臺南市美術館自6月22日至11月12日推出「春源畫室：畫師—詩人—劇作家—承繼者」特展，透過春源畫室的潘氏三代成員，看見宮廟彩繪的發展與工藝、窺見過去家族在困境中尋覓的轉機與蛻變，並藉由現代角度回探自清末迄今的社會關係網絡與傳承思維。

一睹「春源畫室」家族三代多元創作

臺南作為首屈一指的宮廟之都，除了信仰本身所含括的文化傳承、庶民品味之外，獨具地方特色的美感經驗，更是人們追尋生活情調的渠道。南美館持續關注府城畫師家族的藝術風采，本次「春源畫室：畫師—詩人—劇作家—承繼者」就以「春源畫室」這個品牌角度出發，藉由作品展現潘春源（1891-1972）、潘麗水（1914-1995）、潘瀛洲（1916- 2004）及潘岳雄（1943-）等家族三代以來橫跨115年的創作風華。

潘氏家族三代皆是身兼民俗畫師與多重身分的跨界藝者，他們豐富多元的創作足跡遍布全臺各地。展覽以廟宇藝術為主，膠彩、水墨繪畫為輔，更延伸至詩文、樂曲、辯士劇作與潘氏家族的地方關係，探索在地藝師的生活雅興以及其生涯的曲折，並以現代角度回探自1890年代迄今的藝術風格與巧思。展間裡可見戰後豪門望族的家宅門廳壁畫、廟宇門神彩繪、紙本人物山水畫等，讓民眾更加了解民俗信仰背後的藝術性、商業性與獨特的審美交流。

以6大子題呈現家族脈絡

除了專注在潘氏家族成員各自的創作，展覽也以6個子題帶出潘氏家族的歷史與脈絡：「神．門」子題區展示春源畫室的門神原作、繪畫工具與文獻，呈現創業之始建立家族品牌的生存之道；「宅」則以局部壁畫的還原，帶領觀眾一窺門廳中的建築空間與壁畫細節；「翰．墨．緣」呈現多元的儒、釋、道風格作品；「網絡」中探索春源畫室自創始以來的社會發展途徑與繪畫足跡；「速度！速度！」中則可以了解戰後廟宇迅速興建與翻修之時，潘氏家族如何透過使用媒材，突破時間與空間的限制，在短時間內快速的承攬全臺眾多廟宇門神、橫樑、壁堵之彩繪工作；而「加速器」則能看出潘春源與潘麗水父子如何透過全國性的展覽競賽，提升畫師的社會地位與職涯發展。

以交響樂呼應百年家業推展

「春源畫室：畫師—詩人—劇作家—承繼者」的英文展名，特別以樂譜中使曲調逐步展現生命力的力度記號「漸強 （Crescendo）」命名，藉此呼應家族品牌一世紀以來日趨壯大的精神。

展覽亦透過聲音藝術家吳燦政製作帶有音樂性的日常聲響，使觀眾可以透過聽覺來想像歷代「春源畫室」的家族成員們如同跨時空的交響樂手，在齊心拉動品牌音弦的過程中，同時持續推展家業。

「春源畫室：畫師—詩人—劇作家—承繼者」

展覽期間｜2023年6月22日至11月12日

展覽地點｜臺南市美術館1館

展覽資訊｜https://www.tnam.museum/exhibition/detail/411

資料提供｜臺南市美術館

文字整理｜Lucinda Chen

2024新竹香山濕地藝術季以《海放時刻》為題，由擷果創意策展，其以當地獨特的地理條件為靈感，從海（濕地）與山（農村）雙重視角切入，聚焦於濕地潮汐之間各種生命力交匯的豐沛能量，並回溯山野農村的地方風土，邀集10組來自台灣、法國的藝術家，透過採集地方及生態風土、與社區共創交流，獻上集結11件作品、跨越地景的藝術展演。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》參展藝術家

謝榕蔚、余白（Hubert Kilian）、李承亮、角斯、王振瑋、吳芊頤、謝怡如、許倍銜、走路草農／藝團、見域工作室x許願池裡有條魚－龍魚工作坊

香山專屬！海濱與稻田的藝術之旅

新竹香山濕地藝術季邁入第四年，擷果創意不僅持續聚焦地景主題，更著眼於藝術家與在地共創的互動交流，本次參展的10組藝術家或透過徒步踏查捕捉當地動人影像、或探訪地方信仰及物產並提出轉譯、或與社區居民透過手作再現在地故事，在濱海與稻田間築起一道道創作風景。

