開箱臺東的珍貴寶藏,來波浪屋體驗臺東N種美好新生活~

開箱臺東的珍貴寶藏,來波浪屋體驗臺東N種美好新生活~

波浪屋是鐵花新聚落裡來自山與海的禮物

TTstyle原創館位於鐵花村徒步區,以臺東山海意象為靈感設計了波浪狀的屋簷,馬賽克拼貼隨著光影變幻,像極了層層疊疊的蔚藍波浪,也因此有了「波浪屋」這樣可愛的暱稱,更是遊客到訪拍照打卡的熱門景點,除了吸睛的造型外,進駐在波浪屋裡的11個品牌,更充滿臺東特色,使波浪屋成為臺東慢生活風格最佳體驗基地,無論是白天或是夜晚,都值得令人放慢腳步,細細品味這一份專屬於臺東的悠閒。

回歸食物本質,著重故事與一切美好的生活體驗

十八世紀知名法國美食家Jean Anthelme Brillat-Savarin(1755-1826)認為烹飪是一門最古老的藝術,也是公民社會中最重要的行業,而飲食則是文化具體的反映。來臺東,就從品嚐最在地的食材開始體驗臺東Style。波浪屋一樓1號的「泰客企 Miss Thai Food」特色餐廳,源自餐廳老闆娘對於回憶中泰國料理的熱愛與念念不忘,但老闆更希望能夠融入自身的文化而非照本宣科複製泰式料理。

身為客家人的老闆娘,萃取客家料理獨特的「醋」酸味與泰式檸檬酸相結合,以客家人的烹飪智慧,將泰國風味與當地特色完美融合,創造出獨家配方的泰式料理。此外也隨節氣推出包含鳳梨、芒果、柚子等限定菜色。

店名「泰客企」的「客」不僅蘊含了老闆娘的客家血統,更是希望來訪的旅客都能放慢腳步,品嘗用心且精緻的料理,舒適地當成自己家,千萬不要太客氣;這樣獨特的料理和經營風格,在在詮釋著臺東多元美食文化的一部分。

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下班後和三五好友到泰客企 Miss Thai Food 愜意的用餐吧

阿美族是臺東原住民人口中人數最多的一族,整個土地處處都飽含著阿美族的智慧與文化。闆娘身為阿美族人,Mita’ay米達艾原味廚房致力於提供適合旅客與家庭的餐食,嚴選花蓮富里有機長纖糙米飯、新鮮溫體豬肉、雞鴨肉等;使用天然柴木煙燻再加上馬告香料調味,將部落的美味不私藏,原汁原味的呈現在料理上,店名Mita’ay在阿美族語裡代表「人與人之間美好而溫暖的關係」,讓旅客坐下來,慢慢地品味餐桌上的美味與溫馨,更能品嘗到臺東美好的自然環境、文化縮影與生活寄託。

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來Mita’ay米達艾原味廚房享用一頓充滿愛的家常菜

沒有海廢,只有創意無限

「升級再造」(Upcycling)可說是這個世紀的主流思維,讓環保和零廢棄的設計概念落實到生活中,將廢料轉化為更加精良的物件,不論是項鍊、戒指或家具家飾,都能夠讓人們擁有質感生活的同時也體會到環境保護的重要。

從市集出攤到經營企業社,從喧囂擾攘走到靜謐悠然,進駐於波浪屋11號櫃的「小石企業社」闆娘芝芝時常到海邊撿拾各種海玻璃、破磁磚、木頭、果實等,以「融入大自然的神奇與美麗」為本心,再結合金屬線材等多媒材,為來訪的人們打造專屬的回憶;無論是別針或是吊飾,總散發著一股純樸自然的生命力,持續期待著能為人們帶來更多溫暖、美好的生活體驗。

對海灘的熱愛加上六年的文創市集經驗,老闆與老闆娘共同創立了「浪花手作」,以漂流木為基礎,再搭配海廢玻璃,如同美麗的寶石點綴,多元素材的融入創作,將浪花停格在最美好的瞬間。夫妻倆也時常帶著兩個孩子,隨時前往大自然的海灘,發掘新的靈感和樂趣,簡單自然的生活方式不僅能夠自身治癒,更是創作靈感的泉源。

