鑲嵌於山的堅毅與海的遼闊:「台東藝文平台」全新登場!專訪幕後策劃團隊,以設計串連在地藝文生態系

鑲嵌於山的堅毅與海的遼闊:「台東藝文平台」全新登場!專訪幕後策劃團隊,以設計串連在地藝文生態系

碧綠連綿的大山與湛藍無垠的大海環抱著,臺東這塊土地,涵養了臺東人做自己、過自己的生活、長出自己的藝文精神;參與文化,就像創作者分享了一段人生切片,而參與者投射了一段生命經驗。隨著近年來持續推動藝術下鄉,整個臺東儼然成為一座無牆的美術館,成為藝術家、創作者移居的謬思之地,更是許多人心靈的原鄉。這些滿載的能量,促使臺東縣政府文化處推動全新的「台東藝文平台」誕生,整合充滿臺東意象的設計及新識別形象,在 2022 年末之際上線,為大家打開生命力滿滿的臺東藝文之窗和逛覽體驗!

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全新登場的「台東藝文平台」識別與網站設計,秉持「藝文先行」理念,融合滿滿臺東意象,顛覆「政府官網」的既定印象。(圖片來源 / 臺東縣政府文化處,截圖自「台東藝文平台」)

此番我們邀請到幕後的策劃團隊分享「台東藝文平台」網站和新識別形象的設計初衷和亮點,由臺東縣政府文化處副處長劉俊毅、操刀網站與識別設計的「版塊設計Block Studio」創辦人暨總監李明,以及臺東設計中心營運計畫主持人及藝術總監吳孝儒,分別從政府、設計師、肩負公部門與設計單位溝通橋樑的三種角色出發,帶大家看見「台東藝文平台」如何揉合大山大海的文化地景、串連線上與線下,展現豐富多元的藝術生態、自然風土和人文地貌。

 

左至右:臺東設計中心營運計畫主持人及藝術總監吳孝儒(照片提供 _ 吳孝儒,來源 _ 台北畫刊,攝影 _ 蔡耀徵)、臺東縣政府文化處副處長劉俊毅、「版塊設計Block Studio」創辦人暨總監李明(攝影 _ 皆為宋修亞)。
左至右:臺東設計中心營運計畫主持人及藝術總監吳孝儒(照片提供 / 吳孝儒,來源 / 台北畫刊,攝影 / 蔡耀徵)、臺東縣政府文化處副處長劉俊毅、「版塊設計Block Studio」創辦人暨總監李明(攝影 / 皆為宋修亞)。

 

翻轉政府官網人設,以數位轉型帶動藝文串聯及全新發展

說起推行嶄新「台東藝文平台」的起心動念,臺東縣政府文化處副處長劉俊毅帶著親切的笑容說道:「出發點很單純,就是希望跳脫原有的架構,站在使用者的立場思考,而不是傳統地從政府單位自己的立場來構想網站。制式的政府官網往往混雜各種官方資訊,讓需要查詢藝文活動的民眾不得其門而入,臺東有很多很棒的展覽和活動,但以前常常收到一樣的反應,大家都說『你們的網站很難用!』」也因此,文化處便積極期望透過數位轉型,提供更直覺的查詢檢索,讓看表演和展覽、參與藝術季活動變得更容易,也確實,這次的合作展現了劉俊毅口中「讓專業的來」所應有的尊重:「原本以為會窒礙難行、摻雜層層考量和意見,但在討論和設計過程中,發現大家的共同目標是一致的,進行得也相當順利。」負責設計的「版塊設計」創辦人暨總監李明也分享了這回令他印象深刻的經驗。

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劉俊毅侃侃而談臺東縣政府文化處對於全新「台東藝文平台」網站及識別設計的初衷與願景。(攝影 / 宋修亞)

 

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因為有著共同目標與願景,劉俊毅、李明都表示此次的「台東藝文平台」展現了公部門與民間設計單位的合作無間,是打開嶄新美學視野與網站設計應用的良好實例。(攝影 / 宋修亞)

