MV導演邱柏昶談Van Life:一趟奔向未知的流浪,創造自己的理想生活!

MV導演邱柏昶談Van Life:一趟奔向未知的流浪,創造自己的理想生活!

駕駛屬於自己的移動居所,逃離都市並探索沿途未知的風景,這種心無旁騖、自由前行的「現代遊牧生活」,正是van life愛好者所追尋的奧義。MV導演邱柏昶(Birdy Nio)不只在旅程中重拾自我,更沉浸於隨機性,開啟全方位的感官體驗,乘著van 以live錄製完成個人首張手碟專輯《Shall We》,他說,自然環境的原生態聲響及共鳴,比起錄音室裡每一軌精修過的音樂,更令他著迷。

從接觸潛水到熱愛衝浪,曾是舞者、後來成為導演、影像藝術創作者、鳥兒映像製作負責人,還在恆春經營3間民宿的Birdy,專訪當天帶我們來到他的流浪後備基地——「防曬不要擦太多」民宿,牆上貼著朋友及旅客們在海邊的照片,遺棄的穀倉門變成餐桌,老舊窗框作為書架,還有廢棄的木棧板改造的床架⋯⋯。

然而,最引人矚目的還是上面擺滿喝完的酒瓶,靜靜佇立的一架Baldwin老鋼琴,旁邊還有木箱鼓、吉他,琴譜架上的紙張,則以瀟灑的手寫體寫著大大的4個字:「保持浪漫」——這是Birdy專輯中的最後一首曲目,恰好說明了為什麼他的生活、工作,和旅行總密不可分。

(攝影:邱家驊)
「用心流浪,好好生活」的Birdy,發行live錄製的手碟演奏專輯《Shall We》,彷彿是張聽得見畫面的專輯,也是場看得見旋律的紀實電影。(攝影:邱家驊)

深入自然 創造自己的理想生活

「會投入van life,是因為它是非常適合衝浪的生活方式,對我來說,van life只是路徑而非最後終點站,我每個月都會盡可能安排整周的假期,直接開車南下、住在恆春海邊,從台北複雜繁瑣的工作中,暫時喘口氣。」

浪齡約56年,Birdy自述導演的工作平時除了出創意、寫腳本,還包括和客戶、演員等反覆來回地溝通、交涉、協商,「這些都是和人、和錢有關的事情,相當消耗能量,還要同時顧好創作品質,能夠騰出空檔到墾丁衝浪、和熟悉的老朋友待在一起,拍我想拍的風景,整個人沉澱下來,成為我這幾年來最放鬆自在的MeTime時光。」

(攝影:邱家驊)
不僅透過音樂而徜徉於山海,Birdy定期離開大城市,回到恆春墾丁,他說這裡的寧靜能讓心好好休息。(攝影:邱家驊)

談到van life,我們不由得想起電影《阿拉斯加之死》中,搭車一路前往荒野的男主角Chris曾說:「很多人活得不快樂,卻不主動改變,因為他們受到安全、服從、保守主義的生活制約,這樣的生活雖然表面上能夠給人心靈上的寧靜,但其實安全的未來,最傷害人心中冒險的靈魂。」以能承載睡眠、日常起居的van替代帳篷,將生活和移動合而為一,以車為據點展開所有行程,如同美國文化中四處漂泊的吉普賽人和現代嬉皮,改裝屬於自己的van甚至成為青少年群體的潮流。

Birdy卻笑說,「用心流浪、好好生活」聽起來並不深奧,但看似浪漫的背後,要付出的代價可不小!不僅沒有固定睡覺的地點,旅途中隨時可能會發生輪胎爆胎、車子拋錨,想衝浪時沒有好浪,正想在定點chill一下,結果椅子剛拿出來就遇上滂沱大雨……「除了作息和生活方式轉變,van life帶給我更多的似乎是心態上的調適,在突發狀況中逐漸變得坦然,練習接受當下,練習放下出發前所有預設的期待。」

(攝影:邱家驊)
(攝影:邱家驊)

渴望上路 探索未知

我們好奇,有沒有可能van life強調的是life而不是van?從「家」的角度來看,所有的van其實都是家的延伸,這是一個專屬自己的庇護所,車主可以任意決定陳設裡面的風格。經常需要出國工作的Birdy,每次住進客戶幫他訂好的五星級飯店,看到那麼大的房間只有自己一個人,反而感到有些孤單,「原來我睡在van上面才有安全感,無論是卡住打不開的木櫃、燒焦的木頭、喜歡的蕨類植物,還有可能我某次不小心撞擊到的凹痕,雖然車內空間很小,看到這些只有自己才知道怎麼產生的生活痕跡,我就會有一種『啊!這就是我的家!』的感覺。」

(攝影:邱家驊)
Birdy的van上沒有另外安裝冷氣,他喜歡找南太平洋旁有徐徐涼風吹過的樹蔭下歇息,他笑說:「要吹冷氣回台北就好啦!」。(攝影:邱家驊)

他也曾經在露營過程中,接到客戶打來的電話,需要立即輸出檔案給對方,但電腦和車上的發電機都沒電,只好找附近的公共廁所,看看靠近馬桶的地面附近有沒有插座可以使用,「很臭、很髒,到現在我都還記得那股作嘔反胃的氣味,當時真的快瘋了!」

「衝浪和van life很有趣,只要去到台灣各個海邊,就高機率會在台東遇到恆春的朋友,又在宜蘭遇到台東的朋友,大家看到彼此馬上會心一笑,颱風天的時候一起追浪也很快樂。」跳脫不斷重複的都市生活,及慣於接觸熟悉的人和事,有時候一次不經意的談話,就能吸收到一些新知識、學習一項新的技能,而喚醒人們已麻木僵化的思維,為生活注入新鮮養分,Birdy說和浪人們不期而遇地相見,也是van life的魅力之所在。

(攝影:邱家驊)
對Birdy而言,每支影像、每首歌都帶領他去到一個新的地方,也在合作中看見不同的可能。(攝影:邱家驊)

那麼,有沒有什麼建議能給對van life有興趣的人,Birdy直言:「可以先問問自己,願不願意冒險、有沒有想要選擇與眾不同的勇氣?」真正的美景,都不在能隨意抵達的地方,這是一種重新認識自己、認識自然的全新體驗,在這段時間裡,大膽打破常規,專注於每一件你自己真正想做的事,追求那些讓你感到有生命力的美好事物。

「拍了這麼多MV,往往沒有太意識到自己的工作習慣,有一次為了整理我的影像作品集,剪輯師把好幾百支MV中雷同的鏡頭放在一起,我才驚覺原來自己的作品裡有超多和海、公路、開車、山脈、沙漠有關的畫面,視覺上很直觀地顯露,我對於自由是如此地嚮往和渴望,它們傳遞的正是Birdy這個人最真實的樣貌。」 

From Waves to Winds 在戶外創作動人旋律

為了享受當下,為了無拘無束,Birdy之所以會選擇手碟(Handpan)作為樂器,似乎也很自然而然。「多年前在荷蘭街頭,無意看見有人正在演奏,敲打它時能產生十分明顯的聲振頻,有時靜謐空靈,有時蒼涼凜冽,讓人即刻在腦海中建構出獨一無二的空間。」不同於其他樂器,它由亥姆霍茲共振原理設計而成,當初是瑞士的Felix RohnerSabina Schärer2000年所創,演奏手碟不需鑽研樂理,沒有固定曲譜、演奏模式,可隨著各種演奏場景,如大自然、音樂廳、小木屋、客 廳變化,指尖與手碟碰撞出來的音樂又與這些實景共振,營造豐富層次或不同故事氛圍。

(攝影:邱家驊)
於2018年開始接觸手碟,Birdy自學之後持續進行創作,並以手碟描繪他旅途中所見的迷人風景和難忘故事。(攝影:邱家驊)

而專輯《Shall We》的發生,始於一場說走就走、隨心而至的邀約,手碟浪人Birdy和好友雷擎,沒事就常約即興演奏,藉由音樂「玩在一起」,「他跟我說,這些讓我們感動的音樂應該被更多人聽見,只是這麼純粹的想法,一句『走啊!』,他就成為這張專輯的製作人。」

第一首歌〈Shall We〉也是跟雷擎jam時,大家因為相機過熱沒電停下來休息,錄音師竟意外沒有把錄音鍵關掉而幸運被留下;與晨曦光廊主唱昶暘一同演奏的〈直到瀑布〉,以三拍輕巧的節奏,漫步在波光粼粼的溪流間;〈星床〉則是在夜間,聽見風與草地對話,一邊看著星空位移。有趣的是,van車體本身也可以作為共鳴音箱,以把車窗、車門打開或是關上,在車頂還是車內,實驗不同於錄音室的聲音質地。

