供。


Beryl Wu

平面設計背景,從 2020 年開始手繪創作,觀察日常生活的物件,偶爾帶有些情趣的幽默,嘗試用不同媒材表現想說的故事。首次參加台北插畫藝術節,很多嘗試都是第一次,選用適合自己的單純陳列方式進行展示。帶來《everyday conversations》對話形式跟幽默的內容兼具的作品,讓許多人聽完解說之後都會會心一笑。

Beryl Wu,《everyday conversations》
Beryl Wu,《everyday conversations》,圖/Beryl Wu 提供。

YCY 

插畫創作者。一個永遠指路都會反方向 喜歡畫畫的人。顏色好像有點衝突 但衝突的剛好,就像草莓肉鬆蛋吐司 好像有點怪異 但怪的剛好,如果喜歡 不要喜歡的剛剛好 再多一些會更好。

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YCY,台北插畫藝術節現場,圖/YCY 提供。


林昕慧 HsiHui illustration

本業為平面設計師,收藏繪本成癮,沈浸在插畫帶給生活的體驗,喜歡運用鮮豔的色彩,注入一點點故事,期望能用畫筆說說話。

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林昕慧,台北插畫藝術節現場,圖/林昕慧 提供。


33_original 女子的日常生活插畫

擅長描繪女子生活中的各種面貌, 以鮮豔配色和趣味線條構成充滿共鳴的作品。

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33_original,台北插畫藝術節現場,圖/台北插畫藝術節 提供。

鮭魚子 Salmon roe

一個橘色頭髮小女生,與她的好朋友們一起展開了許多奇幻冒險!!運用幾何圖型以及鮮豔亮麗色彩描繪出屬於自己的奇幻世界,而畫中常出現這個橘髮少女就是我自己,橘髮也代表著熱情、決心與創造力,代表抱持著對繪畫熱情,以及下定決心創造這一切,每一件作品都講述著不同時期的我,與想表達心聲,有趣且開心或傷心難過且挫折的事,但也因為這樣人生才會有趣阿。跟著鮭魚子一起進入她的奇幻世界吧!

鮭魚子 TIF現場3
鮭魚子 Salmon roe,台北插畫藝術節現場,圖/鮭魚子 Salmon roe 提供。

喂,wei | weiweistudio

台灣插畫創作者。weiweiboy於2012年開始在facebook上發表的圖文創作品牌。希望能透過一點小小的力量,讓世界再可愛一點,繪製療癒的各種圖文。即便現實世界再辛苦,也能因為我的插畫獲取一些可愛的能量,繼續向前,並在instagram上分享自身有趣的戀愛漫畫日記,有不同面向的插畫發展!

weiweistudio TIF現場
喂,wei | weiweistudio,台北插畫藝術節現場,圖/喂,wei | weiweistudio 提供

關鍵字顏繪

透過提問和對話片段的文字紀錄,即會顯現現階段自己的樣貌。物件本身不具有意義,但經過人的痕跡使物件產生了記憶上的價值,物件不再僅是物件,它變相的也建構了自己,所有的關鍵都會變成小拼圖只為了完整自己。

關鍵字似顏繪 TIF現場
關鍵字似顏繪,台北插畫藝術節現場,圖/台北插畫藝術節  提供。


關於 台北插畫藝術節 Taipei Illustration Fair

「台北插畫藝術節」開創出屬於台北城市、台灣在地與國際串聯的插畫藝術展會。透過每年主題策展式徵件,向國內外插畫創作者徵集作品展出,並設計獎勵制度,鼓勵並扶植插畫創作。這屬於台北城市的插畫藝術節,成為固定舉辦的常態性盛會,集結優秀在地插畫家,共同曝光凝聚插畫效益,推動插畫藝術產業良性循環發展,讓「插畫不再只是插畫。」

Q彈角色「a-We」回來了!a-We在台首檔大型展覽9月登場,6大展區 × 5款全新形態現身文化空總
Q彈角色「a-We」回來了!a-We在台首檔大型展覽9月登場,,6大展區 × 5款全新形態現身文化空總