以山海為景、人文為本,「來到臺東,不經意就能融入周遭的藝術創作,也許是排隊買炸雞的等待期間、下午散步去海邊看夕陽的時候。」副處長興奮表示,全新的「台東藝文平台」可以說是集結文化力、資訊力、數位力、藝文力和未來力於一體,不僅將鑲嵌在大山大海的文化地景化為平台首頁的臺東限定藝文地圖,歡迎著造訪者開啟細細探索臺東的藝文視角,網站並以豐富的藝文活動為主體,透過選單配置設計,整合收納文化處公告、場地申請等行政資訊,改善過去大眾獲得藝文資訊的管道分散,有時靠追蹤粉絲專頁、有時偶然看到街邊的海報、有時靠朋友口耳相傳,往往與活動擦身而過或錯過時間的問題,讓參加藝文活動不再靠運氣;同時納入過去以紙本發行方式提供自由索取的《臺東藝文月刊》,展現數位力的實踐。「台東藝文平台」作為「臺東縣政府文化處」的官方網站,期待以生動活潑的視覺設計,加上友善便利的介面,翻轉過去制式的「政府官網」印象,期望這個平台成為大家探索臺東的共同語言,在未來帶動藝文串聯及發展運用的無限可能。

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平台網站集結文化力、資訊力、數位力、藝文力和未來力於一體,帶領大家藉由臺東地圖恣意探索藝文能量,亦將《臺東藝文月刊》數位化,以簡潔、直觀方式整合多方資訊。(上圖攝影 / 宋修亞,下圖圖片來源 / 臺東縣政府文化處,截圖自「台東藝文平台」)

 

鑲嵌於大山大海的新設計意象!點亮臺東藝文的網站亮點解析

2015 年至今,李明所創辦的「版塊設計」擅長以跳脫形式的「動態特效」,為網站帶來多層次的視覺與互動體驗,並於短短幾年內獲得多項國內外大獎肯定。問到這一次為「台東藝文平台」設計全新的形象識別與網站視覺,背後的靈感啟發來自哪裡?李明燦笑著答道,自己其實為了這次的設計案而造訪臺東幾回,每次都要不斷盯著地圖:「我自己就是這個網站的目標使用者!身為都市小孩的我,以前沒有機會探訪臺東,對這片土地保有自然、原始且神秘的印象,很需要藝文平台的引領和探索。」

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操刀網站與識別設計的李明,此番欣喜地一一分享網站設計脈絡與亮點。(攝影 / 宋修亞)

形象識別上,李明透露最初其實一共提了四個版本,最終共同選擇出的這款設計,他汲取「自由」「野性」的生命意象,以「有山有海」、「有靜有動」為關鍵,延伸和貫穿所有設計元素,分別透過「山」表達與大自然連結的原始野性;「海」展現藝術流動的瞬息萬變、波濤洶湧;「靜」展露後山寧靜的包容性,安穩卻具有力量,醞釀著藝文創作的豐沛潛能;「動」象徵表演藝術中戲劇、舞蹈、音樂的情感傳遞,他同時觀察到「臺東充滿著多元文化的融合,作品蘊含濃厚的手感氛圍」,於是運用版畫拓印帶有雕琢、噪點、粗糙的特色,表現充滿溫度和自然野性的精神,也映襯著臺東豐富迷人的意象。

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「台東藝文平台」識別字體與意象,融入臺東藝文的「手感」,並將「有山有海」、「有靜有動」的畫面帶入畫面。(圖片提供 / 版塊設計、李明)

即便藝文平台網站的資訊量非常複雜、龐大,李明仍決定保留視覺動態的重點體驗,放在首頁的呈現:「進入網站宛如望見太陽從東邊升起,光線穿透雲端,任思緒自由翱翔天空,以由上往下的視角,緩緩俯瞰整個臺東的樣貌。」他並以滾動方式做出動態效果,帶出雲霧繚繞、微風吹拂的輕盈氛圍,「首頁地圖結合拖曳式網頁設計,期望創造出『虛擬觀光』的效果,讓使用者擁有更深入的互動性!」UI介面則透過細膩的圓角設計,體現臺東具多元包容性的特質;而繽紛的色彩配置也是新平台讓人耳目一新的功臣,呼應臺東壯麗地貌交織而成的美景,提取地理環境、在地植物的特色延伸出色彩系統,甚至特別為了這次的識別設計規劃了完整的應用規範(Guideline),幫助平台在未來也能持續維持視覺設計的一致性。

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在進入網站首頁時,平台透過頁面滾動操作,以動態設計呈現雲霧漸散、俯瞰臺東的視角;選單設計和資訊整合亦力求清簡潔、明瞭,兼具美觀與實用。(以上圖片來源 / 臺東縣政府文化處,截圖自「台東藝文平台」)

