深入國際矚目的西班牙國際設計與建築節Concéntrico！專訪創辦人如何讓葡萄酒鄉化身彩色建築遊樂場

西班牙洛格羅尼奧市（Logroño）國際設計與建築節Concéntrico自2015年創立以來，累計搭建100多個裝置，徵選計畫超過來自60多國、3,000個的計畫爭投。一個人口僅15萬人的葡萄酒鄉究竟憑怎樣的魅力，吸引那麼多國際團隊爭相參與？在明年即將邁入10週年之際，創辦人親自解說他們如何透過建築介入翻玩整個城市。

拉里奧哈（La Rioja）自治區首府洛格羅尼奧（Logroño），在這個西班牙的葡萄酒鄉市中心，《洛格羅尼奧城市游泳池》（PUL）藍色球池、羅馬尼亞建築師Oana Stănescu的倒置草莓展亭，與西班牙當紅藝術家Camille Walala用她擅長飽和色彩透過《投射陰影》（Projected Shadow）裝置，為整座城市揮灑上鮮明活力。建築節Concéntrico舉辦到第9屆，年年都是建築驚喜，過去幾屆還有法國工業設計師Matali Crasset的《黑暗天空》（Dark Sky / Cielo Oscuro）黃色貓頭鷹造型展亭、德國藝術工作室的Plastique Fantastique環繞街屋之上的巨大充氣金戒指《RINGdeLUXE》等等，每年之中的4天，整座城市化身色彩繽紛的建築遊樂場。

Concéntrico在西班牙文中意為「同心圓」，就像來自世界各地的建築團隊、觀念與能量匯聚一地，如同迴音一樣持續在這地方引發迴響。創辦人Javier Peña — Ibáñez提到西班牙同時注重人文和技術的培養，影響他以更全觀性的視角去看待並詮釋建築，「比起建築，我對城市更感興趣。」他始終好奇人們如何理解居住環境的方式，「我發現人們對於私人空間如家庭有很強的歸屬與擁有感，但對與他人共有的公共空間卻沒有這種感覺，我覺得探索這層關係並嘗試改變的策略很有意思。」

與多國團隊組合一整座城市拼圖

Javier過去曾執行過小型的建築介入裝置，但很快意識到城市的面貌非常多元，僅依靠單一計畫很難建立足夠規模的對話，應對紛雜的社會需求，「要有一系列的建築介入才能夠產生足夠完整、多面向的視角，顧及到整體性的概念。」舉辦建築節成為他的答案，於是在2015年，他回到家鄉洛格羅尼奧正式創立Concéntrico。那麼為什麼不是在其他更大的城市，例如他工作室所在的馬德里？Javier坦言要進行一個具有規模的長期計畫，在熟悉的城市中更容易與各方官方與民間單位合作，而且馬德里的都會尺度太大了，他家鄉的規模正好完美符合其想像，「從具有生態意義的河流與鄉野、歷史城區到更現代化的區域，洛格羅尼奧允許我們用各種靈活的方法進入城市的紋理之中。」這讓Concéntrico可以回應多元議題而不失全觀視野，不只回應建築節所在地，更回應到世界各地對城市理解方式，形成具有廣泛性參考價值的案例研究。

「我們的目標是創建一個國際性的計畫，因此對城市觀察不會受到特定觀點所局限，而是要能從多種文化中提取理解，這使我們能夠與來自不同地方的專業工作者合作。」除了由他邀請、參展的建築企劃，每年有3個計畫透過國際公開徵選，在這一屆就有480個計畫提出申請。Javier笑說與這些團隊在城市中尋找觸發點到計畫逐漸成形是一項非常人工的過程，「像在拼湊一張非常複雜的拼圖，一整年大多時間所有計畫彷彿各自分散漂浮，直到過程中我們逐漸找尋到屬於這一屆的軸線，將它們整合起來。」

不只是建築節，更是全城的建築運動

經過那麼多年，Concéntrico成為這座城市中代表性的活動之一，慢慢地在地人竟也產生歸屬感。Javier坦言許多時候建築節這類設計、文化活動會與大眾脫節，更多是為服務學術與專業群眾而設計，一開始也沒預料到會有全城如此熱烈的響應，「因此多年來我們一直嘗試再深化這種關係，幾乎是與大眾雙向的對話了。」尤其在2023年這屆，Concéntrico還與3所學校的師生展開合作計畫。其中之一是荷蘭Studio Ossidiana在San Bartolomé廣場上的《花園的十字路口》（The Garden of Intersections），在4月的兩個星期裡，團隊與Las Gaunas兒童教育中心（幼兒園和小學）的老師們策劃不同的活動，帶學生辨別裝置裡不同色澤的土壤，並透過裝置造型認識城市遺產，現在作品被移到校園中成為操場上的實驗教室。

一些計畫也在建築節結束後保留到了8月，例如芬蘭建築工作室Hollmén Reuter Sandman Architects的鳥屋可以為鳥類們提供一整季的巢穴。「這些長時間的建築介入方案使Concéntrico的計畫擺脫臨時性節慶的性質，透過這些共享的過程能讓建築裝置的生命得以延長。」Concéntrico除了發展出重複利用建材和循環生活的可能性，隱隱中也加強城市居民的集體認同感。現在走進洛格羅尼奧中，或可發現數百家住宅的陽台或家中角落，曾是Concéntrico建築裝置的一部分被用作桌子、凳子、書架、花盆甚至昆蟲鳥獸的棲息地，煥發新生命，彷彿整個建築節的生命能夠不斷延續下去，不被遺忘。

建築節的生命未完待續

由此看來，Concéntrico自然也對於環境永續深具意識。Javier提到Concéntrico大多數的建築裝置多使用在地公司Garnica所提供的環保膠合木板製作，這家公司在洛格羅尼奧和萊昂（León）省擁有白楊樹園，並致力在農村地區創造就業機會，讓這項合作特別有社會意義。此外，Concéntrico致力於回收每屆建築節使用的材料，像是這屆比利時NPO Pool is Cool和建築團體Dallas共組團隊，僅重複利用前一年義大利和比利時建築工作室Piovenefabi留下的材料，將當時的紅色圓形劇場化身新計畫《鯰魚》（Siluroño）裝置，現在還作為附近酒吧的家具使用。他說明在與一整個城市集體行動與學習的過程中，中、長期性的創作想法才逐漸浮現，這些在最初的幾屆中是完全無法獲得並想像到的。

提到建築節能成功舉辦那麼多屆，Javier認為關鍵在於城市政策治理、公務員培訓，還有居民是否能展開對城市可能性的想像並行動，只有齊聚所有要素並相互協調時，才可能在城市設計取得結構性的進展，缺一都將是不可能。「現在看起來不同屆之間有很多關聯性，幾乎像是一場不斷交織並且逐年深入、接續的故事，這很大程度上要歸功於公眾的回應，使我們有機會承擔更多風險並一次次開啟新的討論。」最後不禁問起他Concéntrico即將邁入10週年了，未來還會想走向哪裡、挑戰什麼？「第10屆或許會是一個停頓或是終點，我們希望回顧過去並編輯一本能夠匯聚我們所有實踐與想法的書籍。在這些年裡，我們走得太快了，回顧、分析和學習是為了能夠繼續前進。」

Javier Peña — Ibáñez
1985年出生於西班牙洛格羅尼奧，在馬德里開設建築工作室。曾在歐洲設計學院（IED）、Universidad Francisco de Vitoria和Dmad等學校任教。於2015年創立洛格羅尼奧國際設計與建築節Concéntrico並共同主理Lovisual系列活動。目前主要從事策展，在CentroCentro共同策展《Madrid Diversa》（2022）、策展比利時布魯塞爾《一個來自西班牙的視野－新歐洲包浩斯》（2022）等。

文｜吳哲夫　攝影｜Josema Cutillas　圖片提供｜Concéntrico

更多精彩內容請見 La Vie 2023/8月號《路上觀察學》

位於安藤忠雄設計的複合式設施「TIME'S」內的「京都建築中心（京都建築センター）」，於今（2026）年8月展開試營運、9月2日正式開幕。其以建築為切入點，除向更多人傳遞京都這座城市的魅力，也將持續帶領人們認識建築文化。

為什麼要在京都設立建築中心？

近年來，建築已不再是專業人士或建築愛好者的專屬領域，大眾對於建築的關注日益增加，也逐漸成為人人都能欣賞、討論的文化。而在京都，擁有從世界文化遺產、近代建築到當代建築等極具價值的豐富建築資產，不過，相較於在芝加哥、維也納、哥本哈根、阿姆斯特丹等重視建築文化的城市，早已設有兼具建築導覽、展覽、圖書空間與商店功能的「建築中心（Architecture Center）」，日本至今仍缺乏能讓一般民眾與旅客深入認識、體驗並交流建築文化的場域。

