「春源畫室」三代藝師大作於南美館登場!致敬民俗畫師與廟宇藝術,從現代角度回看歷史

「春源畫室」三代藝師大作於南美館登場!致敬民俗畫師與廟宇藝術,從現代角度回看歷史

臺南市美術館自6月22日至11月12日推出「春源畫室:畫師—詩人—劇作家—承繼者」特展,透過春源畫室的潘氏三代成員,看見宮廟彩繪的發展與工藝、窺見過去家族在困境中尋覓的轉機與蛻變,並藉由現代角度回探自清末迄今的社會關係網絡與傳承思維。

一睹「春源畫室」家族三代多元創作

臺南作為首屈一指的宮廟之都,除了信仰本身所含括的文化傳承、庶民品味之外,獨具地方特色的美感經驗,更是人們追尋生活情調的渠道。南美館持續關注府城畫師家族的藝術風采,本次「春源畫室:畫師—詩人—劇作家—承繼者」就以「春源畫室」這個品牌角度出發,藉由作品展現潘春源(1891-1972)、潘麗水(1914-1995)、潘瀛洲(1916- 2004)及潘岳雄(1943-)等家族三代以來橫跨115年的創作風華。

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南美館的新展「春源畫室:畫師—詩人—劇作家—承繼者」,帶領觀眾了解春源畫室與潘家三代的故事。(圖片提供:南美館) 

潘氏家族三代皆是身兼民俗畫師與多重身分的跨界藝者,他們豐富多元的創作足跡遍布全臺各地。展覽以廟宇藝術為主,膠彩、水墨繪畫為輔,更延伸至詩文、樂曲、辯士劇作與潘氏家族的地方關係,探索在地藝師的生活雅興以及其生涯的曲折,並以現代角度回探自1890年代迄今的藝術風格與巧思。展間裡可見戰後豪門望族的家宅門廳壁畫、廟宇門神彩繪、紙本人物山水畫等,讓民眾更加了解民俗信仰背後的藝術性、商業性與獨特的審美交流。

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南美館在展間中重現大龍峒保安宮的壁畫。(圖片提供:南美館) 

以6大子題呈現家族脈絡

除了專注在潘氏家族成員各自的創作,展覽也以6個子題帶出潘氏家族的歷史與脈絡:「神.門」子題區展示春源畫室的門神原作、繪畫工具與文獻,呈現創業之始建立家族品牌的生存之道;「宅」則以局部壁畫的還原,帶領觀眾一窺門廳中的建築空間與壁畫細節;「翰.墨.緣」呈現多元的儒、釋、道風格作品;「網絡」中探索春源畫室自創始以來的社會發展途徑與繪畫足跡;「速度!速度!」中則可以了解戰後廟宇迅速興建與翻修之時,潘氏家族如何透過使用媒材,突破時間與空間的限制,在短時間內快速的承攬全臺眾多廟宇門神、橫樑、壁堵之彩繪工作;而「加速器」則能看出潘春源與潘麗水父子如何透過全國性的展覽競賽,提升畫師的社會地位與職涯發展。

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春源畫室早期化的宮廟門神門板也進到了美術館。(圖片提供:南美館) 

以交響樂呼應百年家業推展

「春源畫室:畫師—詩人—劇作家—承繼者」的英文展名,特別以樂譜中使曲調逐步展現生命力的力度記號「漸強 (Crescendo)」命名,藉此呼應家族品牌一世紀以來日趨壯大的精神。

展覽亦透過聲音藝術家吳燦政製作帶有音樂性的日常聲響,使觀眾可以透過聽覺來想像歷代「春源畫室」的家族成員們如同跨時空的交響樂手,在齊心拉動品牌音弦的過程中,同時持續推展家業。

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展覽每個進出口都仿宮廟廟門開啟的方式陳設,令人耳目一新。(圖片提供:南美館)
 

「春源畫室:畫師—詩人—劇作家—承繼者」

展覽期間|2023年6月22日至11月12日

展覽地點|臺南市美術館1館

展覽資訊|https://www.tnam.museum/exhibition/detail/411

資料提供|臺南市美術館

文字整理|Lucinda Chen

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走遍日本的「深度設計旅遊誌」

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《開/動・新竹!!いただきます~~》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發,此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作,由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地,從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化,在旅途中以設計視角梳理地方脈絡,呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

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(圖片提供:春池玻璃|W春池計畫|春室)

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閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時,也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點,搭配符合主題的玻璃器皿,此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝,這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型,以透明玻璃擬型再製;源於客家文化的「擂茶歐蕾」,則以「天燈杯」盛裝,帶有祈願祝福寓意。

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《開/動・新竹!!いただきます~~》

展期|即日起至2026.07.05

地點|新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址|新竹市東區東大路一段2號(新竹公園內)

營業時間|週二至週日10:00-17:30,週一公休

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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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本次展覽盛大集結超過 300 件歷年經典作品與珍貴原稿,全面解密原田治跨越半世紀的創作軌跡,帶領台灣觀眾近距離感受席捲昭和、跨越世代的「大人味可愛」生活美學。展覽將自6 月26日起至9月13日,是今年夏天不容錯過的一大盛事!

(圖片提供:OSAMU GOODS)
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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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在這樣的時代背景下,原田治敏銳地捕捉到這股思維轉變,創立 OSAMU GOODS 時即跳脫傳統兒童導向的角色設計,以追求生活品味的國、高中生與剛出社會的年輕人為主要受眾,打造兼具設計感與日常實用性的 Lifestyle 品牌。他將對50、60年代美國的嚮往轉化為「大人味的可愛」,把美感悄悄放進日本人的日常裡。不僅讓插畫不再只是被動觀看的藝術,更成為可被使用、陪伴日常的物件,進而開創了日本角色商品與生活設計融合的先例。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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除了珍貴展品外,本次展覽特別打造大型 JACK & JILL 立體裝置,讓經典角色首度以大型實 體形式於台灣登場。觀眾不僅能近距離感受原田治筆下角色魅力,也能在展場留下專屬於自 己的紀念照片,成為今年夏天華山最受矚目的打卡熱點之一。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
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打造專屬你的OSAMU GOODS STYLE

為了讓觀眾更進一步體驗原田治的設計精神,展覽期間特別推出「OSAMU GOODS STYLE T 恤工作坊」。觀眾可自由運用原田治經典商品圖樣與標語,透過排版與組合創作出專屬設計,並在現場工作人員帶領下完成個人專屬 T 恤,將獨一無二的 OSAMU GOODS STYLE 穿回家。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
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以 1985 年曾推出過的書擋為靈感,配合這次台灣 的 50 週年特展,將這份經典再次重現,讓這份純 粹的可愛,重新陪伴大家的日常。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
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Every second with OSAMU GOODS!乾淨俐落 的白色外框,能自然融入各種居家風格。 不論幾 點幾分,未來的日子裡, 都有 OSAMU GOODS  陪著你細數生活中的每一刻美好。

(圖片提供:OSAMU GOODS)
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正面是簡約的撞色 LOGO 設計,後方則悄悄藏著 角色與讓人會心一笑的小標語。轉過身,默默宣 告今天的內心狀態。 不論是靈感湧現的時刻、微 厭世想被安慰,還是終於迎來放假日, 都能找到 最懂你的那頂帽子!

(圖片提供:OSAMU GOODS)
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(圖片提供:OSAMU GOODS)
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14 吋筆電保護包,以美式文件袋與信封袋為靈 感,搭配獨特的揉皺紙感質地,讓日常工作配件 也能成為穿搭與生活中的亮眼存在!

(圖片提供:OSAMU GOODS)
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