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(左)有發現小石企業的幽默嗎 (右)將臺東沿岸最美的浪花手作配戴在身上

展現原住民文化的創新平台與創意空間

波浪屋三樓15號進駐的「LiMA有藝思」,商店意象為藝術巨掌,源於南島語族共通詞彙「LIMA」,意為數字5,象徵著張開手掌,攜手合作之意;店內陳列原住民族日常生活文化特色的商品,保證「原」汁又「原」味。

店長高梅瑤曾在外地求學後回到臺東,與一群在地老師、設計師和團隊合作,致力於傳統工藝的探索,將創新融入現代生活,使用自然素材如月桃和樹皮製作成各種產品。店長更期望能以店內產品陳列,慢慢推廣以自然材質替代塑膠產品,同時鼓勵人們學習並傳承這些工藝;店長更推薦來到臺東的朋友,親身體驗夏日海岸線的美景,感受開闊的藍天碧海,並呼籲人們認同台灣文化,愛護天然環境,並支持使用自然素材,實踐共享天然資源的自然平衡生活。

一樓5號進駐為另一家原民選物店「大海的客廳」,充滿了濃濃的原民文化元素,也是許多創作者們展示創作的場所。店內由木質與昏黃燈光營造出安心與舒適感,琳瑯滿目的商品陳列在走道兩側,打造出流暢的動線,使人不自覺深陷其中,是原住民文化串聯現代的創新平台與創意空間。

「大海的客廳」,店內擁有多樣化的限量製作商品,從畫作到織品服飾,以及以石材、陶器、樹木等不同材質製成的創作品,充滿著原民的特色和風情。這裡不僅是臺東創作者的集散地,也是與國際設計師合作的港口;如織品融合了不同原住民族的圖騰,具有原民元素的布包和獨特在地的手繪明信片,呈現出獨特多元的臺東風格。

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(左)LiMA有藝思原汁原味可真有意思 (右)究竟是大海的客廳,還是在客廳裡遇見臺東的海呢

跨越時空的文化符碼傳承

在工藝品可以被機械化量產的世代,在波浪屋三樓8號的「群拼板舟工作室」,張世凱與張珮玲兄妹仍堅持以傳承自父親雅美(達悟)族夏本‧咪薩咕(漢名:張馬群)阿發放工作室的木雕技藝,從山海間汲取智慧,一筆一刀,延續蘭嶼的製船工藝,刻劃出最正統的蘭嶼文化。對族人來說,拼板舟不止是海上的交通工具,更是蘭嶼重要的文化象徵,船首與船尾上是族人的傳統圖騰「船眼」,如同守護者指引船隻在大海中航行。「群拼板舟工作室」透過在波浪屋的進駐,也希望能將蘭嶼小島上的文化隨著波浪一同讓更多人知曉,也期待未來能有下一代願意接手,將這份文化傳承下去。儘管面臨現代化快速機械製造商品的衝擊,「群拼板舟工作室」仍然守護著蘭嶼傳統,將木舟的故事傳遞給世代。

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群拼板舟工作室手工藝品

而在一樓3號櫃的「法拉撒手作工坊」,主理人馬秋在石頭上找到得以抒發與展現自我的寄託,法拉撒(Varasa)為卑南族語的石頭,工坊創作素材取之自然,亦在大自然的更迭變換中體悟生活。用色既保留卑南族傳統的色系,也大膽的加入鮮豔的現代色彩,期許能夠與旅人交流部落文化藝術。

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拉撒手作工坊藝品

走進波浪屋,將臺東嚴選在心底收藏

悠遊臺東TTstyle原創館-波浪屋,可一次滿足品嘗臺東的在地美食、體驗創作者對環境保護的用心、購買原民選物及體會新生代對文化傳承的用心,感受這片土地源源不絕的活力與生機!

