日本攝影師石田真澄台北個展登場!看見鏡頭下的演員夏帆與光影瞬間

攝影師石田真澄台北個展登場!鏡頭下的演員夏帆與光影瞬間

日本攝影師石田真澄(Masumi Ishida)於今(2023)年4月7日至4月23日,在台北舉辦首次海外個展〈swim in spring〉,而此次展覽在民生社區fruit hotel taipei、東區moom bookshop與中山區朋丁pon ding,這3個場地同步展出,並將帶來夏帆攝影書「おとととい」與其個人攝影集「everything will flow」的作品。

小檔日本攝影師石田真澄台北個展
SIN06973
日本攝影師石田真澄首次的海外個展特別選在台北,並親自來台布展,且夏帆本人也有在此次展場短暫驚喜現身。(圖片提供:fruit hotel taipei)

小檔日本攝影師石田真澄台北個展
SIN07051
藏身民生社區內的fruit hotel taipei,小巧細緻的空間,給人猶如在家的舒服感。(圖片提供:fruit hotel taipei)

攝影師石田真澄台北個展登場

活躍於雜誌與廣告的攝影師石田真澄,鏡頭下的光影與被攝者自然純粹的樣貌,總令人著迷不已,而她在去年出版的攝影書「おとととい」(otototoi,有前天的昨天之意),以兩年多的時間,記錄下夏帆30歲前的日常模樣,並在同年底於東京推出同名攝影展,邀請人們走進展場,感受夏帆清澈通透的氣質。

小檔日本攝影師石田真澄台北個展
SIN06948
喜愛追逐「光」的攝影師石田真澄,作品中可見到迷人的光影世界與人們自然純粹的面貌。(圖片提供:fruit hotel taipei)

小檔日本攝影師石田真澄台北個展
SIN07107
夏帆主動邀請石田真澄拍攝她30歲前的樣貌,記錄下這兩年多來的日常切片。(圖片提供:fruit hotel taipei)

3展場展出夏帆與冰島系列作品

而這次石田真澄不僅將東京的攝影展完整移動至台灣,更帶來第二本攝影書中,在冰島與瑞士拍攝的瞬間光景;選擇在台北做為海外首展,則源自於去年9月fruit hotel taipei舉辦的團體展〈LOBBY〉邀請到石田真澄參展、所埋下的契機。去年底,來到台北的石田真澄便提出想在fruit hotel taipei辦展的想法,後來也一起找了朋丁pon ding與moom bookshop當作展覽空間。

小檔日本攝影師石田真澄台北個展
SIN06985
fruit hotel taipei與moom bookshop以展出夏帆攝影書系列作品為主。(圖片提供:fruit hotel taipei)

3日限定串連展澀谷登場

石田真澄分享,這3個展場的氛圍不太一樣,moom bookshop是攝影書店、fruit hotel taipei給人像在家裡的感覺,於是在這兩個場地,展示比較日常感的夏帆攝影書系列作品;朋丁pon ding的2樓像是藝廊空間,而石田真澄想嘗試看看大家會怎麼看待她本身的創作,便在這裡展出 「everything will flow」的照片。值得一提的是,在4月21日至4月23日,石田真澄也會在東京澀谷的PARCO舉辦串連展,並將展出這幾次她在台北拍攝的作品。

小檔日本攝影師石田真澄台北個展
BB8F246C-188B-46B9-88A6-C206BBA5EB1E
石田真澄在朋丁2樓的白牆面,展出他自己個人攝影集「everything will flow」的照片。(攝影:Adela Cheng)

台北場限定周邊商品

而此次台北個展的主視覺,由台灣設計團隊HOUTH操刀,其運用螢光粉色與流動感的標準字,呈現出展覽名稱〈swim in spring〉中,那悠遊在春日裡的愜意氣息。另外,這次3個展場也販售台北場限定的ZINE、貼紙、與HOUTH合作的主視覺海報,以及帆布包、T-shirt、明信片等周邊商品,歡迎大家入手收藏,將石田真澄的迷人光影帶著走。

