黃土水〈甘露水〉移展高美館!在高雄看見臺灣藝術的福爾摩莎時代

黃土水〈甘露水〉移展高美館!5/21起在高雄看見臺灣藝術的福爾摩莎時代

黃土水雕塑作品「甘露水」的《光──臺灣文化的啟蒙與自覺》特展,於5月21日至9月18日移展高雄「高美館」續展,除了承續國立臺北教育大學北師美術館(下稱北師美術館)原有內容外,更新增屬於臺灣南方的文化觀點,透過藝術作品與文獻共構,映射臺灣文協「文化向上」的行動與精神,同時也展開新一波「南方文藝復興」的探尋之旅。

>> 北師美術館《光》特展談臺灣文化的啟蒙與自覺!黃土水雕塑《甘露水》亮相

高美館《光──臺灣文化的啟蒙與自覺》展場一景。_7
藝術家黃清呈於40年代所作〈頭像〉即是首件被列為重要古物的現代藝術

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黃土水雕塑作品「甘露水」的《光──臺灣文化的啟蒙與自覺》特展 

 

新增臺灣之南的文化軸線

《光》一展以「生命的恆流」、「風景的創造」、「大眾與摩登」與「自覺的現代性」四個子題出發,由內而外探討創作者如何從自我覺察的迸發進而書寫社會,勾勒個人和社會的交融與抵抗。

展覽進入高美館後,更延伸呈現1923年文協本部南遷後的深化與轉進,此次新提借高美館,及國立臺灣美術館、國立臺灣文學館、臺南市美術館、李石樵美術館、呂雲麟紀念美術館等館所典藏作品和文獻史料,包含高美館所藏的藝術家黃清呈於40年代所作〈頭像〉即是首件被列為重要古物的現代藝術,另有陳澄波畫作〈西湖春色(二)〉與〈紅襪裸女〉,還有李石樵鉅作〈建設〉劉啟祥〈紅衣〉林玉山〈木棉花〉等皆各有故事。同時,策展團隊亦將展覽中另一子題「影像的運動・運動的影像」擴大展出,探討死亡事件、勞動主題如何被運動者作為抵抗的素材,探討死亡事件、勞動主題如何被運動者作為抵抗的素材。

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高美館《光──臺灣文化的啟蒙與自覺》展場一景。  

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高美館《光──臺灣文化的啟蒙與自覺》展場一景。  

一場照向南方的『光之進行式』

《光》一展集結眾人之力,在迎接臺灣文化協會創立一百週年的2021年,由林曼麗教授擔任展覽總策畫,與周婉窈、劉柳書琴、石婉舜、蔣伯欣、陳慧先、陳允元與吳俊瑩等學者組成跨領域研究團隊,考察一百年之前的時空背景,將研究範圍擴延至歷史、文學、戲劇、攝影、影像、社會運動等,深入藝術家創作中隱含的人文內涵與革新精神,以多重視角回訪一百年前臺灣文化的啟蒙與自覺。

李玉玲館長說,此次在高美館的展出,將是一場照向南方的『光之進行式』,希冀透過《光》的引入,展開新一波的南方文藝復興。高美館近年重新梳理了創館時「南部關懷」的使命,轉向「大南方多元史觀(South Plus)」的同心圓策略,因此本次邀請藝術史學者蔣伯欣偕高美館策展團隊共同完成、補綴南方的新視點,也幸獲藝術家家屬、收藏家,以及借展單位無私地分享出借珍貴的作品,期盼以《光》展作為一份邀請,與南部的藝術家、藝文工作者以及大眾共同探尋、編織、譜出屬於南方的新文化軸線,讓此次展覽在意義上不只是個巡迴展,而是讓這道引入南方的「光」,折射出更多元的視角。

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高美館《光──臺灣文化的啟蒙與自覺》展場一景。 

 

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高美館《光──臺灣文化的啟蒙與自覺》展場一景。 

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「影像的運動・運動的影像」擴大展出 

「光的追尋Kng ê tsáu-tshuē」主題講座

高美館為《光》特別設計了一系列的主題講座,以「光的追尋Kng ê tsáu-tshuē」為題,邀請周婉窈(國立臺灣大學歷史學系教授)、蕭瓊瑞(臺灣美術史研究者、藝壇名講)、林承俊(霧峰林家頂厝法人代表)等8位來自不同領域的學者專家,透過知性而日常的跨域風格深入淺出引導觀眾更加認識文協時代與相關人物的趣聞。而在館內展覽上,高美館亦延長美術館三樓典藏常設展《大南方多元史觀特藏室–南方作為相遇之所》之展期至9月,期盼以常設展中多件「關鍵典藏」來回應《光》展探索的臺灣文化啟蒙樣貌,為觀眾提供欣賞「光」展之後的另一延伸體驗,感受文協引領的文化運動在1930-1960年代對南臺灣美術發展的影響。

