安藤忠雄「MPavilion 10」設計首度亮相！大師於澳洲首個建築作品，打造廣袤公園中的永恆避世所

墨爾本市中心的維多利亞女王花園自2014年起，每年都會有一座嶄新的小型展館亮相，是為「MPavilion」計畫，其由Naomi Milgrom基金會主導，邀請來自各國的優秀建築師設計並建造臨時展館，並舉辦一系列免費藝文活動。而於2023年接棒的，正是日本建築巨擘安藤忠雄，其設計已於近日亮相，預計11月16日正式對外開放。值得一提的是，本展館也是大師首個位於澳洲的建築作品。

展館設計正式公開：與自然共存的永恆之地

「我想創造一個能長存於所有訪客心中的體驗。」針對本次「MPavilion 10」的設計，安藤忠雄分享道。他以毫無贅飾的清水混凝土，結合方、圓兩種極簡幾何語彙，打造一個促使人們開啟感知、親近自然，並進一步激發創意的新聚集地。

「MPavilion 10」建築主體為一直徑14.4公尺的圓形屋頂，底部以圓柱支撐，四周由兩組錯開的ㄇ字型外牆圈出一方形場域，宛如靜謐的避世之所，也令人聯想起傳統日式花園的格局。此外，於兩面南北牆上各有一道平行的切口，縫合了展館內外的空間，而透過內部的半反射池，天地景緻與建築洗鍊的線條都將在此交匯，相映成趣。

在安藤忠雄的領導下，「MPavilion 10」將由日、澳建築團隊攜手建造，其中關鍵人物還包含澳洲著名建築師Sean Godsell等。

打造社區的設計文化實驗室
 MPavilion是Naomi Milgrom基金會的年度重點計畫，並經由官方機構Creative Victoria得到墨爾本市及維多利亞州政府的的支持，自創立至今已近10年，共推出9代展館，並接待超過90萬名旅客、舉辦超過3,500場免費活動。在每年5個月的展期中，MPavilion透過會談、講座、展演、工作坊等各式公眾活動，為社區打造一個可共同參與、體驗跟分享的文化實驗室。

由曼谷all(zone) 建築設計事務所打造的第9個展館將開放至2023年4月6日，設計總監Rachaporn Choochuey亦表示：「MPavilion是世上為數不多願意讓建築師自由實驗、創造非凡作品的專案之一。」而每個MPavilion展季結束後，Naomi Milgrom基金會都會將展館贈予維多利亞州市民，成為一項公共的永久裝置。

從在地情感提取永恆詩意

身為日本最具代表性的當代建築師之一，安藤忠雄的建築總能和自然景觀形成和諧對話，其知名作品包含光之教堂、普里茲克藝術基金會、地中美術館、21-21 Design Sight美術館和巴黎商業交易所—皮諾私人美術館等。

藉由MPavilion的第10座展館，期待其能再度擷取當地特色，化作反映周圍環境與社會意念的建築作品，探索設計與當代文化的交匯。安藤忠雄也分享道：「MPavilion的設計，將源自墨爾本維多利亞女王花園中的永恆場景。永恆，並不建立於材料或結構上，而是藉由景物的回憶長存於人們心中。」

資料、圖｜MPavilion

位於安藤忠雄設計的複合式設施「TIME'S」內的「京都建築中心（京都建築センター）」，於今（2026）年8月展開試營運、9月2日正式開幕。其以建築為切入點，除向更多人傳遞京都這座城市的魅力，也將持續帶領人們認識建築文化。

為什麼要在京都設立建築中心？

近年來，建築已不再是專業人士或建築愛好者的專屬領域，大眾對於建築的關注日益增加，也逐漸成為人人都能欣賞、討論的文化。而在京都，擁有從世界文化遺產、近代建築到當代建築等極具價值的豐富建築資產，不過，相較於在芝加哥、維也納、哥本哈根、阿姆斯特丹等重視建築文化的城市，早已設有兼具建築導覽、展覽、圖書空間與商店功能的「建築中心（Architecture Center）」，日本至今仍缺乏能讓一般民眾與旅客深入認識、體驗並交流建築文化的場域。

