北美館「小中現大」臺灣當代藝術展!竹圍工作室蕭麗虹40年收藏歷程

北美館「小中現大」臺灣當代藝術展!竹圍工作室蕭麗虹40年收藏歷程

北美館「小中現大:蕭麗虹的臺灣當代藝術收藏」於4月16日至7月17日,展出結合臺灣當代藝術的重要推手、竹圍工作室創辦人蕭麗虹近40年以來之收藏,展出26位臺灣藝術家的創作作品共計62件。

本展由北美館展覽規劃組組長余思穎擔任策展人,參展藝術家包含王德瑜、吳瑪悧、姚瑞中、涂維政、莊普、陳文祥、陳張莉、陳龍斌、黃文浩、黃建樺、廖祈羽、賴純純等人,期待藉由藝術家的創作得以連結生命與世界,更於5月15日規劃「翫藝:收藏家與藏品」座談會、7月2日「NFT鑒藏展示與交易」講座,邀請臺灣藏家分享其觀點,呈現收藏對當代藝術發展與社會文化的意義。

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「小中現大:蕭麗虹的臺灣當代藝術收藏」主視覺。圖像由臺北市立美術館提供。

蕭麗虹的前瞻觀點

甫於去年(2021)逝世的蕭麗虹,1946年出生於英屬香港,從七〇年代起乍到臺灣時,曾在故宮選修三個月的亞洲藝術史,因而瞭解當時期重要的臺灣本土藝術家。其當代藝術收藏從吳學讓、董陽孜等人的現代水墨,至紀凱淵的複合媒材與廖祈羽的新媒體作品都有,體現了她對藝術家創作生涯的關注、支持,並見證臺灣藝術與社會轉變的代表性過程。

她所購藏的第一件藝術品——吳學讓〈群鵝〉,中西交融的水墨表現不僅深得其心,亦象徵蕭麗虹自身的文化認同。80年代她走訪春之藝廊、SOCA現代藝術工作室及伊通公園,樂於收藏富有新意的前衛表現與觀念藝術之作;千禧年以後,她則多從藝術家創作生涯的早期便開始收藏作品,鼓勵新一輩的創作者持續摸索實驗,方能臻至成熟。

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(左)蕭麗虹個人照。圖像由竹圍工作室提供。(右)展場照片。圖像由臺北市立美術館提供。

四大子題展現「小中現大」

蕭麗虹曾提及,希望自己收藏的這些作品有機會可以到一個更好的公共環境讓更多人看見、欣賞或參考,並讓年輕的研究者去深入這些創意的背後脈絡。」而其笑稱為「不良嗜好」的藝術收藏翔實地記錄蕭麗虹在臺灣藝術歷程中所刻劃出的明絢軌跡。

展名「小中現大」呼應這批蕭麗虹於生前贈予北美館的藏品,以蕭麗虹收藏的小件或系列作品中的單件為主,北美館進而藉由策展為核心,梳理捐贈背後的內涵脈絡。透過參照館內同系列的典藏品、部分借件與邀請藝術家重製相關裝置,具體而微地映現出臺灣當代美術史的流變與面貌,同時也呈顯蕭麗虹希冀以此拋磚引玉,透過個人收藏挹注藝術發展的文化意義。

策展人以四大面向子題表達捐贈品的內蘊,包括「宇宙的胎動」、「想像無邊,真實無界」、「心與語言,形塑世界的界限」、「愛恨憎妒,聚成第二層地表」等;藉由詩化的命題形式回應在1990年代之後,藝術家融合詩文與多樣化的媒材,以裝置文本展現與空間對話的多維敘事。

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小中現大:蕭麗虹的臺灣當代藝術收藏,「宇宙的胎動」、「想像無邊,真實無界」展場一景,2022。圖像由臺北市立美術館提供。

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小中現大:蕭麗虹的臺灣當代藝術收藏,「愛恨憎妒,聚成第二層地表」展場一景,2022。圖像由臺北市立美術館提供。

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小中現大:蕭麗虹的臺灣當代藝術收藏,「心與語言,形塑世界的界限」展場一景,2022。圖像由臺北市立美術館提供。