(攝影:邱家驊)
Birdy透過手碟療癒悅耳的共鳴,結合大自然聲響帶來的專輯《Shall We》,推薦大家早晨或夜間睡前聆聽。(攝影:邱家驊)

「商業般精雕細琢的音樂,在錄音室裡都可以做出來,但是這樣的聲音,只有在自然環境下才能獲得。」然而,手碟曬太陽太久其實會過燙,沒有戶外錄音經驗,卻要在移動中錄音,過程中有大雨、有水流,把休旅車開進河中,還有眼睜睜看著鼓漂走、器材差點落水的難忘回憶,Birdy毫不諱言:「創作容易,要精準執行卻很難,光是想到點子之後得做出來,還要跟原先設定的一模一樣,是最挑戰也最好玩的地方。」

從影像跨足音樂創作,他捕捉也記錄,伴隨沿途的風聲、引擎聲、潮汐之聲,在太平洋的星空月夜、曙光與落日下,邀請聽者走進他所創造的魔幻場景,再變成一部自己的電影,讓每個人都可以在自己的世界裡旅行。

(攝影:邱家驊)
認為「真正的自由就只是存在,而不是追求」,Birdy創作《Shall We》專輯的過程,和旅行合而為一。(攝影:邱家驊)

恆春濱海 追浪之旅——Birdy推薦路線

埔頂大草原

位於船帆石與鵝鑾鼻之間的埔頂草原,因屬於海階台地,被一大片草原所覆蓋,三面環海的地理景觀居高臨下,宜人的海風吹擺,加上傍晚遼闊的夕陽都相當漂亮,我很喜歡來這裡欣賞落日風景、帶相機來拍拍照,我的手碟演奏專輯《Shall We》第4首歌〈星床〉MV也選在這裡錄製。

(攝影:邱家驊)
(攝影:邱家驊)

龍磐公園

龍磐風景區是一塊上升的石灰岩台地,區內溶蝕地形非常發達,可以看到石灰岩洞、滲穴、崩崖等地形,有奇特的礁岩地貌,也有湛藍的太平洋風光,而且草原植物遍布,放眼望去海天一色很遼闊。我會在這裡泡一個下午,或是清晨來看日出,一邊等浪,看到潮汐對了,開到佳樂水衝浪大概10分鐘車程。

(攝影:邱家驊)
(攝影:邱家驊)

風吹砂

為東海岸鵝鑾鼻與佳樂水兩景點的中間點,河流與風力共同作用形成這種砂河、砂瀑的特殊地形,我常常來這裡看風景、沉澱心情,《Shall We》的〈保持浪漫〉MV也是在這裡錄製的,那天半夜1點我打給製作人雷擎:「要不要我們現在開車下墾丁寫一首歌?」,提醒自己這世界要是少了浪漫,那就什麼都沒有了。 

(攝影:邱家驊)
(攝影:邱家驊)

滿州公路

從風吹砂開往佳樂水會經過的沿海路線,也是我認為全恆春最漂亮的濱海公路,我開車經過的話會停下來拍照,之前工作時也有過來取景,像展榮展瑞(K.R Bros)的〈夏夜晚風〉、梁靜茹〈明天,雙人舞〉這兩支MV都有在這裡拍攝。

(攝影:邱家驊)
(攝影:邱家驊)

龍磐秘境

通常早上衝完浪,因為下午太陽很大,推薦大家自備飲料、零食、或來泡咖啡,很適合消磨整個午後時光,加上這邊的車流比較少,可以滿專心做自己的事。我有時候也會過來寫寫文字、處理工作、歇息一下,傍晚再開車去南灣衝浪。

(攝影:邱家驊)
(攝影:邱家驊)

Birdy的在路上歌單

A Stutter
冰島作曲家和音樂製作人Ólafur Arnalds擅長融合鍵盤樂器、管弦樂、鋼琴回聲、電子鼓聲響等,這首收錄在《For Now I am Winter》專輯中。他的音樂既冰冷又溫暖,開車或一個人在海邊時聽可以感覺獨身的孤單和空間感,vocal處理都很輕,彷彿小精靈在你耳邊講話。

Le Vent Nous Portera
會知道她是因為我有一個法國朋友,很喜歡聽各種語言的民謠,這是瑞士創作歌手、電影作曲家Sophie Hunger《1983》專輯中的一首歌,吉他很有前進感和grooving,她的唱法讓我聯想到一位穿著黑衣服的吉普賽人,步行在荒野裡,不斷地前進。

〈我們快樂地向前走〉
這首非常可愛的歌,收錄在何欣穗2013年的專輯《She & Me》,她一手包辦詞曲創作與專輯製作,一聽就帶來讓人非常想要往前走的快樂氣氛。

〈未見的光景〉
收錄在我自己《Shall We》演奏專輯中,和晨曦光廊的昶煬一起寫的,電吉他的感覺是我自己還滿喜歡的post-rock,原本應該要在懸崖邊錄製,後來意外發現小木屋的閣樓很適合手碟和吉他,一樓可以將鼓同步錄製。

Sunset
收錄在The xx 2012年《Coexist》專輯中,我聽歌通常都會先看歌名,這首歌名讓我想到濱海落日,跟大自然還有環境息息相關,包括它中快板move onbeat,而且主唱的聲音有點神祕加沙啞,讓我很想進入他們的世界看一下到底那是什麼樣的夕陽。

(攝影:邱家驊)
(攝影:邱家驊)

邱柏昶(Birdy Nio

1990年出生於屏東市,2010年創辦鳥兒映像製作公司,主要以導演身分活躍於音樂及影視產業中,曾於201820202023年入圍金曲獎最佳音樂錄影帶獎。2018年開始接觸手碟,20245月發行個人創作手碟演奏專輯《Shall We》。

文|張瑋涵
攝影|邱家驊
場地協力|防曬不要擦太多民宿 No Sun No Happy Inn

更多精彩內容請見 La Vie 2024/8月號《現代遊牧在路上》

高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境!破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境!破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

過年還沒想到去哪裡,不妨來高雄果嶺自然公園、澄清湖公園走走!高雄市政府文化局與高雄市立美術館,以「森棲盎然」為主題,邀請國內外藝術家設置複合媒材及大型軟雕塑作品,巧妙結合園區地景及建築空間,營造不同視覺感官經驗。

澄清湖園區一直以來是在地人運動、休閒好去處,加上自高雄果嶺自然公園正式對外開放後,更串聯兩處綠地成為城市山水綠帶,形塑與自然和諧共生的城市開放場域。而擁有宜人自然景觀的果嶺公園和澄清湖,如今更迎來藝術驚喜。這些展出的作品,都是藝術家特別為果嶺公園量身設置,讓藝術融入建築、自然景觀,歡迎人們來此享受充滿療癒感的森林藝境。

作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔,是英國藝術家Steve Messam的作品,他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。(圖片提供:高雄市文化局)
作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔,是英國藝術家Steve Messam的作品,他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。(圖片提供:高雄市文化局)

期間限定大型藝術裝置陪你走春!

果嶺大眼睛|創作者:Filthy Luker(痞子路克)

展覽地點:高雄果嶺自然公園1號球道
展覽期間:即日起至3月8日

來自英國的Filthy Luker(痞子路克),讓整片森林「活」了起來,他在樹梢間藏了4對《果嶺大眼睛》,隨著微風吹過,每棵樹都像長出了生動的表情,等著與遊客眨眼互動。

英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,彷彿森林長出了生動的表情。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,彷彿森林長出了生動的表情。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家痞子路克(Filthy Luker)的作品《果嶺大眼睛》,為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。(圖片提供:高雄市文化局)

Crown 冠|創作者:Steve Messam

展覽地點:高雄果嶺自然公園圓塔
展覽期間:即日起至4月6日

首度來台的英國藝術家Steve Messam,擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色,其以《Crown 冠》一作為果嶺自然公園的圓塔上戴上了一頂粉紅色的絢麗冠冕,34個錐形尖刺在10公尺高處綻放,彷彿為原有建築注入了神奇魔力。

作品《冠》距地面10公尺高處,以34個錐形尖刺向外放射,如色彩絢麗的爆發,是英國藝術家Steve Messam的作品。(圖片提供:高雄市文化局)
作品《冠》距地面10公尺高處,以34個錐形尖刺向外放射,如色彩絢麗的爆發,是英國藝術家Steve Messam的作品。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》,作品無正反之別,從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。(圖片提供:高雄市文化局)
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》,作品無正反之別,從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。(圖片提供:高雄市文化局)

章魚來襲|創作者:Filthy Luker(痞子路克)