遊逛波浪屋時,還可於店面外貼有活動標示的店家內找到店家的介紹牌,利用QR Code掃描取得更深度的職人介紹,若填寫問卷參與抽獎活動,即有機會獲得波浪屋進駐品牌及臺東原住民文化特色精美小禮物哦!歡迎民眾穿梭在有如藏寶箱的貨櫃屋裡,體驗開箱臺東珍貴寶藏,進行一場富含臺東原民文化質感的尋寶活動。

【活動時間自112年11月24日起至12月10日止】

南島臺東-臺東縣原民處 https://www.facebook.com/aborigine089/

臺東波浪屋  https://www.facebook.com/Taitungstyle?locale=zh_tw

圖文 | 臺東縣政府

「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造全新文化據點
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造文化新據點

株式會社Culture Convenience Club(CCC),及其子公司臺灣蔦屋股份有限公司(臺灣蔦屋)宣布,位於台北市松山文創園區的「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於5月16日開幕!其最大亮點為結合咖啡廳與辦公室機能的「SHARE LOUNGE」空間,同時也能作為舉辦時尚、文化、藝術等多元活動使用。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店新登場

常去東京旅遊的人,一定都對澀谷十字路口的「SHIBUYA TSUTAYA」有印象,其在2024年完成全面改裝後,從「販售商品的場所」轉型為「提供體驗價值與空間價值的場所」。也因此,承襲此精神的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。

「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)

活用歷史建築的空間設計

而坐落於松山文創園區的歷史建築改造空間中的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,一大亮點為在日本擁有許多使用者的「SHARE LOUNGE」。在這個工作場所不受限制的時代,SHARE LOUNGE讓人能依照當天的需求,自由安排時間與使用方式,在工作、閱讀與放鬆之間隨時切換。

TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)

孕育交流與共創的「SHARE LOUNGE」

SHARE LOUNGE 以「孕育靈感、促進交流的空間」為概念,融合咖啡廳與辦公空間的機能,無論是工作、開會或短暫休憩都相當適合。店內設有約80席Lounge座位,並規劃可容納最多150人的彈性活動場地,加上由華碩首度於台灣商用空間導入的162吋大型microLED顯示器「ProArt Cinema PQ09U」,支援展覽、影像與活動等多元內容呈現,賦予該空間更多可能性。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)

辦公、商務會談、舉辦活動都適合

採收費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食,供使用者自由享用。店內座位形式多元,無論是辦公、商務洽談或自習都能找到合適的位置。若擔心現場客滿,也可事先透過官網預約或查詢空位;如有場地租借需求,則可向店內人員洽詢。

TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)

另外,店內也配置臺灣蔦屋營運總部的辦公機能,讓企業與創作者能在日常中匯聚,自然孕育出全新構想與合作專案,期盼透過此設計,讓松菸店成為一處顧客、企業與創作者彼此交會、共創價值的場域。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)

推出連結日本與台灣文化的企劃

而在TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,除了透過選書、選物呈現日本與台灣的文化魅力,同時也透過活動與企劃展,促進台日之間的交流與連結。比如同步登場的「臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄 × 京都 SHOBIEN KYOTO 臈纈染工坊|工藝・時間・身體」,聚焦於京都傳統臈纈染工藝所承載的物質性、時間痕跡與不確定性,並由簡君嫄以服裝、纖維與空間作為媒介,串聯傳統與當代、身體與記憶,以及日本與台灣之間的文化流動。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)

此外,TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店也與松山文創產業推進中心合作,在店內展示來自松山文創園區的台灣創作者作品,帶動產業交流。未來也將不定期更換展出內容,讓人們每次造訪都能發現不同的創作亮點,感受多元的在地設計能量。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店
地址:台北市信義區光復南路133號
營業時間:11:00–22:00

SHARE LOUNGE預約請點此

放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為匯聚咖啡、甜點與餐飲品牌的生活場域
放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為集結咖啡、餐飲、甜點品牌的生活園區

坐落台北大安區金華街的「光在錦町」,前身為日治時期錦町官舍區,如今轉化為匯聚多元品牌的生活園區。其保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙,創造出讓人能放慢步調的生活場域。

