嘉義全新生活風格雜誌《+1+1+1》 發行!3條路線 × 29種生活方式,發掘小城獨特魅力

嘉義全新生活風格雜誌《+1+1+1》 發行!3條路線 X 29種生活方式,發掘小城獨特魅力

嘉義市政府推出的全新生活風格雜誌《+1+1+1》,委由創意團隊「平凡製作」主責內容企畫,首刊以「體驗嘉義的 29 種方式」為題,從常民生活的視角出發,帶領更多人深度探索嘉義街弄,體會小城新舊並存的獨有魅力。

而《+1+1+1》首刊於2023年1月4日正式發行,即日起可前往全台逾百處藝文場館、獨立咖啡廳限量索取或試閱,各索取點及更多詳細資訊可見「嘉義市政府智慧科技處」「平凡嘉義」臉書專頁有事青年實驗室Instagram公告。

小檔《+1+1+1》首刊以「體驗嘉義的 29 種方式」為題,從常民生活的視角出發,帶領更多人深度探索嘉義街弄。圖©平凡製作
嘉義全新生活風格雜誌《+1+1+1》 首刊以「體驗嘉義的 29 種方式」為題,帶領更多人體會小城新舊並存的獨有魅力。

沿著3條路徑感受嘉義城市肌理

《+1+1+1》創刊號除了封面英文字體採用全台首套城市字體「嘉市體」,更邀請攝影師連思博EGG操刀封面攝影及內頁攝影圖輯,以帶有街頭感的影像風格,捕捉嘉義從容自適的迷人況味,在隨性中不失溫暖的設計風格呈現下,傳遞小城觸動人心的城市風景及超乎過往大眾既定想像的生活感,令人讚嘆「原來嘉義是這樣一座城市」。

小檔嘉義全新生活風格雜誌《+1+1+1》 首刊以「體驗嘉義的 29 種方式」為題,帶領更多人體會小城新舊並存的獨有魅力。(圖©平凡製作)
嘉義生活風格雜誌《+1+1+1》 於2023年1月4日正式發行。

翻開內頁,讀者更可從一頁頁書紙上,開啟一場有別既往的嘉義散策——邀請嘉義在地團體「諸羅設計塾」核心主創成員呂武隆及陳儀綺、知名咖啡廳「國王蝴蝶咖啡」主理人吳連銘、獨立書店「島呼冊店」主理人林詩涵 3 組嘉義地方代表人物,分別以民俗、飲食、在地書寫為途徑,帶領人們走進嘉義密度極高的廟宇中、細品巷仔內美食、漫步在刻有歷史痕跡的嘉義公園裡,用一場場有別既往的在地散策,撫觸只有在地人才知道的小城生活肌理。

小檔「平凡製作」邀請「國王蝴蝶咖啡」主理人吳連銘等地方代表人物,開啟有別既往的在地散策。(圖©平凡製作)
「平凡製作」邀請「國王蝴蝶咖啡」主理人吳連銘等地方代表人物,開啟有別既往的在地散策。

新銳插畫家Dofa Li操刀

另一方面,《+1+1+1》首刊也提出多種超乎想像的嘉義生活方式,邀請新銳插畫家 Dofa Li 操刀,以細膩筆觸畫出嘉義代表性場域可能的應用方式,無論是將百年嘉義東市場變成劇場舞台、把藏身街頭巷尾的獨立咖啡廳變成解謎遊戲的關卡,或是讓書店變成飄散誘人香氣的烘焙坊⋯⋯,在在為嘉義市富有代表性的場域打開更多可能性,讓讀者可據此對照城市未來發展的無限可能。

小檔新銳插畫家 Dofa Li 以細膩筆觸畫出嘉義代表性場域可能的應用方式,打開場域的更多可能性。 (插畫©Dofa Li 圖©平凡製作)
新銳插畫家 Dofa Li 以細膩筆觸畫出嘉義代表性場域可能的應用方式,打開場域的更多可能性。 

《+1+1+1》刊物從嘉義自成一格的生活風格出發,透過深入在地的眼光,呈現屬於這座小城剛剛好的生活哲學、曖曖內含光的城市樣貌。同時期望這本刊物,能夠為台灣設計展之後的嘉義所迸發的設計能量、展現的風格美學留下紀錄,持續凝聚地方的認同感,也成為更多人認識或再探嘉義的理想途徑。

