台北麟光站山腳下一間屋齡近半世紀的18坪老公寓，是盧奕樺（Pip）從小長大的老家。一年前痛下決心翻修，她做設計的職人魂上身，裝潢麻瓜搖身一變老件蒐集達人，徒手把家妝點成一座懷舊與前衛交織的經典家具宇宙，也這輩子第一次，對一個空間感到前所未有的歸屬。

十幾年前，爸媽搬去嘉義退休，老公寓落到了獨自在台北闖蕩的Pip手上。

無奈整個家有太多經年累月的雜物，加上傳統三房兩廳的格局之下，屬於Pip的房間只有一坪，勉強塞下一張兒時的睡床和書桌後，已沒有空隙能讓人做自己。於是許年多來，Pip寧可把整理老房的責任感也先塞到心底，在外租屋，等待一個心力和財力都足夠的時機——去年，她下定決心轉開大門，直面滿屋的壁癌、被白蟻蛀空的木地板，和漏水到凝結出一條條鐘乳石柱的天花板。

關於格局的改造，Pip沒有太多要求，只知道接下來十年應該都會是自己一人跟貓咪小幾生活。於是設計師交回一間完全扒掉皮膚、打通牆壁後通透的一房一廳空屋，而為了省下成本，除了基本的木作、泥作、鐵工和水電管線，Pip挽起袖子，決定其他乾脆都親自上陣。

身為絕對在乎美感與細節的設計師，不動則矣，認真起來就要把家當成人生的project來執行。她把放眼所及的牆面視為環環相扣的整體：先從顏色選擇最少的大門開始， 相中一款白淨俐落的米色門面後，決定油漆和窗簾也要是相呼應的麵粉色；再來，因為想要牆面有細緻的蛋殼紋理，她來回實驗、找到毛質最適合的刷具；百葉窗與紗簾，則直接找到最上游的工廠訂來十款不同的樣片，反覆比較了一個月⋯⋯。

如此厚工打底的背後，其實還藏著Pip的另一層心思，骨子裡喜愛繽紛色彩的她盤算：「空間的的分量感要盡量輕一點，這樣買軟裝時哪怕顏色多一些，整個家也不會太滿。」

當椅子不只是一張椅子

現在，環視家中錯落擺放的家具，9成都是二手老件，幾乎無一不是設計師的經典作品：Mario Botta的Seconda 602單椅、Archirivolto Design的Mambo Stool透明椅凳、Arne Jacobsen的Fritz Hansen Series 7TM七號椅⋯⋯。很難想像，Pip對軟裝布置本毫無概念，「以前最多就是逛二手書店、古著，對家具老件真的沒有感覺，怎麼講，很像女生在看車？很用力看，可是這個審美標準我真的不懂，分辨不出喜不喜歡，也覺得跟自己沒什麼關係。」

但這一年來，當眼前的屋子成了一片空白的畫板，要生平第一次購入屬於自己的家私財產，Pip的職人級好奇心被徹底點燃：「不去特別了解的話，我會覺得憑什麼一張椅子需要到幾萬塊？啊不就是一些鐵？（笑）我想知道設計師到底為什麼這樣做？這些物件的價值在哪，背後的故事又是什麼？」

她開始大量查閱資料，流連國外的二手競標網站，沒有預設風格，喜歡就大膽下單，擺在一起試試看。雖然麻煩了點，但是Pip享受靠自己尋寶的過程，何況，樂趣也從不在拆箱那一刻就終止——隨著來自世界各地的家具住進屋裡，主人的個性也慢慢清晰，她開始能歸納出自己審美的輪廓，譬如特別受結構方正嚴謹、同時有誇張幾何造型感的物件所吸引，常常是建築師的跨界設計，其中歐洲的又多於亞洲，年代上，則多是產自1970∼90 年代，較少千禧年後的氣息。

和空間磨合的苦與甜

對Pip來說，賞心悅目之外，這個空間還有另一個魔法，「真的改變我很多生活習慣！」她形容，以往自己在工作之外都非常懶惰，住處根本是男子宿舍，「囤物、不整理、只叫外送又不愛洗碗、沒有內衣褲穿了才會洗衣服⋯⋯。」 明明，此刻眼前的空間輕透乾爽、充滿呼吸感，自她開始常有心情下廚後，大面積的開放式廚房也絲毫不凌亂。

怎麼會？Pip笑著承認，一切其實和當初預算爆掉、不得不砍掉很多收納櫃體有關，「起初還以為之後總有辦法，但一邊做就意識到，嗯，完蛋。」 有了覺悟，Pip咬牙切斷自己的退路，她認真地斷捨離，出清掉一半的衣服，只留下7套內衣褲；廚房選了更有視覺量感的黑色調，更時時督促自己維持門面的整潔，「就用各種方式逼自己 （笑），慢慢地，真的開始找回對的生活步調，也比較沒有負擔。」

然而，購物慾當然還是不能妥協的——只要把握好「一進一出」的準則。為此，Pip在客廳選用「優的鋼石」完全無接縫的水泥地壁，除 了和臥室木地板的溫暖氛圍做出區隔，更是讓空間能上相，「現在的軟裝是我覺得很飽和、平衡的狀態，未來如果想再買新家具調整陳列、轉換心情，我就可以挑一個同類型占地面積的物件，把它們在原地拍美美地轉售。」

開始裝修時，Pip開了Instagram帳號 「fwd_3lloqiqu」記錄老屋整修心得、生活雜記，偶也誠意轉售狀況好的家具；而這一年多來，隨著研究、收藏老件家具默默變成她的新興趣，今年3月，她正式架了網站店面，挑選、蒐集別緻老件，同時分享設計背後的脈絡與軼事，「我享受整理它們的過程，把金屬繡點磨掉、拋光，看氧化的霧面慢慢發亮，好好被送到下一位主人手上。」

在經歷一番預算和美感的拉扯後，Pip開始能更有意識也有熱情地生活——所以，說這裡是至今最有歸屬感的一個空間應該沒錯？「完全是！」她笑說，經歷的實在太多，現在放眼望去，天花板都不只是天花板了，「是剔到手要去針灸的天花板。」但毫無疑問，不論是對Pip自己，還是今後也有福一起尋到寶的大家來說，這樣 「折騰」一趟，都真的非常值得。

列隊時間到！Pip 心愛的7件有趣收藏

▶自製磁磚畫｜磁磚來自我關注很久的荷蘭磁磚工作室Studio GdB，當初有了想要做拼貼畫的念頭，我就先在電腦中模擬好想要的圖樣組合，再直接下訂回來拼組。但為了要保護磁磚品質，他們只開放FedEx，嚇死人，運費和磁磚一樣貴，後來我說服自己好啦，就當在收藝術品（笑）。

▶SUPER lamp｜曾經覺得孟菲斯 （Memphis）的物件，外表之華麗幾乎是不屬於家的物件，出現在美術館、藝廊才合理。 但當細細品味「激進設計」時期的作品，會發現它們的存在是為了賦予空間生命力和快樂，收到這盞燈、點亮的那刻，更是完全通透了這個概念，內心也被融化了。

▶電鈴｜其實前身就是顆普通的老公寓電鈴，原本外殼是玫瑰金色，本來我想自己另做一個盒子，但拆掉一看，也太可愛？原來電鈴的本體長這樣！就乾脆讓它裸著了。

▶櫻桃虎尾蘭｜因為空間整體色感偏冷，好友建議我試試開始養植物軟化，送了我植物殺手也絕對養不死的虎尾蘭。 某天興起把它移株進另一個超級好友送的花盆中，再放到米白色的凳子上——哇！好像一顆櫻桃奶酪。

▶水平儀｜細節控少不了的糾察隊友！用來量測桌面、架體、牆面有沒有平直。一般師傅用的裡面液體會是螢光綠色，設計上沒有這麼透亮的，加上也是很好的朋友送的禮物，所以特別珍惜。

▶Arnold Circus Stool｜唯一一件還沒有這個家的時候就夢想要有的單品！現在已經默默收了4張不同顏色、2種尺寸。由Martino Gamper設計，最初是因為倫敦一座廢棄公園的再生計畫而誕生，不論是顏色、形狀和使用方式，都可以讓乾淨無機的空間瞬間活潑、有個性起來。

▶WALKING LOAVES by Luca Trevisani｜在國外書店特價區翻到的寶。內容主要是記錄一場關於鞋底觸感的各種實驗。這種只講一件事情，但把一件事研究得很徹底的內容很吸引我——或許我的個性也是這樣？體現在不論是工作上專注玩孔版印刷，還是現在開始鑽研家具。

盧奕樺（Pip）

視覺設計師，視覺設計研究室 「O.OO」負責人，以彈性的設計模式結合對 RISOGRAPH 印刷的研究，創造出許多新型態、帶有強烈實驗性的視覺作品。亦經營二手家具轉售網站「Fwd : Obejects Forward」， 希望每個老件都能延續生命，擁有更棒的旅程。 Instagram：@3llopipu

文｜李尤　攝影｜蔡耀徵

更多精彩內容請見 La Vie 2024/4月號《當代設計的雋永想像》

人們對家的想像與期待，在疫情過後產生了重大的改變。當生活娛樂的樣貌不再以外出為單一亮點，家便開始向內延伸，不僅在空間陳設、選品上展現個人態度，居家影院設備的選擇也體現出對於細節、質感的重視，承載更多生活的情緒與感官層次。正是在這樣的背景下，Sony BRAVIA 與 Marais 瑪黑家居於最新開幕的仁愛店展開合作，透過品牌總監余汶杰 Samson 以家居軟裝選品與影音設備的整合，勾勒出三種不同生活型態的私家影院想像

感性人設 X 理性適配度

從事居家生活產業已有 20 餘年的瑪黑家居品牌總監余汶杰 Samson，以歐美的軟裝範圍定義來談起，他指出，軟裝除了大家較為熟悉的家具燈飾，還包含了家電、地板、油漆的協調，「軟裝其實就是將內在的自己透過最外顯的居家物件呈現，對我個人而言，它是『裡外如一』的體現，應該要真實圈導出屋主的人設與故事。」解釋感性層面之餘，余汶杰Samson 也以具體做法說明，「任何居家物件與家電都一樣，它不能只是單純的物件擺放和堆疊，需要回歸到對空間尺度的拿捏，以及協調整體空間適配度，繁複卻能為視覺降噪。」Sony 顯示器與 SOUNDBAR 便是具高度適配性的一例，能自然存在於空間中。而更值得一提的是，Sony 顯示器對於「故事」呈現的極致追求，恰好與軟裝的核心理念對接，結合理性與感性的搭配，試圖為屋主重現影音創作的故事氛圍。

隱形主角「光」

「居家產業的起源是光線，自然採光裡所有的光影結構隨著時間與四季變化，那是怎麼算計都算計不到的事情，所以光其實是空間裡隱形的主角。」余汶杰 Samson 也對 Sony BRAVIA 發出讚嘆，「Sony BRAVIA 顯示器並非只是『亮』或『鮮豔』，而是能透過技術，精準還原影像裡的光影層次。」透過 Sony XR 認知智慧處理器的 AI 技術，追求色彩準確與層次乾淨，確保亮部不曝、暗部細節清晰可見，忠實還原影像與聲音的原創面貌。再加上 Sony 背光 22 Bit 灰階功能，無論亮暗細節都完整呈現，展現出對於光的刻畫與較真，因此 余汶杰 Samson 以科技始於人性的觀點，認為 Sony BRAVIA 藉此真實回應人們在居家裡的 Needs & Wants，在在呼應著 Sony 提出的「影院級大故事家 Cinema is Coming Home.」概念。

追求極致感受不妥協

生活的時間被爆炸的資訊分散而碎片化，余汶杰 Samson 講到觀影時的關鍵感受：「現在能排開雜事、靜下來看一部電影，是一件神聖且難得的事，我就不想妥協這段得來不易的時光，應該要專心 Enjoy The Moment，Sony BRAVIA 和 SOUNDBAR 就對於這種極致的需求給予很深的回饋。」Sony BRAVIA 透過專業電影工作室校正（Studio Calibated），無論選用 Netflix、SONY PICTURES CORE、Prime Video 等串流平台，都能自動校正與還原影像，精準重現影音創作者的意圖，從黑灰階的細膩層次到震撼的音場環繞，且 Sony 擁有從拍攝、收音到播放的完整技術，搭載 SOUNDBAR 能透過自動編碼調校，將電影的影音深度原汁原味地帶回居家空間，讓家與影院的距離消失。

3 種生活型態遇見 N 種私家影院想像

為此，余汶杰 Samson 於瑪黑家居仁愛門市 B1 空間裡規劃 3 種不同的生活型態，並以 Sony BRAVIA 顯示器、SOUNDBAR 打造風格觀影空間。首先在「單身貴族」的空間裡，主打清楚個人需求的都會雅痞人設，將生活的預算放在如進口單椅、高規的影音設備與旅行，在成熟的深色韻味的 White Label Living 家具基調下，選物的細節便帶有異國民族風格（Ethnic Tone），並以 Sony BRAVIA 9 75 型顯示器與 BRAVIA Theatre Bar 8 SOUNDBAR 的搭配，展現對於生活質感的追求，以比「剛剛好」更好的尺度，快意享受專為自己打造的影音響宴。

「雙人伴侶」的空間裡，則以「人文知性生活家」為人設，選用 Ferm Living 的家具展現當代材質肌理，也滿足雙人小家庭對於收納實用性的想像，並以中性、大地色調（Earth Tone）兼容雙人的品味。在此空間尺度裡，BRAVIA 9 85 型顯示器與巧妙融合於軟裝周遭的 BRAVIA Theatre Bar 9，可為觀影時光帶來高品質的感受，不只可感受到重低音的震撼，也被音場由前到後完整包覆環繞，配合層次分明的顯示器光影，彷彿身歷其境、絕不出戲。「多人家庭」空間以 Loft 的開放式格局，藉由 ZUIVER 的大型沙發、皮革旋轉單椅，帶來材質與軟硬的差異，滿足都會家庭族群老中青各年齡層的生活與身體機能需求；搭載最高規格 Sony BRAVIA 5 98 型大尺寸顯示器、BRAVIA Theatre Quad，頂級的設備帶來細緻視覺與臨場音效，宛如一場私人劇院，塑造出三代人皆認可的五感體驗。

透過這三種生活情境，Sony 與 Marais 瑪黑家居提出一個觀點：居家風格隨著生活階段與人設而變化，而影音體驗自然成為其中的一環。當顯示器能回應空間、光線，更創造人們的深刻感受；聲音不再是設備炫技，而是完整生活感官時，居家影院便成為一種生活態度。不妨走進瑪黑家居仁愛店，親自體驗 Sony BRAVIA 展示區域，也遇見一樓 &Tradition 及來自歐洲各家居選品所打造的美好氛圍吧！

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台北捷運（北捷）繼中山站再設計後，再次與台灣設計研究院（設研院）攜手，改造台北車站B3層，延續「將服務收納在盒子裡」的設計概念，由「形構設計」規劃空間、「Path & Landforms」梳理指標，透過系統化的「服務盒子」整合車站重要服務功能，並調整指標分流人潮、改善昏暗環境，打造更清晰易辨識的動線，同時提升車站整體服務效能。