「光的追尋Kng ê tsáu-tshuē」跨域講座

時間6-9月|週六或週日下午2:00-4:00

地點|高美館地下樓演講廳

活動票價|單場全票150元(優惠票75元,詳官網);套票(雙人/場)150元

6/26(日)蕭瓊瑞│臺灣美術史研究者、藝壇名講。重新認識黃土水

7/10(日)林承俊│霧峰林家頂厝法人代表。派對咖林獻堂–三老爺的藝文生活

7/16(六)黃震南│藏書家。日本時代文青必讀即時榜

8/14(日)徐聖凱│中央研究院臺灣史研究所博士後研究。劇、賭、歌、舞──1920、30年代臺灣的庶民文化、流行文化和娛樂政治

8/21(日)黃裕元│國立臺灣歷史博物館「樂為世界人」特展策展人。文化唱歌–1920年代的社運戰歌

9/4(日)李政亮│臺灣電影史研究者、國立政治大學傳播學院兼任助理教授。光的作用:銀幕裡的殖民與抵殖民啟蒙

9/18(日)彭雅倫│《彭瑞麟與我們的時代》主理人。光與難言之影:從「補遺1920-40年代臺灣美術史」之可能,談彭瑞麟攝影中的「原鄉」與「異國」

陳澄波,《西湖春色(二)》,1934,油彩、畫布,91 × 116.5 cm,龍巖股份有限公司收藏,圖像提供
陳澄波,《西湖春色(二)》,1934,油彩、畫布,91 × 116.5 cm,龍巖股份有限公司收藏 

高美館甘露水02
(左)劉啟祥,《紅衣》,1933,油彩、畫布,91 x 73 cm,家屬收藏(右)黃清呈,《頭像》,約1940,石膏,26.5 x 23 x 20 cm,高雄市立美術館典藏 

高美館甘露水01
(左)李石樵,《市場口》,1945,油彩、畫布,146.0 x 157.0cm  ,李石樵美術館收藏(右)林玉山,木棉花,年代不詳,膠彩、紙本,149 x 150.1 cm,國立臺灣美術館典藏 

高美館甘露水03
(左)黃土水,《甘露水》,1921,大理石雕,80.0 x 40.0 x H170.0 cm,文化部典藏(右)蒲添生,《詩人》, 1947,青銅,72 x 28 x 38 cm,高雄市立美術館典藏 

資料提供|高美館

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草率季10週年開書店了!「草率書店Pretty Fly Books」進駐西門町,打造一處匯聚各式創作與交流的藝術空間
草率季10週年開書店了!「草率書店Pretty Fly Books」進駐西門町,打造一處匯聚各式創作與交流的藝術空間

迎來10週年的「草率季.Taipei Art Book Fair」選址西門新宿,開設藝術空間「草率書店 Pretty Fly Books」,並將於今(2026)年9月5日正式開幕。這裡也如同草率季,展覽、市集、工作坊、駐村任何形式的創作計畫與交流,都有可能在此發生,為台北次文化注入一點怪怪、好玩有趣的養分!

走過第一個十年,草率季在西門新宿長出了一間書店。(圖片提供:草率季)
走過第一個十年,草率季在西門新宿長出了一間書店。(圖片提供:草率季)

走過10年,草率季開書店了!

今年 3 月,「草率季.Taipei Art Book Fair」於臺北表演藝術中心迎來10週年。而一個祭典走了10年,除了匯聚出版、圖像、藝術、設計與跨域創作能量,也養成了一眾關注創作的人,甚至形成一股文化。草率季的 Frank 也開始思考,如何將一年一度盛會延展至每個日常,「每年草率季固然能在幾天內凝聚龐大創作能量,但熱鬧過後,許多難能可貴的作品與靈感,依然會回到線上或流散於城市的各個角落,轉瞬即逝。」對他來說,草率季之外,或許也需要另一處能在日常延續能量的地方。

