住進日本「岡山 A&A 計畫」：建築家 ✕ 藝術家的旅宿設施，實驗性的巨大藝術空間

A&A，是「Artist and Architect」的縮寫，由公益財團法人石川文化振興財團發起。1998年起，花了20年，他們找來了TARO NASU藝廊主理人擔任藝術總監、建築師青木淳擔任藝術顧問，提出：將旅宿設施也視為「藝術作品」，讓旅人們透過住宿的體驗，感受並享受藝術創作。因此，「建築家x藝術家」合作的旅宿設施，就這樣在岡山市區內誕生了。

-JONATHAN HASEGAWA棟

-Jonathan Monk+長谷川豪

由義大利藝術家Jonathan Monk與日本建築師長谷川豪所設計的JONATHAN HASEGAWA棟，位於岡山旭川的河岸旁，藝術家Jonathan Monk認為，要製作出「原創」的作品幾乎已經是不可能，於是他以「模仿」的手法，模仿舊有經典美術，再創造出新的藝術，這樣的生成過程使他的作品變得獨特，受到各方矚目。而日本建築師長谷川豪的作品，總會跳脫出一般常理，將空間解讀再度轉化，像是早期在「櫻台的住宅」一案，中央的大桌子空間，同時也是孩子們的遊戲場之概念，實在令人印象深刻。

JONATHAN HASEGAWA棟裡，融合了兩位作家各自獨有的特色，他們閱讀了街巷裡古民家的空間紋理，仿製素材卻轉化了既有民家的建築型態，以光的變化為題，創作出玄關與客廳裡，由大挑空的高窗灑入的溫暖天光，一旁低矮的寢室空間則玩著鏡射手法，360度旋轉的大木門另一側，有著一模一樣的配置。而呼應著空間機能，此處的光影調至最低，僅有角落的角窗引進光線。繞了一圈再回到中央客廳，面對著中央的大樓梯的是，有著不可思議的超高門扇之廁所空間。

這座只會出現在廣場上的寬樓梯，成了室內空間的最大特色，或坐或躺，又或許提供給孩子遊戲，這樣特殊的形式，反而讓生活的型態多了許多不同的模樣以及不同的可能性。往上爬接續著一座細長空間，細長盒子裡依序配置著洗臉台面，以及有著相同形狀的淋浴場兼浴缸，而面向河岸的那一面，開滿了橫長窗戶，不但可以一望岸邊風光，也是接收光的另一個手法。

Jonathan Monk跟長谷川豪一起，將舊的記憶轉化成新的空間，利用從沒有想像過的空間構成，顛覆了一般對於住居空間的想像，也成為記憶中，最具特色的一處宿泊空間。

-LIAM FUJI棟

-Liam Gillick+Mount Fuji Architects Studio

由英國Liam Gillick與日本日本建築團隊Mount Fuji Architects Studio所設計的「LIAM FUJI棟」，有著獨特醒目的外觀，在純樸的街巷中特別顯眼。

利用巨大集成材CLT所構成的三個田字型大框架堆疊起建築量體，建築師刻意創造如「迷宮般的空間體」，去探討這個認為「井然有序」才是穩定的現代社會，試圖在這樣複雜的空間引發人們重新去思考「混亂、迷惘」的議題，而從這樣的混雜中，重新組織出更新概念的現代社會。

爬上樓梯後進到二樓玄關，內部是以木頭為主調的複雜空間，CLT的結構材不但是外牆，也成為空間裡的隔板。一眼望過有點無法掌握整體空間的構成，只見各種挑空接續著不同空間，上下樓梯交錯、鏡射配置或者是彼此串連，有點神秘令人摸不著頭緒。

我們帶著好奇心慢慢探索著每個空間，在這個沒有「隔間門」的田字型立體空間裡面繞來繞去，從二樓的玄關爬上三樓的寢室，回到玄關下到一樓客廳，爬上另一座梯跨過平台是另一間寢室，而越過三樓的廚房，則是在田字框裡另一端的衛浴。中間偶爾遇見通往露台的樓梯，或是前往衣帽間的爬梯⋯⋯。