亮點展品搶先看

展場以王德瑜〈No. 80-1〉作為題引,這件由蕭麗虹收藏卻唯一不曾被藝術家付諸實現的模型,透過本展終得以化為實際躍動的大型互動裝置,也揭示如何以「心」感知自我與外在世界的連結;莊普利用捲尺製作〈尺度外〉搭配北美館原有典藏之〈咫尺天涯〉空間作品,從近似的命題可窺見低限主義概念從平面至三度空間的轉換;而其「點印成畫」的行為創作〈你就是那美麗的花朵系列〉,則結合代表性的印畫技法與現成物的裝置巧思,在純粹的物性之內覓尋詩性流動的想像。

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王德瑜,〈No. 80-1〉,2015,布料、塑膠氣袋,50 × 50 × 50公分,臺北市立美術館典藏。圖像由臺北市立美術館提供。

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莊普,〈尺度外〉,1999,鉛筆、壓克力顏料、魯班尺、鐵絲、水彩紙,20 × 25公分,臺北市立美術館典藏。圖像由臺北市立美術館提供。

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紀凱淵,〈運動系列:雙打彈珠台〉,2014,複合媒材,153 × 52 × 102公分,臺北市立美術館典藏。圖像由臺北市立美術館提供。

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廖祈羽,〈Twinkle Series—Elena〉,2011,單頻道錄像裝置,2分45秒,臺北市立美術館典藏。

陳龍斌〈新石器時代系列〉藉由回收雜誌來雕書成石,以蕭麗虹捐贈的小件作品與藝術家的大型系列作襯映,彰顯知識文字描繪對於世界的認知與界限;涂維政〈情人節快樂系列〉則將人造石噴色、擬仿為武器造型的盒裝巧克力,藝術家本次更為捐贈原作重製空間裝置,看似甜蜜的小品,實則充滿不安、危險與衝突的食物箴言;蕭麗虹曾於1997年邀請梅丁衍至竹圍工作室參與以香港回歸為題的展覽,而她所收藏的梅氏作品〈1997〉繪有一排戰機飛進維多利亞港的景致,輔以講述外來政權的「境外決戰」系列,暗喻前途未明的政治情勢中的認同關係。

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陳龍斌,〈新石器時代系列〉,1996,雜誌、木、皮繩,44 × 29 × 9公分,臺北市立美術館典藏。圖像由臺北市立美術館提供。

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陳龍斌,〈新石器時代系列〉,1996(2022重製),雜誌、木、皮繩,尺寸依空間而定,藝術家自藏。圖像由臺北市立美術館提供。

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涂維政,〈情人節快樂系列〉,2011,人造石(高密度樹脂加石粉),22.5 × 49 × 8公分,臺北市立美術館典藏。圖像由臺北市立美術館提供。

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涂維政,〈情人節快樂系列〉,2011(2022重製),人造石(高密度樹脂加石粉),尺寸依空間而定,藝術家自藏。圖像由臺北市立美術館提供。

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梅丁衍,〈1997〉,1997(2020重製),數位輸出、燈箱,63 × 95公分,臺北市立美術館典藏。圖像由臺北市立美術館提供。

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梅丁衍,〈決戰境外(圓山)〉,2000,影像輸出,113 × 164 公分,藝術家自藏。圖像由臺北市立美術館提供。

「小中現大:蕭麗虹的臺灣當代藝術收藏」

展覽期間|2022年4月16日至7月17日

展覽地點|臺北市立美術館

文字整理|Lucinda Chen

資料提供|臺北市立美術館

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| 公眾展期| Public Days

  • 3 月 13 日(五)12 : 00 – 19 : 00
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  • 3 月 15 日(日)12 : 00 – 18 : 00 (15日最後入場17:00,當天僅開放至18:00)

|展覽地點| Venue

  • 台南晶英酒店 6 - 7 F (臺南市中西區和意路1號)

