免費入場!「酉鬼啤酒」生日派對邀請:酒廠化身舞台,4款新酒和詹記、指有雞飯等美食齊發

免費入場!「酉鬼啤酒」生日派對邀請:酒廠化身舞台,4款新酒和詹記、指有雞飯等美食齊發

喜歡喝精釀啤酒,想必對台灣品牌「酉鬼啤酒」不陌生,其多元風味、設計感酒標和不間斷的趣味跨界,共築迷人的品牌風格。今年11月,酉鬼啤酒即將迎來四歲生日,向各路人馬發出邀請,前來五股酒廠盡情派對,屆時八十八顆芭樂籽、怡岑、DJ Dr. Corti將接連開演,現場還備有10款酉鬼人氣啤酒,其中4款更是首次開桶的新酒,詹記、TNT牛排屋、指有雞飯⋯⋯等多家人氣美食也將出攤共歡!

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「酉鬼啤酒4歲生快趴」2023年11月11日在酉鬼啤酒五股酒廠舉行。(圖片提供:酉鬼啤酒)

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(圖片提供:酉鬼啤酒)

自己的生日酒自己釀

既然是酉鬼的生日,「酉鬼啤酒4歲生快趴」現場最重要的當然是——有哪些啤酒可以喝?除了有品牌經典的酒花系IPA、清爽拉格、陳桶啤酒、酸甜蘋果酒,野生酵母啤酒也將限量登場。

酉鬼也端出4款新酒為自己祝壽:為慶生而構想的「生日吃蒙布朗」發想自倫敦棕色愛爾,強調麥芽的焦糖與太妃糖氣息,綴以栗子與肉豆蔻香氣,是專屬酉鬼的「可以喝的生日蛋糕」。

「夜市用 2023」帶舊雨新知重溫酉鬼開場時的首款啤酒——「夜市用 Pils」,其以百搭的德系皮爾森,交織紐西蘭酒花的柑橘氣息,釀成一支適合搭配各種台灣夜市美食的在地酒款。為了2023新版本,酉鬼選用4款酒花重新釀造。

「野生陶淵明」以酉鬼R&D實驗酒款「陶淵明 Petite Biere」為基礎,加入野生酵母再次發酵,並靜置數月,創造出細緻酸度。「陶淵明」所屬的酒種Petite Biere,本身是一款酒精濃度較低的餐桌啤酒,過去為比利時、法國農村工人的補給飲料;酉鬼逗趣地以陶淵明為名,揉合青草、胡椒、薄荷及水果芬芳,呈現文人詩中與歐洲鄉村的農家閒適感。

「美國來的~好威」則是酉鬼今年初與美國在台協會(AIT)合作的酒款——AIT贊助首次運到海外的Buffalo Trace波本桶,酉鬼則將英式烈愛爾泡在木桶中,吸收波本酒的香氣與甜味,釀出一款帶威士忌香氣又容易入口的桶陳啤酒。

人氣美食出攤相挺

啤酒該搭哪些美食?酉鬼替各位想好了。詹記將以「浪漫屋 by 詹記」出攤,帶來招牌的滑嫩鴨血與入魂豆腐;「廚師漢克」、「指有雞飯」和「TNT牛排屋」將帶來與啤酒絕配的各種下酒菜——Pizza、青花嬌醬汁椒麻雞和燒烤骰子牛;「未來號」將以無菜單料理參加,依照當日食材與老闆心情製作搭酒餐點。

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(圖片提供:酉鬼啤酒)

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(圖片提供:酉鬼啤酒)

酉鬼團隊的美食願望也將在派對上實現——紐西蘭老闆許願的Taco,由「東尼大師哥」的蝦味Taco來滿足;台味十足的機車香腸攤,則是酉鬼業務特別去KTV前邀請來的搭酒小點。

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(圖片提供:酉鬼啤酒)

全台絕無僅有的表演場地——啤酒釀造區

派對現場,酉鬼酒廠平日的啤酒釀造區將化身舞台,3組表演嘉賓輪番開場!新生代喜劇脫口秀演員怡岑以自彈自唱的歪歌在社群爆紅,為派對表演打頭陣;接力登場的是資深龐克團八十八顆芭樂籽,團中「被樂團耽誤的球評」主唱阿強主持的網路節目《野球乾一杯》就與啤酒密不可分,為酉鬼唱祝歌再適合不過;末班表演則交給Dr. Corti。

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為了四歲生日派對,酉鬼啤酒將平時的釀酒區改造為臨時舞台。(圖片提供:酉鬼啤酒)

「酉鬼4歲生快趴」將在11月11日舉辦,派對採免費入場(酒水、食物需自費),酉鬼還很貼心的安排捷運三重站到五股酒廠的免費接駁。

關於酉鬼啤酒

創立四年來,酉鬼釀造了近百款的啤酒,其中6款成為常態的明星酒款,像是果香飽滿的「有怪獸!酒花蘋果酒」、麥芽焙香與茶感交織的「吐司去(掉的)邊大冰紅」⋯⋯等等;另有每個月持續推出的單次釀造R&D實驗酒款,不斷挑戰釀酒師的釀造技術、開拓市場對啤酒新風味的接受度,讓精釀啤酒成為豐富生活的有趣角色。

※飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※


酉鬼4歲生快趴

日期|2023年11月11日(六)

時間|14:00-21:00

地點|酉鬼啤酒

地址|新北市五股區五工三路116巷9號2樓

門票|免費入場

・現場啤酒一杯 $200/用券換酒,現場購買

・限量早鳥套票 $650/含4張啤酒券、1張R&D閃卡,購買請點此

好吃食物 Food Truck|

浪漫屋 by 詹記・麻辣燙

東尼大師哥・Tacos

廚師漢克・Pizza & 下酒小點

未來號・無菜單

指有雞飯(這天沒有飯)・椒麻雞

TNT美式碳烤牛排・火烤骰子肉

音樂表演 Music & Performance|

宜岑・15:30

八十八顆芭樂籽・16:30

DJ Corti・18:00

免費接駁車 Free Shuttle|

14:00-20:20・三重捷運站3號出口,每20分鐘發車

16:00|酉鬼啤酒,每20-60分鐘發車

相關資訊可參考活動頁面。

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巴黎奧賽美術館40週年聯名商品!莫內睡蓮玻璃器皿、馬奈牡丹花毛衣等印象派名畫化身50款生活選物
巴黎奧賽美術館40週年聯名商品!莫內睡蓮玻璃器皿、馬奈牡丹花毛衣等印象派名畫化身50款生活選物

巴黎奧賽美術館(Musée d’Orsay)迎接開館40週年,首度攜手法國零售品牌Monoprix,將莫內筆下的睡蓮池、馬奈畫中的牡丹,以及莫莉索描繪的花卉,化為近50款服飾、配件與居家用品!

從美術館走進生活,名畫化身50件設計商品

位於巴黎塞納河畔的奧賽美術館,其前身為由舊火車站,在1986年12月1日經改建後開館,以豐富的印象派館藏聞名。此次40週年與Monoprix的聯名,則從印象派大師莫內(Claude Monet )、馬奈(Édouard Manet )、羅特列克(Henri de Toulouse-Lautrec )、保羅席涅克(Paul Signac ),以及貝絲莫莉索(Berthe Morisot)、伊娃岡薩雷斯(Eva Gonzalès)和安娜博赫(Anna Boch) 等3位女性藝術家的作品中,擷取圖案、細節與色彩,一一轉化成生活用品,讓人們得以透過不同形式接觸館藏。

奧賽美術館40週年與Monoprix聯名,將莫內筆下的睡蓮池、馬奈畫中的牡丹,以及莫莉索描繪的花卉,化為近50款服飾、配件與居家用品!(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
奧賽美術館40週年與Monoprix聯名,將莫內筆下的睡蓮池、馬奈畫中的牡丹,以及莫莉索描繪的花卉,化為近50款服飾、配件與居家用品!(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)

