源自西班牙的LOEWE，在創意總監Jonathan Anderson帶領之下，樹立玩心十足又不失時髦感的獨特風格，工藝更是品牌核心價值。以西班牙南方島嶼伊比薩（Ibiza）為靈感的設計系列「Paula’s Ibiza」，又多了份濃厚的度假氣息，揉合在地動植物元素與編織、織辮、藍染⋯⋯等工藝的設計，拉著人們墜入洋溢享樂主義的夢幻島嶼！想要沈浸於Ibiza歡騰氛圍，不妨前往LOEWE於台北中山打造的快閃店與咖啡廳逛逛。

LOEWE Paula’s Ibiza，為天堂之島與傳奇時尚選物店而生

Ibiza以得天獨厚的海島景色著稱，吸引眾多創意人與音樂人齊聚，以音樂、設計與工藝孵化專屬於這座島嶼自由自在的夏日情調。LOEWE不僅採集Ibiza明媚風光作為設計元素，更以島上的傳奇時尚選品店Paula’s為靈感，推出一系列充滿度假風情的單品。西班牙度假勝地不勝枚舉，為何Jonathan Anderson對Ibiza情有獨鍾？原來年少時他曾於島上生活，記憶中Paula’s鮮明的波西米亞與嬉皮風格，在他入主LOEWE後成為品牌「Paula’s Ibiza」系列的一大核心概念。

在台北重現Ibiza海島氛圍

覆滿台北快閃店外牆的花卉圖樣，靈感正是源自Paula’s在1970至1980年代最具代表性的玫瑰圖騰，只不過Jonathan Anderson對其賦予了融入當代風格的轉譯。推門入內，將依序經過咖啡廳與展售區，沿路高大的沙堡裝置、滿佈玫瑰圖騰的懶骨頭、彷彿被陽光渲染的螢光層板，為城市中心帶來濃濃的海島氛圍，呼應著Ibiza文化的精髓——日夜之間倘佯於海灘、小艇及池畔，沈浸於陽光下、大自然中盡情享樂。

夏日必備編織包，LOEWE以酒椰葉、棕櫚葉呈現

LOEWE在陳列上也別有用心——以大地色的寬鬆剪裁單品為起始，帶出城市中的度假氛圍，接著色彩逐漸轉亮、布料變得更為輕薄，逐步帶人們神遊度假目的地Ibiza。海島假期不能少了顆編織包，LOEWE今回以2種材質呈現：質地偏軟、容易塑形的「酒椰葉」編織而成的包款輪廓較為柔和；常用來編巴拿馬帽的「棕櫚葉」相較之下較為堅韌，LOEWE更將其與銀條一同藉籽織技術編織成包，讓包身線條更為硬挺，同時帶有金屬的細閃光澤。兩種材質製成的包款各具特色，卻不約而同反映出Ibiza在地風土。

值得一提的是，LOEWE特別將編織包交由馬達加斯加、哥倫比亞的社區手工製作，每售出一顆編織包即捐贈15歐元支援當地社區，捐款將會資助哥倫比亞的大學獎學金計劃，或贈與馬達加斯加興建工藝培訓學校。

Ibiza在地動植物元素融入設計

除了酒椰葉、棕櫚葉，LOEWE也將Ibiza多樣動植物元素融入設計，像是島上的海芋葉經特殊處理後，成為綁帶背心以及與白Tee成套的中性上衣；水裡悠遊的魚兒化為服飾圖騰，印在了手感舒適的牛仔布上；洶湧的海浪、島上夜裡升起的營火意象，化作太陽眼鏡的邊框輪廓；手感糯軟的割絨布材質搭配呼應烈日的亮橘色、印上LOEWE經典Anogram，以風格慵懶的翻領開襟衫呈現；帶手工紋理的藍曬技法，體現於輕盈的襯衫布料上。每件單品都是名副其實的海島度假裝束，亦可以為都市生活滲入陽光假期氣息。

如何前往？

即日起至2023年5月14日，LOEWE特別在台北中山商圈開設快閃店，選定原為瑪黑家居中山門市的店面空間，還原Ibiza島嶼度假氛圍，店內不僅限定展售Paula’s Ibiza全新系列單品，更設有期間限定咖啡廳，只要加入LOEWE官方LINE帳號就可預約前往。

LOEWE Paula’s Ibiza期間限定店

地址｜台北市中山區中山北路二段36巷18號（前瑪黑家居中山店）

展期｜即日起至2023年5月14日

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}