除了用美感抓住觀者的目光,整體網站也藉由 Google 建置地圖導覽功能,整合複雜多元的藝文活動、藝術季展品地點,選單設計亦力求清晰、簡明,以藝文受眾的需求為首要考量,列出重點目錄單元,其餘場地租借、行政申請、公開財報等事項則都整理收納到漢堡選單(Hamburger Menu)中,兼具生動有趣的視覺共鳴與資訊機能性,又不失公家機關網頁應負有的功能與任務,李明邊說明邊輕快地說:「完成這個案子後,有機會真的會想到臺東度假,甚至一次就住個半個月到一個月也好!」


 以獨有美學成就價值:與其追求第一,不如成為唯一

身兼臺東設計中心營運計畫主持人及藝術總監的吳孝儒,同時亦是「無氏製作」創辦人,他認為設計的表達,不僅在於美學與包裝,更是連結在地產業與日常生活的一種修辭工具,長期帶領團隊以「型隨在地 / form follows story」為座右銘,持續用行動實驗、落實至文化風格脈絡之中;他對臺東有著獨到觀察與思考,曾操刀 2021 年臺東全新的形象月曆,並從「慢」的多元想像出發,發起一系列「台東慢波計畫」,包含暢聊臺東山海人事的「台東慢波電台」,還有以在地聲音出發、以設計美感為工具的「慢波提案」等。

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吳孝儒自接任臺東設計中心營運計畫主持人及藝術總監以來,對臺東的在地人文、地景有許多獨特見解,此次更扮演以政府和大眾美學溝通的角度導入,牽起臺東縣政府文化處和版塊設計的連結與溝通的要角。(照片提供 / 吳孝儒)

吳孝儒侃侃談起上任以來,他眼中「臺東」在文化創意、藝文發展的獨特之處,他認為:「在這片土地上,因應環境誕生出解決事情的方法、看世界的角度是難以取代的。」大海的寬廣遼闊、山林的豐沛生態、文化的多元融合,臺東得天獨厚的環境使他領悟:設計不僅是視覺上的展現,更是親身踏入自然去學習、依據地方需要而生的過程;設計並非萬能,不是所有事物都能被設計、需要被設計,「在這裡,許多制式化、學校教導的做法都不管用,而這種地方產生出來的智慧往往令人驚艷。

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臺東豐厚的自然資源與文化涵養,成就這塊土地獨有的價值,也供給「台東藝文平台」源源不絕的活力與養分。(攝影 / 宋修亞)

這一次,吳孝儒以政府和大眾美學溝通的角度導入,牽起臺東縣政府文化處和版塊設計的連結與溝通,問他如何為藝文平台的設計定調?吳孝儒表示:「我們做的事情都只是『加分題』,因為臺東本身就擁有足夠豐富、珍貴的藝文故事。」提取當地獨樹一格的靈魂,在剛好的狀態中,以更好的方式呈現和分享,盡可能「昇華、優化多於創新」是吳孝儒期望為臺東做的事。

「臺東依山傍海、加上地形狹長,南北海岸線長達 176 公里,導致許多好的展品很難被好好宣傳與看見。」他舉例,東海岸大地藝術節中,許多作品和自然環境、地形地貌或空間美學完美結合,卻四散於難以抵達的特殊場域,「進行藝文平台發想和實際執行的過程中,地圖路徑的劃分最困難。」臺東豐富的地貌涵蓋了高山、縱谷、平原與海岸,在風格個性、人文思維上都有著相異的差距,同時影響著藝術季獨特的景觀,「最後我們決定用縱谷線、海岸線、南迴線、市區這些更接近地方、在地人的路徑和區分方式來規劃地圖,選擇插畫的活潑形式展現,在視覺上快速連接當地的意象。」

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經過多番討論,網站地圖以更為接地氣、符合在地人習慣的方式劃分區域;上方為地圖概念演進圖。(地圖概念圖提供 / 版塊設計、李明;下方網站圖片來源 / 臺東縣政府文化處,截圖自「台東藝文平台」)

