2025大阪世博指南:門票購買、展館預約、交通方式、建築亮點等資訊一次看

2025大阪世博指南:門票購買、展館預約、交通方式、建築亮點等資訊一次看

2025大阪世博(大阪・関西万博、Expo 2025 Osaka, Kansai, Japan)將於4月13日至10月13日在大阪夢洲登場。本篇文章除將介紹本屆世博會的Logo、吉祥物脈脈(ミャクミャク,MYAKU-MYAKU)、藤本壯介設計的大屋根等亮點,也將整理購票資訊及交通方式。

世界博覽會(簡稱世博會、世博、萬博)為具國際規模的盛大活動,將有世界各國、國際組織、企業參加,透過展示科技、藝術、文化等內容,加深國際間的交流。而1970年,日本首次舉辦大阪世博,這不僅是亞洲的第一場世博會,更成為日本高速經濟成長的象徵;2025大阪世博則是繼2005愛知世博後,相隔20年再次於日本登場的世界博覽會,本屆則約有160國家、7個國際組織參與。

→ 【編輯帶逛】2025大阪世博全攻略:必備物品、特色廁所、當日預約展館、脈脈周邊官方商店等實用資訊整理

2025大阪世博將於4月13日至10月13日在大阪的「夢洲」人工島登場。©Expo 2025
2025大阪世博將於4月13日至10月13日在大阪的「夢洲」人工島登場。©Expo 2025

世博過去也催生了許多創新技術與產品,讓人們的生活更加便利,比如:1853年紐約世博展示的電梯、1876年費城世博的電話、1970年大阪世博的無線電話、電動車,以及2005年愛知世博的內建IC晶片的入場券、AED(自動體外心臟電擊去顫器)。

而本屆世博主題為「生命閃耀未來社會的設計(いのち輝く未来社会のデザイン)」,並以「Saving Lives(拯救生命)」、「Empowering Lives(賦予生命力量)、「Connecting Lives(連結生命)」為副題,全力打造以「未來社會的實驗場」為概念的會場。

©Expo 2025
©Expo 2025

2025大阪世博LOGO

2025大阪世博Logo由「TEAM INARI」團隊設計,TEAM INARI代表シマダ タモツ曾在受訪時表示,由於此次世博主題是「生命閃耀未來社會的設計」,他希望創作出一個充滿動態、讓人能感受到生命力,甚至看起來像是隨時都會開始躍動的設計。一開始,他們的核心發想是「連結」與「共創」,希望呈現出人們相聚、彼此連結、形成一個圓圈的意象,後來團隊提出了「細胞(CELL)」的概念,也才讓整個設計定調。配色上,紅色代表了「生命之紅」,藍色則是致敬了1970年大阪世博的Logo顏色,而細胞核的數量也特別設定了5個,象徵著承襲1970年大阪世博的精神。

2025大阪世博Logo設計以「細胞(CELL)」為概念。©Expo 2025
2025大阪世博Logo設計以「細胞(CELL)」為概念。©Expo 2025

2025大阪世博吉祥物「脈脈」

由繪本作家山下浩平設計的2025大阪世博官方吉祥物「脈脈(MYAKU-MYAKU)」,最初的發想來自於「能不能直接將Logo變成吉祥物?」,並以大阪是「水之都」為靈感,使吉祥物如水一般能變換形態;他將Logo拆解成不同部分,設計出各式吉祥物角色造型,同時確保吉祥物保有原有的活力與生動感。

2025大阪世博官方吉祥物「脈脈(MYAKU-MYAKU)」,如水一般能變換形態。©Expo 2025
2025大阪世博官方吉祥物「脈脈(MYAKU-MYAKU)」,如水一般能變換形態。©Expo 2025

而在大阪世博的官方介紹中,脈脈是由細胞與水結合而誕生的神秘生物,紅色的部分代表「細胞」能夠分裂、繁殖;藍色象徵「純淨的水」,可以像流水般自由改變形狀。另外,官方也推出許多脈脈的特色周邊商品,有興趣者也可至官方網路商店查看

脈脈是由細胞與水結合而誕生的神秘生物,紅色的部分代表「細胞」能夠分裂、繁殖;藍色象徵「純淨的水」。(攝影:Adela Cheng)
脈脈是由細胞與水結合而誕生的神秘生物,紅色的部分代表「細胞」能夠分裂、繁殖;藍色象徵「純淨的水」。(攝影:Adela Cheng)

