嘉義草草戲劇節《當青春》3月開演!劇場串連戶外活動,楊士慶以身體影像、手寫字演繹主視覺

2024嘉義草草戲劇節《當青春》

今年邁入第16年的嘉義春季文化盛事《草草戲劇節》,以台灣民間成年禮「做十六歲」的習俗為靈感,將主題定為「當青春」,由兩位在地創意人——阮劇團汪兆謙平凡製作黃銘彰——共同策劃,結合雙方表演藝術、編輯及設計策展專業,串連劇場、裝置藝術、街頭展演、書展、市集等多元形式,呈獻一場「致青春」的文化展演,邀請人們一起重溫青春的迷惘、甜蜜、瘋狂和無畏。

《2024草草戲劇節:當青春》
《2024草草戲劇節:當青春》主視覺由楊士慶設計。(圖片提供:草草戲劇節)
《2024草草戲劇節:當青春》
(圖片提供:草草戲劇節)

「當青春」以戲劇再現心緒交雜的年歲

2024《草草戲劇節》主題「當青春」回應每個人都曾有過,既徬徨又懷抱無限憧憬的年歲。策展內容將呈現「青春」的複雜性,雜揉成長的陣痛、逐步面向世界的迷惘,讓彼時的甜蜜、痛苦、狂與平凡,透過這場在地文化嘉年華再現。

《2024草草戲劇節:當青春》
(圖片提供:草草戲劇節)

主視覺:楊士慶以身體影像 X 手寫字演繹複雜青春

設計師楊士慶透過一系列聚焦於「身體」的影像,搭配不經雕琢的手寫字,表現青春的衝動和感性;水藍、嫩粉等繽紛色彩,則呼應青春的燦爛,交織出青春擁有多重面向的複雜性。

《2024草草戲劇節:當青春》
《2024草草戲劇節:當青春》主視覺|平凡/痛苦與疼痛。(圖片提供:草草戲劇節)

為什麼畫面以人體局部特寫表現?對楊士慶來說,每個人從小到大、從出生到老死,都將伴隨曾有過的生命經驗,而「身體」就像成長過程中所累積的故事的容器。以此為脈絡,系列主視覺共延伸出6道子題,其中〈成長〉以脊椎的伸展為靈感,為青春劃出一道通往未知的生命曲線;〈迷惘〉則具象化為成長時光在臉上留下的情緒和眼神,複雜而難以拂去。

《2024草草戲劇節:當青春》
《2024草草戲劇節:當青春》主視覺|成長/迷惘。(圖片提供:草草戲劇節)
《2024草草戲劇節:當青春》
《2024草草戲劇節:當青春》主視覺|狂/甜蜜。(圖片提供:草草戲劇節)

雙策展人:汪兆謙、黃銘彰為16年文化節融入有趣變奏

由阮劇團藝術總監汪兆謙創辦的《草草戲劇節》,誕生於2009年,當時正逢嘉義縣表演藝術中心啟用,匯聚了在地戲劇社團的青少年;經過16年演變,已然成為嘉義兼具「藝術專業」與「在地草根性」的品牌節慶。

《2024草草戲劇節:當青春》
(圖片提供:草草戲劇節)

對於今年的「雙策展人」模式,汪兆謙表示,「黃銘彰的加入,將結合他先前2021台灣設計展在嘉義、有事青年節等大型活動展策,以及編輯經驗,為整體論述、節目規劃到空間設計,帶入更多『總體策展』的思維。」勢必為《草草戲劇節》帶來有趣的變奏。

《2024草草戲劇節:當青春》
策展人汪兆謙、黃銘彰。(圖片提供:阮劇團/平凡製作)

活動亮點:劇場、戶外體驗串連,《草草戲劇節》日夜不歇

《2024草草戲劇節:當青春》將以主場館嘉義縣表演藝術中心為核心,於演藝廳、實驗劇場帶來多場戲劇售票演出,包含翁怡欣《小雪》、余品潔 ft. 神秘嘉賓、顧軒 ft. UG《相遇的五個階段Remix》、林陸傑《年少時光》ft.吳明倫《十殿》等特別企劃。

《2024草草戲劇節:當青春》
顧軒《相遇的五個階段》 劇照。(圖片提供:阮劇團)