如此概念,也呼應印象派對日常生活的關注,不管是家庭相處、戶外休閒與自然景色,都曾是藝術家筆下描繪的主題。而本次聯名正是將這些美麗畫面延伸至餐桌、客廳與衣櫥,從清透的綠色玻璃器皿,到花卉抱枕、甜點盤與印花睡衣等,印象派與後印象派作品,通通轉化為可以穿著、擺放與使用的生活物件,讓畫作中的生活情景,以另一種形式回到日常。

奧賽美術館40週年與Monoprix聯名,將莫內筆下的睡蓮池、馬奈畫中的牡丹,以及莫莉索描繪的花卉,化為近50款服飾、配件與居家用品!(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
奧賽美術館40週年與Monoprix聯名,將莫內筆下的睡蓮池、馬奈畫中的牡丹,以及莫莉索描繪的花卉,化為近50款服飾、配件與居家用品!(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)

莫內《睡蓮池,綠色的和諧》化為玻璃杯、花瓶與燭台

莫內「睡蓮」系列的名作《睡蓮池,綠色的和諧》(Le Bassin aux nymphéas, harmonie verte),其畫中的綠色調,被運用於水杯、水瓶、花瓶、沙拉碗及大小燭台,透過玻璃的清透質感,讓池畔風景轉化為餐桌上的色彩。

(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)

莫內《撐著洋傘的女人》將草地光影穿上身

莫內《撐著洋傘的女人》(La Promenade)成為印花丹寧外套與包款靈感來源。畫面下方草地交錯的粉色、黃綠與深綠筆觸,被轉化為布料上的圖案。圓領、長袖與前排鈕扣的俐落剪裁,襯托滿版印花,讓莫內描繪的戶外光影成為穿搭焦點;搭配同款印花丹寧長褲,更能呈現完整的色彩層次。

《撐著洋傘的女人》上衣(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
《撐著洋傘的女人》上衣(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
左為《撐著洋傘的女人》包款、右為外套(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
左為《撐著洋傘的女人》包款、右為外套(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)

馬奈《高腳瓶中的牡丹花》夢幻針織毛衣

馬奈的《高腳瓶中的牡丹花》(Vase de pivoines sur piédouche)被選為針織毛衣的靈感來源。原本置於花瓶中的花卉,從畫布轉移至衣物,讓靜物畫成為日常穿搭的一部分。

(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)

伊娃岡薩雷斯《義大利劇院包廂》西裝穿搭

伊娃岡薩雷斯的《義大利劇院包廂》(Une loge aux Théâtre Italiens),提供了另一種設計切入點。聯名系列特別從畫中男性人物的形象汲取靈感,發展出西裝背心、長褲與外套,將人物的穿著轉化為適合當代衣櫥的款式。

整體服裝系列也參考19世紀末的著裝風格,包含立體袖型、服裝量感與西裝剪裁,並加入帶有講究穿著意味的「Dandy」風格。

伊娃岡薩雷斯《義大利劇院包廂》上衣(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
伊娃岡薩雷斯《義大利劇院包廂》上衣(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
伊娃岡薩雷斯《義大利劇院包廂》西裝(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
伊娃岡薩雷斯《義大利劇院包廂》西裝(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)

安娜博赫《採摘》印花睡衣

比利時藝術家安娜博赫的《採摘》(Cueillette),則成為印花睡衣的設計來源。這幅作品在2024年時才加入奧賽美術館館藏,如今透過周年聯名,也讓更多人有機會認識這位藝術家。

(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)

貝絲莫莉索 花卉圖案化為繽紛服飾、餐具

貝絲莫莉索的《舞會裝扮的年輕女子》(Jeune femme en toilette de bal)與《繡球花》(L’Hortensia)也成為此次聯名商品的設計靈感。兩幅作品中的植物與花卉元素,被運用於地毯、洋裝、抱枕、收納盒及甜點盤,從穿搭一路延伸至居家布置。

《舞會裝扮的年輕女子》地毯(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
《舞會裝扮的年輕女子》地毯(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
《舞會裝扮的年輕女子》洋裝(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
《舞會裝扮的年輕女子》洋裝(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
《繡球花》甜點盤(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)
《繡球花》甜點盤(圖片© Monoprix / Denis Bouzle)

奧賽美術館 X Monoprix聯名系列目前已上市,售價在10至280歐元不等,有興趣入手的人,也可至品牌官網查看。

資料來源|奧賽美術館、Monoprix

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4年限定的東京文化新據點!「NOT A MUSEUM」2027年夏季開幕,匯聚藝術、設計、音樂與時尚的未來實驗場
4年限定的東京文化新據點!「NOT A MUSEUM」2027年夏季開幕,藝術、設計、音樂與時尚匯聚的未來實驗場

在東京帝國飯店塔樓(帝国ホテル 東京 タワー館)重建前的這段期間,NOT A CITY將聯手「SKWAT」打造4年限定的文化複合空間「NOT A MUSEUM」,這裡將融合藝術、設計、音樂等最前線文化,預計2027年夏季開幕。

NOT A HOTEL擴大事業版圖

近年來攜手許多世界級建築師與創意人打造非凡居所的 「NOT A HOTEL」宣布,自2026年10月2日起,公司名稱更改為「NOTA」,其以NOT A HOTEL為核心,並將事業領域拓展至移動、住宅與城市營造,像是重新定義移動方式的「NOT A GARAGE」、打造住宅新標準的「NOT A HOUSE」,以及透過創意營造地方與都市的「NOT A CITY」,進一步擴張涵蓋住宿、生活、移動與城市營造的事業版圖。

NOTA以「Think beyond. ― 跨越理所當然,邁向未來。(Think beyond. ― あたりまえの、その先へ。)」為理念。(圖片來源:NOTA株式會社)
NOTA以「Think beyond. ― 跨越理所當然,邁向未來。(Think beyond. ― あたりまえの、その先へ。)」為理念。「NOT」指的並非否定,而是意味著進化。(圖片來源:NOTA株式會社)

NOT A CITY是什麼?

其中,NOT A CITY將聚焦城市與地方的餘白,以及尚未被充分利用的空間,透過創意的力量實現全新的構想,開啟日本各地尚未被看見的場所的可能性,創造出讓全世界都能為之興奮的全新目的地。值得一提的是,於2025年9月就任NOT A CITY CEO的大森 みどり來頭也不小。她於1985年進入森大廈(森ビル),負責過六本木新城「森美術館」等項目的設計;之後調任至都市開發本部,從事海外建築師的管理,參與過虎之門之丘(虎ノ門ヒルズ)、麻布台之丘(麻布台ヒルズ)、六本木五丁目計劃的企劃與規劃工作。在她的帶領下,NOT A CITY未來將如何發展,也值得關注。

由大森 みどり帶領的NOT A CITY,針對都市與地方的餘白及未充分利用之空間,構想全新的使用方式,並透過創意力將其實現。(圖片來源:NOTA株式會社)
由大森 みどり帶領的NOT A CITY,針對都市與地方的餘白及未充分利用之空間,構想全新的使用方式,並透過創意力將其實現。(圖片來源:NOTA株式會社)

NOT A MUSEUM文化複合空間誕生

而這次的「NOT A MUSEUM」全新計劃,將活用東京帝國飯店塔樓因改建而即將拆除的建築空間、面積約2,000 坪。其以「CULTURE, IN THE MAKING.」為核心理念,將成為能夠體驗最前線文化、感受其持續發展的場所,藝術、書籍、音樂、時尚、電影等文化將在此交融、持續變化。也就是說,NOT A MUSEUM不只是展示已完成的作品與文化,更希望打造一處能夠體驗這些作品與文化誕生過程的空間。

