傳統不只是重複，它是從歷史到現在的積累。
Jaime Hayón將自己的創意與設計恣意的在日本傳統瓷器上揮灑，但同時卻又保存了日本藝匠的技藝，呈現出東西方靈魂結合的完美成果。
2010東京設計周展示現場，鈿青色和白色很有日本傳統風味。
西方工業設計尋找東方藝匠合作是一件魚幫水，水幫魚的事情，藝匠因為工業設計得以回春，工業設計也因為藝匠的巧奪天工得以注入新血。西班牙設計師Jaime Hayón和日本產品設計品牌丸若屋合作為陶瓷公司「上出長右衛門窯」設計了一套傳統的陶瓷餐具，「上出長右衛門窯」希望能藉此重新喚起人們對餐桌文化的重視。
東西方的交會
2009年的1月，「丸若屋」這個日本古老的手燒瓷器品牌，找上了西班牙明星設計師Jaime Hayón合作，締結合作關係。在此之前他們對此毫不熟悉，日本的職人埋頭苦做不知道工業設計的風風雨雨，天之驕子設計師當然也未曾真實理解過日本獨有的細緻和風文化。但合作就這麼開始了。
Jaime Hayón親筆手稿圖。
「丸若屋」第六代傳人Hirotoshi Maruwaka劈頭給了Jaime Hayón一個大課題：「你懂得日本瓷器文化嗎？如果你想要和日本最具代表性、最傳統的手作燒窯品牌合作，你必須理解日本食器的靈魂。」Maruwaka和Jaime Hayón表示他想要製作一個結合Hayón創作力以及日本傳統燒窯技藝的作品。而這就是東西方靈魂交融的開始。
Jaime Hayón的設計靈魂，這就是未來設計東西合併的最典型模範。
這是西班牙明星設計師第一次與日本藝匠合作，也是日本傳統品牌第一次與國際設計師打上交道。他們彼此磨合、溝通，期待綻放出設計的新火花。而引領他們走在一起的關鍵字，正是「 繫??」（關係）。這其中講究的不僅僅是日本人與食材之間的關係，更是餐桌上，食器與食器的關係，每個醬菜碟、食碗以及筷架，都各有其專守的位置，亂一皆不可。而「丸若屋」希望Jaime Hayón可以作出這種，提醒現代人了解人與食物關係、與天地關係的瓷器。為了從靈魂去了解這個字彙，Jaime Hayón開啟了一段去日本追尋的旅程。
Jaime Hayón啟程去了淺草這個古城，這裡擁有日本傳統漁獲市場、舞伎、懷石料理以及許多擁有歷史淵源的蕎麥麵餐廳。一晚在飯店，Jaime Hayón享用了一道傳統的日式晚餐。他被日本飲食文化中，多樣的食器選擇以及精美的料理方式所震懾住，而每個食器都各自有其功能，且精緻完美。在這個晚上，Jaime Hayón說他的確地，從靈魂了解到了日本真正的食文化以及各個食器的代表涵義。「對你來說最重要的事情不是一個知識，而是你內心深處感受到的。」（what is most important is not the knowledge, but is what you feel in the heart）Jaime Hayón這麼說。
About 上出長右衛門窯
日本最受歡迎的傳統陶瓷工藝產品之一，1879年成立於日本石川，當時作為九穀窯的陶瓷製造廠。歷經130年的歷史，kamidechoemon-gama世世代代堅持用最原始的手工藝技術製作餐具和茶具。他們製作的細瓷通常顏色較深。
About 丸若屋
「上出長右衛門窯」是一個有創造力的產品製造團隊和日式風格產品品牌，由Hirotoshi Maruwaka領導，成立於2007年。「日本的傳統工藝何去何從？」這是他們成立之初的疑問，因此，Maruwakaya與全日本有名的手工藝者和公司合作，希望能重新找尋到當代日本工藝的創作方向。
文:裴惟信 圖片提供: Jaime Hayón 更多內容刊登於 2011年1月號La Vie雜誌