在西門町打造難以定義的創作棲地

因而在西門門新宿誕生的藝術空間「草率書店 Pretty Fly Books」,讓那些難以被歸類、不急著被定義的創作與次文化社群棲身、滋長。書店名字「Pretty Fly」則源自美國龐克樂團 The Offspring 於 1998 年發行的經典歌曲〈Pretty Fly (for a White Guy)〉。這句原本帶有嘲諷與幽默意味的俚語,演變至今成了「挺酷的」意思,這種脫離原先語境、在時間裡不斷被轉譯與流通的過程,恰好描繪出草率季眼中創造力與意義流動的狀態。

「草率書店 Pretty Fly Books」名字「Pretty Fly」源自美國龐克樂團 The Offspring 於 1998 年發行的經典歌曲〈Pretty Fly (for a White Guy)〉。(圖片提供:草率季)
「草率書店 Pretty Fly Books」名字「Pretty Fly」源自美國龐克樂團 The Offspring 於 1998 年發行的經典歌曲〈Pretty Fly (for a White Guy)〉。(圖片提供:草率季)
對 Frank 而言,Pretty Fly Books 不只是賣書的地方,更希望吸引各式各樣的人丟入自己的想法,或彼此交流,將空間交付創作者,讓書店回應當下真實的創意脈動。(圖片提供:草率季)
對 Frank 而言,Pretty Fly Books 不只是賣書的地方,更希望吸引各式各樣的人丟入自己的想法,或彼此交流,將空間交付創作者,讓書店回應當下真實的創意脈動。(圖片提供:草率季)

任何創作與交流都可能在此發生

如同草率季只是築起平台與框架、不預設其中會發生什麼,Pretty Fly Books 也承襲了這份開放。展覽、市集、工作坊、駐村等任何形式的創作計畫與交流,都可能在此發生,當不同的人帶著各自的作品、想法與生活進入,Pretty Fly Books 甚至可能完全翻轉自身的空間樣貌。對 Frank 而言,這裡並非單向輸出的場所,任何人都可以在這裡提供新的刺激、能量。

(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)

帶著次文化回到街頭

而為什麼 Pretty Fly Books 選擇落腳於此?是因為西門町是台北少數不服從單一秩序的所在,長期容納著台北的混亂,電影、音樂、服飾、觀光與各種商業型態在此交疊,而新的舊的、流行與過期,也都並置於此。這種拒絕整理的野性,也是店裡選書的理想狀態,或許只有這種由混沌涵育的土地上,才能任由次文化恣意生長。

草率書店 Pretty Fly Books就像是草率季在城市一角劃出的棲地,讓那些難以被歸類、不急著被定義的創作與次文化社群棲身、滋長。(圖片提供:草率季)
草率書店 Pretty Fly Books就像是草率季在城市一角劃出的棲地,讓那些難以被歸類、不急著被定義的創作與次文化社群棲身、滋長。(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)

在創作中一起拼湊出不同面貌

在西門新宿攤位式商場的格局中,Pretty Fly Books 突破了單元限制,將藝術櫥窗延伸至連結萬年商業大樓間的過道;書店內則邀集友好藝術家共同介入:由3D視覺藝術家李佳樺以百葉窗為材,創作「西山真面目 Right inside the mountain」,讓平面成立體,也讓立體成平面;擅長以工業元素如汽機車零件為媒材的拼貼藝術家陳楷恩,這回也用車殼拼貼出書架「單腳書櫥 One-Leg Shelf 」,企圖破壞空間的視覺平衡;而來自共同集合設計合作社 CoAssembly 的魏姿芸,以西門混亂、生猛的印象為靈感,在 Frank 計謀許久、夏天可以煮綠豆湯,冬天煮麻油雞的圓桌上彩繪出「我們圓桌 WE Table」。

(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)
拼貼藝術家陳楷恩用車殼拼貼出書架「單腳書櫥 One-Leg Shelf 」(圖片提供:草率季)
拼貼藝術家陳楷恩用車殼拼貼出書架「單腳書櫥 One-Leg Shelf 」(圖片提供:草率季)
「我們圓桌 WE Table」(圖片提供:草率季)
「我們圓桌 WE Table」(圖片提供:草率季)

特別企劃、週末大書店登場

隨著 Pretty Fly Books 9月正式落腳西門,也將有兩週無間斷的特別企劃與週末的市集拉開序幕。8月29日至8月30日 pre-opening 登場的特別來賓是新銳設計品牌「ANGUS CHIANG」帶來的大頭假髮店「愛情魔髮『書』」。

(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)

