日本品牌ANEVER攜手隈研吾推出的「つみ花」花器，由大小不一的花瓣形狀壓克力板所組成，讓人們可以隨意疊放、塑造出獨一無二的花瓶姿態，加上封存在壓克力板中的乾燥花，也賦予花器純粹的質感。

隈研吾 × ANEVER打造つみ花花器

ANEVER品牌擅長運用樹脂包裹住花朵，打造包款、首飾配件等產品，既捕捉住花綻放的美麗一瞬，也讓人們猶如穿上花卉、感受大自然的療癒，而此次，ANEVER邀請隈研吾建築師一同創造的つみ花新品，同樣極具優雅美感；這款商品的名稱，更是由隈研吾所命名，其結合了「堆疊」零件與「採摘」花朵之意，巧妙帶出つみ花花器的特色。

打造獨一無二的專屬花器

而つみ花的特別之處在於，人們能將這些由職人採摘的花封存在壓克力樹脂、所製作而成的花瓣形狀板，像是堆積木一般、任意疊放，也能透過轉動壓克力板的方向，來決定花瓶的形狀。每個花瓣壓克力板中間都有圓孔，只要穿過中間支撐用的透明管子，即能堆疊成型，而在組裝的過程中，除可以慢慢欣賞花器經層層疊加、產生變化的各式表情，也能逐漸創作出專屬於你的獨特花器。

邀平手友梨奈擔任主視覺模特兒

有趣的是，隈研吾在雪梨的The Exchange建物，其猶如被緞帶般的木材質所環繞包覆的獨特外觀，與本次的つみ花有著異曲同工之妙，不過建築物無法移動這點，花器倒是能輕易達成，也不失為另一種樂趣。此外，此次つみ花花器的主視覺海報，更找來ANEVER品牌創立以來的繆思女神──平手友梨奈擔任模特兒，以更加襯托花器的優雅姿態。

▶日本建築大師隈研吾打造雪梨新地標！The Exchange以如同幻影般的木質帷幕纏繞

圖片、資料來源｜prtimes、ANEVER

「青春不是人生的一段時光，青春是一種心境。」日本著名建築師安藤忠雄與瑞士錶牌Cauny攜手呈現兩款全新腕錶，以承載青春意涵的「蘋果」為設計符碼，巧妙將建築語彙化作色彩、材質和紋理，在手腕上時刻鼓動人們繼續前行。

瑞士腕錶品牌Cauny「時代建築師（Architects of Time）」聯名系列近期推出與第四位當代建築師的合作款，由安藤忠雄解構自身創作中極具代表性的青蘋果和混凝土元素打造「Cauny Ando」系列Ando Green、Ando Grey兩款腕錶。

從展場到腕間：時光流瀉，青春始終是心境

象徵著青春，「蘋果」此次從過去經常出現在展場外的大型裝置，轉化並凝縮成為一只精巧錶款，同時再度傳遞出安藤忠雄汲取自詩人Samuel Ullman筆下名句「青春不是人生的一段時光，青春是一種心境。（Youth found is not a stage of life, but a movement of the heart.）」的重要創作概念。彷彿手錶戴在手上，並不為關注時間的流瀉，而為心境的轉動和邁前。

安藤忠雄亦為此次聯名錶款的亮相留言，「這隻錶反應了青蘋果的靈魂——尚未成熟、略帶酸澀，卻蘊藏無限可能。美國詩人Samuel Ullman曾寫道，『青春不是年華，是心境』，是在面對困難時仍敢前行的勇氣，是在遭遇挫折後仍能夢想的韌性。作為前述概念的提醒，這款錶向那些持續向前的人致敬；他們之所以前行，不是因為已經抵達，而是因為仍深信前方有光。」可見其創作宗旨由外在造型到內在意念的貫徹。

「時代建築師」陸續登場，安藤忠雄接棒第四系列

Cauny「時代建築師」系列以2021年與葡萄牙建築師Álvaro Siza的合作為始，繼2024年聯名西班牙建築師Rafael Moneo、又攜手另位葡萄牙建築師Eduardo Souto Moura推特別錶款後，如今祭出安藤忠雄操刀的第四波作品，更跳脫紳士風格，通過奪目色彩和埋藏各處的趣味細節續寫腕間詩意哲學。

無刻度錶盤、葉片造型指針，簡約設計盡顯肌理之美

Cauny Ando系列石英腕錶包含兩種色選和37.5mm/31.5mm兩種錶盤尺寸。Ando Green以鮮明蘋果綠變奏大蘋果雕塑，直接體現「青春」氣息。Ando Grey以銀灰呼應這位建築大師至今標誌性的混凝土風格，亦憑該材質的「堅固」特性延伸表達青春「堅韌」之旨。

兩色均搭配義大利真皮錶帶、具防反光塗層的藍寶石玻璃錶面，以及沒有任何時間刻度的簡約錶盤；盤上僅藉一根葉片造型指針帶出蘋果意象，致敬設計靈感來源。相對低調的混凝土款式則多了呼應其建築語彙的拉絲鋼紋，靜靜散發時間與記憶沉澱的暗芒。翻至錶背，除安藤忠雄簽名「Ando」字樣外無多餘裝飾，盡顯材質本身的肌理之美。整體設計感強烈、風格前衛，尤符合當代潮流。

正如安藤忠雄所信仰的——青春可以歷久彌新，如混凝土般堅實曠世。

資料來源：Cauny、Designboom

2026米蘭科爾蒂納冬季奧運與帕運火炬於大阪世博義大利館、米蘭三年展設計博物館同步亮相，取「Essential」為名表彰極簡理念，並由曾三度登榜《時代》雜誌的Carlo Ratti Associati工作室開發設計。這款以回收材料打造的火炬可重複使用10次之多，僅1,060克輕量握把亦讓傳接不成負擔；天空色奧運款、山脈色帕運款各富巧思，更將主角重新聚焦「火焰」本身而非火炬硬體，充分體現永續意涵。

2025大阪世博如火如荼進行中，早前更與米蘭三年展設計博物館（Triennale di Milano）一同揭曉2026米蘭科爾蒂納冬季奧林匹克運動會、帕拉林匹克運動會（Milano Cortina 2026 Olympic and Paralympic）火炬，預告著全球盛事隨後將轉向下一舞台。

第25屆冬季奧運將在2026年2月6日至22日舉行，14屆帕運則緊接於3月6日至15日登場。尤具精神象徵性的火炬由義大利能源集團Eni聯合其子公司、賽事官方贊助商Versalis共同推出，並授權國際創新工作室Carlo Ratti Associati（以下簡稱CRA）設計開發、全球氣體傳輸領域龍頭Cavagna Group進行相關組件製造。

值得一提的是，曾三度登上《時代》雜誌年度最佳發明榜單的CRA，近期代表作即為2025大阪世博法國館的「自然劇場（Theatrum Naturae）」構想。至於此次火炬設計，CRA創始人、建築師暨麻省理工學院教授Carlo Ratti則表示，「當人們提及義大利，通常會聯想到過去的創新。但我們想通過這支火炬傳達的是：當下的義大利和未來的義大利，同樣富有創新活力。」

點此進入《2025大阪世博「法國館」建築師Thomas Coldefy專訪：結合建築與感官，引領觀眾踏上沉浸旅程》看更多精彩內容。

簡化，讓火焰自己說話

兩款火炬以其名「Essential（必要）」承載深遠永續意涵，Carlo Ratti特別解釋道，「我們希望透過火炬設計傳達一個訊息：簡化一切不必要的元素。永續發展的核心也正是避免使用不必要的東西——我們將火焰放在中心，其餘部分則盡可能簡化。」同時他亦認為，此次與Eni、Versalis、Cavagna團隊的協作開發，某種意義上來說已然是奧林匹克精神的體現。

總體設計概念：創新與永續的平衡

火炬於主辦國義大利打造，不含燃料罐每支重約1,060克；其輕量化結構主要以鋁和黃銅合金的回收材料製成，內部搭載的可重複填充系統最多得加注燃料10次，旨在減少接力賽中所需火炬數量（總生產數量僅1,500支），並最大限度降低材料浪費。以下由材質、色彩、填充燃料3方面分析精巧設計。

▍材質

握把採用的XL EXTRALIGHT®超輕聚合材料，為義大利製造公司Finproject運用Versalis提供的高生物含量聚合物所開發，蘊含60%生物石腦油。表面的幻光耐熱塗層則經「物理氣相沉積（Physical Vapor Deposition, PVD）技術」處理，可隨傳遞路徑映照沿途風景、隨光線變化呈現不同色澤，如日間反射潔白雪色、黃昏映現深藍天色，帶來動感十足的視覺體驗。且有別於過去慣用的隱藏機件設計，把上垂直開口清晰可見「火焰的誕生」，供觀眾進一步理解其環保技術與能源系統。

▍色彩

CRA分別為奧運會和帕運會設計色彩獨特的兩款火炬，奧運火炬用色靈感源於義大利自然景觀，綻放「天空色調」（Shades of Sky）；帕運火炬則選以「光之山脈」（Mountains of Light）色彩象徵運動員的堅韌與力量。

▍填充燃料

「火焰必須是主角。」Carlo Ratti引領本次設計從根本性問題出發：如果「火炬」幾乎消失了會怎樣？如果它退居幕後，讓「火焰」真正躍然而出呢？因此，整具火炬形體圍繞著一個高效燃燒器而生，並且只保留最必要的結構來支撐——極簡主義在這裡不只是美學風格，而是對抗多餘的聲明和實現永續的基礎。

該燃燒器由Cavagna Group開發，使用Enilive（Eni子公司）西西里生質煉油廠中生產的生物液化石油氣（Bio-GPL）作為燃料，100%來自可再生來源，包括廢棄食用油和農工業殘渣。特別之處尤在於，這種燃料產生的火焰為暖黃色、非傳統化石燃料常見的冷藍色，靈動自然地呼應著希臘奧林匹亞原始聖火的精神。賽事結束後亦將收藏在位於瑞士洛桑的奧林匹克博物館中。

「最大的挑戰不只是設計一個物件，而是設計一種現象。這不只是雕磨金屬，更是塑造火焰。火焰不是靜止的，它隨著動作、風、海拔與溫度而變化。我們必須從這種不穩定性出發，反向設計。」——Carlo Ratti

資料來源：Olympics.com、Carlo Ratti Associati、Designboom