「春源畫室」三代藝師大作於南美館登場！致敬民俗畫師與廟宇藝術，從現代角度回看歷史

臺南市美術館自6月22日至11月12日推出「春源畫室：畫師—詩人—劇作家—承繼者」特展，透過春源畫室的潘氏三代成員，看見宮廟彩繪的發展與工藝、窺見過去家族在困境中尋覓的轉機與蛻變，並藉由現代角度回探自清末迄今的社會關係網絡與傳承思維。

一睹「春源畫室」家族三代多元創作

臺南作為首屈一指的宮廟之都，除了信仰本身所含括的文化傳承、庶民品味之外，獨具地方特色的美感經驗，更是人們追尋生活情調的渠道。南美館持續關注府城畫師家族的藝術風采，本次「春源畫室：畫師—詩人—劇作家—承繼者」就以「春源畫室」這個品牌角度出發，藉由作品展現潘春源（1891-1972）、潘麗水（1914-1995）、潘瀛洲（1916- 2004）及潘岳雄（1943-）等家族三代以來橫跨115年的創作風華。

潘氏家族三代皆是身兼民俗畫師與多重身分的跨界藝者，他們豐富多元的創作足跡遍布全臺各地。展覽以廟宇藝術為主，膠彩、水墨繪畫為輔，更延伸至詩文、樂曲、辯士劇作與潘氏家族的地方關係，探索在地藝師的生活雅興以及其生涯的曲折，並以現代角度回探自1890年代迄今的藝術風格與巧思。展間裡可見戰後豪門望族的家宅門廳壁畫、廟宇門神彩繪、紙本人物山水畫等，讓民眾更加了解民俗信仰背後的藝術性、商業性與獨特的審美交流。

以6大子題呈現家族脈絡

除了專注在潘氏家族成員各自的創作，展覽也以6個子題帶出潘氏家族的歷史與脈絡：「神．門」子題區展示春源畫室的門神原作、繪畫工具與文獻，呈現創業之始建立家族品牌的生存之道；「宅」則以局部壁畫的還原，帶領觀眾一窺門廳中的建築空間與壁畫細節；「翰．墨．緣」呈現多元的儒、釋、道風格作品；「網絡」中探索春源畫室自創始以來的社會發展途徑與繪畫足跡；「速度！速度！」中則可以了解戰後廟宇迅速興建與翻修之時，潘氏家族如何透過使用媒材，突破時間與空間的限制，在短時間內快速的承攬全臺眾多廟宇門神、橫樑、壁堵之彩繪工作；而「加速器」則能看出潘春源與潘麗水父子如何透過全國性的展覽競賽，提升畫師的社會地位與職涯發展。

以交響樂呼應百年家業推展

「春源畫室：畫師—詩人—劇作家—承繼者」的英文展名，特別以樂譜中使曲調逐步展現生命力的力度記號「漸強 （Crescendo）」命名，藉此呼應家族品牌一世紀以來日趨壯大的精神。

展覽亦透過聲音藝術家吳燦政製作帶有音樂性的日常聲響，使觀眾可以透過聽覺來想像歷代「春源畫室」的家族成員們如同跨時空的交響樂手，在齊心拉動品牌音弦的過程中，同時持續推展家業。

「春源畫室：畫師—詩人—劇作家—承繼者」

展覽期間｜2023年6月22日至11月12日

展覽地點｜臺南市美術館1館

展覽資訊｜https://www.tnam.museum/exhibition/detail/411

資料提供｜臺南市美術館

文字整理｜Lucinda Chen

當代藝術要如何「看得懂」？當你走進展場，面對陌生的聲音、奇特的裝置，或一場難以定義的表演時，心中浮現的疑問，也許正是理解藝術的開始。

新北市美術館5月16日於強調觀眾自主探索與學習的B1「探索基地」推出展覽「發生什麼事？」，將邀請觀眾重新思考：創作究竟是什麼？藝術又如何與我們的生活、記憶與情感產生連結？

走進藝術家的感知世界

本展集結6組創作者——不想睡遊戲社、野孩子肢體劇場、傅琬婷、劉文瑄、蔡咅璟與鄭琬蒨，透過繪畫、拼布、表演、攝影、聲音、影像與裝置等多元形式，從「我是誰？」、「記憶留下了什麼？」以及「有人在嗎？」三個方向出發，帶領觀眾走進藝術家的感知世界，也回望自身與世界的關係。

