設計師方序中的新家或舊家，可以說是拍一個角落，都可以被設計圈內辨認出來，儘管被媒體與友人曝光了不少，但隨著對老家具的癡迷與似乎沒有趨緩的購入，以及日日隨心情的軟裝調整與不同時段家中光影的變化，每次看都依然美麗，宛如老物件，隨時間而令人更加愛不釋手。

「很多的軟件如櫃子、燈、椅子都跟著我們一路走來，我看到它們就會覺得很安心，搬家感覺上是讓這些老朋友換一個地方生活。」方序中談起舊家與不久前完成的新家，其共通點為通透的採光與生活其中的植物、貓咪、老物件與自己，空間裡的光線讓生命有種期待感，而這些老朋友們只是換個地方安心地延伸出豐富的連結。

特別的是，現在這個新家空間幾乎等於他自己，每一個細節、需求、想像都發自內心， 宛如他的身體，他既在這個身體裡面，同時這個身體也在支持著他，「現在的我節奏更慢，對於不僅是生活，甚至作品上也會有這樣的改變，更緩慢、更溫柔。比如說以前可能會更想要去展現自己，可是現在卻很希望是在慢慢地吐納之間，更自然、沒有這麼得 往外，在這樣的呼吸節奏中長成現在這個年紀、這種身體狀態，還有面對接下來生活的 一種彈性。」說完他低頭摸摸一起生活許久的貓「好八」，笑說：「好八也老了！」

異材質拼接、混搭年代的多重宇宙

方序中以前的家尺度較小，加上是租房，能夠發揮的空間有限，但他依舊會小範圍地軟裝，「我20幾歲在設計公司當小主管的時候，就會跟每一個設計師說，不要把一個你會待很久的地方變得很無聊，要變成你喜歡的樣子，因為工作時間很長，這樣會比較自在或是比較能夠抒發自己的想法。」

而這一次，他花了整整一年，與本事設計的謝欣曄（小右）將老屋大範圍改變，在挑高的通透採光空間中打造驚喜格局，以異材質拼接區分場域，多元光源與分層照明增添氛圍，並在家具與角落細部點綴幾何建築的浪漫巧思，許多不同個性的材質與設計相處得很好。

例如一進門的西曬小露台養著茂盛的植栽，小煙囪與水泥地板則暗示即將進入空間的過道，老房子厚牆上的水洗圓形孔洞讓人在室內就可以看見是誰進來。

進入室內則是原本老屋留下的墨綠色蛇紋岩，中央的樓梯做了獨特緩衝平台，利用屋子的窄邊精算成穿透感的收納式書架，好八或姪女都喜歡在其中鑽著玩，也替鐵質樓梯增添輕盈穿透性。

樓梯旁是可以當客房使用的墊高和室，平常一個人使用時能感受全場域的隱私性，也是方序中享受老音響與不同音樂的地方，空間中使用的空心木與軟件使聲音不至於聽起來空洞，反而形成獨特音域；更有趣的是，在二樓牆上3個幾何圓孔洞的點綴下，和室外觀竟像一艘潛水艇。

而廚房則是方序中除了客廳以外，常待並注重的地方。開放式廚房的設計，是期許自己有多點時間做菜，空間整體結合蛇紋石、深色木頭與乾淨牆面的設計，被許多朋友說像他位於大稻埕的聲音咖啡店「Sidoli Radio小島裡」。

餐桌是與光屋Light House特別訂製，鋼管細節呼應空間並帶有摩登太空感的時代語彙，混搭著高度差不多的各式椅子如德國學生椅、餐椅——這也是方序中對於非制式化空間的追求，不論家具或人，在這裡都能自在隨意地找個地方待著。

與整體空間有點不同的，是二樓未曝光過的臥房，「房間有一點點軟爛感，是你可以讓自己稍微軟爛一點的地方，所以它很簡單。不能一直都把自己放在一個要經過他人視線的地方。」 

對不同個性老物件的偏愛及照顧

「我很喜歡老東西，我覺得新的東西在購入第一天之後就會開始變廉價，但是老東西你每一天多用心照顧它一點，它就越來越有價值。價值不是來自於售價，而是它本身的重量、故事。」擁有平穩老靈魂的方序中跟許多鍾情老東西、家具的業者或藏家變成朋友，甚至剛剛等採訪的空擋又下單了一張椅子。

「我喜歡那種生命的重量感，比如說帶有一點紋路的皮、帶一點油脂的木頭、一點點生鏽的鐵件，其實也是我一直以來的習慣，我不是那種追求全新事物的人。」方序中更舉例，比如說像1970、80年代，許多家具都有建築的影子，因為那時候對於空間的想像被打開，所以設計語彙的使用開始變化，再早一點的時候則可能是更古典的展現，但將這些不同時代與個性放在一起，空間卻無比和諧。

「喜愛空間的人是把空間變成他的樣子，而不是像主題樂園變成某一個年代，有新的、太空版、摩登的、包浩斯、幾何建築物……，跟自己喜歡的物件相處會讓自己很有安全感。」老物需要伯樂懂欣賞，更需要細心照顧打理，而惜物之人必能惜情，人與物件和空間產生的情感連結與偏愛，也是讓人起床會期待、出門會想回家的原因。 

✸ 與方序中一起生活的朋友

 百靈Braun音響系統 

「大家都說百靈是Apple設計的前身，設計師看到都會融化！」百靈的音響系統系列在尺寸上能互相搭配、簡潔的線條省去多餘的裝飾，面板堅持設計師Dieter Rams的設計哲學，將「視覺噪音」降到最低，巧妙的傾斜棱鏡讓使用者能從任何角度觀察磁帶的計數器，經典的綠色電源開關光用 看的就覺得很療癒。

 幻影吊燈Phantom Lamp 

「當初要買這個房子時就決定要用這個燈，因為很少住家有這種挑高尺度，很喜歡這盞燈有些生命體的展現，如有點建築感的骨架、輕盈結構與彈性布料，從每個角度看都不太一樣。」燈體以金屬為框架，外層以軟性樹脂噴絲纏繞成型，彷如蠶絲結繭般，呈現 細膩的霧面質感。方序中與室內設計師討論燈的高度許久，以這盞燈替這個家進行重要的初步定調。

 1970s 德國棕色皮革鋼管扶手椅 

這張德國1970年代單椅，以結構感的鋼管襯托時代感的美麗皮件——鋼管椅框大器俐落、皮革椅墊蓬鬆厚實，從頭至腿提供各部位絕佳的飽滿支撐，「當你坐在上面，可以感受到兩種材質的結合、人會陷下去，相當舒適。」

 Light House dinner table No 1 

這張餐桌是與光屋Light House的老闆小葉一起討論設計的，在有限空間的權衡下設定最大的8人尺寸，同時不希望使用者入座時碰觸到任何桌腳結構。結構都是用手工單車的工法來做，細節以單車工法零件呼應空間，例如客廳椅子也有用這種USM的大鋼管。細節滿滿，例如品牌文字、小小摺痕與可以當掛鉤的轉折處。

 丹麥扶手單椅 Gesture Chair 

「看到把手我就融化了！」丹麥設計師Hans Olsen 1957 年的設計，其特色來自於椅背延伸到扶手包覆性的線條與一體成型的設計，與日本設計師皆川明的布料搭配，增加 了視覺感受的層次與溫暖深度。

 Pipistrello Lamp 蝙蝠燈1965 

義大利女建築師Gae Aulenti於1965年設計的獨特燈具，以蝙蝠為靈感，燈罩造型優美、高度可伸縮，複雜結構在當時經過一番嘗試才得以生產。「我覺得它會讓空間裡有個比較破格的可能性， 意外地它跟這個空間其實非常融洽。」 

 Lucitalia Kandido Table Lamp 1983 

由保時捷設計師Ferdinand Alexander Porsche為 Lucitalia 所設計的後現代檯燈。此設計特有的三角形底座和頂部燈罩由3個金屬桿相連接，金屬桿可伸縮或旋轉，頂部燈罩的內側為圓頂造型，具有反射光線的巧思，將光線以120度的角度均勻地向下照射。 「我自己很喜歡的是它會跟空間產生一種間接照明， 使空間更洗鍊俐落。」 

方序中

現任設計工作室「究方社」創意總監，參與的專案跨領域遍及專輯包裝設計、企業品牌規劃、裝置藝術及典禮視覺統籌等，擅長以「說故事」的設計方式呈現「溫度」，拉近設計與大眾的距離。擔任「小花計畫」系列展覽策展人，並持續參與台灣文博會、台灣設計展等策展計畫。

^{文｜馮興妍}

^{攝影｜林祐任} 

更多精彩內容請見 La Vie 2024/4月號《當代設計的雋永想像》

義大利家電品牌Smeg的單門復古冰箱，是許多人心中的夢幻逸品，現在這款冰箱在時尚品牌Dolce & Gabbana的加持下，披上蔚藍色的西西里花磚圖樣，變得更加華麗夢幻！這是Smeg與同為義大利血統的Dolce & Gabbana推出的聯名家電系列——「Blu Mediterraneo 藍色地中海」，其傳承義式手工藝精神，由職人在Smeg家電上一筆一畫繪出地中海旖旎風光，無論是冰箱、咖啡機或烤麵包機，擺在家中都自成風景！

頌揚地中海陽光與海洋之美

「Blu Mediterraneo 藍色地中海」靈感源自陽光灑落的義大利南部，揉合大海的深藍與白陶的潔淨，交織出一幅充滿感性與品味的夏日圖騰。全系列以「海洋色階」為主調，融合源自義大利西西里島的傳統手繪花磚圖案，彰顯對義式手工藝精神（Fatto a Mano）的致敬與傳承，同時體現Dolce & Gabbana的華麗美學。

職人手繪花磚圖樣，每一筆都是技藝考驗

細膩的藍色花磚圖紋是Blu Mediterraneo系列令人移不開目光的焦點，其由義大利花磚工藝師手工繪製而成，圖案承襲自文藝復興時期的錫釉彩陶印花（Maiolica），講究層層疊染和細節勾勒，每道線條都必須在釉未乾前一氣呵成完成，且無法更改，每一筆都考驗著工藝師的經驗和功夫。這些躍上Smeg的花磚圖樣，描繪了地中海的陽光、海洋和土地，每件作品都像一幅微型的風景畫。

把地中海景致搬進廚房：冰箱、麵包機、咖啡機⋯⋯都自成風景

Blu Mediterraneo包含「早餐系列」及「咖啡系列」，除了有Smeg最經典的單門復古冰箱，還推出烤麵包機、電熱水壺、磨豆機、義式咖啡機、電動奶泡機等單品。全系列皆在義大利製作，採限量發售，這不只是對義大利文化的歌頌，更是將藝術、設計、實用性融合於一的生活風格宣言。想感受南義的地中海風情不必遠行，有Blu Mediterraneo相伴，一杯義式咖啡、一份早餐就能開啟想像中的旅程。

IKEA在瑞典總部舉辦的「大眾化設計日（Democratic Design Days 2025）」，首度揭曉4大居家設計系列與居家趨勢，同時預告近期與瑞典設計師Gustaf Westman的聯名合作，即將在今年秋季推出。

MÄVINN系列：由在地職人打造，融合天然材質手工製作

IKEA長期將 ESG 策略融入品牌當中，讓更多人在公平的環境中參與經濟活動，實踐社會共好。自2012年起，IKEA持續透過與全球社會企業合作，為弱勢族群創造有意義的就業機會，MÄVINN系列就是在這樣的理念下誕生的限量手作系列。今年最新一季再次聚焦「設計共創」的全球趨勢，與來自印度、孟加拉、約旦、印尼與泰國等地的社會企業合作，結合設計思維與在地工藝的共創模式，幫助近3千名女性工匠與弱勢族群獲得穩定收入與發展機會，今年共推出18款新品，從手工刺繡靠枕套、彩釉陶瓷餐盤、繽紛萬用毯與多款收納籃，採用香蕉纖維、黃麻、棉、羊毛與棕櫚葉等天然再生材質，搭配柔和色系，展現質樸且富層次的手作美感。

MÄVINN靠枕套由約旦社會企業Jordan River基金會的女性工匠手工製成，以柔軟純棉製成，手工刺繡的毛毛蟲和葉莖圖案細緻療癒，信封式開口不需要拉鍊或鈕扣就能輕鬆套入枕芯，放在沙發或床角增添俏皮感，同樣也是手工綁製流蘇的MÄVINN萬用毯，選用天然棉質蓋起來輕盈柔軟，機洗方便，省心又省力；若想讓陽台或窗邊角落更有綠意，也別錯過MÄVINN花盆掛架，由印度農村婦女以來自回收有機廢料的繩結編織製作，將繩子打結交織成各種花樣，在家輕鬆掛上植栽營造自然氛圍。以彩釉陶瓷製成的MÄVINN餐盤，沉穩墨綠色調與餐盤邊緣的幾何凹凸紋理，為日常餐桌營造獨特品味，來自社會企業工匠的手作設計，實用之餘也替每一餐增添溫度。

BÄSINGEN系列：展現包容性設計，輔具與家具結合也兼顧美感

全球人口高齡化日益加劇，根據聯合國預測到2025年，65歲以上人口將達到 21 億，這也推動居家設計思維走向更加無齡通用化，IKEA看準趨勢推出全新BÄSINGEN輔助家具系列，以「包容性設計」為核心，期望成為家中每個人保持自主的得力助手，特別貼近長者、孕婦、兒童或行動不便者的日常所需，將淋浴椅、毛巾桿、收納架到附扶手的墊腳凳融入圓弧防撞、止滑穩固、支撐加強等安全性設計，同時兼具視覺美感，設計師Sarah Fager 強調：「輔助家具不需藏起來，應是生活的一部份，與居家環境自然融合，BÄSINGEN系列以北歐極簡為靈感，帶來優雅、堅固與舒適的平衡。」

BÄSINGEN淋浴椅具防滑椅腳，結構穩固不易滑動，椅面細孔設計加快排水速度，扶手好握便於起身，是長輩或行動不便者的日常好幫手。BÄSINGEN毛巾桿與BÄSINGEN淋浴收納架皆採用柔和圓邊設計與隱藏式螺絲，減少碰撞風險，也讓整體視覺更俐落，毛巾桿除了掛毛巾，也能作為輔助扶手，提升浴室的安全；收納架表面設有細孔，放置洗沐用品也能保持乾爽整潔，同時也兼具扶手功能。BÄSINGEN附扶手墊腳凳特別設計了側邊扶手，加上椅凳表面與椅腳皆具防滑設計，踩踏時更穩定安心，同時扶手也可當作毛巾架使用，適合放在廚房或浴室。

OMMJÄNGE系列：傳統又新穎，結合小宅設計與瑞典民族風格

隨著家庭型態改變與房價高漲，小宅生活已成為全球都市中的新常態，IKEA長期關注現代人對居家空間的靈活需求，推出 OMMJÄNGE系列，靈感來自 19 世紀瑞典鄉村木屋生活，當時的家庭都在同一空間中完成吃飯、睡覺、工作與社交等日常活動，因此每件家具都必須具備多重功能，而系列名稱「OMMJÄNGE」源自斯莫蘭(SMÅLAND)方言，意為「共度時光」，傳遞即使在有限空間中，生活依然可以溫暖、有趣且富有詩意，此系列產品延續這份生活智慧，將「一室多用」的巧思轉化適合現代小宅使用、符合實用機能的家具家飾，外型以大膽色彩、傳統圖紋為特色，並使用實木松、羊毛、陶瓷與玻璃等天然材質展現細膩工藝質感，目前在「大眾化設計日」搶先公開古老工藝編織的木籃子、以婚紗曲線為靈感設計的鐘型吊燈、向經典致敬的延伸式摺疊桌等產品。此系列將於2026 年初上市。

Gustaf Westman x IKEA系列：打造每天都值得慶祝的家

情緒價值、療癒經濟已成為全球消費趨勢，居家空間是日常傳遞快樂、歸屬與儀式感的一環。IKEA首度與來自瑞典的當紅設計師Gustaf Westman合作，在全新「慶祝」主題系列中融入大膽玩味與表現力設計，傳遞 「每一天都值得慶祝」 的生活理念。Gustaf Westman以一面童趣氛圍的波浪鏡迅速在社群平台爆紅，是近年橫掃歐洲及日韓設計圈的話題新星。對於本次合作Gustaf Westman表示：「我希望以不拘形式的造型、色彩喚起快樂與自由的感覺，不必等待節日或特別場合，與摯愛共度的片刻就是最棒的慶祝。」此系列預計將於2025 年秋季上市。

→ IKEA攜手瑞典設計師Gustaf Westman：紅遍社群的波浪鏡與胖胖杯盤都出自他，這次將能平價收藏

_{資料提供｜IKEA、文字整理｜Adela Cheng}