「時代的臉孔」 奇美博物館登場!英國國家肖像藝廊160年來首次海外出展

英國國家肖像藝廊

台南奇美博物館,於2022/8/27-2023/2/28《時代的臉孔:從莎士比亞到紅髮艾德》開展。這是「英國國家肖像藝廊」160多年來第一次,讓從未離開英國的國寶級肖像作品,第一次在海外亮相,稀珍程度被譽為「一生僅有一次遇上的機會」,近90件展品,將帶領大家跨越500年、走向西方的大不列顛,飽覽百位名人的經典臉孔與精采人生。

英國國家肖像藝廊1。 圖片版權:英國國家肖像藝廊-c
英國國家肖像藝廊。 圖片版權:英國國家肖像藝廊

奇美博物館30週年特別獻禮

2022年5月15日奇美博物館才剛結束與英國V&A合作,展出攝影大師Tim Walker個展與V&A藏品後,再度與英國國家肖像藝廊(National Portrait Gallery, London)合作,推出《時代的臉孔:從莎士比亞到紅髮艾德》(Icons & Identities: Masterpieces of Portraiture),作為博物館30週年的特別獻禮。

英國國家肖像藝廊2。 圖片版權:英國國家肖像藝廊-c
英國國家肖像藝廊。 圖片版權:英國國家肖像藝廊

「英國國家肖像藝廊」閉館整修出借一級鎮館藏品

成立於1856年的英國國家肖像藝廊,是英國歷史悠久且極具特色的重要館所,不但是全球首座肖像博物館,更是世界最大的肖像蒐藏機構之一,總計有逾21.5萬件藏品,收藏16世紀至今影響英國與世界的人物肖像,堪稱英國歷史文化的重要縮影。該館開館160多年來從未讓大批國寶級作品離開英國本土,近年因進行《鼓舞人心計畫》(Inspiring People project)而閉館整修至2023年,鎮館藏品才得以進行史上第一次世界巡迴。對這個史無前例的巡迴,該館館長庫里南博士(Dr. Nicholas Cullinan)表示:「一生僅有一次遇上的機會!」

近90幅作品展出

除了來自英國國家肖像藝廊的75件作品,館方也精選與英國相關的肖像作品14件,總計共有近90件展品、百位肖像人物,邀請大家一同飽覽這群跨越500年、叱咤各領域的名人臉孔與生命歷程,看見他們如何發揮力量影響英國、豐富世界。

英國國家肖像藝廊3。 圖片版權:英國國家肖像藝廊-c
英國國家肖像藝廊。 圖片版權:英國國家肖像藝廊

「時代的臉孔」特展重點

1|創館第一幅收藏〈莎士比亞〉

最受矚目的,莫過於1856年創館時的第一幅收藏〈莎士比亞〉,該作很可能是唯一一幅親見莎士比亞本人所繪製的畫作,後代許多莎翁肖像皆參考此畫而來。而在教科書上必讀的偉大科學家如達爾文、牛頓等,也將在展覽中與民眾相見,兩位科學家都因提出震撼世界的理論而聲名大噪,因而有大量的肖像畫需求。

〈威廉.莎士比亞〉,推測與約翰.泰勒有關,於1600-1610創作。圖片版權:英國國家肖像藝廊。
〈威廉.莎士比亞〉,推測與約翰.泰勒有關,於1600-1610創作。圖片版權:英國國家肖像藝廊。英國國家肖像藝廊第一幅收藏,研究指出這是唯一一幅親見莎士比亞本人所繪製的畫作,後代許多莎翁肖像皆參考此畫而來

〈艾薩克.牛頓爵士〉,哥佛雷.內勒爵士於1702創作。圖片版權:英國國家肖像藝廊。
〈艾薩克.牛頓爵士〉,哥佛雷.內勒爵士於1702創作。圖片版權:英國國家肖像藝廊。科學家艾薩克.牛頓爵士有眾多成就,包含光、色彩與微積分等相關理論。這幅畫像是牛頓與多位英王的御用畫家哥佛雷.內勒爵士,雙雙處於事業巔峰時繪製。牛頓在過世之前一直收藏著這幅肖像。

〈碧雅翠絲.波特〉,德爾馬.班納於1938創作。圖片版權:英國國家肖像藝廊。
〈碧雅翠絲.波特〉,德爾馬.班納於1938創作。圖片版權:英國國家肖像藝廊。碧雅翠絲.波特不僅是作家、藝術家,更是生態保育家。她創作的兒童故事與插圖,是從寫給孩子的一封封書信開始。在1901年創作《彼得兔的故事》之後,她又寫了二十三個以動物為主角的故事,這些動物角色家喻戶曉,成為經典的兒童文學作品。鄰居德爾馬.班納為她繪製的肖像裡,她是受人敬重的賀德威克綿羊育種師,也擔任農業博覽會裁判。

