2024嘉義「草草戲劇節」5大亮點!看劇、逛市集、聽團一趟滿足,感受青春的迷惘與無畏

2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點

嘉義年度文化盛事《草草戲劇節》今年邁入16週年,由兩位在地創意人——阮劇團汪兆謙、平凡製作黃銘彰——共同策劃,兩人以台灣民間「做十六歲」的習俗為靈感,將主題定為「當青春」。自3月15日起為期共9天的活動,將從嘉義縣表演藝術中心延伸至民雄街區,透過劇場、裝置藝術、影展、市集、文化對談、工作坊等多元形式,邀請人們一起重回青春;人氣樂團芒果醬、淺堤與裝咖人也將登台共演!

>>> 楊士慶以身體影像、手寫字演繹主視覺

2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
《2024草草戲劇節:當青春》主視覺由楊士慶設計。(圖片提供:草草戲劇節)
2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
《草草戲劇節》往年活動現場。(圖片提供:草草戲劇節)

展演青春的迷惘、甜蜜、瘋狂和無畏

2024《草草戲劇節》除了保留「戲劇」為策展核心,也以3個子題包裹近200場文化活動,其中〈成長與迷惘〉專注於親子,讓大人小孩一同探索成長;〈狂與平凡〉聚焦音樂與藝術,邀請年輕世代喜愛的獨立樂團、嘉義在地藝術家呈現作品;〈甜蜜與苦疼〉以藝文角度切入,帶來市集、展覽及書籍裝置等。創作者們透過不同角度探索青春的亮面與暗面,回應每個人都曾有過那既徬徨、又懷抱無限憧憬的年歲。

2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
《草草戲劇節》往年活動現場。(圖片提供:草草戲劇節)

2024《草草戲劇節》亮點劇目盤點

↪︎ 回望白色恐怖,探討歷史真實|《陳文成的證明題》

劇場表演將集中於嘉義縣表演藝術中心的演藝廳、實驗劇場雙場域。其中最受矚目的劇目為《陳文成的證明題》,其由阮劇團藝術總監兼本次策展人汪兆謙執導,以白色恐怖時期「陳文成事件」為背景,從這位數學博士自海外返國後卻遭警備總部帶走,隔日被發現陳屍臺大校園的案件切入,企圖在龐大的歷史敘事中,尋找與現代觀眾的共鳴,同時在離奇歷史懸案中探索真相。

2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
《陳文成的證明題》劇照。(圖片提供:阮劇團)

↪︎ 奇案史詩遇上少年的煩惱|林陸傑《年少時光》ft.吳明倫《十殿》

曾登上國家戲劇院的阮劇團作品《十殿》,將由編劇吳明倫改編,與魔術師林陸傑之作《年少時光》碰撞出新敘事。《十殿》是取材自「台灣清代五大奇案」的史詩大作,視角宏觀;《年少時光》則是一名少年以語言、魔術技巧為媒介,叩問自己是否擁有才華的內觀之作。兩者將如何共演?目前已知的是,吳明倫為本次合作特別改動《十殿》中的片段台詞,好與《年少時光》的故事相呼應,令人期待。

2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
《十殿》劇照。(圖片來源:阮劇團/攝影:黃煚哲)

3大年輕世代獨立樂團劇場開唱

阮劇團當家花旦余品潔將帶來草草限定演出《小雪》,在飄著雪的故鄉與自我展開對話。現場將搭配音樂深化故事,第一週由嘉頌重奏團單簧管演奏家翁怡欣(小綠)現場演奏;第二週則有高雄創作樂團淺堤接力上場,共織一場說話、唱歌、演奏匯流的跨界表演。

2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
《小雪》劇照/淺堤。(圖片提供:阮劇團/淺堤)

另外兩場結合音樂與劇場的表演,分別是由用一首〈我喜歡你〉引領人們夢回青春的樂團芒果醬,與草草青少年劇場串連演出的《我還要青春一百年》;以及由台語創作樂團裝咖人 feat. 阮劇團儲備行動員帶來的夜間演出。 

2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
芒果醬/裝咖人。(圖片提供:芒果醬/裝咖人)

全民雄都是藝文嘉年華現場

↪︎ 入口藝術裝置顯影青春記憶

今年來到《草草戲劇節》不只能看戲,也不妨遊逛戶外展區、走入民雄地方,看見更多關於青春的有趣詮釋。入口處有台灣田野學校策劃的〈我是平凡狂〉,其萃取每一位參與者記憶中的色彩及紋理,集結成一座專屬《草草戲劇節》的狂謬裝置。