藤本壯介操刀環形大屋頂

由藤本壯介設計的「大屋根RING」(環形大屋頂),為2025大阪世博會場中的象徵性建築,體現了世博「既有多樣性,又融為一體(多様でありながら、ひとつ)」的理念。設計上,藤本壯介以日本神社與寺廟建築中使用的「貫(ぬき)」接合技法,再結合現代技術,打造出堅固且壯觀的結構。大屋根RING除是能提供遮風避雨與日曬的休憩場域,人們也能登上屋頂,360度欣賞整個會場、遠眺大阪景觀,享受獨特的世博體驗。

由藤本壯介設計的「大屋根RING」(環形大屋頂),為2025大阪世博會場中的象徵性建築。©Expo 2025
由藤本壯介設計的「大屋根RING」(環形大屋頂),為2025大阪世博會場中的象徵性建築。©Expo 2025

值得一提的是,大屋根RING一圈約2公里,建築面積為61,035.55平方公尺,也在2025年3月獲得金氏世界紀錄認證,成為「世界最大的木造建築」。

普立茲克建築獎日本建築師作品在大阪世博

在大阪世博中,各大展館建築更是一大看點,以下我們整理出曾獲普立茲克建築獎的日本建築師所設計的展館。

更多2025大阪世博特色展館介紹

▸ 坂茂:BLUE OCEAN DOME

以「海洋資源的永續利用與海洋生態系的保護」為主題的BLUE OCEAN DOME,邀請到享譽國際的建築師坂茂操刀展館,其以紙管、竹材、CFRP(碳纖維強化聚合物)3種重量輕、高強度且可回收的材料,打造出既堅固又輕的創新建築。另外,大阪世博結束後,BLUE OCEAN DOME展館預計移至坂茂參與設計的馬爾地夫海洋度假村開發項目內繼續使用。

(圖片來源:BLUE OCEAN DOME)
(圖片來源:BLUE OCEAN DOME)

▸ 伊東豊雄:EXPO HALL 

用來舉辦音樂、戲劇、傳統與現代表演藝術、未來型娛樂等舞台活動的EXPO HALL,由建築大師伊東豊雄操刀設計,其金色閃耀的圓形大屋頂,以及帶有自然紋理與粗獷質感的牆面,展現出強烈的生命力,讓人聯想到1970年大阪世博的「太陽之塔」;觀眾席與舞台融為一體的圓形劇場設計,營造出象徵「生命閃耀的未來(いのち輝く未来)」的慶典空間。

(圖片來源:EXPO HALL)
(圖片來源:Expo 2025官網)

▸ 妹島和世、西澤立衛(SANAA):Better Co-Being

2025大阪世博集結各領域的大師打造8大主題館(Signature Pavilions),其中,以「いのちを響き合わせる(生命共鳴)」為主題的「Better Co-Being」,由慶應義塾大學醫學部教授宮田裕章策劃,並由建築師妹島和世與西澤立衛共同創立的建築事務所SANAA,打造出與會場中央的「靜謐之森(静けさの森)」融為一體、沒有屋頂與牆壁的展館。另外,Better Co-Being也透過與國內外的藝術家策劃「共鳴體驗」,讓人們在彼此交流的過程中,共同想像並描繪未來。

© SANAA
© SANAA

2025大阪世博門票怎麼買?

2025大阪世博的門票目前可在官網購買,流程為:註冊大阪世博ID → 購票 → 預約入場時間 → 預約展館參觀 → 出示QRcode入場詳細流程可點此參考。

2025大阪世博門票購買指南(圖片來源:截自Expo 2025官網)
2025大阪世博門票購買指南(圖片來源:截自Expo 2025官網)

大阪世博提供好幾種類型的門票,以下就購買期間做區隔。(票種年齡以2025年4月1日時為基準,3歲以下兒童免費)門票常見問題請點此

購買期間:〜4/12(開幕前)

開幕券:開幕日~4/26可以入場一次

大人(18歲以上):4,000日圓
青少年(12-17歳):2,200日圓
小孩(4-11歳):1,000日圓

前期券:開幕日~7/18可以入場一次

大人(18歲以上):5,000日圓
青少年(12-17歳):3,000日圓
小孩(4-11歳):1,200日圓

早鳥一日券:世博期間可以入場一次

大人(18歲以上):6,700日圓
青少年(12-17歳):3,700日圓
小孩(4-11歳):1,700日圓


購買期間:4/13~10/13(會期中)