「我們期待藝文平台裡的索引地圖,就像探索當地的神秘藝文寶藏圖,帶領大家感受臺東偏遠角落的美好發現。」除了將藝術創作作為橋樑,分享臺東自然與人文的對話,臺東的人文和故事正是這裡最珍貴的一切,吳孝儒相信「與其創造遙不可及的第一、不如成為貼近日常使用者體驗的唯一」,藉由「台東藝文平台」的記錄形式,將臺東緊鄰山海的生活美學、自然資源、族群文化、藝術創作更完整呈現,他熱情分享道:「臺東這片土地,擁有非常神奇和迷人的能量,當你願意用非物質的層面去思考喜歡的事,構築理想的熱情因而變得很純粹、很簡單。」未來,或許想起臺東藝文,你便會想到這個平台,隨著越來越多人親身體驗臺東的魅力,更有機會激發無窮的潛能,觸發全新的美學能量!

「台東藝文平台」,即將正式上線

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採訪 & 撰稿 | Elvi Tang

共筆 & 編輯 | Irene Lin(WONDER)

攝影 | 宋修亞

攝影助理 | 傅少頴

嘉義文學館《球者魂也》帶你從「棒球文學」看時代故事!展間再現球場情景,集結小說、漫畫等豐富選書
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」

從台灣隊TEAM TAIWAN勇奪2024年世界12強棒球賽冠軍,到2026年初於WBC世界棒球經典賽小組賽奮力拼搏,棒球熱潮席捲全國。然早在此前,棒球就是台灣最受歡迎的球類運動,甚至被封為「國球」,這份熱情究竟從何而來?

嘉義文學館推出《球者魂也——嘉義棒球文學特展》,以「棒球文學」為核心,聚焦「台灣棒球原鄉」——嘉義,梳理台灣棒球百年來的歷史脈絡,及其在文學中的多元呈現,全展集結小說、散文、報導、傳記、漫畫等類型選書,交織還原棒球場場景的展間、及棒球名人珍貴收藏,邀請人們以文學為路徑看棒球。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
由嘉義市政府文化局、平凡製作studio ordinary攜手策劃的《球者魂也——嘉義棒球文學特展》即日起至2026年7月於嘉義文學館展出。(圖片提供:平凡製作)

台灣人為什麼那麼愛棒球?

1931年昭和6年,嘉義農林棒球隊(嘉農,KANO)征戰日本甲子園,締造亞軍佳績,讓台灣人第一次透過棒球看見自己的可能。這不只是一回大賽的勝負,更深刻影響了當時台灣的社會認同、族群精神及體育發展。當時,嘉農由漢人、原住民、日本人共同組成「三民族」混合球隊,在教練近藤兵太郎的帶領下,成功拿下全島冠軍,打破過去北強南弱的局面,前進甲子園,最終獲得第二名的佳績,這證明了台灣球隊能與當時日本的一流強隊抗衡,且球場上不分族群、只論球技和團結的精神,在殖民時期更顯難能可貴。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)

時間來到1968年,台東紅葉少棒隊以比分7:0大勝來訪的日本球隊,成了當時引爆棒球熱潮、激勵民心的國族英雄;隔年,金龍少棒隊更在美國威廉波特少棒賽奪得冠軍,其後27年間台灣更接連封王17屆,寫下台灣少棒稱霸世界的傲人紀錄,棒球也因這些歷史榮光成為台灣人的驕傲,近年TEAM TAIWAN於世界12強奪冠,更是喚起人們心中的棒球魂。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)

展名「球者魂也」致敬嘉農傳奇教頭

《球者魂也》展名取自台灣傳奇棒球教頭近藤兵太郎的經典名言:「球者魂也,球不正,就是魂不正!球正,魂亦會正矣!」策展人黃銘彰表示,這份「球魂」所指不僅是球員在球場上的奮力一搏,在這次展覽中,也內化為嘉義「永不放棄」的城市性格,因此視覺設計特別融入「TEAM KAGI(嘉義隊)」識別,凝聚嘉義精神與在地認同感。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
由插畫家魚京魚(謝靜榆)操刀的主視覺,畫面以嘉農棒球隊(KANO)經典合影、當代球員在球場上的英姿為靈感,以漫畫風格生動呈現棒球場上的各種情景。當視線隨分格順序移動,最後視線將停留在彩帶飛舞的勝利時刻。(圖片提供:平凡製作)