還記得在2025大阪世博現身的「a-We」嗎?這位帶著「臺灣」之名登上世界舞台,後續又接連到芬蘭赫爾辛基、美國紐約、鳳凰城等地「出差」的文化外交大使,終於要帶著一系列「We TAIWAN」大阪世博活動回到誕生地。「a-We臺灣主題特展:a~~~Wemoji!」特展將從9月4日至11月3日在空總國家文化基地(文化空總)圖書館展演空間展出。

因2025大阪世博誕生的「a-We」回臺灣了

代表臺灣包容、彈性、韌性及帶點溫柔形象的「a-We」,在去年大阪世博初亮相,陪伴臺灣在大阪市中心、世博夢洲園區,用視覺藝術、表演藝術、文化科技、文學、電影、繪本等跨域的129場次展演,向世界介紹臺灣,不僅帶動限量周邊搶購熱潮,更在日本社群引發自發性二次創作及粉絲互動。

2025年We TAIWAN活動,在日本社群影起廣大迴響,粉絲展現創意分享a-We二創作品。(圖片來源:文化部)
2025年We TAIWAN活動,在日本社群影起廣大迴響,粉絲展現創意分享a-We二創作品。(圖片來源:文化部)

臺灣文化魅力現身大阪!「We TAIWAN」主視覺、超Q彈角色「a-We」公開

而為了讓臺灣的觀眾也有機會看見去年在大阪世博一系列精彩的「We TAIWAN」展演活動,文化部特別在今年規劃「大阪世博回臺灣」活動,首波即帶來文化外交大使a-We為主角的特展。

a-We臺灣主題特展「a~~~Wemoji!」即將熱鬧展開。(圖片來源:文化部)
a-We臺灣主題特展「a~~~Wemoji!」即將熱鬧展開。(圖片來源:文化部)

5款全新演化形態的a-We現身

「a-We臺灣主題特展:a~~~Wemoji!」延續a-We的基礎造型,將有5款全新演化形態的a-We現身,象徵臺灣人在面對不同環境與壓力時,所展現的多元表情與韌性特質。催生a-We的設計師方序中說,無數隻個性各異的a-We緊緊靠在一起,有的探頭張望,有的努力向前,有的被擠得變了形,卻仍帶著自己的表情與姿態。一路長進文化空總的a-We,彷彿從牆角、窗框與縫隙裡悄悄冒出來,在建築與建築之間探險,在光影與人群之中穿梭。而每一位走進現場的人,也都將成為其中的一部分,一起擠進來、靠近彼此,在變動之中尋找方向,在未知之中持續前進。

這個9月,來空總與5款全新形態a-We 相遇。本圖僅為展場示意。(圖片來源:文化部)
這個9月,來空總與5款全新形態a-We 相遇。本圖僅為展場示意。(圖片來源:文化部)

6大展區設計了解a-We的故事

本次特展共分為「遇見a-We」「認識a-We」「找到a-We」「共感a-We」「加入a-We」,以及最後可以把眾多商品帶回家的「帶走a-We」共6個展區,邀請大家一起從「遇見」開始,漸漸了解a-We的故事,最後對a-We感同身受。展覽藉由可以直觀認識a-We的大型a-We裝置、a-We至今旅程的時光廊道、象徵走進a-We大腦的投影體驗膠囊、認識自己可能是哪種a-We的分類心理測驗、分享自己a-We類型的共創牆等展示及互動,一路跟著a-We這個從歐亞板塊與菲律賓海板塊的推擠之間蹦出來的小氣泡,走進每一座城市、遇見一種文化,就開始變形、適應,長出意想不到的新模樣。最終,或許將發現自己身上早已潛伏著某一種a-We,而每一個人也都可能從「我(I)」到「我們(We)」,從臺灣出發,走進更大的世界。