平日券:世博期間的平日可以入場一次

大人(18歲以上):6,000日圓
青少年(12-17歳):3,500日圓
小孩(4-11歳):1,500日圓

夜間券:世博期間,17點後可以入場一次(5/7起,改為16點後可入場)

大人(18歲以上):3,700日圓
青少年(12-17歳):2,000日圓
小孩(4-11歳):1,000日圓

一日券:世博期間可以入場一次

大人(18歲以上):7,500日圓
青少年(12-17歳):4,200日圓
小孩(4-11歳):1,800日圓

除了上述票券,官網另有販售夏季通票、全期通票、提供給身心障礙人士的特別折扣票、團體票,詳細票券資訊可點此查詢。

不過,根據日本媒體報導,由於購票手續複雜,目前預售票的銷量僅達目標的一半左右,因此官方預計推出「當日票」,讓旅客可以在入場的東、西門的服務窗口直接購買門票。但若是當天人潮過多,當日票也可能會暫停銷售,並於前一天在官網等其他管道公告相關資訊。

另外,官方也預計推出「簡單入場預約門票(暫稱)」,讓人不需註冊世博ID,可以直接在專屬網站輕鬆購買,該門票預計於4月13日開始販售,詳細資訊請以官方最新公告為主。

買完票如何預約大阪世博展館與活動?

註冊完世博ID,買票時可預約入場日期與時間,以及根據預計搭乘的交通工具,選擇入場大門。若是預計搭乘地鐵到「夢洲站」者,可選擇東門;若是搭乘巴士、船的人,請選擇西門入場。

完成購票、預約完入場時間,即可申請抽選展館。大阪世博部分展館與活動不需預約也可直接參觀,不過為避免排隊久候,建議好好把握入場之前的3次機會詳細預約抽籤指南請點此

▸ 兩個月前抽選:預約到場時間的3個月前到2個月前的前一天。比如預計4/13入場,最晚必須於2/12完成抽籤,依此類推。(官方會在開始抽選時寄信通知,「我的門票」中也有註記最晚何時要申請抽籤)

▸ 7日前抽選:預約到場時間的1個月前到8日前。

上述兩種抽選方式,可依照排志願的方式,排5個想去的展館或活動,最多會中一個(越想去的展館或活動要往前排),不過若是預約的選項都非常熱門,也有可能全部落選。

另外,排志願時也請留意展館及活動會場之間的移動時間。若當選,大阪世博將會寄出當選通知至你註冊世博ID的電子信箱,或可至電子門票中查詢抽選情形。

展館活動的抽籤申請有「2個月前抽籤」和「7天前抽籤」。(圖片來源:截自Expo 2025官網)
展館活動的抽籤申請有「2個月前抽籤」和「7天前抽籤」。(圖片來源:截自Expo 2025官網)

▸ 空檔預約:3天前~前一天上午9點前受理。採先預約先得制,一次只能預約一項。比如4/13入場者,則可在日本時間4/10的零時開始預約

▸ 當天預約:當天進場後10分鐘,即可預約當天尚有空位的展館。而在進入展館10分鐘後,才可再預約下一個展館。

若展館與活動還有空位,即可透過上述兩種方式預約。

展館活動的預約時間是2個月前、7天前的2次抽籤,和3天前開始的先到預約。(圖片來源:截自Expo 2025官網)
展館活動的預約時間是2個月前、7天前的2次抽籤,和3天前開始的先到預約。(圖片來源:截自Expo 2025官網)

台灣也有參加大阪世博嗎?