重新思考觀者與創作者間的界線

展覽空間分布於探索基地 L1 至 L4 展間，各展間以不同主題展開：有的作品如同一座持續運作中的工作室，讓觀眾看見創作生成與思考的痕跡；有的透過布料、聲音與敘事，編織家庭、遷徙與記憶之間的關係；也有作品邀請觀眾直接參與，在互動與身體感知之中，共同完成作品，重新思考觀看者與創作者之間的界線。

展覽亦從展前階段即展開公共參與計畫，邀請館內志工、移工朋友，以及中和社區大學、三峽北大特區等在地社群共同參與，透過工作坊與創作交流，開啟跨世代、跨背景的對話與連結。不同年齡與生命經驗的參與者，也讓展場不只是作品展示的空間，更成為彼此傾聽、分享與交流的公共場域。

設有主題選書區

此外，展覽特別規劃「探索包」體驗，預計於6月正式上線，透過提問、觀察與互動設計，引導觀眾以自身經驗進入作品，發展屬於自己的觀看方式。現場亦同步設有主題選書區，邀請以哲學與藝術為核心的兒童書出版社「米奇巴克」延伸選書，讓閱讀成為另一種觀看藝術的方法。

除了展覽內容之外，展期間也將陸續推出創作工作坊、親子展演、故事分享、對談講座等多樣化活動，希望讓不同年齡層的觀眾，都能在參與之中找到屬於自己的觀看方式。

發生什麼事 ？Find Your Voice

展期：2026.05.16-2026.08.30
地點：新北市美術館 探索基地

_{資料提供｜新美館、文字整理｜Adela Cheng}

繼在韓國首爾吸引超過50萬人朝聖後，堅持實景拍攝與手作道具、打造視覺魔術的西班牙創意雙人組Anna & Daniel，即將來到台北舉辦特展。「A World of Wonder 奇想世界：Anna & Daniel」特展將於6月19日至9月28日在臺灣科學教育館登場。

拒絕AI生成，堅持實景拍攝

來自西班牙的Anna & Daniel，作品結合建築美學與創意攝影，透過繽紛的色彩所傳遞出的趣味，總讓人會心一笑。而在現今AI製圖氾濫的數位時代，Anna & Daniel逆向而行，拒絕AI生成，堅持實景拍攝與手作道具，打造介於真實與想像之間的趣味場景，引領人們以全新視角重新觀看日常，並鼓勵觀眾在城市、生活物件與旅途中，重新發掘靈感，將平凡的日常轉化為非凡的體驗。

走入作品，成為畫作的一部分

打破傳統藝術展只能「觀看」的形式，本展主打「Step into the story 沉浸式互動展」，為觀眾帶來既愉悅又富啟發性的觀展體驗。展覽以故事敘事、手作創意與生活觀察為主軸，規劃多個充滿巧思的互動體驗，每一處都是拍照打卡點。觀眾也不只是旁觀者，更能親身走入作品之中，成為畫作的一部分，感受創作的更多可能。

以簡潔構圖，創造出幽默作品

而Anna & Daniel擅長將日常生活中「稀鬆平常」的物件融入創意，以簡潔俐落的構圖，創造出具幽默巧思的作品。此次展覽核心理念強調「滿足不同視角的玩心」，因此也特別規劃0至99歲全齡都能參與的手作互動區，邀請觀眾透過「Visual Play 視覺遊戲」，重新找回屬於人的原創想像力。

以台灣珍奶為靈感打造新作

值得一提的是，Anna & Daniel先前在IG上宣布要來台灣舉辦展覽時，也以台灣代表性的「珍奶」為靈感，創作出令人莞爾一笑的視覺作品。他們也在貼文中幽默提到，「這是我們首次來到台灣，我們實在很難決定，究竟是更期待能在這個世界上最令人充滿靈感的地方之一展出作品，還是更期待品嚐各種不同口味的珍珠奶茶！」有興趣的人，也可以點擊下方IG，觀看他們的創作過程。

A World of Wonder 奇想世界

日期｜2026/06/19（五）～ 2026/09/28（一）
時間｜10:00～18:00（17:30停止售票）
地點｜國立臺灣科學教育館．7樓東側特展區（臺北市士林區士商路189號）

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_{資料提供｜古北町藝文有限公司 GUBEIDING.、文字整理｜Adela Cheng}