美好的空間，總有讓眼前餐點更顯迷人的魔力。2026年之始，透過本事空間製作所、水色設計與OH DEAR studio 3間設計工作室的詳盡分享，La Vie為你揭開整理8間餐飲新店案例的設計思考，也作為你新年踏店的實用索引！

➣本文選自La Vie 2026／2月號《走廟創意日常》，更多精彩內容請點此

揭密更多餐飲商空設計策略：
▻ 水色設計打造空間好感度：吉合製茶與KAPISIU KOFFEE
▻ OH DEAR studio的拼貼實驗：美菊披薩、Seseragi與萬軒茶室

走進「民生早午餐by貓下去」，老牌美式餐廳双聖留下的懷舊情調看似未變，但真的只有如此嗎？向來擅長以材質說故事的本事空間製作所，這次確實不打算介入太多。

❶ 民生早午餐by貓下去：經典空間的最小介入法

「双聖保存得太好！」共同創辦人謝欣曄（小又）直言。這個空間之所以經典，正是那些經久耐用的工藝、用料與家具；依據估算，外場實際更新的比例可能僅有20%。這樣的尺度，也呼應本事過往為台南酒吧Moonrock翻新老屋的經驗—本身條件漂亮，介入幅度自然不必大。但帶有強烈logo識別的燈具、桌椅等物件，仍得忍痛捨棄。本事與Bito合作，在入口的電視牆呈現空間歷史資訊，並導入新的招牌燈、貼字、壁飾與金屬件。牆面加設鏡子，改變空間氛圍，也讓食客更方便對著自拍，呼應社群時代的使用情境。

而原本的黑色天花板，則大面改為抽象雲彩的天空燈。在其中，小又參考台中「金G園簡餐」那類看似很「俗」、卻讓他著迷的，存在於台灣老餐廳、日本舊喫茶店中，移植舊時美式家庭餐廳文化的元素。這類略顯俗艷的語彙，被本事以更溫和的方式收斂，改善光質，也添上精緻的摩登感。

❷ GAO Taipei：不做白盒子的極簡實驗

甜點店「髙 GAO Taipei」則是老字號糕餅店「高仕」另闢的新品牌。不同於傳統老店氛圍，這裡更像一間藝廊式的零售空間，品項少而精，主要服務外帶客群。極簡空間不想流於白盒子，本事再次從材質下手，以人工不鏽鋼光面對撞擬石工法，凹凸粗糙的石面成為空間中的進退面，為整體賦予溫潤而柔和的氣質。小又解釋，「我們很喜歡展現材料最貼近本質的狀態。」

❸ Double V新裝：十週年品牌的視覺收斂

義式冰淇淋店「Double V」也在 10 週年之際迎來全新面貌。累積多年信任後，品牌不再需要搶眼視覺攬客，原本繽紛的招牌色彩被收斂為更成熟、寧靜的灰質調。施工期僅有 3 週，本事選擇以木作簡化流程，樺木立面做成近似義大利神龕的曲面凹陷造型，模仿挖冰、抹開冰面的視覺。「材料只剩木頭，就把單一材料玩到極致，讓造型、組合與構成更豐富。」空間因而多了光影層次與立體感；冰檯也同步擴充容量，動線重新分流出預訂取貨窗口，原本使用坪效不高的座位區也有了新的配置。

看見風格之外的空間邏輯

小又強調，餐飲空間真正的關鍵，在於對應服務型態、卻不易被看見的動線布局。「以前建築系老師常說，平面是理性的，要處理座位數、動線、機能、組態；立體則是慾望，每個人的慾望都不同。」他補充，風格正是慾望的展現，只要是業主期待的風格，其實任誰都做得出來。「有人看見奇特的介面、組合或異材質運用，便會猜想『這是本事做的』；但本事並沒有所謂固定風格，真正重視的是築構方式、介面關係與細節處理。」未必一眼可見的巧思，才真正影響人的體驗。

本事空間製作所
成立於 2015 年。以重構日常、重新解讀品牌場景為核心，注重材質屬性、構造工法與細部肌理，並關注使用者在空間中的體驗與氛圍塑造。作品遍布全台，包括餐飲、咖啡館、零售、接待空間、家居等類型，像是詹記麻辣火鍋敦南店與西門店、OUTDOOR MAN戶外用品店、猻物咖啡與台中冉冉茶事等場域。 

_{文｜吳哲夫　圖片提供｜本事空間製作所、GAO TAIPEI}

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繼台灣首店於大稻埕揭幕，新加坡精品咖啡品牌Alchemist再於台北拓點！新開幕的Alchemist大安店進駐古亭百年歷史建築——木質包覆的日式木造屋舍，保留黑瓦、緣側、木窗框等經典元素，寧靜溫煦，搭配從天花板上落下、透出柔和黃光的巨大球燈，如滿月點亮木屋，在台北市區構築如月光下咖啡聚會的詩意景象。

Alchemist核心精神：穩定、節制、日常

Alchemist創立於2016年，從外帶咖啡店起步，十年來逐步擴展實體門市，並從新加坡走向國際，於日本東京、台灣台北打造海外門市。無論身在何處，Alchemist皆秉持「穩定、節制、日常」的品牌精神，建構店鋪空間設計與品飲體驗。在咖啡廳百家爭鳴的年代，許多品牌靠噱頭出線，但Alchemist創辦人Will Leow卻求純粹質樸：「好咖啡不必複雜，也不需要話題堆疊；透過簡約、穩定與節制的方式，讓每一杯咖啡自然地存在於生活之中，是我們始終堅持的節奏。」