由於台灣並非國際展覽局(Bureau International des Expositions,縮寫BIE)成員,此次是以外貿協會在日本成立「玉山數位科技株式會社」,取得本屆世博民間企業館的參展資格。而台灣以「TECH WORLD館」的名義共襄盛舉,建築設計發想以群山為原型,展覽內容以「連結世界,共創未來美好生活」為主軸,結合多元的智慧科技,透過4座多媒體數位科技劇場、沉浸式展演、以「臺灣杉」為題的制服、AI藝廊等形式,展現台灣科技實力、自然人文風貌、多元包容價值等多重面向,描繪對未來生活的想像。

(圖片來源:TECH WORLD館官網)
台灣以「TECH WORLD館」的名義參與2025大阪世博(圖片來源:TECH WORLD館官網)

大阪世博交通方式

旅客可透過搭乘地鐵、巴士、船等方式抵達大阪世博會場,各式交通詳細方法請點此

在這之中,編輯較為推薦的是搭乘Osaka Metro大阪地鐵中央線至「夢洲站」,一出站即達大阪世博會場東門(東ゲート),轉乘方式請見下圖。

搭乘Osaka Metro中央線至「夢洲站」路線圖。(圖片來源:截自Expo 2025官網)
搭乘Osaka Metro中央線至「夢洲站」路線圖。(圖片來源:截自Expo 2025官網)

▸ 若你是搭JR新幹線,轉乘方式請見下圖。

搭乘新幹線至大阪世博會場轉乘路線圖(圖片來源:截自Expo 2025官網)
搭乘新幹線至大阪世博會場轉乘路線圖(圖片來源:截自Expo 2025官網)

▸ 若你從關西機場出發,轉乘方式請見下圖。

從關西機場出發至大阪世博會場轉乘路線圖(圖片來源:截自Expo 2025官網)
從關西機場出發至大阪世博會場轉乘路線圖(圖片來源:截自Expo 2025官網)

▸ 若你是要從關西機場搭乘高速巴士至大阪世博會場,可點此參考時刻表及相關資訊

©Expo 2025
©Expo 2025

大阪世博吃什麼?

大阪世博的一大亮點,便是能來一場世界美食之旅,比如北歐館將能一嚐北歐代表性美食、德國館將獻上經典菜餚、葡萄牙館也將提供當地佳餚⋯⋯。不過並非全部的海外展館皆有提供各國美食,建議可透過地圖上有標示「餐廳」的圖示來確認。

而在大阪世博會場內,也設有美食廣場、餐廳、速食店、咖啡店、便利超商,以及銷售日本各地特產與各式商品的零售商店。另外,會場也將推出世博限定的美食與商品,帶給造訪者驚喜。完整會場內的營業設施(餐廳・商店)請點此。

其中,即將在大阪世博出店的藏壽司,將打造338個座位,以及長達約135公尺的迴轉輸送帶,開設史上最大的藏壽司門市。內部裝潢採用日式現代風格,桌面與柱子選用原木材質,座椅則採用榻榻米風格的座墊。另外,天花板上也將設計巨大的迴轉輸送帶與壽司盤圖案,為空間增添獨特氛圍。  

即將在大阪世博出店的藏壽司,將打造史上最大的藏壽司門市。(圖片來源:くら寿司)
即將在大阪世博出店的藏壽司,將打造史上最大的藏壽司門市。(圖片來源:くら寿司)

在這次的世博中,也將結合日本引以為傲的動畫文化與美食魅力,打造特別的用餐體驗,《SPY×FAMILY 間諜家家酒》將以攤位的形式進駐大阪世博,推出以角色為靈感的美食與飲品。另外,所有餐點皆附贈特典,期待來場者能夠留下美好回憶。

《SPY×FAMILY 間諜家家酒》將以餐車的形式進駐大阪世博。(圖片來源:株式会社フラット・フィールド・オペレーションズ)
《SPY×FAMILY 間諜家家酒》將以攤位的形式進駐大阪世博。(圖片來源:株式会社フラット・フィールド・オペレーションズ)
SPY×FAMILY DINING。(圖片來源:株式会社フラット・フィールド・オペレーションズ)
SPY×FAMILY DINING。(圖片來源:株式会社フラット・フィールド・オペレーションズ)

大阪世博注意事項

▸ 大阪世博因安全的考量,禁止攜帶大型行李(W600mm×D900mm×H400mm)、有輪子的行李箱入場,建議民眾先將行李寄放至地鐵站置物櫃或旅館,詳細資訊請點此。 

▸ 基於SDGs(永續發展目標),大阪世博會場將不會免費發放官方地圖,有需要者可自行下載列印。另外,無障礙資訊官方地圖除可在官網下載,屆時東門、西門諮詢處也將會免費發放。