展覽地點:澄清湖遊客服務中心(淡水館)
展覽期間:即日起至4月6日

Luker更在澄清湖淡水館設置了新作《章魚來襲》,10條10公尺長的巨型章魚觸手隨風擺動,姿態充滿戲劇張力。

英國Filthy Luker(痞子路克)於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。(圖片提供:高雄市文化局)
英國Filthy Luker(痞子路克)於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)

鸚鵡模仿術-高爾夫球|創作者:張騰遠

展覽地點:高雄果嶺自然公園10號球道
展覽期間:即日起至4月6日

臺灣新生代藝術家張騰遠本次創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態,其以「鳥瞰」概念出發,將高爾夫球放大近350倍,化作直徑12公尺的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,走近一瞧,背面是他最具代表性的「鸚鵡人」逗趣臉龐。

臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。(圖片提供:高雄市文化局)
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。(圖片提供:高雄市文化局)
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。(圖片提供:高雄市文化局)
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》,創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。(圖片提供:高雄市文化局)

繽紛城市 明日亮點|創作者:林建榮

展覽地點:高雄果嶺自然公園松藝路滯洪池旁
展覽期間:即日起至4月6日

果嶺自然公園滯洪池畔也特別展出高美館館藏、藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》,燈泡人如同親善大使,時時溫暖為遊客照亮途經之路。

藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》,燈泡人如同親善大使,時時溫暖為遊客照亮途經之路。(圖片提供:高雄市文化局)
藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》,燈泡人如同親善大使,時時溫暖為遊客照亮途經之路。(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)

湖光新生|創作者:陳普

展覽地點:澄清湖風景區 兒童樂園大草坪
展覽期間:即日起至4月6日

陳普的作品《湖光新生》設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上,讓蛇頸龍化身為穿越時空的怪獸,吸收大自然中的美好能量,在夜間散發溫柔微光,守護湖畔的靜謐與美好。

陳普創作作品《湖光新生》,設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。(圖片提供:高雄市文化局)
陳普創作作品《湖光新生》,設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)
(圖片提供:高雄市文化局)

桃花果果開、菇菇屋、仙女圈|創作者:尹子潔

展覽地點:高雄果嶺自然公園13號球道
展覽期間:即日起至4月6日

尹子潔以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》,並打造了5公尺高的《菇菇屋》與夢幻的《仙女圈》,就像是森林裡的神祕基地,邀請親子家庭一同探尋驚喜。

夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品,彷彿形成一處森林裡的秘密基地,等著大家來探索。(圖片提供:高雄市文化局)
夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品,彷彿形成一處森林裡的秘密基地,等著大家來探索。(圖片提供:高雄市文化局)
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。(圖片提供:高雄市文化局)
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。(圖片提供:高雄市文化局)

資料提供|高雄市文化局、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

雲林新地標「斗六糖廠竹創基地」:結合建築、工藝與生態的竹產業創生聚落,百年舊糖廠睽違30年開放

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落

雲林新地標!「斗六糖廠」解除近30年的閉門令,轉型為「斗六糖廠竹創基地」重新對外開放。園區內留存的紅磚糖倉、煙灰池等工業遺構,經修復後迎來新生,與一系列新導入的竹構裝置、竹遊具等設施相映,搭載展覽、市集、實作等體驗活動,一同展演百年建築融入當代生活的可能,亦為大眾開闢一條親近「竹材」的新路徑。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
建築師游智傑竹構築作品《羽翼之亭》。(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)
雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
這座「竹囊厝」棲身於老糖倉中,重現臺灣傳統閩南「穿鬪式竹挵仔茨」。(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

百年製糖工廠新生為竹創生聚落

坐落於雲林斗六與苦坑交界的「斗六糖廠」,興建於1912年,工廠的製糖作業一直延續至1996年退役並關廠。雖停止營運,斗六糖廠仍保留部分廠房和員工宿舍,憑其獨特的歷史與文化意義,在2008年正式入冊「文化景觀」。關廠至今30年過去,斗六糖廠終迎來新生,這處佔地達3.9公頃的工業場域,以「斗六糖廠竹創基地」之名重新對外開放,園區導入當代「竹構」實驗,轉型為全台首座結合建築、工藝、生態的竹產業創生聚落。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