9月5日正式開幕,則將迎來台味十足、福氣滿滿的開幕儀式。由食物藝術家郭于寧與拼貼藝術家陳楷恩聯手打造開幕企劃「神明聽?」。汲取台灣供桌意象,將祝福具象化為「福、祿、壽」奶油雕塑,邀請觀眾如享用西方聖餐禮的儀式般刮取食用,將庇祐轉化為實實在在的熱量與福氣;現場同時以不規則拼接的「Big Jambox」拼貼音響,以獨特聲響傳播祝福,為 Pretty Fly Books 帶來一場翻轉傳統、別開生面的祈福大拜拜,作為嶄新創作者平台的開機儀式。

(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)

另外,每個週末在草率書店前的長廊,都會舉辦「WEEKEND STORE 週末大書店」,邀請不同創作者擔任大書店攤主,帶來各種zine、印刷品、創作小物等,歡迎大家來逛逛!

週末大書店(圖片提供:草率季)
週末大書店(圖片提供:草率季)

WEEKEND STORE 週末大書店 
𖥣 草率書店外圍廣場
𝙎𝙖𝙩. 𝙎𝙪𝙣.13:30-20:30

草率書店 Pretty Fly Books
營業時間|13:00 ~ 21:00
地址|西門新宿 Shinjuku Plaza 1F (台北市萬華區西寧南路72號之1)

資料提供|草率季、文字整理|Adela Cheng

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當台北、曼谷、新加坡三地的風情和創意相遇,會碰撞出什麼樣的深夜火花?在酒吧林立的大安區,「UNCOMMON」不見初插旗的生澀,一開幕便引發熱議,業界和酒迷都在聊。

由台灣、泰國、新加坡酒吧圈知名調酒師和經營者聯手打造,UNCOMMON將亞洲飲食記憶與潮流文化帶入杯中,搭載復古未來感空間和高品質聲音享受,用最高規格的待客之道,成就一座讓人能自在享受的深夜社交場域。下滑解鎖UNCOMMON空間亮點、創意酒單與經營哲學!

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

3位亞洲酒吧圈知名調酒師、經營者聯手打造

UNCOMMON開幕即獲得熱烈討論不是沒原因,3位各來自曼谷、新加坡、台北的共同創辦人,在各自城市深耕酒業、練功磨劍多年,終於決定在2026年夏季時機成熟時,選定台北為據點打造全新品牌。

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(圖片提供:UNCOMMON)

先從台灣代表Jaffee Hsu (徐文駿)說起,他是酒類代理商「布法羅洋行」共同創辦人,亦是「Taiwan Bar Awards」、琴酒主題展「Gin Festival Taipei」發起人,長年串聯國內外餐飲資源,持續推動台灣調酒文化及亞洲酒吧圈交流。

Niks Anuman則是曼谷最具影響力的酒吧經營者之一,他旗下有琴酒主題吧「Teens of Thailand」、擅長將泰國在地食材入酒的「Asia Today」等品牌,更是曼谷酒業交流展會「BKK Bar Show」的幕後推手。

而來自新加坡的Peter Chua,是當地知名酒吧、曾躍上亞洲50大酒吧第16名的「Night Hawk」的幕後主腦,店中從揉入現代感twist的經典調酒酒單,到以美國畫家Edward Hopper名作〈夜遊者〉為靈感的空間,都展現獨具一格的創意和美感。

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(圖片提供:UNCOMMON)

如果UNCOMMON是一個人

UNCOMMON對3位經營者來說都非出道之作,其意義對Jaffee來說尤為特殊。約莫十年前,Jaffee就曾在大安區開設英式風格酒吧Commons;而十年後的UNCOMMON不僅是對他自身現狀的回應,也是他心中所認為「酒吧的樣子」。

若把兩間店比喻為兩個人:Commons像是在客廳沙發上抽著雪茄、喝著酒的老朋友,是家人般熟悉的存在;UNCOMMON則是外向、充滿活力、喜歡一點儀式感,卻依然保持慵懶的社交高手,就像是你我身邊那位面對生活張弛有度的質感人士。

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空間設計:銀、橘色碰撞出復古未來感

這樣的人設,如何轉變為空間?UNCOMMON店裝以時髦的銀色、橘色相映,營造復古未來感,搭配圓形、弧形和U型線條,呈現年輕、溫暖的輕鬆氛圍;吧台採開放式設計,拉近與客人的距離,也歡迎同業直接走進一起歡樂調酒。

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(圖片提供:UNCOMMON)
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放送金曲、不用人擠人的「老人夜店」?