2025大阪世博官方地圖

A3尺寸日文版本請點此

A3尺寸英文版本請點此

A4尺寸日文版本請點此

A4尺寸英文版本請點此

無障礙資訊官方地圖請點此(目前僅有日文版本)

▸ 若不想列印地圖,使用者可在App Store、Google Play搜尋「EXPO 2025 Visitors」,下載2025大阪世博官方APP,該APP將提供有關展館、活動、商店與餐廳、哪裡有洗手間等訊息,以及你當下在場館內的位置。更多資訊請點此

▸ 2025大阪世博將採用無現金支付方式,屆時可以透過信用卡、交通IC卡、掃描QR code支付等無現金交易。詳細可使用的支付方式請點此。

▸ 禁止攜帶任何酒類、瓶裝與罐裝飲料

2025大阪世博(2025大阪萬博)
展期:2025年4月13日至10月13日,早上9點至晚上10點

以上資訊如有異動,請以官網最新公告為主

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2026台灣設計展「桃園流 TAOYUAN in FLOW924日至1011日登場!作為主辦城市的藝文機構代表,桃園市立美術館(桃美館)群旗下各館帶來精彩展演,從桃美館戶外空間夜間光雕展、桃園市兒童美術館激發玩心的《一樣不一樣》特展,再到橫山書法藝術館匯聚東亞創作者重新演繹漢字的《書寫的變奏與對話》展覽,邀人們走訪青埔感受桃園藝文和設計能量。

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(圖片提供:藝高文創、黑川互動媒體藝術)

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響應2026台灣設計展在桃園,桃美館首度開放戶外空間,邀請台灣藝術團隊「黑川互動媒體藝術」打造大型沈浸式光雕作品《城市之鏡》。本作以桃園作為「萬物交會的流動之城」為概念出發,將桃美館週邊場域的日常脈動,轉化為具呼吸節奏和生命律動的有機體,藉象徵「自然與生態」的水文支流,以及代表「人文與產業」的數據支流,兩股光影交織纏繞,展現萬物交會的城市生命力。

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(圖片提供:藝高文創、黑川互動媒體藝術)

《城市之鏡》的體驗分為4篇章,觀眾將先穿梭水霧與雷射交融的「自然」棲地,感受水脈蘊藏的生機;接著在「人文」立體視覺牆前,透過互動解碼桃園產業和多元文化;隨後沿著「匯流」地面投影長廊,感受自然與人文兩股支流交會延展;最終在「交匯」篇章所在的美術館建築外牆,欣賞一場「化水為鏡」的光雕展演。

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(圖片提供:藝高文創、黑川互動媒體藝術)

整體展區為⼀個開放式的互動場域,結合Web-AR與行動裝置互動技術,系統會即時將資訊轉換為光點投射至場域中。這些由大眾生成的光點,會在展區間流動、匯聚與轉換,使觀眾不再只是單純觀看作品,⽽是以⾃⾝⾏動參與其中。

桃美館戶外空間首度開放!2026台灣設計展在桃園《城市之鏡》光雕展演登場
(圖片提供:藝高文創、黑川互動媒體藝術)

《城市之鏡》光雕展演

地點|桃美館戶外空間

展期|2026.09.2410.11 每日19:0019:3020:0020:304

特別場次|10.1010.11,結合大型光雕投影與弦樂現場演奏的「SS Evolution — Live Version」展演

橫山書藝館、桃兒美館特展串聯

桃美館轄下的2大館舍亦策劃衛星展區共襄盛舉:橫山書法藝術館帶來《書寫的變奏與對話》特展,集結東亞多國創作者,以多元媒材重新拆解與轉譯漢字,展現書法與當代設計交會的樣貌;桃園市兒童美術館《一樣不一樣》特展則以「共融」為核心概念,邀請跨國9組藝術家與設計團隊,帶領大小朋友體會彼此「一樣」想玩的心與「不一樣」看待世界的方式。

桃美館戶外空間首度開放!2026台灣設計展在桃園《城市之鏡》光雕展演登場
(圖片提供:桃園市立美術館)
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2026台灣設計展期間,不妨全家大小、呼朋引伴走一趟青埔,從白天的當代書藝、兒童藝文探索,到傍晚漫步青塘園、夜間欣賞桃美館外牆光雕,感受當地湧動的藝文能量。

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從一滴水到一碗桃園流!專訪2026台灣設計展總論展區策展人黃信彰、許哲瑜、馮宇

