第19屆威尼斯建築雙年展於2025年5月10日登場，而在開展前夕，位於市中心的聖馬可廣場（Piazza San Marco）迎來了一座全新開幕的藝術場域「SMAC」，由文藝復興時期建造的政府行政官邸改建而來，在充滿歷史氣息的空間中展開跨領域的策展實驗。

David Chipperfield執掌修復，500年來首度開放

SMAC坐落於威尼斯著名景點聖馬可廣場的Procuratie Vecchie建築群中，由2023年普立茲克獎得主David Chipperfield主導修復設計。這項修復工程不僅重新喚醒往日輝煌，也讓這座擁有500年歷史的地標首度向大眾開放。

SMAC設於二樓，共佔地1,000平方公尺，由16間相連的展廳組成，沿著一條長達80公尺、俯瞰廣場的走廊設置。展間牆面刷上淺灰色的義大利礦物塗料Marmorino、地板鋪上白色水磨石，至於門扇和木梁結構，則來自文藝復興時期的建築原貌。4.5公尺挑高的天花板與一整排面向廣場的窗戶，為空間帶來通透氣流與充足光線，此外館方也配備精密的氣溫與濕度控制系統，以確保建築和展品都能適當地保存。

參觀者將從名為Corte Maruzzi的私人庭院入口進入，經由David Chipperfield設計的新式階梯通往展廳。除展覽空間外，館內也設有兩個活動場地，提供策展人講座、藝術家交流等活動使用，其牆面飾有拿破崙時期壁畫。

館方強調，SMAC是一個自發性與實驗性組織，期望挑戰傳統藝術機構經營與展覽製作的模式：「SMAC補足了威尼斯文化地景中的一塊空白。我們也歡迎各種合作機會，致力於為機構、藝術家與創意工作者提供在威尼斯發展的舞台。」

迎接威尼斯建築雙年展，開幕展覽聚焦建築與地景

恰逢威尼斯建築雙年展期間，SMAC開幕便推出兩檔個展，分別聚焦澳洲現代建築師Harry Seidler與韓國景觀設計師Jung Youngsun，展開國際間的建築、藝術與設計對話。

其中，《Migrating Modernism》是為Harry Seidler在歐洲的首場回顧展。展覽回顧出身奧地利的他，從戰時流亡、與巴西建築大師Oscar Niemeyer的合作，到後期與Frank Stella、Helen Frankenthaler與Sol LeWitt等藝術家的跨界創作。策展人團隊表示，Harry Seidler不僅為澳洲城市面貌注入了獨特的世界觀，更深深反應其所處的時代背景。

另一場展覽《For All That Breathes on Earth》與韓國國立現代美術館（MMCA）共同策劃，是景觀建築先驅Jung Youngsun的首場國際回顧展。展覽聚焦Jung Youngsun如何將廢棄工業建設轉化為都市裡的生態庇護所，並帶領觀眾深入他的代表作如首爾仙遊島公園、仁川機場綠地等。Jung Youngsun曾形容：「景觀建築是一首寫在土地上的詩。我希望我們耕耘的花園能成為治癒與靈感的源泉。」而他的作品在這座水都中，也與威尼斯的地景產生了深刻的呼應。

未來，SMAC將與國際機構與策展人攜手合作，每年計畫推出2至4場大型展覽。其靈活的空間配置、獨特的策展視角、位於觀光熱點的核心位置，令這座場館成為未來可期的國際藝文地標。

SMAC San Marco Art Centre

地址｜P.za San Marco, 105, 30124 Venezia VE, Italy
官網｜https://smac.org/ 

作為西班牙藝術巨擘安東尼·高第（Antoni Gaudí）在巴塞隆納的代表作，「巴特羅之家」Casa Batlló）歷經7年時間、耗資350萬歐元的修復工程，終於再度以原始建築的面貌示人！



回溯巴特羅之家歷史


坐落於巴塞隆納格拉西亞大道（Passeig de Gràcia）上的巴特羅之家，事實上，這幢建築的原始設計師並不是高第，而是1877年時，由高第的建築教授Emili Sala Cortés所建造。1903年，紡織業鉅亨Josep Batlló i Casanovas將其買下，並請來高第將建築拆除後重新設計。

然而高第放棄了拆除重建計畫，而是對其全面翻修，徹底改造建築外觀，重新規劃室內空間，讓建築本身宛如百變華麗的藝術品，展現出超越時代的功能性與現代主義美學。如今，擁有超過一世紀歷史的巴特羅之家，在2005年時被列為聯合國教科文組織世界遺產，更是造訪巴塞隆納必看的地標。


350萬歐元的修復歷程


不過隨著時間流逝，巴特羅之家建築後方立面色彩漸漸褪變，部分建築特色也不復存在。為了還原大師在1906年構思的原始設計，巴特羅之家投入350萬歐元展開全面性修復計畫，透過眾工藝職人技藝，重現當年的拱形陽台支撐結構，並復原了私人庭園裡原有的花圃與藤架，同時讓建築立面再現原始色調。


負責修復的建築師Xavier Villanueva表示：「修復巴特羅之家的後方立面與私人庭院，比起建築修復，更多是對記憶的重拾與對高第遺產的探索。工程透過多年嚴謹研究、歷史文獻調查，以及工藝匠人精細手工的結晶，將空間帶回1906年高第最初的構想。」