劇場以外的園區場域也同樣精彩,除了有多件藝術裝置散落其中,還將以3大主題呈獻各式活動:〈狂與平凡〉區匯集音樂演出、藝術共創;〈甜蜜與苦疼〉區集結市集、街頭展演、對談等體驗,由嘉移人文化市集書式生活阮劇團打貓文化協會等單位串連策劃;以親子互動為主題的〈成長與迷惘〉區,將由回嘉學子擔綱特邀演出,透過親子說台語「故事三輪車」等互動和工作坊,讓小朋友也能透過戲劇學習。

從日出到日落,《草草戲劇節》不歇息,持續上演以戲劇為主軸的文化體驗。

《2024草草戲劇節:當青春》
(圖片提供:草草戲劇節)
《2024草草戲劇節:當青春》
(圖片提供:草草戲劇節)

2024嘉義草草戲劇節《當青春》

時間|2024.03.15-03.24 

地點|嘉義縣表演藝術中心(嘉義縣民雄鄉建國路二段265號)

 

票價資訊|

❍  “當”青春票(當日遊園票)

單張 $300

↪︎ 4人同行套票 $1000

 

❍  “覺醒”青春票(當日遊園票 + 演出票)

演藝廳 $800/實驗劇場 $600

↪︎ 即日起至02.07 早鳥購票享85折優惠

↪︎ 青年席位每席優惠票價 $100

 

❍ 購票傳送門 OPENTIXKLOOK

 

演藝廳和實驗劇場演出將有更多跨界卡司,01.31(三)解鎖公開!

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(圖片提供:臺北市立美術館)

漫步美術館,與舞蹈和科技藝術不期而遇

《漸見》長約90分鐘,由11位舞者共同呈現,以跨越式的蛻變與轉瞬即逝作為靈感來源——從個人的成長到科技的演進,從戰爭的隱喻到季節的更迭,企圖透過人物及動態影像共構當代舞蹈的創作語彙。演出將以北美館的多個樓層作為舞台,分散於各場域並同時進行多段內容,不同段落的表演者將隨機加入其他表演場域,形成「衛星式移動劇場」的關係互動。

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此次古舞團與王連晟、葉廷晧、蔡奇宏、趙瞬文等科技藝術家攜手創作,一同打造肢體與新媒體展演的空間實驗。其中,甫於今年逝世的藝術家葉廷皓(19812024)在本次作品中負責〈前線〉與〈邊界〉兩個段落:在〈前線〉中,使用AI即時人形辨識與生成圖像,使表演者與影像形成虛實錯位;〈邊界〉段落則透過骨架偵測的分析技術,將肢體動作轉譯為節點、網格等幾何圖形,展現出數位圖景與實際身體之間的對話。而藝術家王連晟運用搭載攝影鏡頭的無人機,在與舞者的互動過程中,亦將投射無人機捕捉的畫面,創造出機器與受眾觀看的雙重視角辯證。

「2024北美館日」12/21登場!移動式舞蹈劇場《漸見》開演
(圖片提供:臺北市立美術館)
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觀眾入場會得到一張演出地圖,在觀演時間內可依自由選擇觀賞順序,不僅打破傳統單一舞台的觀賞模式,每位觀眾也將獲得不同的理解脈絡和敘事。

「2024北美館日」12/21登場!移動式舞蹈劇場《漸見》開演
(圖片提供:臺北市立美術館)

《漸見》演出時間

12.14(六)13:30、16:30

12.15(日)11:00、15:00

12.21(六)13:30、16:30 *北美館日

12.22(日)11:00、15:00

《小世界》展覽用具搖身一變為限量商品

為呼應永續發展思潮,北美館逐步推行環境友善、環保再生計畫。今年館慶將推出「TFAM↔REUSE」(北美館循環計畫),以「Not Just Today, Upcycle for All」(循環再造,永續共好)為理念,與多組臺灣設計師進行材料分析、回收再製研究及測試,將展覽廢棄材料轉化為創意衍生品,亦試圖延續展覽的感受記憶,創造藝術走入生活的多種可能。