桃園是怎樣的城市?在這屆台灣設計展3位策展人黃信彰、許哲瑜、馮宇眼中,水文、多元的族群與產業在這座城市中彼此浸潤、慢慢沉澱,熬煮成彼此協調的美好滋味。

選自La Vie 20269月號《藤本壯介建築特輯》,更多精彩內容請點此

如果把世界當成一座博物館,黃信彰認為桃園會是「碗」一樣的展品,「因為碗的形態可以承接所有東西,尤其是水;它的族群融合做得非常完整。」他出生於彰化,大學時在銘傳大學龜山校區讀設計,從此落地生根,成了桃園女婿。他坦言曾經因生活、朋友圈多往台北跑,並觀察到:「大家對桃園的印象好像只有機場、工業區,或是一個快速被經過的城市。但它迷人的地方,正是它處於一種流動與交會之中。」許哲瑜也回憶,在中原大學讀商業設計系時,對桃園的認識大多局限在中壢;這次把尺度拉到整個桃園,才意識到很難從單一中心理解。「這城市一直在變化,沒有辦法用一個很單一、或非常整齊的口徑去描述。正因為這樣,它也承接住很多不同的差異,讓不同的人都找到生活方式。」

(攝影:陳婉寧)
策展人黃信彰拿起了用於創意料理「桃園流」的大溪紅茶葉。(攝影:陳婉寧)

最初,策展團隊從「桃園流」的命名概念出發,嘗試勾勒出這座城市的方方面面;不過,他們慢慢意識到,他們真正感興趣的,不只是「流動」的能量經過桃園,而是之後有什麼留了下來,真正形成一個地方。「我們把這種能量稱為『引力』。」許哲瑜解釋道。

桃園的引力,藏在每一次流動裡

同樣是中原大學校友,馮宇形容桃園像「五邊形戰士」,認為城市品牌不像其他縣市有鮮明的單一形象,但多樣性正也是它的優勢。於是,他以桃園的英文字首「T」與「Y」為起點發想《桃園流》總論展區主視覺,將城市的水文、族群、產業、未來等多面向收斂成不同材質的箭頭符號,埤塘水面、透明的水滴、電路板、繩結等等意象構成了小元件,彷彿樂高積木般可任意排列組合出更多可能。他解釋:「這套視覺系統可以無限延伸下去,我希望呼應『流動』與『引力』的概念,像一座不斷向前、持續塑造未來的城市。」這呼應到大會主視覺的意象,其中的藍象徵產業根基,桃粉色則象徵人文的無盡可能;色彩延伸進了動態設計,在通勤窗景中,交通工具化為圓點交織出軌跡,凝聚成「桃子」形狀的創意能量,呼應交通物流帶動的生活節奏。

(攝影:陳婉寧)
(攝影:陳婉寧)

展覽則以4個對應桃園「流動軌跡」的想像:流動(水文)、匯流(族群)、流通(產業)、潮流(未來)架構出4大單元。他們想像到,水「流動」後留了下來,形成埤塘水圳,也讓土地承接下生活產業;人帶著不同的飲食文化來到桃園,「匯流」成共同日常;訂單「流通」向世界,啟動企業、職人與物流的協作;到了「潮流」單元,再回頭追問這些力量能把桃園帶向何方。許哲瑜解釋,其中又隱藏著3段時間敘事,「不是單純的時間軸,而是讓大家看見一個小起點,怎麼慢慢形成一座城市的運作方式。」展場也以埤塘與台地的輪廓發展,讓水文地景與弧型線條成為貫穿整個空間的線索;中央的原生植物、帶有水面感的埤塘深色鏡面等等裝置,都是希望把「流動、停留,再慢慢累積」變成觀眾可以實際走進去感受的經驗。

(攝影:陳婉寧)
(攝影:陳婉寧)