擷果親解觀展攻略！11件作品推薦照這順序看

01 謝榕蔚《南寮 測光台》

新⽵位於北緯24度左右，⼀年四季陽光從南向北照射，謝榕蔚對太陽光的角度進行研究，計算台灣西海岸陽光從早至晚東升西落的軌將，並將光線作為主體，造出隨不同時間呈現不同樣態的「光之容器」。

02 余白 Hubert Kilian《海的鹹味》

來自法國、現定居台灣的攝影師余白，長期以鏡頭紀錄台灣各地的街巷日常，看見城鄉角落容易被忽略、卻蘊藏隱晦之美的碎片。這次余白也拿起相機紀錄香山各個角落，對他來說，香山像是一座靜靜佇立大海邊的陽臺，也像一曲輕輕在耳邊奏響的愉快樂曲，當置身此處感受輕風吹拂、聞見一點點鹹味，即便眼不見大海，也能猜測或感受它的存在，如同久遠記憶中的一段生命故事——彷彿在又不在，無邊無際。

03 李承亮《時光旅行艙—夕陽黃》

《時光旅行艙》是一台面海、停靠濕地，於漲退潮之間穿梭時光的精神載具，伴著陽光、風聲，提供內外兩樣的光影風景給探險者：外觀像是能濳入深海、飛行太空、遊歷異世界的交通飛艇，穿梭每個人內心奇異的想像空間；步入幽暗艙內，則能在木質空間中靜謐深思，或向外觀看海景光影，進入屬於自己私密遨遊的幻像領域。

04 角斯《向陽千里 望海順風》

香山天后宮臨海而立，昔日潮汐間見證了漁民與郊商的繁榮往來。角斯先是對其雅緻的閩南式建築與歲月沉澱的色澤印象深刻，通過田野調查後，更受軟身湄洲媽與九天玄女的傳說吸引——湄洲媽因日本皇民化運動被村民藏匿，光復後留駐於此；九天玄女則因漂流至此而停留。這令角斯好奇，這兩尊神明來此是否與香山天后宮的悠然氛圍有關？於是他整合神明與地方故事的符號，變成風箏，讓故事乘著風在此飄揚。

合作單位｜香山天后宮、侯順政風箏校長、北極節氣生活美學工作室

05 王振瑋《風之迴》

《風之迴》以布面曲折的邊葉狀回應潮汐的退與進，其將隨海風吹拂產生多變的搖擺姿態，呼應海岸景象的多變，也仿若人與生態間在搖擺中趨向和諧的依存關係。

06 吳芊頤《香山窗景詩》

那魯灣Naluwan，意指有山有海的美麗家園。本次吳芊頤與在地孩子共同創作，以膠帶為媒材，拼貼出香山濕地的風物特色，並將原民圖騰符號、濕地動物、景色融入海潮中，最終作品透過數位輸出裝置於玻璃之上，形成一面漸層對稱、流動的海潮風景。

合作單位｜那魯灣文化聚落

07 余白 Hubert Kilian《漫步 FLÂNER》

《漫步》同樣為法國攝影師余白的影像系列作品，他為本作及香山寫下了這段註解：「在現代世界的高速公路上，人們匆匆而過，往往錯過它的存在。透過火車的窗戶，只看到綠色連綿的山，而看不到香山的輪廓。在繁忙的中華路上，車輛飛馳，人們也未曾留意到香山這個靜謐的地方。香山是一個寧靜的天堂，一個令人心曠神怡的避難所，一個可以尋找和發現的花園。安靜的香山火車站，散發著木頭的香味，低聲訴說著過往花與山的老故事。要放慢節奏，停車，下車，用雙腳走路去發現香山魅力秘密。」

08 謝怡如《鬆鬆機器人》

新竹市是台灣人熟知的科技城，但同在大新竹的茄苳則是另番面貌，留存了大自然的質樸美好。謝怡如以當地的稻草為材料，將田邊稻草人的形象轉化為機器人樣貌，也把金屬機器人轉換為稻草材質，呼應新竹的兩面個性，同時向觀者遞出邀請——隨意入座，與稻草人們閉上眼睛深呼吸，感受微風中透著的淡淡稻香。

