寶格麗（BVLGARI）總能透過珠寶設計展現大自然的極致之美，既勾勒花草與萬物的靈動姿態，也傳遞自然世界蘊藏的無盡生命力，件件美作皆乘載匠人的精雕技藝，更飽含難以言傳的熱情，僅有親眼見證方能領會。近日，寶格麗帶著價值逾新台幣80億的精彩作品，於台北舉辦《伊甸奇蹟花園頂級珠寶暨複雜腕錶盛展》——以祖母綠為首的珍稀珠寶，結合了奢華設計與匠人手藝，向崇高的大自然致敬。本篇精選現場10件精彩作品！

01. Heart of Rome羅馬之心｜頂級鑽石・祖母綠項鍊

設計靈感源自羅馬最著名的花園之一「Villa Borghese」，巧妙取材從園中別墅俯瞰羅馬的景緻，透過如建築般嚴謹、工整的設計細節，交錯鑲嵌鑽石與祖母綠，搭配以各式切割使珠寶光影相互輝映的層次安排，完美詮釋了體積份量與細膩對稱的平衡。項鍊的中心，鑲有寶格麗經典甜麵包山形切割的枕形42.31克拉哥倫比亞祖母綠，體現了人類透過藝術昇華大自然的能力，致敬羅馬為品牌帶來源源不絕的豐沛靈感。

02. Spring in Eden 伊甸園之春｜頂級鑽石・祖母綠項鍊

本作同樣傳達出羅馬生氣蓬勃的春日光景。細膩金工採用模組設計重複並列，需要技藝純熟的工匠共耗時1,400小時才能夠完成，展現出寶格麗精湛的金匠工藝。總重近60克拉的祖母綠與76克拉的鑽石，則利用花式切割表達出春天的活潑氣息；中心的枕形切割祖母綠，以濃豔欲滴的綠象徵著欣欣向榮的浪漫春日。

03. Emerald Eden Drop 祖母綠伊甸瀑布｜頂級鑽石・祖母綠項鍊

此作上身後，鑲滿花式切割鑽石的項鍊一路自頸間向胸口延伸，猶如自然界中的瀑布奇觀濃縮於頸項；閃耀其中的尚比亞祖母綠，採梨形切割凸顯其豔麗色澤，體現光影在瀑布流水之中魔幻的變化，彷彿一首歌頌伊甸的自然詩歌，彈奏起大珠小珠落玉盤的清脆樂聲。

04. Blooming Beauty 綻放之美｜頂級彩寶項鍊

靈感來自花瓣的幾何形狀，花朵中心鑲嵌5個絕美的橢圓形蛋面切割祖母綠，55顆蛋面切割祖母綠點綴其側，均產自哥倫比亞，近乎60克拉的豐碩份量增添項鍊的奢華高雅，並以粉紅尖晶石、梨形切割帕拉伊巴碧璽、明亮切割密鑲鑽石，襯托花朵繽紛的嬌媚姿態。全作需耗時1,800小時手工鑲嵌，才能讓各種元素達到完美的和諧狀態，呈現專屬寶格麗的盛綻之花。

05. Fire of Eden 伊甸之火｜頂級紅寶石・鑽石項鍊

唯有高溫才能夠淬鍊出珍貴寶石，本作向火焰的力量致敬，傳達大自然的能量。項鍊以俐落的幾何設計，彰顯出鍊墜鑲嵌的7.02克拉莫三比克鴿血紅紅寶石，並以梨形明亮式切割強調其鮮豔濃郁的紅艷色澤。

06. Octagonal Wonder｜頂級鑽石・祖母綠・藍寶石項鍊

設計靈感取材自義大利花園工整的幾何造景，項鍊中央的30.45克拉斯里蘭卡藍寶石，是不容忽視的美麗主角，為彰顯其飽和色澤，寶格麗特別融以大克拉數寶石罕見的八角形切割，增添作品的獨特性。項鍊採交織的幾何設計，再利用buff-top弧圓形切割的藍寶石、祖母綠，搭配圓形明亮切割的密鑲鑽石，打造不同形狀的和諧交替，如同在伊甸園中，萬物都完美共存。

07. Bird of Paradise 天堂鳥｜頂級鑽石・帕拉伊巴碧璽彩寶項鍊

巧妙利用縞瑪瑙、帕拉伊巴碧璽的對比色澤，呼應本作靈感——天堂鳥藍、黑色交錯的美麗羽毛，並搭配鑽石光芒，創造出錯視效果的層次感，淋漓表現出寶格麗將自然奇觀轉化為奢華珠寶的深厚功力。金匠大師們共耗時1,500小時，將每顆寶石鑲嵌在不同層次的螺旋造型鉑金底座之上，最終呈現這件充滿律動感的生動作品，彷彿能感受到天堂鳥振翅時的靈動之美。

08. Serpenti Fruit Garden 靈蛇花園｜頂級彩寶項鍊

在伊甸園中，怎麼能少了魅惑的靈蛇？本作以兩條靈蛇繾綣纏繞，鑲嵌了深淺不一的梨形切割紫水晶、粉紅碧璽，為項鍊賦予帶有份量的垂墜感，同時為寶格麗最為經典的靈蛇符碼，賦予嶄新創意。

09. Emerald Venus 維納斯祖母綠｜頂級鑽石・祖母綠項鍊

在花園之中，不可或缺的色彩正是蓊鬱碧翠的綠色。傳說中，祖母綠是女神維納斯與埃及豔后最為鍾愛的寶石，本作靈感取自名為「Capelvenere」的地中海蕨類植物，其義大利文直譯為「維納斯的髮絲」，設計以19.30克拉八角形切割哥倫比亞祖母綠為視覺焦點，環繞著靈動的鑽石葉瓣、如水珠散落的祖母綠圓珠，重現大海薀藏的能量，致敬神話中愛與美的精神。

10. Ninfea Romance浪漫睡蓮｜頂級彩寶項鍊

以代表羅馬的馬賽克風格，將柔美花卉轉化為當代女性的優雅象徵。迷人的粉嫩色調中鑲嵌7顆橢圓形切割紅碧璽，彷彿睡蓮漂浮在池塘上，被珍珠母貝、粉色蛋白石所圍繞；圓形切割的祖母綠錯落點綴，呈現畫龍點睛的跳色視覺效果，為作品注入一絲活力。 

資料、圖片｜寶格麗

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}