首波衍生品以《2023台北雙年展:小世界》回收的展覽宣傳帆布、路燈旗布為材料,打造美術館寄物專用的「循環觀眾包」(非賣品)及輕巧的「循環隨行包」(限量商品)。此波商品由專注於循環設計的UndergroundStudio操刀,透過臺灣老師傅的手工縫紉結合當代設計美學,悉心為館內卸除的每一吋廢棄材料注入新生命。

「2024北美館日」12/21登場!移動式舞蹈劇場《漸見》開演
(圖片提供:臺北市立美術館)

北美館日(12/21)當天,北美館也特別規劃「循環觀眾包」贈禮活動,當日活動分為9:3013:00兩時段,前25名至1樓大廳服務櫃台使用「循環觀眾包」的觀眾,即隨機贈送當期展覽《喧囂的孤獨:臺灣膠彩百年尋道》中陳進《悠閒》或林之助《小閒》的彩色標籤貼一份。

「2024北美館日」12/21登場!移動式舞蹈劇場《漸見》開演
陳進,《悠閒》,1935,膠彩、絹本,152 × 169.2公分,臺北市立美術館典藏。(圖片提供:臺北市立美術館)

恆春建城古城150周年倒數!預約「2025半島世界歌謠祭 HEAR HERE」,感受古鎮古今交映的文化魅力

想到恆春,你腦海中浮現的是那山海綿延的自然麗景,又或是古樸小鎮的悠緩愜意?對於經常造訪恆春的旅人而言,答案或許是兩者皆是,卻又不止於此。畢竟,在山海與人情之外,還有那一首首情感豐沛的歌謠,蘊含了深厚文化魅力,飄揚在恆春小鎮裡,吟詠於「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」,讓人流連不已。

當百年前的生活悲喜,交映著21世紀的音樂創新

原來,恆春半島本為福佬、客家、排灣、阿美等多元族群聚居之地,百年前由於恆春土地貧瘠,居民只得離鄉背井另謀生路。然而,對於家鄉的愛戀,促使他們在異鄉創作一首又一首觸動人心的歌謠,悠悠唱出生活的悲喜。如今,這些承載著悲歡離合的樂音已成為台灣珍貴的文化資產,更有民謠傳藝師獲得「人間國寶」美譽。

恆春建城

為了讓祖先流傳下來的歌謠走出半島、走向國際,持續被全世界傳唱、聆聽,屏東縣政府在2018年創辦「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」,每年以具有話題性的策展主題及系列活動,在古色古香的城牆旁,邀請在地民歌手與爵士樂團、交響樂團共同演出,甚至結合時尚秀等形式,讓恆春歌謠與世界潮流交會。於是,每年十月時,國境之南的小鎮裡總能見到拿著月琴的孩子穿梭其中、歌手吟唱具有時代共鳴的曲目,一旁年輕衝浪客隨節奏舞動,旅人在品嚐地方美味小吃的同時,也領略著恆春歌謠的魅力,感受恆春的傳統與創新。

恆春建城
恆春建城

在恆春建城邁向150週年之際,感受國境之南的此時此地

像是剛剛落幕的「2024半島世界歌謠祭 HEAR HERE」便結合嘻哈音樂與恆春半島民歌,邀請饒舌歌手與民謠傳藝師在百年古城牆旁的露天舞台上共演,搭配結合民俗文化特色的節目和市集,吸引數萬人造訪此地,也讓「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」不只是音樂人的盛會,更是打開五感,浸淫恆春魅力的絕佳契機。

恆春建城
恆春建城

如此本於傳統又別出心裁的作法,也讓「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」獲得日本GOOD DESIGN、台灣金點設計獎與Taiwan Design Best 100等獎項肯定,並移師芝加哥、紐約、日本、愛丁堡等地演出。當然,作為台灣人,我們只要來到南國,便能一探「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」的美好。2025年更適逢恆春建城150周年,歡迎趁此時機來到這展現新舊交融的文化古鎮裡,在溫暖動人的樂音裡,打包所有此時此地的魅力。

半島世界歌謠祭 HEAR HERE

WEB:https://reurl.cc/KlaAeg

FB:https://www.facebook.com/hearhere946/

文 | 郭慧   圖片提供 | 屏東縣政府