合作單位｜新竹市香山區茄苳社區發展協會、新竹市香山區茄苳國小／協力製作｜黃彥鈞、邱俊維

09 許倍銜《彎禾歇》

《彎禾歇》設置於茄苳社區，鄰近水稻田，全作以竹子為主要材料，構成具備彎曲線條的竹棚空間，供人歇息停留或舉辦活動。許倍銜表示，稻和竹皆是「禾」，作品中的曲線彰顯了竹材在空間形式上的表現力，亦呼應稻子的彎曲線條，期待以最有生命力的自然材料建構空間，迎接人們並與環境和諧共處。

合作單位｜新竹市香山區茄苳社區發展協會

10 走路草農／藝團《思箱計畫—香村特產》

香村距離新竹市中心不到20分鐘車程，擁有山海交錯的農業地景，除了社區推廣的荔枝，土地公廟旁還種植稻米、芋頭、香蕉、龍眼等作物；香山濕地則孕育蚵棚與招潮蟹等生態物種。本作設置於土地公廟附近的戲台，以台灣常見的蔬果紙箱打造而成，透過像素風格標示當地豐富的物產，企圖引導觀者關注環境的細微變化與生態連結。

合作單位｜新竹市香山區香村社區發展協會

11 見域工作室 x 許願池裡有條魚－龍魚工作坊《山腳下的心願》

頭前溪南岸的水源里、千甲里，曾因水源豐沛、土壤肥沃而成為新竹的穀倉，如今仍有許多農家在此耕耘。然而，今日車水馬龍的公道五路，在三十多年前曾有被在地人稱為「毒三角」的多家化工廠，空氣中總有隱隱的刺鼻臭氣。本作透過與居民共創的工作坊，將玻璃瓶罐融入有著新竹山稜線的裝置中，像是山脈懷抱著的家家戶戶；瓶中的內容物不再是造成汙染的化學藥劑，而是居民們珍視的回憶、未來的願望。

合作單位｜新竹市東區水源社區發展協會

市集、藝術小旅行同步登場

除了藝術展演，開幕首週10月12日將有「海放市集」於香山濕地自然公園揭幕；10月12日至19日則有「藝術帶路・新竹藝遊」小旅行陸續登場，邀人們透過作品導覽、工作坊體驗等，走入香山濕地與農村的愜意日常。

2024香山濕地藝術季《海放時刻 Between the Tides》

展覽日期｜2024.10.03（四） －10.20（日）

展覽地點｜新竹市 – 幸福沙灣、賞蟹步道、香山天后宮、海山漁港、那魯灣文化聚落、茄苳樂活食農示範區、香村社區元培街中正台、海山社區農田、水源社區不彎腰菜園旁觀景平台

 

開幕式｜2024.10.12（六）11:30－12:30，香山濕地自然公園

海放市集｜2024.10.12（六）11:30－17:00，香山濕地自然公園

藝術帶路・新竹藝遊小旅行｜2024.10.12（六）、10.19（六），報名請點此

近年城市設計展演如百花齊放，許多城市重新被定義、擦亮了屬於自己的DNA，那麼講到台中，你對於這座城市的生活風格與設計底蘊又有何想像？

由臺中市政府文化局主辦的創意台中，在今年度邀請策展人許哲瑜與郭中元統籌，藉由「DESIGN HUB」計畫以設計與策展為媒介，結合1 個基地HUB、4 個城市議題、7 個衛星展區、5 場美學活動、近 15 位議題參與者，在城市與市民之間創造了精巧串連，纖細卻強韌，讓每個來到台中的人都成為城市中的「HUB」，親自感受、各自表述，集結眾人的想像轉譯成台中的新面貌。

策展人郭中元及許哲瑜多年來對於台中這座城市注入不少研究與觀察，更以設計策展力深耕多年，默默陪伴台中這座城市的轉變與城市品牌DNA的建立，例如兩人曾於2018年藉由〈川游不息—綠川展二○一八〉展將台中的河川品牌化，另外還有接觸文資形態的〈串遊季REUSE〉展，針對台中市歷史建物進行修復、改造與活用，而這一切的耕耘也成為DESIGN HUB的起點。