〈查爾斯.達爾文〉,約翰.柯利爾於1883創作(根據1881年作品改繪)。圖片版權:英國國家肖像藝廊。
〈查爾斯.達爾文〉,約翰.柯利爾於1883創作(根據1881年作品改繪)。圖片版權:英國國家肖像藝廊。達爾文的科學家生涯始於1831年,當時他的大學導師為他爭取到「小獵犬號」的登船名額。他先後到訪了南美洲、加拉巴哥群島、澳洲和南非。這段航程經歷與途中採集的樣本,為他日後具爭議性的進化論著作《物種起源》(1859)奠定了基礎。藝術家約翰.柯利爾將達爾文如實描繪為白髮長者,受到眾人推崇。達爾文的兒子法蘭西斯在1887年出版的《達爾文生平及其書信集》中寫道:「對許多熟識我父親臉孔的人而言,柯利爾先生畫的這幅肖像是最好的一幅,我父親本人也頗為同意。」柯利爾這件作品從此成為定義達爾文樣貌的肖像畫。

2|英國王室

英國王室亦是展覽重點,包括登基70年的英國女王伊麗莎白二世、令人懷念的黛安娜王妃、廣受愛戴的劍橋公爵夫人凱特等皆在展出之列。其中,伊麗莎白二世的作品更是女王拍攝逾萬張才製成3D立體效果的「全像攝影」(Holography)。

〈英國女王伊麗莎白二世「平靜」〉,克里斯.萊文; 羅伯.蒙迪於2012創作。圖片版權:Chris Levine +Jersey Heritage 2004。 (1)
〈英國女王伊麗莎白二世「平靜」〉,克里斯.萊文; 羅伯.蒙迪於2012創作。圖片版權:Chris Levine +Jersey Heritage 2004。女王第一幅全像攝影肖像(Holography),是一幅透過逾萬張影像創造出來的3D立體肖像。藝術家萊文為女王挑選的裝扮,包括1820年為英王喬治四世所打造的「鑽石王冠」,這也是女王在1953年加冕典禮儀仗遊行時所戴的冠冕。

〈伊麗莎白公主,波西米亞王后暨普法爾茨選帝侯夫人〉,老羅伯特.皮克約1610創作。圖片版權:英國國家肖像藝廊。
〈伊麗莎白公主,波西米亞王后暨普法爾茨選帝侯夫人〉,老羅伯特.皮克約1610創作。圖片版權:英國國家肖像藝廊。為政治聯姻的公主肖像畫。老羅伯特.皮克為十四歲的伊麗莎白繪製的肖像中,昂貴服飾與珠寶引人關注,包括她頭髮上的紅寶石鑽石別針以及胸前的鑽鍊,無不突顯這位待嫁少女兼具美貌與財力的尊貴,宣傳意味濃厚。

3|當代名人肖像

其他還有撼動世界的政治人物如邱吉爾、柴契爾夫人、曼德拉;流行音樂重量級巨星如披頭四、艾美.懷絲、大衛.鮑伊、紅髮艾德;紅極一時的知名影星如葛麗泰.嘉寶、奧黛莉.赫本;更有足球金童貝克漢、時尚教母安娜.溫圖、www發明人提姆.伯納斯-李等許多名人肖像。

〈溫斯頓,邱吉爾爵士〉,華特.西克特於1927創作。圖片版權:英國國家肖像藝廊。
〈溫斯頓,邱吉爾爵士〉,華特.西克特於1927創作。圖片版權:英國國家肖像藝廊。溫斯頓.邱吉爾爵士帶領英國在第二次世界大戰中與盟軍一同戰勝納粹德國,造就他崇高的地位。邱吉爾也是位熱愛繪畫的業餘畫家;英國藝術家華特・西克特完成這幅畫時,正為時任財政大臣的邱吉爾上繪畫課。不過,邱吉爾並不喜歡這幅肖像,他收到畫作之後很快把畫轉送他人。

〈艾德.希蘭(紅髮艾德)〉,柯林.戴維森於2016創作。圖片版權:Colin Davidson。
〈艾德.希蘭(紅髮艾德)〉,柯林.戴維森於2016創作。圖片版權:Colin Davidson。國際知名音樂人紅髮艾德成為歌手後的第一幅肖像畫,他先後榮獲艾佛.諾韋洛獎、全英音樂獎及葛萊美獎。肖像畫家柯林.戴維森在艾德家以一次真人寫生為基礎完成了這幅肖像畫,記錄的是艾德安靜省思的時刻。

〈大衛.貝克漢〉,羅倫佐.阿吉烏斯於1998創作。圖片版權:Lorenzo Agius。
〈大衛.貝克漢〉,羅倫佐.阿吉烏斯於1998創作。圖片版權:Lorenzo Agius。貝克漢在傑出的足球生涯中,曾效力於曼聯(1992–2003)、皇家馬德里(2003–7)、洛杉磯銀河(2007–12)及巴黎聖日耳曼足球俱樂部(2013),也擔任過五十八次英格蘭國家隊隊長。攝影師羅倫佐.阿吉烏斯於1998 年拍攝這張頭部至肩膀的特寫相片,呈現貝克漢帥氣的一面。