以水為引、以米為匯,一道匯聚多元故事的料理

談到為何「匯流」展區要從飲食談族群,黃信彰想起策劃平鎮龍岡忠貞新村文化園區與異域故事館的經驗——龍岡正是多元共存的縮影。一次他在龍岡大操場吃早餐,他觀察到周圍:一旁他的閩南外甥恰好在吃來自客家的米篩目,燒飯的是客家阿婆,有人送筍子、還有新住民正在打掃。他除了驚喜桃園本身就擁有優良農產地,同時也意識到,「這種多元的文化促使一個地方的飲食變得很不一樣。」許哲瑜則解釋:「食物是很好的文化載體,『吃』本身具體而直接,人往往是先被味道打動,才好奇背後的故事。」他也找來長期合作的、米其林綠星TU PANG地坊餐廳主廚張皓福,從聚居桃園的客家、閩南、原住民、東南亞等族群的飲食文化出發,開發出展覽同名的創意料理「桃園流」。

(攝影:陳婉寧)
策展人許哲瑜邀請TU PANG地坊餐廳主廚張皓福(右)創作創意料理「桃園流」。(攝影:陳婉寧)

「我們不是想介紹桃園有什麼好吃,而是希望透過一粒米、一種食材或一道料理,帶民眾回頭看不同的人怎麼來到這裡,又怎麼一起形成今天的桃園。」許哲瑜強調,他們並不認為「一個族群等於一種味道」,也不只打算做出一道「桃園族群混合的代表菜」。他們察覺不同族群同樣食米,卻又吃出不同的風味與搭配,因此「桃園流」以水為引,讓味覺沿著水的路徑依序經過5種料理語言,最後匯入埤塘,與5種處理方式(蒸、脆、透、發、膨)的米結合,將不同味道匯流後成就整個桃園的風味,呼應了展覽「流」的意象。觀眾遠看是一道料理,靠近才發現裡頭藏著不同的時間、技術與文化痕跡。他補充,重點不是把文化分開展示,而是讓人看到它們在桃園長期相遇後,慢慢走進彼此的生活,每個味道仍有來處。「它原本可能是某個群體的鄉愁,經過遷徙、適應與交換,也可能成為今天桃園人共同的日常。」

(攝影:陳婉寧)
「桃園流」製作過程。(攝影:陳婉寧)

如果由我們來料理,桃園會是什麼味道?

「匯流」展區另設有互動裝置,讓觀眾看完「桃園流」的料理示範後,也能透過觸控螢幕選擇食材與烹飪方式,由AI生成一道屬於自己的「桃園文化配方」。那如果現在3位策展人要自己操作,他們心中的桃園未來又會是怎樣的配方?馮宇比喻成一鍋還在熬煮的火鍋:「這座城市還沒完成,還在進化,我期待桃園未來能容納不同族群、文化與產業,重新組合成獨特的城市生命力,就像最後那一碗火鍋湯頭才是最好的。」黃信彰說:「如果讓我來搭配,我希望它像沙拉,吃得到原味、各自安好,彼此卻又能很好地融合。」許哲瑜則說:「我想得很簡單,就是水、米,再加一點發酵和時間。」他認為,水、農業、建設都需要時間積累,地方認同更要有人真正生活其中,各種關係才能慢慢成長開來。「桃園可能沒辦法很快被定義成某一種樣子,但我期待讓它保留一點空間,讓不同的人安頓、建立關係,慢慢長出新的生活與文化。」

(攝影:陳婉寧)
(攝影:陳婉寧)

TU PANG地坊餐廳主廚張皓福的「桃園流」設計理念

張皓福將盤器納入料理設計,以桃園水文與埤塘為靈感,埤塘般碗器呼應黃信彰的「容器」想像;而「流」同時發生在盤面與味覺之中,由大溪紅茶與昆布沖煮而成,不同的味道沿著水道移動、停留、匯聚,經過了5個族群的滋味旅程:第1道是帶著福菜發酵酸鹹味的客家蔬菜凍;第2道是滇緬的草果油、辣油;第3道是象徵原住民的煙燻拉拉山水蜜桃;第4道是眷村的滷味焦糖醬;第5道是閩南,用從桃園的漁港捕獲的蝦製作蝦味慕斯。最後匯聚到一份米食拼盤:包覆著蒜油、紅蔥頭香氣,帶有淡淡芋香的桃園3號米,以及微苦的麻薏米紙、黑色的自製圓形米干、糙米脆片,最後撒上以有機發芽米做成、形似城市方塊高樓的爆米香。

(攝影:陳婉寧)
(攝影:陳婉寧)

2026台灣設計展《桃園流TAOYUAN in FLOW》

時間:09.24~10.11

地點:桃園會展中心

文|吳哲夫 攝影|陳婉寧