這樣交錯複雜的動線與區塊，構成像是迷宮般的空間，的確體現了建築師想表達的迷惘空間。空間裡點綴著藝術家Liam Gillick，受日本科學家真鍋淑郎影響所創作出的作品，房裡各處掛著可以實際計算地球溫暖化各種方程式，他希望藉由這樣的點綴，時時提醒著人們這個深刻地環境議題。

不擅長數字的我，來回體驗空間時，看到這些公式更是暈頭轉向，但或許這也是這些創作者們希望帶給體驗者的實際體驗，混亂既有的觀點、規則，提示該正視的議題，重新組織並解釋，進而成為更多新的想法與見解。這樣複雜的空間，可能在生活上會帶來許多的不便，但偶爾的一日兩日脫離日常，換到這個非日常的有趣空間，反而讓平凡生活多了許多新的刺激與體驗。

A&A計畫思考著「公共雕塑」的更多可能性，而這兩座極具實驗性的建築作品，同時可被視為巨大雕塑，真實地打破了過往的認知，也讓我們有了全新的觀點與體驗。

撰文・攝影｜李昀蓁  

「新北市圖第二總館」由九典聯合建築師事務所設計，團隊以「打開的書」為意象，融入流動曲線打造這座圖書館建築。場館以「城市客廳」為發想，透過半戶外階梯平台及開放、通透的室內空間配置，呈現一座親近市民、友善鄰里的文化地標。

為何要建「新北市圖第二總館」？

新北市作為台灣人口最多的縣市，轄內圖書資源相當豐富：29個行政區共設有106間大大小小的圖書館，借書證辦理次數、借書冊數等指標等也居台灣之冠。近年來，新北市亦多方參考國內外具指標性的圖書館，致力將圖書館從單純閱讀的場域，昇華為融入市民生活，供人們學習、交流、休憩的生活中心。

「新北市圖第二總館」由新北市立圖書館三重分館原地改建而來，其位於三重市中心，是目前溪北地區最大型的公共圖書館。然而場館啟用至今已近50年，建築結構、耐震度等需持續補強，且受限於內部空間既有格局缺乏彈性，較難引入更新功能，許多舊有設施和服務難以與時俱進，已不符合現今使用需求。經多年爭取，該館終於在2022年敲定於原址重建為新北市圖第二總館。

以「打開的書 X 城市客廳」為設計關鍵字

以「打開的書」為造型關鍵字，由九典聯合建築師事務所設計的新北市圖第二總館，建築如書頁般展開，整體造型以流動曲線貫穿，塑造如羽翼般的柔和輪廓，象徵知識展翅、展館敞開邀市民參與的精神。

由於場館基地位在街角，鄰近小學和住宅區，九典呼應周邊建築的尺度安排量體，規劃地上8層圖書館、地下3層停車場空間，其中面向校園一側特以低樓層延伸空間，讓圖書館保有開放視野，也展現對鄰里的友善態度。

圖書館整體設計則以「城市大客廳」為主軸開展，主入口設於轉角處，透過半戶外階梯平台串聯周邊的商業空間和開放廣場，引領市民自然踏進場館。視線轉至室內，其以「單層樓板面積最大化」為設計策略，空間強調開放、通透、明亮，減少高牆設置，二樓服務大廳採寬敞的挑高設計，讓光線和人流自由穿梭。

階梯平台設置可隨性坐臥的「天空閱覽區」，模糊自修室和閱覽室的界線，這裡也是能舉辦各式活動的多功能空間，吸引不同族群進館交流。在此，圖書館不再是需要特意拜訪、封閉的學習場域，而轉變為融入日常交流的生活據點，路過也能毫無壓力進門走走。

2026年6月10日，對高第曠世巨作「聖家堂（Sagrada Familia）」來說別具意義。這天，是高第逝世滿百週年的日子，聖家堂特別選在這晚為「耶穌基督之塔」舉辦落成典禮，教宗良十四世（Leo XIV）親自到場主持祝聖彌撒。聖家堂18座高塔中，「耶穌基督之塔」為何特別？駐守塔頂、高達17公尺的巨大十字架，又是如何傳承高第的設計哲學？

