桃園龍潭「神龍鬧鎮」慶典!串連神農信仰與端午民俗,打造特色當代慶典

桃園龍潭「神龍鬧鎮」慶典!串連神農信仰與端午民俗,打造特色當代慶典

首屆的桃園龍潭「神龍鬧鎮」文化慶典甫落幕,其由地方創生團隊野菱蔓生、龍潭龍元宮、商圈與社區攜手合作,並以「信仰的現場、生活的視角」為主軸,結合神農信仰、端午民俗、歷史傳統與當代美學,打造出一場融入街龍走讀、夜戲神龍、神農私廚等活動的當代慶典,同時帶大家看見在地信仰文化的活力與魅力。

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往年桃園龍潭龍元宮神農大帝聖誕祭典經常與端午節龍舟賽活動共同舉辦,今(2022)年由於疫情影響延至7月舉行,並推出首屆「神龍鬧鎮」文化慶典活動。

串連龍潭神農信仰與端午民俗

神農大帝為龍潭的重要信仰,而每年農曆四廿六的到五月五,龍潭廟口的龍元宮神農大帝聖誕祭典,以及大池周邊的端午民俗活動與龍舟競渡,經常共同舉辦,因此小鎮在這近半個月的時間,可說是鬧熱滾滾。而在今年(2022)首登場的神龍鬧鎮,以「讓人休養生息,重新再出發的生活慶典」為概念,除串連神農信仰與端午民俗,同時透過導入當代設計美學,讓歷史傳統展現出多重面貌與能量,塑造出屬於所有人的地域型慶典,也讓更多人了解傳統文化、進而保存地方節慶。

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神龍鬧鎮以「讓人休養生息,重新再出發的生活慶典」為概念,串連神農信仰與端午民俗,同時導入當代設計美學,讓傳統展現多重面貌。

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神龍鬧鎮期盼塑造出屬於所有人的地域型慶典,也讓更多人了解傳統文化、進而保存地方節慶。

創造城市慶典的未來性格

「神龍鬧鎮」的慶典名稱,也有其涵義,「神」代表著神農大帝信仰,是對未知的崇敬及祈求;「龍」是對於家鄉的情感;「鬧」展現龍潭生活,以及對日常與非日常的慣習與期待;「鎮」意味著永續,也是對於傳承再造的使命感,期盼大家能在這限定期間登場的地方節慶活動,一同創造城市慶典的未來性格。而首屆神龍鬧鎮選在龍潭龍元宮及以龍為名的街道上舉辦,並推出以廟埕為界的信仰生活體驗、採集廟口最前線的熱血行動,以及與地方品牌跨界合作設計的節慶限定商品。

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首屆神龍鬧鎮選在龍潭龍元宮及以龍為名的街道上舉辦,並推出一系列活動。

以廟埕為界的信仰生活體驗

像是以「慶端午、賀神農」為主軸的「街龍走讀」,引領人們走訪龍潭大池及主題市街,了解龍潭宗教節慶習俗與相關在地文學地景;「神農學堂」帶民眾參訪龍潭龍元宮、認識五穀爺祭祀文化,還能親手製作五穀能量棒,以及聆聽專業藥師分享用藥保健知識;「神農私廚」延續策展團隊野菱蔓生所推動的在地餐桌計畫「食龍潭」,此次以「神農百草」為題,採集地方食材入菜,在龍元宮廟埕推出富含在地風土味的廟口餐宴;「百草廟市」市集則以「百毒不侵」為主題,精選以草本為品牌創作核心的特色店家,邀大家嚐百草、品文化。

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「百草廟市」市集則以「百毒不侵」為主題,精選以草本為品牌創作核心的特色店家。

傳統與新創品牌跨界推節慶限定商品

其中,在百草廟市開賣的6組神龍鬧鎮節慶限定商品,由在地傳統與新創品牌跨界合作設計,碰撞出精彩的火花。比如販售道地客家米食超過一甲子的龍潭市場「阿粄姊」,與在地青年團隊「洄游創生」共創,推出「地豆糖粄」與「東美茶粄」兩款口味;社區品牌「高原祈艾」攜手在地景觀設計團隊「宇川設計」,打造端午限定的時尚植物系門飾,為街區增添繽紛且療癒的氣息;陪伴龍潭人共度一甲子歲月的「元春中藥行」,與同樣出身龍潭的「半隻羊立體書實驗室」,以紙藝技術、草本藥材與使用裁切米穀製成的手抄穀紙,所打造而成的五穀爺平安符,也傳遞出土地的溫度。

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販售道地客家米食超過一甲子的龍潭市場「阿粄姊」,與在地青年團隊「洄游創生」共創,推出「地豆糖粄」與「東美茶粄」兩款口味商品。

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龍潭元春中藥行攜手半隻羊立體書實驗室,打造五穀爺平安符。

採集廟口最前線的行動特展

另外還有以1個攤販、28個在地回憶為概念的「神龍小吃攤 故事採集站」活動,邀請人們坐進期間限定的廟口小吃攤、在菜單寫下與龍潭廟口老城區的故事,再將其夾掛在攤位上,與眾人分享你的回憶故事;「神龍落來坐 地方信仰特展」能看見野菱蔓生團隊在地蹲點的田野成果分享,從中了解神龍鬧鎮是如何同時結合歷史傳統與當代美學、連結過去與現在,成為當代的生活慶典;「超神漫談」則邀請4位文化工作者,向大家分享信仰文化的演繹,以及節慶品牌如何永續經營。

