美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」

美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」

美國街頭藝術家UDON首次在台個展《THE BYE PRODUCT》近期於複合式選品空間LIGHTWELL登場,除了最具代表性的「鬼面」角色外,更完整呈現UDON數十年來橫跨街頭文化、潮流音樂的創作軌跡,以及對於在地文化場景的號召力與影響力。

《THE BYE PRODUCT》由結合時尚選品與藝術展演的品牌LIGHTWELL、推動街頭藝術與當代潮流文化跨域融合的Melting Part共同舉辦。UDON除了是塗鴉藝術家外,也從年輕就深入潮流音樂和滑板文化,遊走於不同領域的街頭文化,與Melting Part從現場音樂表演為出發點、融入多元藝術創作的核心理念不謀而合,讓跨領域的文化和藝術在此發生。

美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」
《THE BYE PRODUCT》由LIGHTWELL、Melting Part共同舉辦。(圖片提供:Lightwell)
美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」
《THE BYE PRODUCT》展覽現場。(圖片提供:Lightwell)

UDON:神秘塗鴉傳奇人物

擁有亞洲和美國血統的UDON來自舊金山,是全球塗鴉文化的重要推手之一。定居台灣後,UDON展開尋根與文化之旅,他之於台北的街景如空氣之於遼闊的田野、寂靜之於空蕩的房間——絕對必要、無處不在,卻又無跡可尋。

美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」
擁有亞洲和美國血統的UDON來自舊金山,是全球塗鴉文化的重要推手之一。(圖片提供:Lightwell)

在UDON的作品上,時常都可以看見手寫風格的「UDON」和代表日文烏龍麵的麵碗;另外,身穿連帽衫,並始終掛著困惑表情的「鬼面」(Ghostface)則是UDON最重要的創作符號,如同Jean-Michel Basquiat之於皇冠、Keith Haring和舞者,或是Dali Salvador的融化時鐘,是一個與藝術家緊緊連結的符號。UDON認為:「在我們必須正視生與死、到來與離去的現實世界中,鬼魂成為了人性和靈性的象徵,它提供了一個機會,讓我們從一種超然的、超越現世的狀態來觀察人類的行為和文化。」25年來,UDON藉由塗鴉從街頭走到空間,將全部的感官沉浸在這個文化中,到達自己從未想過可以去的地方。

美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」
身穿連帽衫,並始終掛著困惑表情的「鬼面」(Ghostface)是UDON最重要的創作符號。(圖片提供:Lightwell)
美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」
如同Jean-Michel Basquiat之於皇冠、Keith Haring和舞者,鬼面是與UDON緊緊連結的符號。(圖片提供:Lightwell)

從街頭走入空間,一探UDON數十年創作軌跡

本次《THE BYE PRODUCT》個展,呈現UDON遊走街頭所製成的「產品」(product)、「副產品」(byproduct),以及歷程的過往故事(bygone)。從街頭簽名、不同材質上的塗鴉、書法、人物設計,到貫穿藝術家的核心視覺「鬼面」,展覽將帶領觀眾一睹UDON創作背後的軌跡。

美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」
從街頭簽名、不同材質上的塗鴉、書法、人物設計,《THE BYE PRODUCT》將帶領觀眾一睹UDON創作背後的軌跡。(圖片提供:Lightwell)
美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」
《THE BYE PRODUCT》展覽現場。(圖片提供:Lightwell)

《THE BYE PRODUCT》大多數展品的媒材,都是那些被認為無用的物品或物質,街頭所產出的附屬品(byproduct)。2樓展間以塗鴉在不同媒材上的「鬼面」為主,包含畫布、窗框、紙板、門牌、榻榻米坐墊等;3樓則是分成兩部分,後方空間再現UDON的創作日常,包含噴槍、立可白、彩色筆,還有充滿紀念價值的標示牌、照片、音響等;前方空間則是一座由55個噴漆罐組成的裝置藝術,每個罐子都經由公車輪胎碾壓、塗鴉而成。

美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」
《THE BYE PRODUCT》大多數展品的媒材,都是那些被認為無用的物品或物質,街頭所產出的附屬品(byproduct)。(圖片提供:Lightwell)
美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」
3樓空間展示一座由55個噴漆罐組成的裝置藝術,每個罐子都經由公車輪胎碾壓、塗鴉而成。(圖片提供:Lightwell)

UDON表示:「我想我之所以想進入當代藝術界,是因為我的作品一直以來都是在不應該出現的地方出現。這次展覽對我和觀眾來說都是一個挑戰,要挑戰所謂『當代藝術』的定義。」

除此之外,《THE BYE PRODUCT》展覽期間也將舉辦一系列講座與活動,藉著客座藝術家、OIT(國際街頭文化組織)與NOD TOWN(台灣Beat文化交流組織)的視角,探索在地文化場景,並深入分享、討論以及體驗UDON的無限創造力。

美國塗鴉藝術家UDON在台首展!從街頭文化走入當代藝術空間,解密招牌創作符號「鬼面」
除此之外,《THE BYE PRODUCT》展覽期間也將舉辦一系列講座與活動。(圖片提供:Lightwell)

《THE BYE PRODUCT》

展期|2024/4/13–6/23
地點|LIGHTWELL中山旗艦店(台北市中山區中山北路二段20巷6-1號)
開放時間|週二至週日12:00~ 20:00(週一公休)
購票連結|https://lihi2.com/wtHmK

⬬ libo Cafe衛星展區
展期|2024/4/13–6/23
地址|台北市中山區中山北路二段42巷12號
開放時間|週一至週四07:30–18:30、週五09:00–17:30、週六09:00–18:00、週日09:45–18:00


⬬ 大王漢寶殿衛星展區
展期|2024/4/13–6/23
地址|台北市大同區南京西路25巷18-1號
開放時間|週一至週六06:30–13:30(週日公休)

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奈良美智巡展12月前進嘉義縣!「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」落腳新港,首度展出經典畫作《凋謝的花(2020版)》

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奈良美智在台十年巡展「跟著朦朧潮濕的一天去旅行」,第5站將前進嘉義縣新港文化館25號倉庫,展期自2025年12月12日至2026年5月17日。本次除了延續前一站的繪畫、素描、攝影等作品,更首度展出奈良美智重新詮釋的經典畫作《凋謝的花(2020版)》。

奈良美智巡展前進嘉義縣

文化總會與奈良美智基金會共同主辦的「跟著朦朧潮濕的一天去旅行」10年巡展計畫,自2023年啟程,走過高雄、澎湖、屏東、金瓜石,第5站來到嘉義縣新港文化館25號倉庫,本次展覽共呈現72件作品,包含大型繪畫、攝影、陶器、奈良美智在台南隔離期間的創作,以及早年旅德時期的素描等,其中,以1994年同名作品為基礎,重新詮釋的《凋謝的花(2020版)》,更是奈良美智首次帶來台灣展出的大型畫作。

「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
以1994年同名作品為基礎,重新詮釋的《凋謝的花(2020版)》,更是奈良美智首次帶來台灣展出的大型畫作。(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
以1994年同名作品為基礎,重新詮釋的《凋謝的花(2020版)》,更是奈良美智首次帶來台灣展出的大型畫作。(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)

展覽選址農業興盛的嘉義縣,名稱巧妙運用「回家」和「回到嘉義」的雙重意涵,奈良美智形容:「以日本來說,就像是我出生長大的東北地方一樣。」據說青森縣生產的蘋果佔了日本六成比例,而且青森蘋果出口高達70%皆是運往台灣,「我想台灣的朋友,可能也都吃著我家鄉老爺爺、老奶奶辛勤種的蘋果!」

藝術家奈良美智(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
藝術家奈良美智(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)

磚造老倉庫化身展場

展覽建築原為新港鄉農會所興建的第25號倉庫,奈良美智透露自己對這樣的空間格外有感,「因為我第一次在自己的故鄉青森縣辦的大型展覽,也是在磚造的老倉庫裡舉行的。」因為展場原本是倉庫,為了保留原本的使用意象,工作人員特別幫忙準備農業使用的遮光網,讓他覺得非常感動,「和前一站金水基地截然不同,展場裡的光線比較暗,觀展時可以有和作品一對一的對話的感覺。」

展場外觀(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
展場外觀(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)

而此次展覽主視覺設計則延續「一起旅行」的核心概念,融合奈良美智為台灣創作的《朦朧潮濕的一天》女孩畫像與阿里山國家風景區太平雲梯的黃昏雲海,強調巡展各站的地方特色。

「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」主視覺(圖片提供:文總)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」主視覺(圖片提供:文總)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)

同步販售周邊商品

此外,展場附近也將設置周邊商品銷售點,由「跟著朦朧潮濕的一天去旅行」唯一指定周邊銷售單位大鴻藝術,帶來T恤、毛巾、襪子、玻璃杯、工具袋、銀色包袋等多款商品。

奈良美智巡展「跟著朦朧潮濕的一天去金瓜石」周邊商品銷售點(圖片提供:文總)
本圖為奈良美智巡展「跟著朦朧潮濕的一天去金瓜石」周邊商品銷售點(圖片提供:文總)

奈良美智巡展嘉義站如何預約?

「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」採線上預約制,展期為2025/12/12至2026/5/17,參觀時間為週二至週三 12:00-17:00、週四至週日 9:00-17:00(每週一公休)。每月15日中午12點開放下個月份預約,2月因春節提前至13 日。週二、週三 9:00-12:00僅開放嘉義縣市高中職以下學校團體預約,團體預約請點此。更多展覽資訊請鎖定奈良美智特展、文化總會粉絲專頁。

「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)
「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」展場照(圖片提供:主辦單位–文化總會、嘉義縣政府)

ACCUPASS線上票券時間
2025/11/26 中午12:00 可申請 2025/12月份票券
2025/12/15 中午12:00 可申請 2026/1月份票券
2026/1/15 中午12:00 可申請 2026/2月份票券
2026/2/13 中午12:00 可申請 2026/3月份票券
2026/3/15 中午12:00 可申請 2026/4月份票券
2026/4/15 中午12:00 可申請 2026/5月份票券

跟著朦朧潮濕的一天回嘉 
展期|2025/12/12 - 2026/5/17(每週一休館)
時間|週二至週三 12:00-17:00/週四至週日 9:00-17:00
地點|新港文化館 25 號倉庫(嘉義縣新港鄉登雲路 111 巷 2 號)

「跟著朦朧潮濕的一天回嘉」線上預約連結

資料提供|文總、文字整理|Adela Cheng

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