快來和我們一起創作屬於大家的 a-We樣貌吧。本圖僅為展場示意。(圖片來源:文化部)
快來和我們一起創作屬於大家的 a-We樣貌吧。本圖僅為展場示意。(圖片來源:文化部)
透過臺灣日常情境互動測驗,看看你是哪一型的a-We。本圖僅為展場示意。(圖片來源:文化部)
透過臺灣日常情境互動測驗,看看你是哪一型的a-We。本圖僅為展場示意。(圖片來源:文化部)
測驗結果可以帶回收藏或貼於展場共創牆。本圖僅為展場示意。(圖片來源:文化部)
測驗結果可以帶回收藏或貼於展場共創牆。本圖僅為展場示意。(圖片來源:文化部)

另外,除了邀請大家走進展場與a-We互動,文化臺灣基金會自即日起至9月6日進行「a-We好朋友創作募集計畫」公開徵件,預計選出10位創作者,以獨特視角延伸a-We與不同角色相遇的圖文故事,將臺灣的人情、自然與文化轉化為易於理解、適合社群傳播的圖文內容。入選者每位可獲得新臺幣4萬元創作授權費,作品將延伸應用於社群及文化交流推廣,徵件辦法請至官方[email protected]查詢。

a-We臺灣主題特展:a~~~Wemoji!

時間:2026年9月4日(五)~11月3日(二)11:00~19:00(週一休館,連假正常開館,免費參觀)

地點:空總國家文化基地圖書館展演空間(臺北市大安區建國南路一段177號)

資料來源|文化部、文字整理|Adela Cheng

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勤美術館以便利商店的入口、貨架、收銀台等空間語彙重新設計。(圖片提供:勤美術館)
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美術館變身便利商店

勤美璞真文化藝術基金會執行長何承育表示:「今年是基金會第 16 年、勤美術館第 2 年,我們重啟 13 年前的『Boom Art!』,帶著兩個初心和一個創新。初心是回到創作與收藏的本質。藝術是很好的濾鏡,能探索已知與未知,也能表達人性癲狂的那一面;收藏不為追大師或增值,而是人與作品的情感連結。所以我們重啟 EDA 新生代藝術創作平台,用最實質的收藏支持創作者。創新是美術館便利商店。這次和全家合作,除了日常採買,還能買到 60 件新生代創作者的作品、4 件現地創作與 10 組聯名商品。」

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陳政維《Beeping Tempo Ready Go》結帳行為的刷載具,機械式Beep音響化為身體律動的引導,超商消費的流程化為健身操動作。(圖片提供:勤美術館)
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展開屬於自己的藝術收藏之旅

主展場勤美術館以便利商店的入口、貨架、收銀台等空間語彙重新設計。藝術家賈茜茹規劃藝術體驗《凌晨五點零四分的便利商店》,引導觀眾一步步展開屬於自己的藝術收藏之旅。觀眾可透過「收藏清單」直覺挑選自己想收藏的日常事物,循著線索走進展場尋找對應作品,並透過「推薦小卡」分享觀看心得;最後更邀請觀眾回應「你想在便利商店裡買到什麼樣的藝術」,動手創作裝滿靈感的「大發布丁」,透過三個驚喜步驟重新拆解習以為常的生活經驗。

勤美術館本次的美術館便利商店設計了許多現場消費、看展的體驗細節,傳達「藝術,你的每日必備」理念與精神。(圖片提供:勤美術館)
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當創作者翻轉熟悉的消費場景

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楊馥嘉《成份表讀者》以商品背面陳列,邀請觀者重新思考走出便利商店、沒有成份表的一切。(圖片提供:勤美術館)
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另外,此次勤美術館也媒合10 位入選藝術家,與 plain-me 及 RHINOSHIELD 犀牛盾推出聯名設計商品,將創作延伸至服飾穿搭與手機配件,讓藝術能夠被買走、隨身帶著走。 

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B1F結帳台把菸品架化為藝術品選購單,鼓勵大家入手一組喜歡的日常藝術品。(圖片提供:勤美術館)
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《BOOM ART!美術館便利商店計畫》

時間|2026.08.15 (六)至2026.10.25 (日)
地點|勤美術館 CMP INSPIRATION

資料提供|勤美術館、文字整理|Adela Cheng

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