東京帝國飯店的本館與塔樓將於2031年度~ 2036年度進行重建,屆時將成為單棟獨立的大型奢華飯店。預計於 2036 年完工的帝國飯店 東京 新本館,其建築設計決定由旅法建築師田根剛(ATTA - Atelier Tsuyoshi Tane Architects)負責。(圖片來源:ATTA- Atelier Tsuyoshi Tane Architects)
東京帝國飯店的本館與塔樓將於2031年度~ 2036年度進行重建,屆時將成為單棟獨立的大型奢華飯店。預計於 2036 年完工的帝國飯店 東京 新本館,其建築設計決定由旅法建築師田根剛(ATTA - Atelier Tsuyoshi Tane Architects)負責。(圖片來源:ATTA- Atelier Tsuyoshi Tane Architects)

攜手SKWAT打造話題新據點

特別的是,不單單是空間設計,此次NOT A CITY從企劃、製作到營運也將與SKWAT合作,共同打造一處讓多元文化在此交會、孕育下一代文化的場域。這邊也特別介紹2019年成立的SKWAT,其以「DAIKEI MILLS」設計事務所的中村圭佑為核心,透過限時進駐城市中存在的VOID(閒置設施與未被充分利用的空間),並向大眾開放、展開相關活動,像是展覽、出版、商品販售、講座等多元形式,至今已於日本及海外多座城市實施相關計畫,引起廣泛關注。比如2024年11月在龜有站前高架橋下誕生的「SKAC(SKWAT KAMEARI ART CENTRE)」,便是由SKWAT團隊推動的計畫,在社群上也蔚為話題。

NOT A MUSEUM的空間設計由DAIKEI MILLS與NOT A HOTEL ARCHITECTS攜手打造。(圖片來源:NOTA株式會社)
NOT A MUSEUM的空間設計由DAIKEI MILLS與NOT A HOTEL ARCHITECTS攜手打造。(圖片來源:NOTA株式會社)

對於這次的新計畫,中村圭佑提到,「時間」這項資產,是在繼承此處歷史並進一步構築新文化的過程中,最重要的要素。我們該如何詮釋並呈現這段「時間」?這個答案,就凝聚在 NOT A MUSEUM 中。這裡沒有完成的終點,而是由大家共同持續紡織下去。

重新定義城市的可能性

另一方面,NOT A CITY除了正與三菱地所共同推進、預計於2027年春季在有樂町站前開幕的「JAPA VALLEY TOKYO」之外,也將持續針對城市與地方的餘白,以及尚未被充分利用的空間,構想全新的使用方式與用途,並透過創意的力量將其化為實際行動。未來也將透過NOT A HOTEL與NOT A HOUSE打造新的場所,再以NOT A GARAGE的移動方式串聯這些空間,讓住宿、生活與移動的體驗無縫連接,進一步打造全新的城市。

NOT A CITY 將透過NOT A HOTEL與NOT A HOUSE打造新的場所,再以NOT A GARAGE的移動方式串聯這些空間。(圖片來源:NOTA株式會社)
NOT A CITY 將透過NOT A HOTEL與NOT A HOUSE打造新的場所,再以NOT A GARAGE的移動方式串聯這些空間。(圖片來源:NOTA株式會社)
「JAPA VALLEY」是由Pharrell Williams與 NIGO聯手打造的集藝術、商業與旅宿於一體的複合空間,也是與NOT A HOTEL合作的共同事業計畫。(圖片來源:NOT A HOTEL)
「JAPA VALLEY」是由Pharrell Williams與 NIGO聯手打造的集藝術、商業與旅宿於一體的複合空間,也是與NOT A HOTEL合作的共同事業計畫。(圖片來源:NOT A HOTEL)

NOT A MUSEUM(ノット ア ミュージアム)
地址:東京都千代田区内幸町一丁目1番1号(帝国ホテルタワー 1-4F 旧帝国ホテルプラザ 東京)
期間:2027年夏〜2031年3月(約4年)

資料來源|NOTA株式會社

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