寶格麗（BVLGARI）總能透過珠寶設計展現大自然的極致之美，既勾勒花草與萬物的靈動姿態，也傳遞自然世界蘊藏的無盡生命力，件件美作皆乘載匠人的精雕技藝，更飽含難以言傳的熱情，僅有親眼見證方能領會。近日，寶格麗帶著價值逾新台幣80億的精彩作品，於台北舉辦《伊甸奇蹟花園頂級珠寶暨複雜腕錶盛展》——以祖母綠為首的珍稀珠寶，結合了奢華設計與匠人手藝，向崇高的大自然致敬。本篇精選現場10件精彩作品！

01. Heart of Rome羅馬之心｜頂級鑽石・祖母綠項鍊

設計靈感源自羅馬最著名的花園之一「Villa Borghese」，巧妙取材從園中別墅俯瞰羅馬的景緻，透過如建築般嚴謹、工整的設計細節，交錯鑲嵌鑽石與祖母綠，搭配以各式切割使珠寶光影相互輝映的層次安排，完美詮釋了體積份量與細膩對稱的平衡。項鍊的中心，鑲有寶格麗經典甜麵包山形切割的枕形42.31克拉哥倫比亞祖母綠，體現了人類透過藝術昇華大自然的能力，致敬羅馬為品牌帶來源源不絕的豐沛靈感。

02. Spring in Eden 伊甸園之春｜頂級鑽石・祖母綠項鍊

本作同樣傳達出羅馬生氣蓬勃的春日光景。細膩金工採用模組設計重複並列，需要技藝純熟的工匠共耗時1,400小時才能夠完成，展現出寶格麗精湛的金匠工藝。總重近60克拉的祖母綠與76克拉的鑽石，則利用花式切割表達出春天的活潑氣息；中心的枕形切割祖母綠，以濃豔欲滴的綠象徵著欣欣向榮的浪漫春日。

03. Emerald Eden Drop 祖母綠伊甸瀑布｜頂級鑽石・祖母綠項鍊

此作上身後，鑲滿花式切割鑽石的項鍊一路自頸間向胸口延伸，猶如自然界中的瀑布奇觀濃縮於頸項；閃耀其中的尚比亞祖母綠，採梨形切割凸顯其豔麗色澤，體現光影在瀑布流水之中魔幻的變化，彷彿一首歌頌伊甸的自然詩歌，彈奏起大珠小珠落玉盤的清脆樂聲。

04. Blooming Beauty 綻放之美｜頂級彩寶項鍊

靈感來自花瓣的幾何形狀，花朵中心鑲嵌5個絕美的橢圓形蛋面切割祖母綠，55顆蛋面切割祖母綠點綴其側，均產自哥倫比亞，近乎60克拉的豐碩份量增添項鍊的奢華高雅，並以粉紅尖晶石、梨形切割帕拉伊巴碧璽、明亮切割密鑲鑽石，襯托花朵繽紛的嬌媚姿態。全作需耗時1,800小時手工鑲嵌，才能讓各種元素達到完美的和諧狀態，呈現專屬寶格麗的盛綻之花。

05. Fire of Eden 伊甸之火｜頂級紅寶石・鑽石項鍊

唯有高溫才能夠淬鍊出珍貴寶石，本作向火焰的力量致敬，傳達大自然的能量。項鍊以俐落的幾何設計，彰顯出鍊墜鑲嵌的7.02克拉莫三比克鴿血紅紅寶石，並以梨形明亮式切割強調其鮮豔濃郁的紅艷色澤。

06. Octagonal Wonder｜頂級鑽石・祖母綠・藍寶石項鍊

設計靈感取材自義大利花園工整的幾何造景，項鍊中央的30.45克拉斯里蘭卡藍寶石，是不容忽視的美麗主角，為彰顯其飽和色澤，寶格麗特別融以大克拉數寶石罕見的八角形切割，增添作品的獨特性。項鍊採交織的幾何設計，再利用buff-top弧圓形切割的藍寶石、祖母綠，搭配圓形明亮切割的密鑲鑽石，打造不同形狀的和諧交替，如同在伊甸園中，萬物都完美共存。

07. Bird of Paradise 天堂鳥｜頂級鑽石・帕拉伊巴碧璽彩寶項鍊

巧妙利用縞瑪瑙、帕拉伊巴碧璽的對比色澤，呼應本作靈感——天堂鳥藍、黑色交錯的美麗羽毛，並搭配鑽石光芒，創造出錯視效果的層次感，淋漓表現出寶格麗將自然奇觀轉化為奢華珠寶的深厚功力。金匠大師們共耗時1,500小時，將每顆寶石鑲嵌在不同層次的螺旋造型鉑金底座之上，最終呈現這件充滿律動感的生動作品，彷彿能感受到天堂鳥振翅時的靈動之美。