2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
〈成長與迷惘〉展區由「大腳小腳親子共學——雲林嘉義暖暖蛇共學(自學)團」策劃,帶來一系列親子活動,讓大人小孩一起成長。(註:此為過往活動紀錄,非《草草戲劇節》現場。)
2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
市集上嘉義在地團隊「有兒菈菈樹花園」策劃。(註:此為過往活動紀錄,非《草草戲劇節》現場。)

↪︎ 小型影展窺探青春秘密

園區內串連呈現的影展、攝影裝置,則出自影像實驗團隊種種影像,他們以「剪切」與「黏合」為概念,重構亟欲暴露青春的孩子及想要窺看的家長之間的關係,讓眾人發現青春裡不為人知的祕密。

2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
「種種影像」以青春為題籌辦小型影展。(註:此為過往活動紀錄,非《草草戲劇節》現場。)

↪︎ 踏入在地宮廟、新生老屋,深度認識民雄

逛完園區也不妨走入民雄街廓,前進衛星展區:國家廣播文物館、民雄大士爺廟​​、一樂酒家、仁偉書局、打貓親子廣場等,從《草草戲劇節》的策展視角認識地方。想與民雄來點更深度的交流?推薦參與由打貓街坊文化協會策劃的文史導覽、社區走讀、藝術展演等,跟隨這致力於文化保存、社區營造、農村再造的年輕團隊,深入在地,攪動街坊的青春。

2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
民雄大士爺廟。(圖片提供:草草戲劇節)
2024「嘉義草草戲劇節:當青春」5大亮點
一樂酒家。(圖片提供:草草戲劇節)

2024嘉義草草戲劇節《當青春》

時間|2024.03.15-03.24 

地點|嘉義縣表演藝術中心(嘉義縣民雄鄉建國路二段265號)

 

票價資訊|

❍  “當”青春票(當日遊園票)

單張 $300

↪︎ 4人同行套票 $1000

 

❍  “覺醒”青春票(當日遊園票 + 演出票)

演藝廳 $800/實驗劇場 $600

↪︎ 即日起至02.07 早鳥購票享85折優惠

↪︎ 青年席位每席優惠票價 $100

 

❍ 購票傳送門 OPENTIXKLOOK

 

詳情請見 官網FacebookInstagram

科技有限的時代,人們如何看見遠方?北師美術館《遙視》交織藝術、心理學和神秘學,展現人類「心靈感知」的潛能
北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能

20世紀初期,日本心理學者福來友吉展開「念寫」實驗,聲稱具備「超能力」的人經由引導,能將心中所想的影像和文字,顯影於攝影底片。1931年,他藉「念寫」在現代觀測技術還未誕生的情況下,拍下了「月球背面」的影像。這場實驗固然充滿爭議,卻也反映了在技術有限的時代,人類對於「遠距感知」和「心靈潛能」的無盡想像。

以福來友吉的「念寫」實驗為起點,北師美術館即日起至6/28推出《遙視》展覽,由獨立策展人柯念璞策劃,集結來自世界各地的藝術家與歷史檔案,從錄像裝置到心理學圖像,探問一個看似簡單、卻也難以回答的問題:人類如何看見遠方?又是如何相信自己所看見的?

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

什麼是「遙視」?

在當代社會,透過網路與影像科技,我們幾乎可以即時「感知遠方」;然而《遙視》將視角拉回20世紀初,探討在電視、網路還沒出現以前,人類如何想像「看見遠方」的能力。展名「遙視」一詞源自20世紀後期的超心理學與軍事研究,意指人類不依賴科技而感知遠方的能力。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

從看見人類對於「可見之外」的多重想像

展覽從福來友吉的「念寫」實驗出發,將「遙視」概念從20世紀後期的歷史向前追溯,探索與其相關、更長時間的文化脈絡,從催眠、通靈、夢境到思維攝影(thoughtography),帶出一系列介於科學、心理學、神秘學之間的影像實驗和實踐,從而體現不同文化中對於「超出可見」之領域的多重想像。這些實踐不僅涉及個人的感知經驗,也反映出心理如何被理解、訓練,甚至被制度化與操控。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