人人都成為城市中的「HUB」

「我跟郭老師聊到『發信地』，如同國外鄉鎮或城市對在地的文化或流行時尚的訊息，經由發信地將設計與時尚的品味重新創造出新的訊號，並向外宣傳。過去我跟郭老師在全台各地有許多的設計策展，我們似乎可以在台中市建構這樣的創作平台，結合城市中發展的議題，讓城市的策略可以透過虛擬的平台、發信地發酵。」許哲瑜表示。

而兩位策展人也從這個概念定義主題，並以對於特色的討論為觸發，邀請每個來到台中的本地人或外地人一同探討。本次展覽的主視覺以台中的新世代青年為主角，視覺細節上充滿象徵著新與舊的世代生活交乘畫面，人人成為了城市中的「HUB」，傳遞這座充滿朝氣的生活文化訊息。

跟著DESIGN HUB細看台中的多元面貌！深入體驗不一樣的城市旅行

郭中元認為比起設計展，DESIGN HUB更像是以一種編輯行為，「設計這種詞彙在現今跟當代不會只有視覺傳達、產品設計或是建築設計等單一領域，應該要是包含美學、文化還有思考模式。尤其是官方可以考慮以設計思考介入的城市治理模式，形塑地方設計中心、發信地也好，我們也試圖用這個策展來圓一個夢，企圖碰撞產生一點點漣漪，並在有限的資源下操作一個小而美的地方城市微型展覽。」

DESIGN HUB本次聚焦4個議題：空間活化、生活共融、永續城市、寵物友善，議題之下規劃了6大展區，如主展場「林森40會客室」邀請兩隻老虎設計總監余岱官與東方包裝行銷副總梁美莉，以深受大眾歡迎的在地產業太陽餅、鳳梨酥伴手禮為思考，創造更減量的包裝設計；「誠星青年 觀測站」邀請家務室創辦人賀丞右，為此次展覽策劃台中兩天一夜無痕小旅行，同時也邀來誠星青年旅館創辦人廖晨翔聯動參與，與共同理念的旅人一起以環保永續的方式探索台中在地生活；「繼光⼯務所 轉運站」保留建築的歷史痕跡，並縝密整合生活、工作與串連社區，為沉寂的地方注入一股新的文化動力，也孵化了許多創業者夢想的基地。

「Hausinc 1035 通訊站」見證了台中州廳的巍峨與大正時期的精緻，記錄著台中與日本的交織歷史，也展現出台中當代設計的嶄新篇章；「市⺠廣場 光之島」特別邀請與木製研陳建同建築師偕同藝術家安竺，設計了「光之島」，以國產柳杉木材構築，結合密度線性構造，藉由木平台與起伏的草坪，引入觀者進入自然的空間，打破被都市空間秩序限制；「Park 2 汪汪站」由生活起物莊騏鴻設計總監提出「一塊 dogether」的設計，結合了「dog」與「together」——寵物們也應該擁有屬於牠們的專屬領地，以模組化的空間打造讓寵物放鬆玩耍、休憩的場合，為主人與毛小孩創造共度美好的時光。

兩位策展人更表示，終究設計策展只是一顆扔進水面的小石子，期盼後續的漣漪儘管微小卻警醒清澈，能夠不斷連結成更好的台中城市面貌。

2024創意台中DESIGN HUB IN TAICHUNG 
設計明日的未來

展覽日期 | 11.1（Fri）~ 11.10（Sun）
開放時間｜11:00 ~ 18:00 
主展場｜大屯郡守官舍（台中市西區林森路40號）
衛星展區｜大屯郡役所、臺灣府儒考棚、HAUSINC 1035、繼光工務所、誠星青年旅館、PARK2 草悟廣場、臺中市民廣場西北側

指導單位｜文化部、臺中市政府
主辦單位｜臺中市政府文化局
協辦單位｜ 臺中市政府建設局、臺中市文化資產處、 HAUSINC 1035、 PARK2草悟廣場、 東⽅包裝股份有限公司、 繼光⼯務所、 誠星⻘年旅館
策展單位｜嶺東科技大學、樸實創意、中間研究室

活動詳細資訊請至「創意台中」官方網站

_{文｜馮安安
圖片提供｜樸實創意、中間研究室}

更多精彩內容請見 La Vie 2024/10月號《跟著咖啡去旅行》