Jaffee笑稱自己想打造一間「老人夜店」,音樂以90年代金曲與Hip-hop為主軸,讓不想去夜店或在信義區人擠人的客人,在此也能感受到clubbing的熱鬧氛圍。因此在DJ器材與音響選擇上,不惜成本搭配了整組英國專業音響品牌VOID Acoustics系統——包含Cyclone 55、Cyclone 8與雙10吋同軸喇叭Airten V3——把聲音也當作空間體驗的一部分。

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UNCOMMON 8款調酒推薦!

酒單主要分為2個部分:第一組「UNCOMMON Common Shyt」是6款Signature原創調酒,幽默地將常見的亞洲早餐風味調入杯中,包括以台灣早餐店大冰紅為靈感的「Morning Brekkie」、從韓式紫菜包飯發想的「Seoulside Fizz」、新加坡咖椰吐司轉譯而來的「Lion City Sour」等。另一杯「Espresso Cuptini」則大展玩心,風味連結了咖啡及肉鬆,隨酒還會附上咖啡掛耳包,讓客人回家手沖就能將這杯酒的咖啡香延續到隔天早晨!

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(圖片提供:UNCOMMON)

第二組「COMMONLY UNCOMMON」則是各式經典調酒的翻轉版,整體風味上,因團隊認為多數經典調酒的酒精濃度、酸度往往偏高,其實對一般客人來說並不友善,因此UNCOMMON重新調整比例,做出口感更圓潤、少了銳利感的版本。例如將包種茶揉入Daiquiri的「Guava Daiquiri」、鐵觀音風味Old fashioned、用柚子胡椒取代Tabasco的「Bloody Mary San」都是相當親切的經典Twist。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

更特別的是,店裡還可以喝到Niks旗下曼谷酒吧G.O.D的招牌作品「Genius On Drugs Martini 神馬丁尼」,其大膽將生蠔加入馬丁尼,適合熱愛鮮味的調酒愛好者。

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(圖片提供:UNCOMMON)
台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
UNCOMMON餐點以輕鬆分享的下酒菜為主,如泰式烤牛肉、松露醬薯條、川麻炸棒腿、焗烤奶油玉米、橄欖油甜蝦等comford food。(圖片提供:UNCOMMON)
台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
在調酒與音樂之外,UNCOMMON也期望成為一個全天開放的多元空間,因此在週三至週日的白天時段,攜手咖啡品牌「圈外」推出UNCOMMON COFFEE系列,同時提供Aperol Spritz、Garibaldi等Aperitivo輕酒精選項。(圖片提供:UNCOMMON)

「待客之道」至上

在酒吧林立的的台北大安區,UNCOMMON如何脫穎而出?Jaffee期待此處是人們得以遇見「不平常」驚喜的親民「平常」之所。他引用海明威之言:「如果你想了解某處的文化,別費心去教堂、政府機關或城市廣場了,到酒吧過一晚吧。」並接著補充,相較於過去講究技法、堆疊風味的調酒潮流,他現在更在意的是氣氛與服務本身——酒好不好喝固然重要,但人與空間、人與人之間的連結才是他如今最重視的。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

那對另2位創辦人來說呢?若以一句話為UNCOMMON的與眾不同之處下註解,Peter認為是「有目的的簡單」,他進一步說道:「我們想打造的是一個生活場域,調酒保持簡單、直接、好喝。更重要的是,這裡離附近其他很棒的酒吧都只有幾步之遙,可以輕鬆跑吧。UNCOMMON可以是你Bar Hopping途中的任何一個點。」Niks則點出相對於聚焦調酒的製作技術,UNCOMMON將「待客之道(hospitality)」視為核心——先把體驗顧好,調酒複雜度是之後再談的事。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

在這個世界各地酒吧文化已然成熟、且瞬息萬變的年代,亞洲酒吧圈比以往任何時候都更加緊密,無論國家距離遠近,彼此始終保持著密切交流,甚至能夠攜手合作,開發酒吧的新樣貌。正如Niks所說:「好的酒吧做出好喝的調酒,偉大的酒吧則會留下難忘的回憶。台北擁有亞洲數一數二精彩的酒吧文化,UNCOMMON很幸運能座落在被眾多優秀酒吧環繞的街區。我們很樂意成為這趟旅程的一部分,不管客人是從我們這裡開始這一夜,還是在這裡畫下句點。」

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

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