小檔攝影師連思博EGG以帶有街頭感的影像風格,勾勒出嘉義的迷人生活風格。(攝影©連思博_EGG 圖©平凡製作)-2
攝影師連思博EGG以帶有街頭感的影像風格,勾勒出嘉義的迷人生活風格。

開啟不一樣的嘉義之旅

從在地人帶路視角出發之餘,《+1+1+1》也邀請曾參與嘉義年度創意計畫「+1+1+1=嘉義式」的「小事製作」藝術總監楊乃璇、Fika Fika Cafe 主理人陳志煌(James),從異地視角分享他們印象深刻的小城風土;更邀來人氣作家李屏瑤及詩人任明信兩位嘉義駐城作家,以各自在嘉義駐城的記憶為靈感,精準捕捉嘉義獨有的氛圍與氣韻。

小檔攝影師連思博EGG以帶有街頭感的影像風格,勾勒出嘉義的迷人生活風格。(攝影©連思博_EGG 圖©平凡製作)-1
攝影師連思博EGG以帶有街頭感的影像風格,勾勒出嘉義的迷人生活風格。

同時,由嘉義年度創意計畫「+1+1+1 = 嘉義式」延伸而來的《+1+1+1》亦收錄「+1+1+1=嘉義式」活動紀要,完整呈現該計畫自2022年8月至12月底的多場動態企畫互動內容與成果,為這座城市不斷發生的精彩事件與進行中的轉變留下深刻紀錄。

小檔作家李屏瑤2022年秋天在嘉義的駐城觀察亦收錄在《+1+1+1》首刊當中。
作家李屏瑤2022年秋天在嘉義的駐城觀察亦收錄在《+1+1+1》首刊當中。

資料提供|平凡製作

文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

新竹不只半導體!隨閱讀和美食再次感受風城,春室推出設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展

AI時代,說到新竹,總先想到半導體?其實在科技之外,新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開/動・新竹!!いただきます~~》特展,從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發,延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察,將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌,自2009年發行以來,由日本設計師長岡賢明(Kenmei Nagaoka)率領的編輯團隊,持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力,至今已走過日本35個都道府縣,更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹,深度採集當地生活日常,將其編輯成冊,展現各個目的地的深刻魅力。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

創辦人長岡賢明深信,未來世代要與各地交流,「設計的眼光」將會變得愈來愈重要,所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點,並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中,編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊,而是那些深根於地方生活與文化中,即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物,引領人們真正深入理解當地。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發,此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作,由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地,從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化,在旅途中以設計視角梳理地方脈絡,呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

由地方誌延伸而來的展覽,集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品,重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡,同時以在地美味為入口,領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業,新竹在此不只是科技城市,而得以被重新閱讀。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時,也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點,搭配符合主題的玻璃器皿,此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝,這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型,以透明玻璃擬型再製;源於客家文化的「擂茶歐蕾」,則以「天燈杯」盛裝,帶有祈願祝福寓意。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名,源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」,每年9月乾冷的季風如同天然脫水機,賦予米粉韌性;與之相輔的摃丸,則歷經反覆捶打,在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下,由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽中,從物件到器皿,風土到味覺,春室試圖讓地方文化不只被展示,而能真正被入口、被感受。

透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)
透過閱讀、嚐美食再次感受新竹!春室推設計地方誌《d design travel HSINCHU》特展
(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

《開/動・新竹!!いただきます~~》

展期|即日起至2026.07.05

地點|新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址|新竹市東區東大路一段2號(新竹公園內)

營業時間|週二至週日10:00-17:30,週一公休

延伸閱讀

RECOMMEND

新北市美術館「海山夜行」登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
新北市美術館「海山夜行」6/20登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗

迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發,從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」,包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和,以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創,集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者,打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點1:打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台,打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘,觀眾不再只是定點觀看,而是在行走之中進入光影敘事,沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙,將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」,不僅用肢體娓娓道來海山意象,更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15,無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15,優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20,布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND