不知不覺間，BEAMS已經來台灣十年了！這十年，BEAMS從台北民生社區富錦街綠蔭下的第一間店出發，持續拓展到各大城市的各個百貨，走入美日混種風格愛好者的生活。為慶祝十週年，BEAMS攜手手寫字體藝術家Letterboy，以電影《星際爭霸戰》（Star Trek）中的知名台詞「Beam me up!」為發想，推出一系列紀念限定商品。

「BEAMS YOU UP」主題靈感來自經典科幻影集

BEAMS十週年紀念商品以「10 YEARS LATER」及「BEAMS YOU UP」字樣貫穿，前者直觀地呼應十週年主題，那後者代表什麼呢？在經典科幻影集《星際爭霸戰》中，每當指揮官柯克船長（Captain Kirk）需要被傳頌為星際企業號（Enterprise）時，總會對暱稱為史考提（Scotty）的首席工程師下達「Beam me up, Scotty !」的指令。

隨著《星際爭霸戰》影響力漸增，這句話也走出電視螢幕，跨入人們的日常生活，延伸為想脫離、離開眼前情況的意義。BEAMS以此為靈感，創造出「BEAMS YOU UP」一詞，傳遞帶人們跳脫現狀、前往更好的地方的寓意，也期待在接下來的十年，持續創造足以影響後世的流行文化，向《星際爭霸戰》看齊。

Letterboy美式手寫字體妝點

俐落標語由藝術家Letterboy執筆呈現。來自瑞典的他，自小就受滑板文化吸引，受美式風格鮮明的街頭文化啟發，展開創作生涯並延續至今；目前定居於東京，從事印刷、文字編排、西洋書法、平面設計等工作，他的手寫字跡在滑板品牌Polar、NIKE SB，或是你我熟悉的Converse、IKEA單品中皆可見得。

這次Letterboy為BEAMS操刀的手寫字體，帶有濃濃的美式風格，妝點著T-shirt、隨身小包及復古的牛奶玻璃杯，整體色系以BEAMS標誌性的藍、橘色呈現。全系列於BEAMS TAIWAN指定店舖及官方購物網站限量販售。

攜手早午餐名店推限定餐點

BEAMS也與富錦街好鄰居澳式早午餐「The Antipodean」合作，即日起至10月1日推出限定餐點，鹹食有夾上酪梨、培根、花生醬、芝麻葉、太陽蛋⋯⋯等澎湃配料的布里歐漢堡；單品咖啡則選用秘魯薩德羅小型合作社的單品豆子，帶有杏桃、李子的活潑柑橘調性，呼應BEAMS最具代表性的橘色。

資料、圖片｜BEAMS

Nike宣布與紐約MoMA（現代藝術博物館）攜手推出首次限量版與聯名產品系列，延續MoMA Design Store結合美感與機能、材質與技術的核心理念，率先以「MoMA Nike Everyday」系列5種襪款揭開序幕，強調設計和運動的融合，也將陸續發表更多聯名好物。

Nike和MoMA的合作史，從2017年說起

Nike與MoMA的密切合作可追溯至2017年的《Items: Is Fashion Modern?》展覽，當時展出了20至21世紀最具影響力的111件服飾與配件，其中就收錄了Nike Air Force 1運動鞋於1980年的三款原版設計，並邀請設計師、工匠職人以不同材料和技術回應經典時尚單品，展開跨領域的對話，探討時尚與功能、文化、美學、政治、勞工、身分、經濟和技術之間的許多關係。

隔年，MoMA Design Store更進一步推出OFF-WHITE™ by Virgil Abloh x Nike Air Force 1，以及與Nike Elite聯名的籃球襪款。

Nike X MoMA Design Store首波商品搶先看

Nike和MoMA Design Store的聯名系列，首波推出「MoMA Nike Everyday」襪款，在小腿處印上Swoosh標誌與MoMA Logo，腳趾處則是「Just Do It」標語設計。這款襪子底部具備避震功能，材質吸濕排汗，為雙腳提供支撐與乾爽感受。