像是團隊在疫情期間，藉由地層測試結果，分析出隱藏在木材、鍛鐵與灰泥等層層漆料下的原始建築色彩，「就像底片反轉般，原本呈現米黃色的牆面，恢復了最初的深色調；而原本被漆成黑色的鐵件，如今改為較明亮的色澤。這種色彩的反轉徹底改變了立面的觀感，也讓它重拾曾經的表現力。」


還原高第的原始建築色調、秘密花園景致


歷經修復的巴特羅之家，建築後方立面上的灰泥、玻璃與陶瓷碎瓷拼貼（trencadís）得以重現，鐵製欄杆、木製窗框、陽台門片與馬賽克地磚也悉數修復，讓曾經瀕臨崩壞的結構恢復穩固。


修復的另一重點，則是還原高第所設計的「秘密花園」，可以看見消失已久的石楠木拱形藤架重新出現在庭院中央，鋪地也依循高第時代的工藝手法，以8.5萬塊Nolla馬賽克磚忠實復刻。


除了找回建築原有的質感外，Xavier Villanueva也補充在修復過程中，團隊的驚人發現，像是支撐陽台的拱形穹頂系統，這套結合馬賽克磚與鐵件的螺旋結構，在當時極具創新性，前所未見的設計，更加凸顯了高第無與倫比的設計才華。


舉世聞名的奇幻建築得以用壯麗原貌示人，續寫大師前衛設計美學外，也看見工藝匠人對文化遺產傾注心力的熱愛。若想了解整個修復歷程紀錄，也可在巴特羅之家官方 YouTube 頻道觀賞相關修復影片。

Casa Batlló
地址：Passeig de Gràcia 43 08007 Barcelona


更多資訊可至官網查詢

資料來源｜Casa Batlló

日本建築大師安藤忠雄在中亞建築首作！預計於2028年3月開幕的「烏茲別克國家博物館」（National Museum of Uzbekistan）正式動工，這項由烏茲別克藝術與文化發展基金會（ACDF）主導的重大博物館計畫，不僅象徵著烏茲別克首都塔什干將迎來嶄新藝術地標，更要打造一處融合文化、教育與公共功能的國家級殿堂！

三大幾何形組成，延續大師光影敘事的清水模博物館

在2025大阪世博「烏茲別克館」中，搶先曝光了安藤忠雄為「烏茲別克國家博物館」的建築設計模型。博物館佔地約 4萬平方公尺（約1.2萬坪），座落於歷史悠久的阿布卡西姆經學院（Abulkasym Madrasah）、獨立藝術宮（ Istiqlol Art Palace）與阿利謝爾・納沃伊紀念碑（Alisher Navoi Monument）之間。

博物館由方形、圓形與三角形，三個基本幾何形狀構成，彼此相連形成線性組合，延續安藤忠雄標誌性的「清水模」與「純粹形式」風格，在實與虛的交錯中，創造出光影與建築秩序的韻律。對於自己在中亞的首件建築大作，大師表示：「我希望透過這些純粹的幾何形式來建造，回到思想的起點，營造一個能向世界傳遞強大理念的空間，也盼望博物館成為面向世界的創意中心。」

博物館透過一系列橢圓形開口與玻璃窗景元素，引導自然光灑入建築，營造寧靜又充滿張力的氛圍。而三大幾何形狀屋頂，共成為公共露台並融入大面積水景，讓訪客得以欣賞周邊自然風光，更能在漫步之間，體驗建築多重尺度與比例所帶來的視覺感官震撼。

面向全世界的文化殿堂

地上三層樓、地下兩層及附屬建築的烏茲別克國家博物館，將由中國建築集團有限公司承建。博物館將有面積達8,500 平方公尺的展廳空間，並同時有公共圖書館、講堂、修復實驗室、會議廳、咖啡廳廳，以及 6,000平方公尺的典藏庫房等設施。

其中展覽將由曾操刀 2025大阪世博烏茲別克館的德國敘事建築與展示設計工作室Atelier Brückner負責；屆時將策劃一系列多元展覽、出版品、駐村與教育計畫，團隊表示，希望透過展覽語言激發觀眾的想像力與情感，將烏茲別克的歷史深度與當代文化並置，向世界展示一個既傳統又現代的國家形象。

落成後，博物館預計有超過10萬件館藏，涵蓋烏茲別克、中國、日本、印度以及歐洲等不同地區文化的藝術作品，將成為中亞最大規模藝術收藏空間之一；同時隨著博物館啟用，將解決過去受限於空間，僅能展出約 2% 館藏作品的困境；全新博物館啟用後，將可同時展出多達1萬件作品，讓大眾能更全面接觸烏茲別克豐富的藝術遺產。

對於博物館寄予厚望，烏茲別克藝術與文化發展基金會主席 Gayane Umerova 表示：「這座博物館反映了我們的民族身份與文化信心，並將成為啟發後世、連結過去與未來的橋樑。」

博物館整體造價超過 2 億美元，「為什麼要這麼做？因為並非所有人都有機會去法國羅浮宮、美國大都會博物館或英國大英博物館。未來，將透過與這些機構合作，我們能引進獨特展品並舉辦展覽。」烏茲別克總統Shavkat Mirziyoyev說。

「烏茲別克國家博物館」不單單只是一座文化機構，而是擁有十足野心的建造計畫，以成為中亞最先進、最具開放性的博物館為目標。

資料來源｜Xabar、EXPO 2025