小檔日本攝影師石田真澄台北個展
SIN07026
石田真澄台北個展的主視覺由HOUTH操刀設計。石田真澄也透露,〈swim in spring〉這個展覽名稱是她在搭公車時想到的。(圖片提供:fruit hotel taipei)

日本攝影師石田真澄台北個展周邊
本次的3個展場,有販售這次的攝影作品與限定周邊商品。(圖片提供:fruit hotel taipei)

石田真澄 taipei solo exhibition「swim in spring」

展覽日期:2023年4月7日(五)ー4月23日(日)

展覽地點與時間:

fruit hotel taipei 

台北市民生東路四段97巷1弄21號

營業時間:不定期營業,最新營業時間請至Instagram確認

朋 丁 pon ding 

台北市中山區中山北路一段53巷6號1F

營業時間:11:00ー20:00(週一店休)

moom bookshop 

台北市大安區忠孝東路三段251巷8弄16號

營業時間:12:00ー20:00

延伸閱讀

RECOMMEND

《藤本壯介建築展:原初.未來.森》海外巡迴首站在台北!集結超過百件模型與手稿,爬梳建築師30年來的創作軌跡
《藤本壯介建築展:原初.未來.森》海外巡迴首站在台北!集結超過百件珍貴模型與手稿,爬梳建築師30年來的創作軌跡,

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展:原初.未來.森》,即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站,預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計,爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館,特別與日本東京森美術館跨國聯手,將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館(主展區)與建國啤酒廠成品倉庫(衛星展區)雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪.關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1:5大型局部建築模型,全面爬梳建築師30年的創作精華。

曾於東京森美術館締造 超過23 萬人朝聖紀錄的建築大展——《藤本壯介建築展:原初.未來.森》,即將登陸臺灣!(圖片提供:忠泰美術館)
曾於東京森美術館締造 超過23 萬人朝聖紀錄的建築大展——《藤本壯介建築展:原初.未來.森》,即將登陸臺灣!(圖片提供:忠泰美術館)

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師,出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀,構成他對空間最初的感知,也使「森林」成為其設計理念的重要原點,延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

藤本壯介建築師 © Mori Art Museum, Tokyo_ photography by Tayama Tatsuyuki
藤本壯介建築師 © Mori Art Museum, Tokyo_ photography by Tayama Tatsuyuki

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑,藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐,並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後,他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉,以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品,持續探索人類、自然與未來的關係。

〈蛇形藝廊展覽館 2013〉 © Iwan Baan
〈蛇形藝廊展覽館 2013〉 © Iwan Baan
蒙彼利埃〈白樹〉 © Iwan Baan
蒙彼利埃〈白樹〉 © Iwan Baan

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華,除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿,更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學,邀大眾共探城市與社會的「未來學」,也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

2025 年大阪.關西萬博〈環形大屋頂〉 © Iwan Baan
2025 年大阪.關西萬博〈環形大屋頂〉 © Iwan Baan

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展:原初.未來.森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票,即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票,一票即可通行雙展區;8月起,udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外,藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦,推出限量「專刊簽名套票組」,內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本,以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格,7月31日將於ACCUPASS開賣,售完為止。

(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)

《藤本壯介建築展:原初.未來.森》
展期|2026年8月15日(六) -2027年1月3日(日) 10:00-18:00
主展區|忠泰美術館(臺北市大安區市民大道三段178號)
衛星展區|建國啤酒廠成品倉庫(臺北市中山區松江路25巷40號)
開放時間|週二至週日10:00-18:00(週一休館)
展期間票價|全票250元、優待票200元(優待票須出示相關證件),一票可通行雙展區
週三學生日|每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

更多資訊請點此

資料提供|忠泰美術館、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

從小說走向VR與展覽!導演陳芯宜威尼斯影展沉浸體驗大獎《雲在兩千米》北師美術館登場
從小說走向VR與展覽!導演陳芯宜威尼斯影展沉浸體驗大獎《雲在兩千米》北師美術館7月登場

陳芯宜導演榮獲第82屆威尼斯影展沉浸式內容競賽「最佳沉浸體驗大獎」的VR作品《雲在兩千米》,巡迴美國、法國、盧森堡等超過7個國家後,終於在今年7月於北師美術館與臺灣的觀眾見面!