MoMA Design Store對時尚與機能、材質與技術、美學與文化之間的關係進行深入研究，作為其品牌DNA的核心概念，歷年來致力於引進、生產高品質的產品，將設計融入日常生活，本次與Nike的合作也不例外。「MoMA x Nike Everyday」系列僅於美國MoMA Design Store獨家販售，其收益將用於MoMA教育計畫，日後也將陸續推出更多Nike聯名商品。

「衣中有畫，畫中有衣」，HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 與法國知名設計師、藝術家 Ronan Bouroullec 開啟了一場名為「Creative session」的創意交流，《Ronan Bouroullec : On the Wilds of Creativity 創意的荒野》展覽中，俐落的線條，堆疊而成的一幅幅精彩畫作與 HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 一褶又一褶的縐褶面料有著異曲同工之妙，透過本次合作，讓人們感受藝術與服裝的結合，可以這麼自由和不設限。

自 2013 年品牌創立以來，HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 承襲 ISSEY MIYAKE 獨有的標誌性縐褶，結合日本傳統製衣工藝與特色剪裁元素，屢屢推出經典不過時、大受歡迎的服裝系列。

於1999年建立的台中 ISSEY MIYAKE 草悟道門市，佇立於台中草悟綠園道藝文熱區，是全台唯一一間ISSEY MIYAKE全品牌旗艦店，本次展覽不僅是除了日本東京、京都、大阪等城市以外的海外首站，門市更搖身一變成為靜謐的畫廊空間，讓三宅一生品牌愛好者能更近距離感受服裝所帶來的生命與魅力。

本展聚焦藝術家與品牌的合作，台中ISSEY MIYAKE草悟道門市將搖身一變成為靜謐的畫廊空間， Bouroullec 的繪畫與品牌的系列服裝置於同一空間展示，讓觀者親身感受兩者間的關係。同時展出記錄 Bouroullec 工作現場與系列服裝幕後製程的影片，探討此次創意交流。透過此展出，繪畫與服裝之間的界限逐漸模糊、兩者間產生了新的連結，可見創造力的本質不分領域，及其開放包容之處。

設計作品跨足家具、燈具、建築等各領域，並被世界各地的博物館和設計學院展示與收藏，Ronan Bouroullec 的繪畫作品經常使用柔和的色彩和精緻的細節，營造出和諧且富有詩意的氛圍，反映了他對空間和形狀的敏銳感知，這與他在家具和產品設計中的理念一脈相承，展現了設計與藝術的無縫融合。這位 1971年出生於法國坎佩爾的設計師，投生於設計工作20多年，ISSEY MIYAKE 旗下品牌 A-POC 的巴黎店舖空間正是由 Ronan Bouroullec 與其兄弟操刀設計，也成為2024秋冬系列及本次展覽的合作契機。

為了最大化的還原畫作的筆觸與繪製過程，HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 設計團隊分別採用不同技法將圖案呈現在面料之上，部份系列以絲網印刷將每種顏色獨立的印製在面料上、部份系列則使用精緻的刺繡技法，模仿鋼筆來來回回的繪製軌跡，將每一幅原畫忠實完整的展現。

系列設計亮點

DRAWING COAT
本系列是將 Ronan Bouroullec 的繪畫印刷於100%聚酯纖維上的兩款大衣。圖案的每一種顏色都是使用單獨的涓印法面板印刷，以創造出豐富的色彩層次。

DRAWING PLEATS
這個系列的設計就像將衣服的細節延伸出既有的框架，同時保持 Ronan Bouroullec 的藝術品中留白的空間。

DRAWING PRESS SHIRT
本系列使用昇華轉印技術，在聚酯纖維布料印刷上藝術家畫作，一種保留最原始的圖案原貌，服裝折回之後將呈現全幅畫作圖案。

展覽日期：即日起至2024/08/28
展覽地點：台中 ISSEY MIYAKE 草悟道（台中市西區中興街245號）
展覽時間：上午11點至晚間19點
預約電洽： 04-3704-7766