跟著「TEAM KAGI」回望棒球在嘉義萌芽的歷史

踏入展場,彷彿來到了「TEAM KAGI」即將上場的球場——觀眾席般的座椅錯落其間,加油棒點綴其中,熱血氛圍隨之蔓延。在此,展覽故事從「為什麼我們在這裡,談棒球?」為開端,帶觀眾一探嘉義作為「棒球原鄉」的歷史脈絡,回溯1920年代棒球在嘉義公學校萌芽的歷史。

隨著敘事推進,嘉農時期的教練近藤兵太郎、麒麟子吳明捷,到嘉農二代球員吳波(吳昌征),再到奧運銀牌教頭李來發、名將曾智偵等10位嘉義棒球代表人物也逐一浮現,不同世代的身影交會,組成象徵集體記憶的「TEAM KAGI」。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)

同一空間也展出雕塑家蒲浩明取材自嘉農吳明捷投球英姿的〈一隻展開翅膀的老鷹-KANO 1931銅像作品、嘉義歷史悠久的民生國中棒球隊現任球員簽名球與手套,及出身嘉義並在此完成三級棒球資歷的統一獅隊球員陳重羽的簽名手套等。這些物件既見證了城市記憶,也承載著代代之間未曾中斷的棒球精神。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)

作家朱宥勳為展覽創作短篇小說

回應嘉義文學館場域特質,「文學裡的棒球」展區以朱宥勳為展覽創作的短篇小說《另一場遊行》為亮點,朱宥勳不僅是知名作家,也是21年資歷的資深棒球迷,還曾經營PTT論壇La New熊版,對棒球極其熱愛。小說故事以文學館前身「東門町派出所」為背景,從日治時期參與嘉農棒球隊凱旋遊行的台籍警察視角出發,細膩描繪野球如何成為跨越族群的情感媒介,並在時代劇變之中,轉化為人們難以忘懷的共同記憶。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
展區空間特別以棒球場球員休息室呈現,置物櫃、掛衣架與更衣動線構築球團平時備戰、休息、對焦戰術的場景,讓走進展覽的觀眾,不再是賽場邊的旁觀者,而像是在賽事間隙走入球員日常。(圖片提供:平凡製作)

隨小說、散文、報導等豐富選書讀「棒球文學」

讀完《另一場遊行》後,不妨透過知識背板、互動裝置打開「棒球文學」的多重面向。其中,「棒球文學九宮格」打擊板則以提問形式,引導觀眾思考並理解何謂棒球文學,及其在台灣文學中的獨特性。此外,「棒球文學年表」交錯文本和歷史,展出包含李遠《封殺》、朱宥任《球魂的軌跡:日本野球誕生物語》等選書,既回望台灣棒球發展,也呈現台灣棒球與文學發展如何兩相呼應。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)

為展覽收尾的「棒球文學,持續進行中」展區,精選小說、散文、報導、紀實、傳記、漫畫等多樣形式的近代棒球文學作品,帶領觀眾探索棒球文學的各種可能。最後離場之前,不妨在棒球票卷背面寫下為「TEAM KAGI」加油的語句留在展間,為這座城市和台灣棒球應援。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
最後離場之前,不妨在棒球票卷背面寫下為「TEAM KAGI」加油的語句留在展間,為這座城市和台灣棒球應援。(圖片提供:平凡製作)

《球者魂也——嘉義棒球文學特展》

展期|2026.03.27-07.12

開放時間|10:00-18:00(週一休館)

展場|

・主展區|嘉義文學館:東門町1923(嘉義市東區公明路236號)

・衛星展區|嘉義市世賢圖書館一樓入口處(嘉義市西區世賢路一段685號)

台中北屯純白秘境「森邸」悄然揭幕!雲品旗下高級宴會新據點,木質、白色系構築歐風莊園場景
台中雲品「森邸」精品宴會廳開放預訂!純白色系、木質構築歐風莊園場景

想像一場遠離塵囂的White Party,在純白莊園裡,襯著都市和山巒景色完成證婚儀式,或為自己辦場夢幻的生日派對。座標台中富貴天心特區,雲品旗下精品宴會廳「森邸」悄然揭幕,全廳以白色系構築現代感歐風莊園場景,打破傳統宴會廳予人用色強烈、略顯年代感的印象。廳內設有中部宴會廳罕見的廳內酒吧、戶外景觀平台,為婚宴、慶生、重要商務聚會等創造豐富背景。此外,森邸不求大規模,僅設150席,強調精緻和私密性,滿足高端客群對隱私和儀式感的追求。