傳遞建築與地方城市魅力

從這個目的出發的京都建築中心，便以京都為舞台，期盼打造一處宛如「建築文化博物館」的新據點。值得一提的是，營運京都建築中心的正是長期致力於推廣建築文化的「合同会社まいまい」，其除長年經營城市散步導覽品牌「まいまい京都」、每年舉辦超過2,000場導覽活動，同時也策劃了「京都現代建築祭」、「神戶建築祭」及「東京建築祭」，持續以建築與地方文化為主題，向大眾介紹城市的魅力。

進駐安藤忠雄建築名作「TIME'S」

而坐落於京都三條通、高瀨川畔，由安藤忠雄設計的建築名作「TIME'S」，以經典的清水模混凝土與親水的設計，交織出獨特的空間氛圍。然而，隨著時間推移與店家接連撤出，這座知名建築有很長一段時間處於封閉、極待活化利用的狀態。這次將進駐TIME'S一樓的京都建築中心，空間設計找來曾設計2025大阪世博休憩所4的MIDW architects（服部大祐＋服部さおり）與studio arche（甲斐貴大）負責，一同打造全新的建築文化據點。

打造串聯人、城市與建築的據點

以「串聯人、城市與建築的據點」為核心的京都建築中心，主要有5大功能：推動讓建築成為旅行理由的「建築觀光」，期盼讓「到京都，就參加建築導覽」成為新的旅遊方式，並將導覽收入回饋到珍貴建築的保存與維護，建立起良性循環。建築中心兼具「展覽空間與選物商店」的特色，除將定期舉辦建築主題展覽，也設有販售建築書籍與設計選物的商店。設有以「建築師的書櫃——享受城市與建築」為概念的「建築圖書空間」，將收藏從建築大師到新生代建築師，以及與京都相關的建築師、建築史學者的選書，希望人們能透過閱讀，進一步深化建築體驗。

建築中心也將提供兼具專業知識與導覽技巧的「建築學習」課程，協助學員學習如何以通俗易懂且具吸引力的方式介紹建築，且完成培訓後，也能在建築祭及建築導覽等活動中擔任導覽員，實際運用所學內容。這裡也將成為今年邁入第5年的京都現代建築祭的實體據點，除將配合建築祭舉辦為期數個月的特展，同時也販售建築祭周邊商品與通行護照。

另外，開幕特展預計將以京都建築中心所在、由安藤忠雄設計的 TIME'S 為主題，舉辦 《時間形塑的建築——TIME'S 與安藤忠雄》（Time-Shaped Architecture: Tadao Ando and TIME’S），帶領觀眾重新審視人、自然與建築之間的關係。

京都建築センター（KYOTO ARCHITECTURE CENTER）
地址：京都市中京区三条通河原町東入中島町92　TIME'S　
開館時間：10:00～18:00，週二休

京都建築中心募資中，有興趣者可點此支持

資料來源｜京都建築センター

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展：原初．未來．森》，即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站，預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計，爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館，特別與日本東京森美術館跨國聯手，將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館（主展區）與建國啤酒廠成品倉庫（衛星展區）雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪．關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1：5大型局部建築模型，全面爬梳建築師30年的創作精華。

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師，出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀，構成他對空間最初的感知，也使「森林」成為其設計理念的重要原點，延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑，藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐，並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後，他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉，以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品，持續探索人類、自然與未來的關係。

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華，除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿，更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學，邀大眾共探城市與社會的「未來學」，也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票，即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票，一票即可通行雙展區；8月起，udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外，藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦，推出限量「專刊簽名套票組」，內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本，以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格，7月31日將於ACCUPASS開賣，售完為止。

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》
展期｜2026年8月15日（六） -2027年1月3日（日） 10:00-18:00
主展區｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
衛星展區｜建國啤酒廠成品倉庫（臺北市中山區松江路25巷40號）
開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館）
展期間票價｜全票250元、優待票200元（優待票須出示相關證件），一票可通行雙展區
週三學生日｜每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

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_{資料提供｜忠泰美術館、文字整理｜Adela Cheng}