08. Serpenti Fruit Garden 靈蛇花園｜頂級彩寶項鍊

在伊甸園中，怎麼能少了魅惑的靈蛇？本作以兩條靈蛇繾綣纏繞，鑲嵌了深淺不一的梨形切割紫水晶、粉紅碧璽，為項鍊賦予帶有份量的垂墜感，同時為寶格麗最為經典的靈蛇符碼，賦予嶄新創意。

09. Emerald Venus 維納斯祖母綠｜頂級鑽石・祖母綠項鍊

在花園之中，不可或缺的色彩正是蓊鬱碧翠的綠色。傳說中，祖母綠是女神維納斯與埃及豔后最為鍾愛的寶石，本作靈感取自名為「Capelvenere」的地中海蕨類植物，其義大利文直譯為「維納斯的髮絲」，設計以19.30克拉八角形切割哥倫比亞祖母綠為視覺焦點，環繞著靈動的鑽石葉瓣、如水珠散落的祖母綠圓珠，重現大海薀藏的能量，致敬神話中愛與美的精神。

10. Ninfea Romance浪漫睡蓮｜頂級彩寶項鍊

以代表羅馬的馬賽克風格，將柔美花卉轉化為當代女性的優雅象徵。迷人的粉嫩色調中鑲嵌7顆橢圓形切割紅碧璽，彷彿睡蓮漂浮在池塘上，被珍珠母貝、粉色蛋白石所圍繞；圓形切割的祖母綠錯落點綴，呈現畫龍點睛的跳色視覺效果，為作品注入一絲活力。 

資料、圖片｜寶格麗

「愛馬仕台中大遠百專門店」換新裝，整體設計由愛馬仕長期合作的巴黎建築事務所RDAI操刀，以台灣茶園連綿的丘陵景觀為靈感，結合流線輪廓、富自然氣息的柔和色調，點綴天然材質、編織紋理，為愛馬仕皮件、絲巾、時裝、鞋履、馬具、居家、香氛等16大工藝領域之作，打造嶄新的展售空間。

曲線外牆邀日光嬉戲

專門店外牆內斂卻氣派，整體以水磨石混凝土包覆，定下質樸、極簡的風格基調，輪廓融入蜿蜒曲線，一來柔化材質剛硬、略微冷冽的特質，二來透過曲線在立面上創造更豐富的空間感——當陽光照射，將在牆上舞出多變、迷人的光影效果。周邊的櫥窗則選用拉絲金屬打造，搭配陶瓷圓桿裝飾，與外牆材質在視覺上形成柔和對比。

大地及綠色系交織，呼應台灣茶園景觀

室內以溫煦的大地色系、彩度不同的綠色系為主調，形成優雅、清新且富自然氣息的氛圍。RDAI也配合各區產品的特質，選用不同色系點綴，如皮件、馬術用品區融入呼應皮革的鏽紅色調；珠寶與腕錶沐浴在明亮琥珀色調中，自成閃爍光芒的私人沙龍。

天然材質、編織紋理注入自然氣息

RDAI在「質地」及「觸覺體驗」的處理上也別出心裁，如樓梯包裹上編織立面，波浪般起伏的藤條呼應著彎弧扶手；遠看如迷你磁磚排列而成的牆面，其實是利用類礦石的粉飾灰泥、編織與綁繩圖騰、大片染色材料，層層堆疊出3D立體畫作般的視覺效果。地板上也有藏設計細節！仔細觀察象徵愛馬仕巴黎總店的「福寶大道」（Faubourg）馬賽克圖紋周邊，會發覺斑紋地板帶有細閃的珠光碎片。

超現實主題櫥窗邀台灣藝術家設計

內行的時尚迷會知道，愛馬仕的櫥窗也值得駐足欣賞。愛馬仕認為櫥窗不只是產品陳列空間，更是奇思妙想的載體，尤其在街邊店中，櫥窗是面向城市的藝術作品，因此每季邀請藝術、設計、時尚、工藝等領域的創作者，為店面設計主題櫥窗。這次愛馬仕與台中在地藝術家陳聖文合作，以「謎境之地」（Land of Mysteries）為主題設計兩件作品，包含長毛象、鳥類、植物共生的〈未知之日〉，及鯨魚、磁磚與變形工具共組的〈未知棲地〉，以詼諧風格創造出超現實場景。

Émile Hermès藝術收藏妝點空間

除了街邊櫥窗，妝點店內的藝術品也值得一看。這回愛馬仕挑選品牌第三代傳人Émile Hermès的收藏及一系列當代攝影集，呼應愛馬仕的馬術根源及對大自然的熱愛——法國攝影師Laurent Gueneau鏡頭下繁茂枝葉纏繞在單色樹幹上的景象；英國植物學藝術家Katie Scott在方巾上將熱帶野生動物，轉化為鮮豔的幾何燈籠圖形；德國藝術家Johann Elias Ridinger以水彩細膩描繪馬匹充滿活力的動感姿態。

愛馬仕台中大遠百專門店

地址｜台中市西屯區台灣大道三段 251 號 1 樓

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

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