台中雲品「森邸」精品宴會廳開放預訂!純白色系、木質構築歐風莊園場景
(圖片提供:雲品國際)

3層樓隱世全會員俱樂部

「森邸」所在的台中北屯富貴天心特區,鄰近台中國際高爾夫球場,區內坐擁「國際台中會」、「樸山村」等高端豪宅和別墅社區,且開發度不若台中市區、自然環境條件佳,雲品認為極具打造頂級休閒場域的潛力。因此,雲品將多年累積的奢華旅宿、米其林餐飲、宴會管理等豐富經驗,導入富貴天心特區,透過一座「全會員俱樂部」帶來嶄新的高端餐飲服務。

雲品在富貴天心特區打造的「全會員俱樂部」,目前尚未敲定名稱,僅有位在2樓的精品宴會廳「森邸」已定名、並對外開放預訂。俱樂部總體為3層樓的複合式餐飲空間:1樓為港式料理餐廳,2樓是純白宴會廳「森邸」,3樓則是高端餐飲空間。其中,「森邸」僅設150席座位,不以規模極大化為導向,而是強調私密性和尊榮服務,回應高端宴會和重要商務聚會等需求。

台中雲品「森邸」精品宴會廳開放預訂!純白色系、木質構築歐風莊園場景
(圖片提供:雲品國際)

俱樂部建築由張景堯建築師主導設計,巧妙利用基地高度優勢,創造絕佳的觀景視野——賓客在各樓層皆能遠眺大台中市景,近觀頭嵙山綠意美景,天氣好時還能看見遠方的玉山群峰。

台中雲品「森邸」精品宴會廳開放預訂!純白色系、木質構築歐風莊園場景
(圖片提供:雲品國際)

精品宴會廳「森邸」:純白歐風鄉村莊園

現已開放預約的「森邸」宴會廳,空間以白色系貫穿,將歐風鄉村莊園與現代極簡風格結合,利用外露式白色鋼樑,搭配大型落地窗、透視網狀拱門,營造輕盈而通透的建築框架;軟裝則透過淺色木質地板及白磚紋理舞台,點綴環狀吊燈,堆疊出優雅又清新的現代氣息。純白場域雅緻夢幻,不僅是理想的宴會背景,也適合慶生或舉辦全白派對White Party

台中雲品「森邸」精品宴會廳開放預訂!純白色系、木質構築歐風莊園場景
(圖片提供:雲品國際)

設施方面,「森邸」創中部宴會廳首例,於廳內設置酒吧,另規劃中部唯一可以眺望都市景觀的戶外證婚區,讓新人在藍天綠地中完成浪漫儀式。雲品也在菜色上大膽創新,將台灣人喜愛的「烤鴨料理」融入婚宴桌菜,推出包含傳統粵式片皮鴨、香酥鴨胸肉、清爽鴨鬆、功夫炒鴨架的「烤鴨四吃」。

雲品為何積極經營大台中市場

雲品看好大台中宴客桌數較北部高出許多,且具備不斷外溢的宴會需求,因此持續佈局中部宴會市場。此外,台中為中台灣7縣市的消費中心,不僅全台百貨「店王」與「店后」皆在此,加上中科園區的發展動能,及航太、醫療器材等產業持續投資,以上指標皆讓雲品十分看好大台中地區的消費市場,因此持續擴展在地高端餐飲、宴會、旅宿經營管理事業。

台中雲品「森邸」精品宴會廳開放預訂!純白色系、木質構築歐風莊園場景
(圖片來源:雲品國際)

綜觀雲品國際在大台中的餐飲宴會佈局——從已投入營運的北屯市區「蘭克斯特」、西區「台中市役所」,到正籌備中的3處據點:坐落北屯郊區的「芳庭路壹號莊園」、位於沙鹿的身心靈療癒度假村,及設有精品宴會廳「森邸」 的會員俱樂部——5處據點透過歐風私宅、文化古蹟、戶外自然系、奢華高端等不同風格進行市場區隔,滿足不同取向的消費者。

台中雲品「森邸」精品宴會廳開放預訂!純白色系、木質構築歐風莊園場景
(圖片來源:雲品國際)
台中雲品「森邸」精品宴會廳開放預訂!純白色系、木質構築歐風莊園場景
(圖片來源:雲品國際)

君品Collection|森邸

地址|台中市北屯區北坑巷108-12F

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