繼2023年「無法離開的人」展覽後,國立臺北教育大學北師美術館與陳芯宜導演再度攜手,與公共電視共同主辦,由北師美術館創辦人林曼麗總策劃、導演陳芯宜及原著作者吳明益主創,推出全新跨域大展「雲在兩千米」。

「雲在兩千米」展覽主視覺(圖片提供:北師美術館)
「雲在兩千米」展覽主視覺(圖片提供:北師美術館)

改編自吳明益短篇小說

本展以同名VR作品《雲在兩千米》為核心,該作品改編自吳明益短篇小說,由公視企劃,陳芯宜執導,故事從一名男子追尋亡妻留下的未竟手稿展開,在兩千米高山的雲霧深處,循著臺灣雲豹與魯凱族神話的線索,逐步走入記憶、夢境與自然交織的世界。導演陳芯宜透露:「吳明益是我長年景仰的小說家,他筆下所交織的夢境、記憶與多重時空,總讓我產生強烈的改編衝動。小說中強烈的影像感、空間感與身體性,正與VR的沉浸特性相互呼應。」本片為陳芯宜首次嘗試以VR作為文學轉譯的載體,攜手頂尖創作團隊,與莫子儀、姚以緹、馬志翔等實力派演員共同傾心撐起故事核心,將科技與敘事融合至極致。

《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)
《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)
《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)
《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)

走進作品誕生的精神場域

除了備受矚目的VR體驗,北師美術館更進一步將小說與影像敘事延伸為沉浸展覽,讓觀眾走進作品誕生的精神場域,感受文字轉化為空間與感官經驗的力量。「雲在兩千米」包括展覽及VR放映,橫跨北師美術館三層空間,以作家吳明益小說《雲在兩千米》為起點,串連文學、VR、聲音、氣味、歷史文獻與自然影像,引領觀眾展開一場穿梭於現實與虛構、人類與自然之間的感知旅程。

北師美術館《雲在兩千米》VR體驗(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
北師美術館《雲在兩千米》VR體驗(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
北師美術館將於2026年7月25日至10月11日推出展覽「雲在兩千米」(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

三樓與地下一樓化身為導演陳芯宜《雲在兩千米》VR作品的沉浸式體驗場域,觀眾將在6x7公尺的走動式虛擬世界中,跟隨主角進入夢境般的超現實迷宮、雲霧繚繞的山林與樹洞,經歷一段尋找、失落與自我療癒的靈魂旅程。

北師美術館森林場景VR體驗區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
北師美術館森林場景VR體驗區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
北師美術館《雲在兩千米》VR體驗(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
北師美術館《雲在兩千米》VR體驗(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

重新感知人與自然萬物的連結

進入到美術館二樓,展覽從野生動物研究者姜博仁多年架設自動相機拍攝的珍貴影像展開。鏡頭原本試圖追尋魯凱族與排灣族神話中的臺灣雲豹,卻意外記錄下無數野生動物於晝夜交替間自在棲息的生命景象,搭配藝術家澎葉生採集森林中的自然聲響,空氣中瀰漫著瀚思為展覽特調的山林氣息,透過影像、聲音與嗅覺交織,引領觀眾重新感知人與自然萬物之間的連結。

《追尋雲豹—群山中的星星》多頻道錄像裝置_姜博仁、澎葉生(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
《追尋雲豹—群山中的星星》多頻道錄像裝置_姜博仁、澎葉生(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