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新北|勒・柯比意:建築詩篇世界巡展

展期:2026.2.25~2026.4.17
地點:淡江大學文錙藝術中心

(圖片來源:淡江大學)
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「勒・柯比意:建築詩篇世界巡展」自啟動以來,已巡迴全球40座城市,此次首度來到台灣展出,並於淡江大學文錙藝術中心登場。本展藉由法國勒・柯比意基金會獨家授權的122件經典建築模型,以及沉浸式展場設計,帶領觀者走入勒・柯比意(Le Corbusier)的建築思想。

(圖片來源:淡江大學臉書、攝影:高素芬)
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新北|托馬斯.薩拉切諾:共織宇宙

展期:2026.3.21~2026.9.6
地點:新北市美術館6A、6B展間

托馬斯.薩拉切諾,〈算法.韻律〉,2024。「共生」展覽現場,2024年,北京紅磚美術館。圖片由托馬斯.薩拉切諾工作室提供。
托馬斯.薩拉切諾,〈算法.韻律〉,2024。「共生」展覽現場,2024年,北京紅磚美術館。圖片由托馬斯.薩拉切諾工作室提供。

阿根廷藝術家托馬斯・薩拉切諾(Tomás Saraceno),致力於透過藝術創作,打造涵蓋生態與社會、參與式與裝置性藝術的交流平台。此次展覽為托馬斯.薩拉切諾於台灣舉辦的首次大型個展。展覽中,觀眾將穿梭於微觀與行星的尺度之間,作品以雕塑、裝置、聲音、繪畫與影像構成感知的拓撲——從蜘蛛的感知網絡,到大氣層中熱能與光線的流動——在這持續變動的關係場域裡,逐步察覺交織萬物、連結人類與非人存在的無形絲線。

〈空氣太陽博物館〉在泰國雙年展,泰國清萊,2023年。攝影:Joaquín Ezcurra。圖片由Aerocene基金會以 CC BY-SA 4.0 授權提供。
〈空氣太陽博物館〉在泰國雙年展,泰國清萊,2023年。攝影:Joaquín Ezcurra。圖片由Aerocene基金會以 CC BY-SA 4.0 授權提供。

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台北|Echoes of Dissonance

展期:2026.3.7~5.2
地點:TAO ART (台北市內湖區洲子街79-1號8樓) 

(圖片提供:TAO ART )
(圖片提供:TAO ART )

美國洛杉磯藝術家暨電影導演艾莉克斯・普拉格 (Alex Prager)擅長透過巧妙的場面調度,打造出充滿細膩張力的瞬間,並以誇張且具有展演性的影像語言,營造出介於熟悉與陌生之間的奇異感受。而此次在台灣的首次個展,將帶來她近期創作的短片作品〈跑〉(Run, 2022)、影像作品〈眠〉(Sleep, 2022)、早期的錄像作品〈掌聲〉(Applause, 2016)等一系列精選作品。

Run (2022), Alex Prager Video (Color, sound)(圖片提供:TAO ART )
Run (2022), Alex Prager Video (Color, sound)(圖片提供:TAO ART )
Hollywood (Day), 2024, Alex Prager, Archival Pigment print(圖片提供:TAO ART )
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台中|壘上有人:臺灣棒球漫畫的全力一擊

展期:2026.1.29~2026.8.30
地點:國家漫畫博物館東側園區13展間(臺中市西區林森路33號)

(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)
(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

國家漫畫博物館籌備處推出的「壘上有人:臺灣棒球漫畫的全力一擊」特展,透過數十年來的臺灣棒球漫畫作品,帶領觀者回望棒球漫畫如何陪伴社會走過不同階段:從1960年代受到審查制度影響,發展出描抄重製、盜版翻譯與剪貼創作等特殊出版現象;到本土創作逐步萌芽,再到1990年職棒開打後,漫畫開始承載在地文化、球星故事與青春情感,逐漸發展出專屬於臺灣的敘事節奏與視覺語彙。

(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)
(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

另外,展覽也規劃多項互動體驗,觀眾可在多媒體互動展間製作專屬的球員卡;完成展場打卡任務後,還能兌換代幣,到扭蛋機轉出限定紀念小物⋯⋯,期盼在多元的體驗與展覽內容中,帶人們重新認識深植你我心中的「國球」運動文化。

(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)
(圖片來源:國家漫畫博物館籌備處)

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台中|你缺藝術家嗎?先「畫」再說!

展期:2026.3.20~6.28
地點:勤美術館(台中市西區館前路79號)

勤美術館全新春季特展《你缺藝術家嗎?先「畫」再說!》,由藝術團隊「走路草農藝團」策劃,邀請人們化身為一日藝術家,佔領美術館牆面。走路草農藝團將勤美術館打造為4大體驗型創作現場,構成一套完整的「藝術家養成動線」,讓觀眾在不同創作狀態中自由切換,同時邀約6組藝術家陪伴創作。

(圖片提供:勤美術館)
(圖片提供:勤美術館)

而挑高展場中央懸掛著巨型「浮空雲朵」塗鴉區,歡迎人們在其表面留下筆跡,隨著展期推移,雲朵將成為一件隨著時間生長的「活作品」。另外,每一位提筆創作的觀眾,都將獲頒館方推出的專屬展覽藝術家證,留下屬於自己的創作回憶。

展覽示意圖(圖片提供:勤美術館)
展覽示意圖(圖片提供:勤美術館)
展覽示意圖(圖片提供:勤美術館)
展覽示意圖(圖片提供:勤美術館)

嘉義|地緣政治的國際萬象−十四至十九世紀的東亞世界

展期:2026.2.15~5.10
地點:國立故宮博物院南部院區 S101展廳

九州國立博物館典藏的約多庫斯·洪第烏斯〈中國圖〉,呈現歐洲視角下的東亞想像。(圖片提供:故宮南院)
九州國立博物館典藏的約多庫斯·洪第烏斯〈中國圖〉,呈現歐洲視角下的東亞想像。(圖片提供:故宮南院)

國立故宮博物院南部院區推出的「地緣政治的國際萬象—14至19世紀的東亞世界」特展,除展出故宮典藏,也特別向大英博物館、仁川廣域市立博物館、高麗大學博物館、九州國立博物館、大阪歷史博物館及外交部、國立臺灣博物館等國內外博物館借展珍貴文物,共計展出85組99件。策展概念為「從物件說歷史故事」,透過地圖、圖像與相關文獻,詮釋東亞國際政治秩序的競逐與轉變。其中,與臺灣密切相關的《馬關條約》,也在本特展中公開亮相。

故宮院藏限展品—唐閻立本〈職貢圖〉,畫中域外人物手捧奇珍異物、造型戲劇鮮明,「紀實」與「想像」兼具。本件僅展至3月29日,不容錯過。(圖片提供:故宮南院)
故宮院藏限展品—唐閻立本〈職貢圖〉,畫中域外人物手捧奇珍異物、造型戲劇鮮明,「紀實」與「想像」兼具。本件僅展至3月29日,不容錯過。(圖片提供:故宮南院)
表現壬辰戰爭的傳世作品屈指可數,韓國高麗大學博物館所藏〈壬辰戰勝平壤入城圖十曲屏〉人物眾多、表情與姿勢各異,十分精采。(圖片提供:故宮南院)
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屏東|當繁花盛開

展期:2026.3.28~8.30
地點:屏東縣立美術館 (屏菸1936文化基地 ‧ 屏東市菸廠路1號)

(圖片來源:屏東縣政府文化處)
(圖片來源:屏東縣政府文化處)

屏東縣立美術館所在地原為日治時期興建的屏東菸葉廠,如今蛻變為孕育藝術與文化的美術館。而開館首展「當繁花盛開」,集結16位日本藝術大師,包含井上有一、白髮一雄、草間彌生、荒木經惟、空山基、天野喜孝、奈良美智、村上隆、鹽田千春、蜷川實花、名和晃平、高野綾、六角彩子、小松美羽、中村萌、江上越,展出作品橫跨書道、繪畫、攝影、雕塑、裝置與流行視覺等領域,這些作品也將帶領人們看見宛如繁花綻放般的多元藝術樣貌。

(圖片來源:屏東縣政府文化處)
(圖片來源:屏東縣政府文化處)
(圖片來源:屏東縣政府文化處)
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從煙霧到花開:屏東縣立美術館開館首展「當繁花盛開—日本當代藝術展」

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