改造亮點:舊材新用、竹構串連工業遺跡與當代生活

斗六糖廠過去是糖蜜小鎮「溝仔垻」的產業心臟,園區內保留了完整的紅磚糖倉、煙灰池與煤渣場,整體仍大致保留日治時期的樣貌。改造計畫由雲林縣政府、大藏聯合建築師事務所、常民居構築工程多方合作,透過景觀營造和空間再生,導入一系列「竹構築」,讓老糖廠搖身一變為竹創基地。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

面對厚重的工業遺產,建築團隊採取低度介入的修復策略,拆除後期增建的構造,將廢棄磚石就地轉化為景觀鋪面,實踐材料循環的永續理念。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

在剛硬的混凝土與紅磚之間,新植入的「竹構築」成為空間的柔性介面,像是運用台灣原生竹材構築的「竹囊厝」,重現了台灣傳統閩南式竹構建築「穿鬪式竹挵仔茨」,其與流線型竹棚架,如有機體般共生於舊糖倉中。竹材的通透性,也為舊糖倉引入自然光影與風流,打破了原本封閉的倉庫邊界,重新定義了工業遺址與自然環境的共生關係。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
設計師莊逸堯+劉嫈琦竹構築作品《邊竹》(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

8大探索路徑,帶你看見竹融入當代生活的可能

「斗六糖廠竹創基地」於2/5正式開幕,首波「竹創·慢學季」系列活動將延續至2/21,農曆春節就把這安排進走春行程!開幕活動以「島內留學」為概念,策劃了8大探索路徑,結合展覽、市集與實作,涵蓋建築、工藝、生活等內容,引導訪客探索斗六糖廠的前世今生,及改建過程中由「竹」構築的巧思。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
竹囊厝。(圖片提供:斗六糖廠竹創基地)

在核心展演「糖倉建築 × 竹構築 × 生態地景展」中,觀者可穿梭於糖倉與竹構之間,看見建築團隊如何以竹為筆,在工業廢墟中描繪出新的空間秩序,並保留高林排水與芭蕉溪水系的生態紋理。走進「糖倉植物展」,將在半戶外的「竹囊厝」空間中,遇見台灣原生植物,看見建築與植物共生的微氣候。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
竹囊厝。(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

步入「竹工藝展」可一窺在地竹工藝的演變。轉往另一邊的「竹島生活圖鑑」,將隨當代具代表性的竹設計品牌們,探索竹材在現代生活中的應用潛力。來到園區中的「竹島慢學」教室,將透過建築、工藝、生態、食農課程,邊做邊學竹相關知識。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:斗六糖廠竹創基地)
雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:斗六糖廠竹創基地)

行至「竹構樂園」與「竹島身體課」,大人小孩都能抒展肢體,隨竹鞦韆、竹馬等遊具,及竹筒蹺、竹套環、竹竿舞等活動,探索竹構造作為公共設施的可能,並在遊戲過程中,重新感知身體與竹材互動的原始記憶。最後,不妨走往「竹創慢學市集」,品嚐雲林在地物產,循味覺感受在地風土。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
藝術家官有仁作品「糖廠重生機器人」。(圖片提供:斗六糖廠竹創基地、大藏聯合建築師事務所)

以「石壁竹創森」為始,雲林與竹共生的城市轉型之路

斗六糖廠的轉型,象徵著產業的世代交替與再生,園區的主角從甘蔗轉換為竹材,任務從製糖走向創生,這座基地不僅展現竹產業的多元樣貌與文化韌性,工業遺產保存也從「凍結式保存」走向「動態式再生」,更讓城市再生的力量在雲嘉大尖山系之下悄然展開。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
建築師甘銘源竹構築作品《竹苑廣場》。(圖片提供:大藏聯合建築師事務所)

近年,雲林縣政府積極推動圍繞著「竹」出發的產業、文化建設,2024年先有獲世界竹組織認可的「石壁竹創森」對外開放,該園區坐落於盛產孟宗竹的「草嶺石壁」,建設時除了重新梳理既有的竹林、木馬古道,也引入竹構築裝置、森林療癒體驗,邀人們來此親近大自然,領會竹之美;2026年再有「斗六糖廠竹創基地」敞開大門,與石壁竹創森一在平地、一在山中遠端連線,領大眾看見竹融入當代生活的可能。

雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:斗六糖廠竹創基地)
雲林「斗六糖廠竹創基地」開幕!百年舊糖廠化身竹產業創生聚落
(圖片提供:斗六糖廠竹創基地)

斗六糖廠竹創基地

地址|雲林縣斗六市糖廠55

活動體驗開放時間請見官方社群