一座蓋了144年（還持續在蓋）的教堂

聖家堂始建於1882年，當時教堂周邊還是一片農田，景色與如今相去甚遠。雖如今人們提到聖家堂，會直覺聯想到設計者為高第（Antoni Gaudí），但其實他是在原建築師辭職後才於1883年接手，並大幅更動設計，也才有了我們現在所見的聖家堂。一百多年來，這座工程本就屬高難度的建築，還歷經更換設計師、戰爭、財政困難、COVID-19疫情……各種考驗，甚至一度被發現是「超大型違建」，命運多舛到常被人們揶揄「永遠蓋不完」。可對於此，投注43年心力在這座教堂的高第早在生前就給了充滿餘裕的應答：「我的客戶（上帝）並不急！」

話說回建築本身，聖家堂可說是聖經、大自然與幾何的完美結晶。高第為教堂東、西、南側3大立面，規劃了「誕生」、「受難」和「榮耀」主題，透過繁複石雕描繪基督生平，且每個立面的雕刻風格有別，對應了不同生命階段的喜、哀與樂。18座高聳如雲的尖塔，分別象徵18個聖經人物：聖母瑪利亞、耶穌、耶穌12門徒及四福音書作者。

效法自然的建築設計

步入教堂，則可體會高第對大自然的熱愛。他將對自然界的觀察轉化為建築結構，在聖家堂中，他並不是利用飛扶壁來達到傳統哥德式教堂修長、高挑的效果，而是透過「仿生」，取法自然界中用以增強結構的幾何形狀，利用一系列如樹木般傾斜、中末段分岔的柱子，讓它們構築一片「柱林」，支撐高達75公尺的雙曲拱頂和天窗。走進聖家堂，就像步入一片巨木森林，屋頂圓孔如樹葉間隙，引日光灑落廳內。

高第從自然界觀察出規律、可用的邏輯，也傾心自然之有機，同時他深信：「直線屬於人類，曲線屬於上帝。」在這脈絡下，聖家堂作為一座教堂，自然也滿佈曲線，如螺旋狀的柱子、形似沙漏的雙曲面天窗、輪廓像是馬鞍的屋頂等等。對此前聖家堂執行建築師Mark Burry在接受《Dezeen》訪問時表示：「高第早在電腦出現之前，就開始進行參數化思考。他僅憑實體模型和數學演算，就設計了這些豐滿、扭曲的輪廓。」這是高第在聖家堂所留下最令人驚艷和懾服之思。

高第逝世百年，聖家堂封「世界最高教堂」

在18座塔樓之首「耶穌基督之塔」登頂172.5公尺後，聖家堂正式超越德國烏爾姆大教堂（Ulmer Münster）躍居「世界最高教堂」，並由高約17公尺的宏偉十字架於塔頂坐鎮。此里程碑在2026年高第逝世百年之際完成，更具象徵意義。

「十字架」塔冠完整傳承高第遺志打造

坐鎮耶穌基督之塔的「十字架」塔冠，是聖家堂真正的至高點，這項重責大任由參與此案十數年的墨西哥建築師Mauricio Cortés Sierra領銜完成。設計塔冠時，建築團隊以一座高第生前親手製作的十字架為藍本，確立了雙螺旋扭轉的結構；並參考《Àlbums de Temple》文獻中高第對此的構想：「希望十字架日夜都能發光。未來要在門徒塔、福音作者塔上安裝投射燈，照亮（耶穌基督塔的）塔冠，以呼應耶穌曾說自己是『世界之光』。」事實上，在聖家堂所保留的檔案中，有張舊照片就拍下了教堂模型正在測試上述燈光效果的情景。

最終，建築團隊選用玻璃與白色琺瑯陶瓷打造十字架，其高達17公尺、寬13.5公尺，雙螺旋結構既致敬了高第生前所製作的十字架，也呼應了他在聖家堂柱子所使用的建築工法。

十字架底座則搭配六角形裝飾、高第標誌性的拼貼馬賽克（trencadís），並刻有讚頌基督的拉丁文：「Tu solus Sanctus, Tu solus Dominus, Tu solus Altissimus（唯有祢是聖者，唯有祢是主，唯有祢是至高者）」。