「Louis Vuitton 2024春夏男裝快閃店」即日起至2月25日進駐台北遠百信義A13，展售男裝創意總監Pharrell Williams操刀的服飾、包款、配件、鞋履等全系列商品。趁著快閃店進駐，本篇解析「菲董」為品牌設計的首個男裝系列。

地點是巴黎新橋，季度標記為2024春夏，Pharrell Williams帶來作為Louis Vuitton男裝創意總監的首場大秀。以「太陽」為靈感核心，全系列由光線圖形、溫暖配色、鍍金裝飾貫穿，呼應日光療癒、激勵、愛意滿盈的能量。與這股能量交織的，另有Pharrell Williams的美國身份、Louis Vuitton經典棋盤格圖紋「Damier」的各種創意版本，共同呈現品牌的全新文化象徵，一股被菲董取名為「LVERS」的精神——超越國界與文化疆界，洋溢著幸福感的溫暖力量。

01 拆解「LVERS」精神，滿載日光與愛

在Pharrell Williams心目中，太陽是「生命之源」，它的光芒充滿能量，治癒著不同文化和信仰的人們，更引導我們將愛的光芒對外分享，以暖意號召團結、激勵內在向上的渴望。

這份乘載著「愛」的能量，恰與Pharrel Williams家鄉——美國度假勝地維吉尼亞海灘（Virginia Beach）——的城市口號 ”Virginia is for lovers.” 相互呼應；而組成愛（Love）的字母又與Louis Vuitton（LV）相符，融合品牌成立169年以來從未退卻的旅遊、冒險熱情，共組為以愛和溫暖為凝聚力、象徵多元文化背景共冶一爐的「LVERS」新信仰。

02 將美國血統帶入法國時裝屋

關於家鄉的回憶，Pharrel Williams也以一系列美式運動風格單品為載體，結合Louis Vuitton工坊的精湛工藝表現。美式校園必不可少的「校隊夾克」，融入了水晶、珍珠、刺繡細節，將休閒與精緻融於一身，同時回應著近年男士配戴珍珠的中性穿搭潮流。

03 Damoflage：傳統棋盤格遇上迷彩

串接法式、美式風格之餘，Pharrell Williams也將品牌最經典的「Damier」棋盤格圖樣，與象徵潮流的迷彩拼接成「Damoflage」印花，搭配棕、綠色系漸層呈現。多彩的「Damoflage」在旅行箱的皮革、帆布材質，及牛仔布、針織等服裝面料上各異其趣；更融入毛皮的嵌花、西裝的緹花當中，巧妙用同一圖騰與不同材質、工法的組合，表現出多重視覺效果。

05 Damier的多重變奏：像素、刺繡、千鳥格⋯⋯

「Damier」也在美國藝術家ET Artist手中被數位化，呈現全新八位元的「Atari Damier」像素棋盤格圖案，配上繽紛色彩，點綴各式單品，充滿幾何圖形相互堆疊的視覺趣味。

至此，Pharrell Williams還未從翻玩「Damier」棋盤格的創作過程中獲得滿足，他更巧妙運用3D顏料印花，以車縫線般的線條，再現「Damier」皮革的紋理；也將棋盤格化作如千鳥格般的圖樣，向傳統男裝致敬；更以手工刺繡的珍珠裝飾拼成棋盤格，讓男裝呈現別樣的精緻氣質。

06 經典「Speedy」包款全新改版

說到Louis Vuitton，當然不能落下包袋。Pharrell Williams這次帶來全新包款「Speedy P9」，命名源自巴黎新橋（Pont Neuf），以此紀念他首次呈獻大秀的地點。包身輪廓承襲了「Speedy」系列的經典梯形線條，但在材質迎來轉變，外部改用粒面小牛皮、內襯搭配小羊皮，讓包身構造相較以往更為柔軟，可正式肩背、或隨性折疊底部手拿，多了份都會生活氣息。Monogram則藏有工藝巧思，採用獨特的絲網印刷，形成近似手繪的模糊效果，在9個維度上呈現多變色彩。

07 那顆眼熟的「三明治包」

另一只引發熱議的「Sandwich Bag」，整體以柔軟牛皮製成，綴有Louis Vuitton及「Maison Fondée En 1854」字樣，看著是不是覺得眼熟，好像在哪裡見過？沒錯，它正是皮革版的Louis Vuitton購物紙袋，每個細節都巧妙還原，只不過做得更為細緻，還貼心地附設拉鍊口袋與雙貼袋，讓包內收納更井然有序。

08 LV男子的「DANDY」生活風尚

綜觀全系列，Pharrell Williams創造出屬於Louis Vuitton男子的「DANDY」穿衣態度。「DANDY」被翻譯為「花花公子」，最初盛行於18與19世紀交接時的英國，當時泛指中產階級出身、但模仿貴族生活方式的男性，後來延伸為注重自身外表、儀態與談吐的質感男子。

這份對自身裝束講究的特質，正是Pharrel Williams想透過本季呈現的核心精神，他將寬鬆廓形、當代西服的精緻剪裁巧妙結合，也把珍珠、水晶等昔日被認為陰柔、女性化的元素帶入，揉合經典和些許時驗性，塑成當代的「DANDY」形貌。

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Louis Vuitton 2024春夏系列男裝快閃店

快閃店址｜台北市信義區松仁路58號 (遠百信義A13 1樓)

快閃期間｜2024.01.06－02.25

營業時間｜週日至週四 11:00－21:30；週五、六及例假日前夕 11:00－22:00

同場加映｜編輯精選Louis Vuitton男裝快閃店焦點新品

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}