傳遞建築與地方城市魅力

從這個目的出發的京都建築中心，便以京都為舞台，期盼打造一處宛如「建築文化博物館」的新據點。值得一提的是，營運京都建築中心的正是長期致力於推廣建築文化的「合同会社まいまい」，其除長年經營城市散步導覽品牌「まいまい京都」、每年舉辦超過2,000場導覽活動，同時也策劃了「京都現代建築祭」、「神戶建築祭」及「東京建築祭」，持續以建築與地方文化為主題，向大眾介紹城市的魅力。

進駐安藤忠雄建築名作「TIME'S」

而坐落於京都三條通、高瀨川畔，由安藤忠雄設計的建築名作「TIME'S」，以經典的清水模混凝土與親水的設計，交織出獨特的空間氛圍。然而，隨著時間推移與店家接連撤出，這座知名建築有很長一段時間處於封閉、極待活化利用的狀態。這次將進駐TIME'S一樓的京都建築中心，空間設計找來曾設計2025大阪世博休憩所4的MIDW architects（服部大祐＋服部さおり）與studio arche（甲斐貴大）負責，一同打造全新的建築文化據點。

打造串聯人、城市與建築的據點

以「串聯人、城市與建築的據點」為核心的京都建築中心，主要有5大功能：推動讓建築成為旅行理由的「建築觀光」，期盼讓「到京都，就參加建築導覽」成為新的旅遊方式，並將導覽收入回饋到珍貴建築的保存與維護，建立起良性循環。建築中心兼具「展覽空間與選物商店」的特色，除將定期舉辦建築主題展覽，也設有販售建築書籍與設計選物的商店。設有以「建築師的書櫃——享受城市與建築」為概念的「建築圖書空間」，將收藏從建築大師到新生代建築師，以及與京都相關的建築師、建築史學者的選書，希望人們能透過閱讀，進一步深化建築體驗。

建築中心也將提供兼具專業知識與導覽技巧的「建築學習」課程，協助學員學習如何以通俗易懂且具吸引力的方式介紹建築，且完成培訓後，也能在建築祭及建築導覽等活動中擔任導覽員，實際運用所學內容。這裡也將成為今年邁入第5年的京都現代建築祭的實體據點，除將配合建築祭舉辦為期數個月的特展，同時也販售建築祭周邊商品與通行護照。

另外，開幕特展預計將以京都建築中心所在、由安藤忠雄設計的 TIME'S 為主題，舉辦 《時間形塑的建築——TIME'S 與安藤忠雄》（Time-Shaped Architecture: Tadao Ando and TIME’S），帶領觀眾重新審視人、自然與建築之間的關係。

京都建築センター（KYOTO ARCHITECTURE CENTER）
地址：京都市中京区三条通河原町東入中島町92　TIME'S　
開館時間：10:00～18:00，週二休

京都建築中心募資中，有興趣者可點此支持

資料來源｜京都建築センター

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展：原初．未來．森》，即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站，預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計，爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館，特別與日本東京森美術館跨國聯手，將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館（主展區）與建國啤酒廠成品倉庫（衛星展區）雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪．關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1：5大型局部建築模型，全面爬梳建築師30年的創作精華。

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師，出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀，構成他對空間最初的感知，也使「森林」成為其設計理念的重要原點，延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑，藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐，並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後，他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉，以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品，持續探索人類、自然與未來的關係。

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華，除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿，更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學，邀大眾共探城市與社會的「未來學」，也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票，即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票，一票即可通行雙展區；8月起，udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外，藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦，推出限量「專刊簽名套票組」，內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本，以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格，7月31日將於ACCUPASS開賣，售完為止。

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》
展期｜2026年8月15日（六） -2027年1月3日（日） 10:00-18:00
主展區｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
衛星展區｜建國啤酒廠成品倉庫（臺北市中山區松江路25巷40號）
開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館）
展期間票價｜全票250元、優待票200元（優待票須出示相關證件），一票可通行雙展區
週三學生日｜每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

更多資訊請點此

_{資料提供｜忠泰美術館、文字整理｜Adela Cheng}