展覽亦特別邀請地理學者洪廣冀與研究團隊,集結歷史文獻與照片,回望地圖上的未知之地,追循臺灣雲豹神秘的蹤跡與林業發展史。展場中央是長達七公尺、1924年由日本陸軍測量部繪測的五萬分之一《臺灣地形圖》,地圖上中央山脈南南段呈現一片空白的「未知之地(terra incognita)」,正是小說中圍繞著追尋臺灣雲豹的核心區域,而地圖上的「空白」,背後展現的其實是人與眾生共構的、難以被測量收編的濃密網絡。透過老照片、地圖與文獻的交叉對照,一窺原住民被移住淺山、天然林被改造為人工經濟林的過程,反思人類對未知的渴望如何加速了對山林的掌握與開發,並揭示世居於此的生靈如何於已不再空白的地圖中活出不被收編的自由。

(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
《森林微觀》臍加厝手路金工(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
《森林微觀》臍加厝手路金工(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

重現小說中與作家的書房場景

當腳步從山林的生態和歷史現場,折轉入知識與心靈的重構之處,進入展場更深處則是由虛實物件相互交織而成的「書房」:將小說主角「關」妻子的書房場景與作家吳明益的真實書房疊合,構築出一個互文的「二重空間」,重現創作與研究的精神場域,包含吳明益的藏書、插畫、自製的昆蟲蝴蝶標本,以及寫作時與各領域專家的審稿對話;展期間,吳明益亦將於特定時間駐館與觀眾交流,更特別為本次展覽創作全新番外篇〈雲上兩千米〉。書房中的綠幕區則提供觀眾配戴頭顯裝備,讓觀眾感受 VR 演員拍攝的情境,彷彿也進到了雲端裂縫,如同站在「關」的視角,探索其妻子記憶與內心的空間維度。

書房區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
書房區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
書房區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
書房區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
作家吳明益自製昆蟲蝴蝶標本(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
作家吳明益自製昆蟲蝴蝶標本(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
關的妻子書房VR體驗區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
關的妻子書房VR體驗區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

展場的另一側,「一切得從那張雲豹皮說起」,一張現實中曾被懸掛於花蓮瑞穗生態館門口的雲豹皮,被寫進吳明益的小說中,更成為VR作品裡活靈活現的雲豹。另一側則是聲音藝術家王榆鈞訪談姜博仁,述說其長年在山林間尋覓與等待的心路歷程,牆上展現著雲豹曾經出沒於台灣的歷史記載文獻,與森林聲景和音樂交織,帶領聽者如入群山中。「聆聽」成為我們跨越時間與空間、與山林重新連結之徑。

雲豹皮,年代不詳(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
雲豹皮,年代不詳(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
《有人說牠來過》王榆鈞、姜博仁(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
《有人說牠來過》王榆鈞、姜博仁(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

首度公開幕後VR製作歷程

展場最後則化身為VR的幕後工作室,首度公開陳芯宜導演與創作團隊的幕後VR製作歷程,完整展出其創作檔案、文件、影音紀錄與手稿,並開放觀眾體驗VR中的森林場景,揭示文字如何轉化為震撼人心的空間與影像力量。

VR的幕後工作區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
VR的幕後工作區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
VR的幕後工作區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
VR的幕後工作區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

《雲在兩千米》購票連結請點此

展期購票:07.25(六)00:00-10.10(六)23:59

A.全票
$1350元
贈送瀚思電影聯名香氛片或威尼斯版導演簽名海報二擇一(現場兌換,贈完為止)

B.展期雙人票
$2500元(兩席需同一場次)

「雲在兩千米」
展期 | 𝟐𝟎𝟐𝟔/𝟬𝟳/𝟮𝟱–𝟭𝟬/𝟭𝟭
地點 | 北師美術館(台北市大安區和平東路二段134號)

資料提供|北師美術館、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND