5位小農、12位職人、16位音樂家的共好創作，The One南園人文客棧策畫來自法國、土耳其、日本等國際音樂家與台灣優秀青年音樂家的精彩演出，帶著世界各地的美好音樂，傳承給未來的未來。

新東方人文　在藝術中靜謐安住

有「華人世界最美山中園林」之稱的The One南園人文客棧，以「東方款待」為核心理念，傳遞服務美學，並設計五感六覺的生活提案。建築由臺灣建築之父——漢寶德先生操刀設計，動員百名技師，完美融合江南庭園、閩式建築及巴洛克拱廊三種建築風格，鐫花刻鳥的建築群匠心獨運，山中園林的古典場域人傑地靈，許多元首級人物，如柴契爾夫人、戈巴契夫都曾為座上賓。

首席之聲 Young Talents Project

以世代傳承為使命，繼2023年邀請鋼琴王子陳冠宇、NSO 豎琴首席解瑄以及前 NSO 小提琴首席李宜錦等首席後，The One 2024年更擴大格局邀約法國、土耳其、日本等國際首席，攜手國內新銳音樂家，以承先啟後之姿展現「The One 莊園音樂會——首席之聲」，演出時間橫跨6月23日到8月16日，共六場跨國界、跨世代、跨樂器演出，細膩地展現傳承和創新之貌，與賓客們在 The One 南園美好再敘。

給我Swing！其餘免談

首場「The One莊園音樂會——首席之聲」，由首席小號手魏廣皓、鋼琴家許聰義、蘇莎號鐘凱傑擔綱演出，對魏廣皓還有許聰義而言，去年在充滿東方風情的園林建築演出爵士樂，是十分難得的特殊經驗。今年，兩位音樂家特邀蘇沙號演奏家鐘凱傑，透過鍵盤、彈弦、銅管樂器多元音色與旋律的有趣搭配，現場演繹〈When the Saints Go Marching In〉、〈Entertainer〉等膾炙人口爵士曲目，呈現一場與時光交會的隨興爵妙之音。

The One南園人文客棧希望賓客們一起走出音樂廳，感受國外那親炙大地，沙龍般的莊園音樂會，因此特別將心目中的美好放大，例如由音樂家以分享自身歷程故事，介紹出每首曲目的解說式音樂會，並保留長達40分鐘的中場休息，在午後暖陽小酌，與好友、音樂家們感動餘韻。既來到最美山中園林，不妨隨管家腳步，探訪古典建築移境界景，感受與天地對話之美。

「The One莊園音樂會——首席之聲」陣容公開

8月14日（三）鋼琴首席陳冠宇 X 呂冠樟 
橫跨古典與流行樂的鋼琴王子陳冠宇，除了在演奏方面獲得多國獎項的成就外，也積極推廣音樂教育文化，透過師徒二人在The One的演出，尤其能感受到他對Young Talent的拳拳愛護之心。今年的首席之聲，陳冠宇除教導學生琴藝上的技巧外，更傳承身為一名成熟音樂家上台表演時，所需要關照的方方面面。

8月15日（四）法國大提琴首席Alain Meunier  X 小提琴家應就然 X 鋼琴家李昀陽
大師級的風範搭配兩位年輕優秀的音樂家，將貝多芬/小提琴奏鳴曲〈春〉、德布西/快樂島等曲，以弦樂與鋼琴的精湛融合，呈現細緻織紋般的音樂質感，應就然另以小提琴名曲〈愛之喜〉和〈愛之悲〉，用獨特的作曲家視角量身打造宛如絲緞般滑順的聆聽感受。德國報章就曾評論李昀陽：「擁有一種獨特而與眾不同的風格及表現手法，並且達到一種自由自在且無憂無慮的境界。」

8月16日（五）作曲家石川亮太  X 薩克斯風沈子傑 X 鋼琴家鄭仁萱
以作曲擅長的日本作曲家石川亮太合作，用台灣耳熟能詳的樂音，如〈Taiwanese rhapsody台灣民謠狂想曲〉、世界名曲〈It’s a small world 小小世界〉等作曲改編。與The One長期合作的新銳音樂家－薩克斯風音樂家沈子傑與鋼琴家鄭仁萱，三位不到40歲的音樂家，將用音樂溫暖台灣每一片土地。

以風土之味入菜　盡享舒心與愜意

The One餐桌則以「風土」為導演，探討日常餐桌所見米、醬，將北回歸線作 X 軸，中央山脈為 Y 軸，選取有人工建造嘉南大圳的臺南；濁水溪流域帶來豐厚土質的雲林；環山面海多陰雨宜蘭與日夜溫差較大縱谷地形的臺東，四個不同象限當產地，打造出《風土的淨白隱味》盛宴，用高雄147號米、臺南16號米、越光米等米種，透過臺灣人熟悉的米飯、粥、粿、糕等飲食文化，品出獨一無二的風土饗宴。

肉圓在半透明外皮的神秘面紗下，內餡選用來自臺中清水，整頭豬最珍貴的地方—豬頰肉。製作工序費時且繁瑣，從用紅麴醃製到燉煮，需花費近12個小時。燉煮完的湯汁再運用製成醬汁。搭配的筍丁、大頭菜，以及紅黃甜椒，加蒜油去油封，留下鮮甜風味與爽脆口感的燉菜風味。

蘿蔔糕湯以寓意步步高升的蘿蔔糕，是米食文化下的經典料理，惜福惜物客家人更將蘿蔔糕轉換成湯水吃法，融入臺灣小吃愛用辛辣的白胡椒粉，特地在老蘿蔔乾熬煮的澄清雞湯加入，讓湯頭滋味更有層次感。

不讓法式母醬專美於前，臺灣的醬料文化悠久而多元，濃淡鹹甜各具滋味。The One另一套晚餐《食藝的提味之搵》從桔醬、油蔥醬、辣椒醬、沙茶醬和醬油出發，談談台灣的飲食脈絡發展。前兩款(桔醬、油蔥醬)屬於唐山過台灣的代表，後兩款 (辣椒醬、沙茶醬) 是大江大海1949的代表，最後一款醬油代表承先啟後的新滋味，發酵風土感的醬油，與在地的食材結合，走出文化性的新風味。

「明蝦 / 粄 / 發酵醬汁」深藏不少客家美食小吃的屏東內埔，不少小吃是內埔獨有，例如「蝦公粄」的點心，可說是內埔人兒時下午的必備點心。主廚用明蝦翻轉此道點心，加上自製的發酵辣椒醬跟鳳梨豆醬。用發酵辣椒明亮的香氣和鳳梨豆醬的鮮，讓醬料的辣、甜、鹹達到完美平衡！

「章魚 / 金桔 / 剝皮辣椒」是主廚用金橘和金桔自製客家文化必備的桔醬出發。概念取自過往桔醬因用鹽、糖與橘皮去醃漬，因此用剝皮辣椒的辣味去中和酸、甜、鹹的味道，又因為昔日無過多添加物加入的原因，桔醬會吃起來有些偏澀的口感，主廚特意用此概念，保留金橘苦味向傳統致敬。

【The One南園人文客棧】
地址：新竹縣新埔鎮九芎湖32號
電話：(02)2562-1777（週一至週六 09:00~18:00）

籌備將近一年的時間，西拉雅國家風景區位於台南市官田區的遊客中心重新迎來開幕，一併為首檔展覽《山！厝！手！》與「仙境西拉」品牌新樣貌揭開序幕，前者由同屬西拉雅風景區的南藝大師生共同策劃，後者則邀請山廟共感設計製造所王騰崇策展人、無制設計 Theout studio、當若科技藝術以「仙境西拉雅」為主題靈感，由策展角度切入，融合空間、多媒體科技與五感體驗，試圖以不同的角度探索西拉雅遊客中心的可能性。在全新的遊客中心正式啟用的同一日，亦邀集多位觀光旅遊產業先進舉辦論壇分享，共襄盛舉的同時，也持續思考與發展西拉雅遊客中心在未來的潛在機會！

開箱「仙境西拉雅」的五感體驗

西拉雅遊客中心開幕論壇中，第一階段首先開箱「仙境西拉雅」新樣貌，講述策展論述與創作歷程。由山廟共感設計製造所王騰崇策展人以三大概念解構，分享本次策展的心法與試圖傳遞的理念。策展人透過西拉雅風景區的踏查，提出文化地景再造運動「Culture landscape」的第一步概念，接著二步概念「Aboriginal people & Earth」將西拉雅特有的地景與個性轉譯為展場空間與內容元素，交揉山脈、水庫流域與平原的土地資源，所衍生出的生活，涵蓋人物、氣味等，成就第三步概念「Wonderland」，搜羅山脈林相、水庫湖泊、平原海霧，打造「五感仙境曲度」的空間。

遊客中心作為目的地行銷的一環，不僅是空間軟、硬體的共同協作，更關鍵的是「是否願意讓人主動分享？」，當若科技藝術創辦人周杰璁於論壇中接力講述展覽中沈浸式體驗設計的意涵，藉由在地獨到地景畫面以科技藝術化爲端景，並透過聲響創造互動，創造旅人的西拉雅開端與第一印象，使得旅人離開遊客中心後，不僅有了區域的初步認識，也開啟了旅程的期待與想像。

無制設計Theout studio主理人吳玗恆除了操刀空間策展，也解析遊客中心的「知識傳遞」和「服務」本質，藉由落實「五感體驗」如：以「觸覺」的捏壓動作帶來「嗅覺」的記憶聯想，以及豐富的多元視覺、聽覺呈現，講述將新事物放進空間，創造空間與環境自然而然被看見的機會，會使得西拉雅遊客中心從本來的資訊場域文化入口轉變為「感知場域 」，成為旅人「理解在地觀光」的起點，走入西拉雅地景時產生更好的記憶、更高的文化理解度。

產業經驗拓寬西拉雅遊客中心之路

在開幕論壇的第二階段，以「從遊客中心看台灣觀光產業發展與未來趨勢」為題，匯聚產業最具前瞻視角的三位重量級嘉賓——2025 米其林綠星主廚 張皓福、台灣觀光策略發展協會理事長 吳兆益，以及易遊網副總經理 蕭冠群，由質地有本製劃所執行長 朱姣龍擔任主持。

這場跨領域的對談從「地方」談到「世界」。張皓福主廚以料理人的敏銳五感，分享如何透過深度化、在地化的體驗設計，將地方風土轉譯成旅人記憶中的亮點；吳兆益理事長則從全球觀光視角，剖析國際產業趨勢與遊客中心在旅遊生態系中扮演的關鍵角色；最後，蕭冠群副總以旅遊電商的大數據洞察，揭示未來旅遊市場的動能與潛在客群的移動方向。

這場論壇不僅呈現西拉雅的在地溫度，也以國際趨勢與數據思維為軸線，象徵著官田遊客中心開啟一頁嶄新的觀光篇章——從服務空間出發，走向更具前瞻、更以旅客為核心的永續旅遊未來。

玩轉產地、食材風土與料理創作，張皓福主廚曾為西拉雅地方業者輔導培力在地專屬風味料理，開幕當日也以西拉雅各地飲食特色創作出猶如西拉雅地區的地景餐桌，開啟地方飲食觀光的楔子。他舉例從料理餐桌體驗為核心延伸出的土地探索、人物交流、在地故事，讓旅人以味蕾看見地方。對他而言，料理為地方的人事物的文化結晶，與文化旅遊的核心相互輝映，以飲食為引的旅遊不僅不消耗地方，還能與地方共好、更有力量。

感性成分到位，旅遊產業當然需要也講究理性與務實。接待歐美旅客、也走訪全球的吳兆益理事長以個人見聞分享各地的遊客中心，如新加坡的遊客中心結合各式地標周邊商品，讓旅客一站買齊代表紀念小物；紐西蘭公部門與民間企業金流串接合作，旅人可在遊客中心裡可購買到遊程體驗套組；冰島則在遊客中心裡同步傳遞旅人如何與火山地形相處，以及危機處理方式......，當遊客中心的功能與做法遍地開花時，遊客中心的中立性、公正性會為旅客帶來安心感，是 AI 數位時代下難以取代之處，以此勉勵西拉雅遊客中心挖掘內在功能潛力，成為西拉雅風景區面向國際觀光的重要據點。