舊宿舍搖身一變成台北新地標

光在錦町經營團隊分享,這裡是日治時期的歷史建物,曾作為專賣局、刑務所、林務局的員工宿舍使用。而荒廢多年的建物,經過團隊約4年的整修後,搖身一變為城市與歷史共存的靜謐角落。團隊說明,他們秉持「修舊如舊」的原則,嚴格按照原有的規格進行復原,比如雨淋板、竹編牆、黑瓦屋頂、格子窗等細節,並經過文化局多位專家老師的審查與督導,以確保整體還原度。

錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)

從早到晚都能找到自己的節奏

團隊提到,在最初規劃進駐品牌時,便希望能滿足顧客一整天的生活需求,讓人們從早到晚造訪,都能有所收穫。無論是早晨的咖啡、午後的下午茶時光,或夜晚的相聚片刻,都能在此找到對應的空間。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

目前園區內集結多個風格鮮明的品牌,包含創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌「ALCHEMIST」、主打現點現烤的日式鐵鍋鬆餅的「FUKUYA 芙香家」、以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店「豆舞」,與以「聲音策展」為核心的生活風格品牌「Frisson」,攜手餐飲品牌「Sweet & Sour」打造的全新支線「Coffee Wave」。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

不定期舉辦展覽、活動的空間

特別的是,團隊也保留一處可以活用的空間,規劃不定期更換特展或舉辦活動,讓場域保持新鮮感與活力,也使人們每次造訪都能遇見不同的風景。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

帶你看「光在錦町」亮點品牌!

➯ Frisson & 甜酸3號店

以「聲音策展」為核心的Frisson,這次在光在錦町開設首間實體空間,透過音響選品、黑膠音樂與空間設計,創造出沉浸式的感官體驗場域,更特別攜手Sweet & Sour,引進全新支線Sweet & Sour Coffee Wave,提供咖啡與輕食服務,並導入周邊商品與黑膠唱片選品,打造一處結合音樂與咖啡、讓人放鬆的台北好去處。

(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)

➯ ALCHEMIST 

創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌的ALCHEMIST,從街頭外帶店起步,逐步拓展至東京與台北等城市據點。而坐落光在錦町的大安門市,在空間設計上,巧妙融合新與舊,在原有的建築脈絡中注入當代元素;共享的木質長桌、吸睛的大型圓燈,勾勒出這處咖啡空間的樣貌,歡迎人們放慢腳步、坐下來好好喝杯咖啡。

(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)

【編輯探店】精品咖啡Alchemist進駐古亭日式老屋!自家烘焙豆、咖啡渣再生家具等5大亮點

➯ FUKUYA 芙香家

主打現點現烤的鐵鍋鬆餅的FUKUYA 芙香家,結合甜鹹風味與精緻擺盤,打造兼具質感與層次的輕食體驗。店空間設計上,融合木質建築與庭園綠意,營造出靜謐且富有日式氛圍的用餐場景。

➯ 豆舞

豆舞是以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店,其以每日熬煮的高湯、搭配細緻豆腐,呈現出簡單卻有層次的溫潤風味,邀請人們在這安靜的空間內,放慢步調,好好感受食材本身的味道。

➯ VG House X 《椅子的獨白》展

目前於光在錦町登場的《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》特展,展出The VG House 創辦人兼家具收藏家 Eric H.,耗時十餘年蒐集的丹麥設計大師 Finn Juhl(芬尤)早期珍稀作品,包含傳奇的「FJ 44 Bone Chair」、被譽為世界上最美扶手椅的「FJ 45」、四代不同版本的「FJ 49A 酋長椅」等共13個系列設計,帶領人們一探跨越時代、雋永極致的工藝,親自聆聽「椅子的獨白」。

(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)

丹麥設計大師Finn Juhl早期珍稀作品集合!到《椅子的獨白》細賞罕見版Bone Chair、經典酋長椅5代同堂

光在錦町生活園區 
地址:台北市大安區金華街88號

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