時代的臉孔:從莎士比亞到紅髮艾德

Icons & Identities: Masterpieces of Portraiture

地點|奇美博物館 特展廳

時間|9:30-17:30(週三休館)

日期|2022.8.27-2023.2.28

全票450元,7/1至7/31推出早鳥優惠票280元

資料提供|奇美博物館

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重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作

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回望20世紀至今,哪些經典設計改變了世界?今年於紐約現代藝術博物館(MoMA)舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》,網羅20世紀至今的全球經典設計,以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品,向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽,Paola Antonelli表示:「每一件物品都有自己的故事,而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為,設計還能發明新的行為模式,承載嶄新的意義,如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

正如策展人所說,許多設計作品改變了人們的行為模式,它們打破既有分類與刻板印象,在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案,有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集,透過這些物件告訴觀眾,設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

這些經典設計,改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品,有些是全球廣為人知的經典,也有些僅受到領域專家關注,卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌(1976年)、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼(1977年)、Sony隨身聽(1979年)、Apple麥金塔128K機型(1983年)等,其中許多設計從革命性的實驗精神出發,如今大大改變了我們的生活。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
I ♥ NY concept layout(圖片來源:MoMA)
重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Macintosh 128K Home Computer(圖片來源:MoMA)

除此之外,本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品,如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》(1991年)、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯(2008年)、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》(2014年)。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神,進而重新定義人類的行為與體驗。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
You Can't Lay Down Your Memory(圖片來源:MoMA)

展場中還能看到一些十分近期的作品,是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作,例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖(2016年),將複雜資料可視化,並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢;以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服(2019年),透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Global Temperature Spiral(圖片來源:MoMA)
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Multiform(圖片來源:MoMA)

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

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紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場

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歷經多年整修,位於曼哈頓第五大道的弗里克收藏館(The Frick Collection)於2025年4月17日重新亮相。翻新後的館舍不僅擁有更寬敞的展間,更首度對外開放過往弗里克家族的私人生活空間。

弗里克收藏館前身為紐約市最後一批黃金時代豪宅,自1935年起改為對外開放的美術館,展出弗里克家族的私人藝術收藏,包含眾多歐洲繪畫、雕塑,與裝飾品。與此同時,弗里克藝術研究圖書館也在此成立,多年來已成為全球重要的藝術史研究中心。

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弗里克收藏館(圖片來源:The Frick Collection)
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入口大廳(圖片來源:The Frick Collection)

The Frick Collection重新開幕亮點

➊ 新與舊的融合

這是自弗里克於1935年創館以來最全面的一次整修工程,由建築事務所Selldorf Architects與Beyer Blinder Belle共同負責,除了重新配置既有空間、小規模擴建場館外,這次也規劃了完善的無障礙設施,更精心修復了外牆的雕刻與五金細節等。Selldorf Architects創辦人Annabelle Selldorf表示:「這項工程的目標,是在歷史建築語彙中融入當代細節,讓觀眾感到更自在地走入這裡。」面向中央公園一側的花園,也在本次整修中還原成1977年英國景觀設計師Russell Page打造的模樣。此外,還翻新了圖書館與閱覽空間,在本次開幕中一同亮相。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
閱覽室(圖片來源:The Frick Collection)

弗里克收藏館的一系列開幕展覽,由副館長暨首席策展人Xavier F. Salomon領導策劃,並與策展人Aimee Ng、Giulio Dalvit及Marie-Laure Buku Pongo協力製作,展場設計則由Stephen Saitas負責。

➋ 二樓首度對外開放

本次整修令人最期待的,就是首度開放的弗里克收藏館二樓。該層樓原為弗里克家族的私人起居空間,在1935年開館後改為辦公區域,如今則成為展廳,保留原始壁畫、大理石壁爐與木雕裝飾,空間用於展出較小型的藝術品與新進館藏,讓觀眾有更多機會近距離欣賞作品。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)

其中,二樓有許多展品體現了弗里克家族成員的個人品味,例如創辦人Henry Clay Frick臥房裡展出其喜愛的肖像畫、女兒Helen Clay Frick的房間則多為文藝復興時期畫作等。至於新進館藏部分,則包含了法國陶器、維也納Du Paquier瓷器、古董鐘錶收藏等。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)

➌ 一樓新展間啟用

另外,弗里克收藏館一樓也迎接了一座全新的小型展間,展出館藏中罕見的紙上作品,像是竇加、哥雅、安格爾、魯本斯、惠斯勒等人的素描與手稿都在其中。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
West Gallery(圖片來源:The Frick Collection)
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Fragonard Room(圖片來源:The Frick Collection)

➍ 令人期待的特展登場

隨著空間重新開幕,弗里克收藏館也計畫帶來一系列精彩的展覽,像是首先登場的雕塑家Vladimir Kanevsky特展,以其擅長創作的陶瓷花卉為靈感,重現1935年弗里克剛開館時的花藝陳設;而將於6月中揭幕的維梅爾特展,將集結《女主人與女僕》、《情書》、《寫信的女人與女傭》等作品,讓觀眾一睹這位荷蘭畫家的精彩之作。

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