盤點《遙視》10件亮點作品

《遙視》開場以一系列歷史檔案構成,包括福來友吉及「念寫」實驗參與者所留下的影像、文獻與攝影資料,勾勒出20世紀初跨越日本、歐美的心理學與靈學研究網絡。這些材料與當代藝術作品交織呈現,使「藝術家」不再僅限於當代創作者,也涵納歷史中的「創意實踐者」,形成跨時代的對話關係。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

當代錄像先驅——美國藝術家Tony Oursler,回應《遙視》策展脈絡,並延續自身對美國反主流文化史的關注,展出全新裝置作品《第三眼》。作品讓曾參與美國CIA「星門計畫」的藝術家兼遙視者Ingo Swann之故事,與福來友吉的歷史檔案展開對話,將「遙視」轉化為一場關於視覺意識的角力。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)
北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)
北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

觀念藝術家Susan Hiller的聲音影像裝置《回響(紅外線)》探究宇宙現象的聲化資料與夢境實驗的聲音敘事。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

Jeremy Shaw的《臨界者》以1970年代「真實電影(cinema verité)」的影像語彙拍攝,將信念置入一套身體技術的框架之中,追問信仰在技術化的未來將以何種形式回返。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

志賀理江子歷時3年蹲點拍攝的影像作品《螺旋海岸》,顯影了日本東北沿海城鎮311海嘯後,當地居民的災後心理景象。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

美國視覺藝術家Sky Hopinka以輓歌式的蒙太奇影像,悼念美國原住民詩人Diane Burns,將檔案影像、地景與歌聲編織為對死亡與再生的冥想。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

泰國電影導演Apichatpong Weerasethakul1981年泰國電影《空眼之鬼》故事為底本,讓作品透過雙重投影穿過玻璃結構,使影像如同無主的靈光漂移至空間裡,彷彿在尋覓一具由光構成的身體。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

許哲瑜與陳琬尹的《災變論》置身於由鑑識學與掃描技術塑造的反烏托邦動畫場景,檢視在生態與地緣政治危機加劇之際,理性如何被建構、被動員,並在災難語境中重新成形。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

2026年參與威尼斯美術雙年展芬蘭館的藝術家Jenna Sutela,將人工智慧、語言與微生物的運動轉化為一套「通靈」系統——聲音與影像共同提出一種既非完全的人類,也非完全的異物在邊界之間生成的語言。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

美國藝術家Trevor Paglen的《多蒂》透過訪談形式,揭示假訊息與心理操作如何被製造與傳播,指出現實往往是在制度化敘事中被不斷重寫。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

新加坡藝術家何子彥的錄像裝置《絕境旅館》以大正時期旅館「喜樂亭」的幽影記憶為起點,透過蒙太奇重構一座「心理建築」,召回戰間期與戰時日本糾纏的角色群像,呈現意識形態如何潛藏於日常空間之中,使過去以另一種形式持續影響當下。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

催眠、實驗、神秘學⋯⋯如何成為創造性思考的場域?

策展人柯念璞指出,《遙視》的意圖並不是要驗證這些現象的真實性,而是回到歷史語境中,重新理解這些實驗如何作為一種「創造性思考」的場域,開啟對人類意識和感知能力的探索;同時提出一個更貼近當代的問題:在影像與資訊充斥的時代,我們所看見的,究竟有多少是被媒介與系統所塑造?不妨親訪展覽,感受「遙視」作為思考和創造能力的力道,及其背後蘊藏的權力結構。

北師美術館《遙視》交織科學、心理學和神秘學,帶你看見人類心靈感知的潛能
(圖片提供:北師美術館)

《遙視 Remote Viewing》 

展期|2026.04.18-06.28

展場|北師美術館(台北市大安區和平東路二段134號)

延伸閱讀

RECOMMEND

以花為主題,集結日韓62位演員!日本藝術總監吉田ユニ X 韓國攝影師金永俊「Face to face」展覽東京、首爾登場
以花為主題,集結日韓62位演員!日本藝術總監吉田ユニ X 韓國攝影師金永俊「Face to face」展覽東京、首爾登場

韓國攝影師金永俊(KIM YEONG JUN)攜手日本藝術總監吉田ユニ(YUNI YOSHIDA)打造的「Face to face」展覽,以「花」為視覺語彙,邀集62位日韓演員參與,現正於東京的麻布台之丘畫廊(Azabudai Hills Gallery)、首爾的東大門設計廣場(DDP)展出中。