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「神龍小吃攤 故事採集站」復刻早期廟口的小吃攤,邀請人們坐進裡頭、在菜單寫下與龍潭廟口老城區的故事。

匯聚多重樣貌與能量的當代慶典

而今年神龍鬧鎮慶典,也在7月16日迎來最高潮,除與同為龍潭出身的青年團隊新毅群龍獅團合作,在神龍開路下,眾人誠心恭請神農大帝出巡遶境、祈求疫情平復,夜晚酬神則以「夜戲神龍」,來詮釋廟會的當代生活感,以重新編排的新形態節目表演,讓現場民眾隨著客語樂曲搖擺,以及跟著踢踏節奏擺動,最後由6條舞龍引出壓軸登場的神棍樂團,也為龍潭的夜晚注入活力。

而今年一系列的慶典活動僅是開始,接下來的每一年,神龍鬧鎮在地方青年投入以及桃園市政府支持下,也將帶領在地民眾與外地遊客,體驗重新定錨的當代慶典、一同鬧熱整個龍潭。

神龍更替照片檔案
神龍鬧鎮「夜戲神龍」以重新編排的新形態節目表演酬神,也讓民眾隨著客語樂曲搖擺。

桃園龍潭「神龍鬧鎮」慶典!串連神農信仰與端午民俗,打造特色當代慶典
首屆的神龍鬧鎮已圓滿落幕,未來每一年也將攜手大眾一起鬧熱整個龍潭。

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文字|Judy Cheng

圖片提供|神龍鬧鎮

新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗

迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》將於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

圖左至右:音樂總監王希文、電子聲音藝術家 Sophie Lu、笙演奏家李俐錦。(圖片提供:新北市美術館)
圖左至右:音樂總監王希文、電子聲音藝術家 Sophie Lu、笙演奏家李俐錦。(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)
「海山夜行」光雕暨聲光環境劇場效果模擬圖(圖片提供:新北市美術館)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造全新文化據點
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株式會社Culture Convenience Club(CCC),及其子公司臺灣蔦屋股份有限公司(臺灣蔦屋)宣布,位於台北市松山文創園區的「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於5月16日開幕!其最大亮點為結合咖啡廳與辦公室機能的「SHARE LOUNGE」空間,同時也能作為舉辦時尚、文化、藝術等多元活動使用。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店新登場

常去東京旅遊的人,一定都對澀谷十字路口的「SHIBUYA TSUTAYA」有印象,其在2024年完成全面改裝後,從「販售商品的場所」轉型為「提供體驗價值與空間價值的場所」。也因此,承襲此精神的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。

「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)
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活用歷史建築的空間設計

而坐落於松山文創園區的歷史建築改造空間中的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,一大亮點為在日本擁有許多使用者的「SHARE LOUNGE」。在這個工作場所不受限制的時代,SHARE LOUNGE讓人能依照當天的需求,自由安排時間與使用方式,在工作、閱讀與放鬆之間隨時切換。

TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
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「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)
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孕育交流與共創的「SHARE LOUNGE」

SHARE LOUNGE 以「孕育靈感、促進交流的空間」為概念,融合咖啡廳與辦公空間的機能,無論是工作、開會或短暫休憩都相當適合。店內設有約80席Lounge座位,並規劃可容納最多150人的彈性活動場地,加上由華碩首度於台灣商用空間導入的162吋大型microLED顯示器「ProArt Cinema PQ09U」,支援展覽、影像與活動等多元內容呈現,賦予該空間更多可能性。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)

辦公、商務會談、舉辦活動都適合

採收費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食,供使用者自由享用。店內座位形式多元,無論是辦公、商務洽談或自習都能找到合適的位置。若擔心現場客滿,也可事先透過官網預約或查詢空位;如有場地租借需求,則可向店內人員洽詢。

TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
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(攝影:Adela Cheng)
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TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)

另外,店內也配置臺灣蔦屋營運總部的辦公機能,讓企業與創作者能在日常中匯聚,自然孕育出全新構想與合作專案,期盼透過此設計,讓松菸店成為一處顧客、企業與創作者彼此交會、共創價值的場域。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)

推出連結日本與台灣文化的企劃

而在TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,除了透過選書、選物呈現日本與台灣的文化魅力,同時也透過活動與企劃展,促進台日之間的交流與連結。比如同步登場的「臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄 × 京都 SHOBIEN KYOTO 臈纈染工坊|工藝・時間・身體」,聚焦於京都傳統臈纈染工藝所承載的物質性、時間痕跡與不確定性,並由簡君嫄以服裝、纖維與空間作為媒介,串聯傳統與當代、身體與記憶,以及日本與台灣之間的文化流動。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
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TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)
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此外,TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店也與松山文創產業推進中心合作,在店內展示來自松山文創園區的台灣創作者作品,帶動產業交流。未來也將不定期更換展出內容,讓人們每次造訪都能發現不同的創作亮點,感受多元的在地設計能量。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)
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TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店
地址:台北市信義區光復南路133號
營業時間:11:00–22:00

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