這座全台灣旅運量、人流密度最高的捷運車站，改造後有何變化？本篇先從改造前的「問題點」看起，再隨4大設計亮點帶看改造後的新樣貌！

原本的車站有哪些問題？昏暗、動線紊亂等痛點

北捷台北車站營運已逾30年，隨著服務需求日益增加，逐漸面臨了系統整合的挑戰。「在北車迷路」是許多旅人和遊子的共同記憶，這座三鐵（高鐵、臺鐵、捷運）與地下街共構，路線極其繁雜的多層車站，時常讓乘客搞不清自己到底在哪。

在調研過程中，站長與許多旅客也指出車站「令人容易迷航」的痛點。受限於基地的先天條件，車站內的圓柱粗壯又密集，特別是在三鐵的轉乘區域，空間狹小卻得乘載極高人流，造成動線壅塞，且旅客穿梭其間，常常因為柱體阻隔而迷失方向。

另有許多問題待解決，包含車站環境略顯老舊、昏暗；詢問處空間不足，只能增設附屬空間以應對需求；車站儲藏空間不足、商業攤位零星分布，整體服務機能分散。綜合以上因素，且在服務日漸多元、地狹人稠的挑戰下，北捷台北車站B3層的「自明性」也跟著下降。如何透過指標、空間機能、設施配置改善，來提升服務體驗並快速分流旅客，是這個計畫最重要的課題。

北捷「台北車站B3層」4大改造重點

▍調整動線，用「光盒」整合多元服務

以中山站的改造經驗為基礎，此次台北車站再設計，將「服務盒」模組進一步變形並擴大應用！順應基地條件，設計團隊巧妙運用「圓弧形服務盒」包覆部分圓柱，而不是中山站所用的方正盒子，藉此重新梳理服務界面，柔化車站邊角；並重整轉乘區域的設施，像是調整西側閘門的進出配置，提升通行效率，也將東側閘門後移40公尺更改空間佈局，達到釋放更多流通面積、動線流暢化的效果，能有效舒緩人潮壓力。

▍強化服務盒識別度，整合儲藏室、充電站等多樣設施

「圓弧形服務盒」的量體深度，也創造了多元的服務空間，包含儲藏室、會面點、充電站、商業櫃位等，也能容納垃圾桶、指標電子螢幕等設施，在有限的空間內，盡可能最大化服務效能。此外，服務盒也打上特別燈光，讓乘客「循光找服務」，同時提升車站整體的自明性。

▍照明、地坪設計巧思讓環境更舒適

為改善車站過去給人的昏暗印象，照明設計也有所調整，整體以溫潤色溫取代冰冷燈光，走道上的「線性燈帶」不只照亮動線，也隱隱形成導引效果，為乘客指路。另一項貼心設計則藏在地面，改造後的地坪採無縫設計，降低行李被拖行時的噪音，營造更舒適的乘車環境。

▍指標方向、設置點、字體全面調整

在遊客如織的台北車站，「指標系統」是非常重要的一環，如何快速且有效地分流旅客實為一大挑戰。根據閘門人流數據顯示，轉乘區西側的人流量是東側的2倍，因此這次指標改造的最大目的在於，引導非轉乘旅客前往鄰近閘門，以分散人潮、減輕壅塞。

設計團隊Path & Landforms調整了指標箭頭的方向、設置點，引導旅客快速尋路；並導入台北捷運局2023年新頒布的《指標準則》版本設計，讓車站指標更清晰、也更具系統性，亦採用「通用設計字體」提升指標的可讀性。

更整潔有序的現代感車站

不同於以往的車站局部改善，此次改造涵蓋空間配置、指標、商業廊帶的重新規劃，也對天花板、燈具、地坪、牆面做了全面更新。改造後，北捷台北車站B3層不再昏暗、混亂，以更清晰有序的環境迎接乘客，整體風格也更具現代感。未來，設研院也將持續關注交通場站的公共服務，並觀察旅客使用情形，為大眾形塑更舒適、便捷的乘車環境。