由韓國攝影師金永俊(Kim Young-jun)與日本藝術總監吉田ユニ(Yoshida Yuni) 攜手舉辦的寫真展,現正於東京、首爾展出中。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
由韓國攝影師金永俊(Kim Young-jun)與日本藝術總監吉田ユニ(Yoshida Yuni) 攜手舉辦的寫真展,現正於東京、首爾展出中。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

日本藝術總監吉田ユニ X 韓國攝影師金永俊

活躍於廣告、唱片封面、裝幀設計等領域的日本藝術總監吉田ユニ,以不靠後製、全實物拍攝的創作手法,打造出奇幻、超現實的視覺世界。不論是《Unnatural 法醫女王》、《ELPIS -希望、或是災難-》、《幸福的婚姻》等日劇的主視覺,Wonjungyo、ettusais 艾杜紗的化妝品廣告,或是Vaundy、木村KAELA等歌手的專輯裝幀,都展現出她獨特的視覺語言。

2023年,吉田ユニ於首爾美術館舉行的「Alchemy」個展,吸引超過10萬人次參觀。同年年底,她更受《La Vie》邀請來台舉辦講座,親自分享這些作品背後的創意概念與設計巧思。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
2023年,吉田ユニ於首爾美術館舉行的「Alchemy」個展,吸引超過10萬人次參觀。同年年底,她更受《La Vie》邀請來台舉辦講座,親自分享這些作品背後的創意概念與設計巧思。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

吉田ユニ × 聶永真獨家對談專訪:比起瞬間結果,更想珍惜的是創作過程!

出生於首爾的韓國攝影師金永俊,作品橫跨時尚雜誌、廣告、專輯封面,以及電影與電視劇海報等領域,並曾與BTS、TWICE、Stray Kids等多組藝人合作,擅長透過鏡頭捕捉人物的獨特魅力。

韓國攝影師金永俊也曾替《淚之女王》、《暴君主廚》等電視劇拍攝海報。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
韓國攝影師金永俊也曾替《淚之女王》、《暴君主廚》等電視劇拍攝海報。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

集結日韓62位豪華演員陣容

而此次雙方首度合作的攝影展「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」集結活躍於電影、電視劇與舞台劇等不同領域的日韓實力派演員,在金永俊的鏡頭與吉田ユニ的藝術指導下,將把演員們的內在特質與獨特存在感,昇華為一件件的藝術作品。

「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

這次合作企劃以「人類最本質的美(人間の最も本質的な美しさ)」為主題,並以「花」為視覺核心,為62位演員拍攝各兩件、共124件的新作,透過吉田ユニ獨特的視覺世界觀,展現出演員們前所未見的樣貌。而攤開本次名單,可說是星光熠熠,集結眾多日韓重量級演員,包含日本演員小松菜奈、坂口健太郎、長澤雅美、宮澤理惠、永山瑛太、仲野太賀,以及韓國演員邊佑錫、李俊昊、金多美、宋慧喬、玉澤演等人,共同參與這場跨越日本與韓國的影像創作。

「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
「KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face”」日本展場一隅(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

展覽周邊商品不錯過

除此之外,展場內也設有拍照區,讓人們能拍出彷彿置身於作品之中的照片;當近距離欣賞,更能發現其中精緻的裝飾細節。另外,麻布台之丘畫廊也同步販售展覽周邊商品,除展覽作品集,也包含帆布袋、貼紙、束口袋等小物,讓人們得以將展覽的世界觀帶回家!

展場內設有拍照區,歡迎人們拍攝。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
展場內設有拍照區,歡迎人們拍攝。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
此次展覽也推出周邊商品,包含作品集、帆布袋、貼紙、束口袋等。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)
此次展覽也推出周邊商品,包含作品集、帆布袋、貼紙、束口袋等。(圖片來源:Azabudai Hills Gallery X@ah__gallery)

KIM YEONG JUN × YOSHIDA YUNI PHOTO EXHIBITION “Face to face” 

日本展期:2026年4月29日~5月28日;11:00〜21:00
地點:麻布台之丘畫廊(東京都港区虎ノ門5-8-1ガーデンプラザA MB階)
購票資訊請點此 

--------------------------------------

韓國展期:2026年5月7日~6月7日;10:00~19:00
地點:東大門設計廣場(DDP)
購票資訊請點此 

資料來源|株式会社GENEROSITY

延伸閱讀

RECOMMEND