長期深耕國內觀光產業的電商易遊網副總經理蕭冠群最後透過數據，揭露國內外旅客的旅遊行為與偏好。他指出，當前旅遊資訊的取得近90%來自於網路搜尋，也促成散客持續上升的趨勢，因此數位內容行銷的重要性不可言喻，也驅動碎片式的旅遊服務需求上升，如單日遊程、交通票券、門票代訂等。綜合而言，當科技進步交揉更為個性化的旅遊需求，旅遊資源的供給與轉型，加上觀光公害的考量，就成為新時代觀光產業的命題與大哉問了。 

在今日數位資訊透明的時代，以及旅遊精緻化、分眾化的趨勢下，觀光產業樣態不再僅止於一招打天下的模式，以此現況為基礎，遊客中心的定位除了過往作為資訊站服務的據點之外，還能如何為區域鄰里產生新的質感與質地，甚至成為一段旅程裡的起點、中點或亮點，也將是西拉雅遊客中心在往後聚焦的新課題。 

歷時近一年的籌備，位於台南官田的西拉雅國家風景區遊客中心正式重新開幕，並同步揭幕首檔展覽《山！厝！手！》與「仙境西拉雅」品牌全新樣貌。《山！厝！手！》由南藝大師生共同策劃，而「仙境西拉雅」則邀請山廟共感設計製造所策展人王騰崇，攜手無制設計 Theout studio 與當若科技藝術，從策展視角出發，結合空間、多媒體科技與五感體驗，探索遊客中心作為文化與觀光入口的更多可能。

開幕論壇首階段聚焦「仙境西拉雅」策展脈絡。王騰崇以三大概念說明策展核心，從文化地景（Culture Landscape）、原民與土地（Aboriginal People & Earth），到最終建構的「Wonderland」，轉譯山脈、水庫、平原與氣味等元素，打造一處可被感知的五感空間。當若科技藝術則透過沉浸式影像與聲響互動，形塑旅人對西拉雅的第一印象，為旅程開啟想像。

無制設計 Theout studio 進一步從「知識傳遞」與「服務」本質切入，透過視覺、聽覺、觸覺與嗅覺的整合，讓遊客中心從資訊場域轉化為感知場域，成為旅人理解在地文化與觀光的起點。

論壇第二階段以台灣觀光產業趨勢為題，邀集米其林綠星主廚張皓福、台灣觀光策略發展協會理事長吳兆益，以及易遊網副總經理蕭冠群進行跨域對談。從飲食風土、國際案例到數據洞察，勾勒出遊客中心在數位化、分眾化旅遊時代中，兼具中立性、信任感與整合服務的關鍵角色，也為西拉雅遊客中心未來發展提出前瞻思考。

文｜Diane Tang    攝影｜王士豪

工藝，不只是技術的展現，更是生活記憶與地方文化的累積。在宜蘭，一雙木屐的刨削聲，與一帖漢方藥材的清香，共同編織出屬於土地的人文風景。從白米社區以木屐工藝為核心，透過社區營造找回產業榮光；到登義參藥行以漢方文化為橋梁，讓人們以五感親近傳統智慧，這些看似逐漸遠離日常的工藝，其實正以嶄新的形式回到我們身邊。透過親手參與與深入體驗，工藝不再只是被觀看的歷史，而是能被感受、被理解、也被延續的生活文化。

白米木屐館

木屐是早期臺灣社會的日常生活用品，現在你可以到位於宜蘭蘇澳白米社區的白米木屐館，體驗手作木屐、皮雕彩繪等課程，並參與從前匠師製作木屐的重要歷史。

「民國86年白米社區參與第一屆全國社區總體營造博覽會，以仙履奇緣的主題館將木屐文化創意重新展現，其中彩繪木屐體驗獲得民眾熱烈迴響，進而促使社區成員協力成立白米木屐館。」館內資深人員蕭玉珠分享，「我們算是文創發展的鼻祖。」民國45年白米社區因鄰近山區，木材搬運便利，便開設木屐工廠直到北迴鐵路開通後才消聲匿跡。當時白米社區為全國木屐製造落成量第一名，然隨著時代更迭與汰換，木屐日漸從生活中退場，為了讓大眾重新認識這段歷史和白米社區，進而將木屐工藝發展為文化產業，邀請在地木屐工匠老師傅前來傳承手藝，方方正正的木塊在他們手中嫻熟地刨削成木屐，引起許多人前來學習。

「以前師傅都說不教女生，因為他覺得女生不要做這麼粗重的工作，但是目前駐館的工藝師即是女性，我們工坊裡也有很多女生在做木屐。」工藝傳承不分性別，只要有興趣便能了解與學習。

要製作一雙可以穿的木屐並非一蹴可幾，為了讓大家可以近距離參與木屐製作過程，白米木屐館特別根據木屐完成度分為25%、50%、75%、100%等四大項體驗課程，從手心大小的小木屐鑰匙圈、彩繪木屐上的皮革，或是利用製作完木屐的木材餘料打造木藝花器等。白米木屐館的門票為全票250元、學生票220元，65歲以上長者與宜蘭縣民優待票200元，皆含200元課程抵用券。

「白米木屐館是透過社區營造過程，由社區自主成立的地方文化館」蕭玉珠強調白米木屐館的重要核心價植，是希望讓更多人一起來了解木屐的生活文化，進而支持在地工藝傳承，也讓白米社區找到永續發展之路。雖然在日常生活中，木屐早就被淘汰，但是客人來館透過導覽解說也能參與手作體驗，體驗使用的木材有從老房子拆下來的臺灣檜木，以及加拿大檜木，拿在手中的木塊不僅有溫度，亦飄散著檜木獨有的療癒香氣，讓旅行伴手禮不只是走馬看花、簡單購買，帶著自己做的紀念品回去，可以讓這趟旅行更有記憶點、情感更深刻。

登義Dengyi參藥行

除了工藝手作，也可以到傳藝中心學習漢方藥材的知識。登義參藥行的總店位於新莊，營運長吳孟宸聊起到宜蘭駐點的旅程說道，大約十幾年前，他們接受客人的建議開了第一堂體驗營，向常來的熟客分享藥材挑選、處理、煉製的過程，不是只提供簡易材料包做擺拍，而是認真地為觀眾講解中藥店的日常，如何煉蜂蜜，如何發、燉一盞燕窩，均毫不藏私地分享。

那次體驗營大受好評，進而接下來的六年，每年都規劃50至100場次的體驗，分享更多漢方藥材的知識。

體驗營為登義參藥行累積了網路聲量，吸引宜蘭傳藝中心前來邀約入駐。「雖然我們不是宜蘭人，但是在當地創業快十年也算是半個宜蘭人了。」吳孟宸分享，在傳藝中心園區共有登義參藥行傳藝分行以及登義漢藥體驗館兩處據點，他們的職員會穿唐裝、背著裝草藥的竹簍在園區走動，使客人彷彿穿越至古代，「我們希望客人不只是參加DIY，而是喜歡上文化，一個體驗不應單單僅限於某個課程，而是從五感著手賦予美好的過程。」

登義參藥行共有13種體驗課程，根據季節推出適合當季節氣的五種課程讓大眾體驗。例如，夏季有防蚊的「嗡嗡不來包」，冬季可以自己抓一帖熱紅酒原料包，也有仙楂丸、蜂蜜桂花釀、紅露酒黑棗，以及泡澡香料包等多種類型，團隊專業人員帶著顧客打開藥櫃、嗅聞藥材的氣味、進行挑選，經過自己抓藥更曉得什麼才是好的藥材，「我們認為許多人對中藥的誤解和迷思，來自資訊不透明。」從土裡種出來的植物經過炮製，便能成為有益身心健康的藥方。

來體驗的客群從8歲至80歲都有，不光是親子族群、情侶，連同外籍觀光客也特地尋來體驗，「我們有外語人才，可以全英文導覽。」從臺灣人的神祇習俗聊到漢方藥材，賦予全方位文化講解，為來訪的人留下深刻印象，便是登義參藥行的目標。

文字 / 何芳慈　
圖片提供 / 白米木屐館、登義參藥行