台北3間實體店順應街區特色設計

綜觀Alchemist海外佈局，目前日本有東京青山、淺草2間門市，台灣3間店則都聚集於台北：2025年開幕的迪化門市以外帶為主；2026年揭幕的大安門市為品牌旗艦店，以內用為主、外帶為輔，更有足夠空間透過室內設計、氛圍營造彰顯品牌風格；正在籌備中的敦化門市，則將順應東區快節奏，以約10坪的精巧外帶店型亮相。Alchemist持續深化台灣市場的佈局，並順應不同街區的特色，推出不同店型，發展出符合街廓風格、亦不失品牌本色的空間設計，實踐讓咖啡融入城市日常的理念。

Alchemist大安旗艦店進駐古亭百年日式老屋

古亭一帶的杭州南路巷弄，當代公寓與百年屋舍共織靜謐光景，有著台北市區難得的幽靜閒適，更保留了台北現存最完整的日治時期聚落。1930年代，這裡的木造建築群曾是官員宿舍，從「黑瓦」屋頂、防水的「雨淋板」立面、連接室內與外的「緣側」，再到木窗框內填上和紙的拉門「障子」，皆體現日式傳統房屋崇尚自然、適度留白、玩轉光影、模糊內外界線的設計哲學。

隨時代變遷，這些木造建築褪下官員宿舍的任務，搖身一變為「光在錦町」及「榕錦時光」文創生活園區，近日更迎來新加坡咖啡品牌Alchemist進駐，其以「修舊如舊」為原則復興老屋，保留黑瓦、雨淋板、緣側、架高地板、窗花等建築語彙，融入木質、米灰色系營造溫煦氛圍，利用通透格柵引入自然光，在繁忙都市中闢一處幽謐天地。

日光與月影並存的夢幻場景

店內最有趣的部分，是夾在吧檯和小庭園之間的開放式座位區——三顆透著柔煦黃光的巨大球燈懸掛於上，像是每月十五高掛天上的滿月，照亮共享木椅上三倆成群的客人——這片景象從窗外向內看，就像月光下的咖啡聚會，與後方木窗框和庭園綠意一塊看更富詩意。

3款招牌配方豆，3種風味輪廓

Alchemist所使用的咖啡豆皆由新加坡空運來台，出自自家烘焙體系，風味選擇橫跨多個產區，包含頂級莊園咖啡及亞洲精品小農的莊園豆款。初訪該喝哪杯？Alchemist貼心將3款招牌配方豆對應3種風味表現，讓客人更有方向可循：「Equilibrium」平衡圓潤，風味乾淨、重視酸甜與苦香的平衡，是日常飲用的安全選擇；「Dark Matter」濃郁厚實，帶可可、堅果調性；「Lumos」則明亮清爽，強調花果香氣與清晰酸質，風味更具穿透力。

編輯推薦這杯！喝亞洲精品小農技藝

店內也提供多款單一產區咖啡豆，本季Alchemist以3組關鍵字：「亞洲精品小農」、「日常平衡」、「冠軍底蘊」，引領來客展開探索。其中，「亞洲精品小農」代表、來自泰國清萊的「Doi Pangkhon」讓編輯印象最深刻！經水洗處理的中焙豆子，熱沖後聞起來帶有葡萄乾香氣，入口後先有金桔明亮的酸果香竄出，尾段則是恬淡的楊桃香氣。透過這支豆子，Alchemist想讓更多人體驗亞洲精品小農近年快速成長的品質和實力。

以「日常平衡」為關鍵字的「El Cipres」，被品牌咖啡總監形容為「最能代表Alchemist的一杯咖啡」，風味清晰、可親易飲。這款豆子來自尼加拉瓜，以源自宏都拉斯的混種品種Parainema製成，剛入口是清晰的柑橘調性，酸質明亮乾淨，尾段收在似黑糖的溫潤甜感。

本季「冠軍底蘊」則由來自宏都拉斯的La Cueva擔綱，作為成熟產區的代表，其穩定度並非偶然，而是建立在長年農藝管理與處理技術累積之上。香氣帶紅櫻桃的甜感，入口後風味同樣洋溢果香，喝得到櫻桃甜感、覆盆莓的酸度，尾韻則延伸出柔和的可可和焦糖香氣。整體表現力鮮明、同時收斂得宜，體現世界級莊園對品質的嫻熟掌握。

咖啡渣再生為護膚品、店內家具

作為版圖橫跨新加坡、台灣、日本等亞洲多國，且外帶與內用店型並進的咖啡品牌，Alchemist各家門市每天沖煮大量咖啡，這也讓團隊思考隨之而來的「咖啡渣」可以如何再利用。Alchemist將咖啡渣回收再製，將其轉化為肥皂、去角質、洗手乳、沐浴乳等護膚產品，咖啡渣天然的顆粒結構可溫和去除老廢角質，讓肌膚更潔淨、同時保留柔嫩觸感。

除了咖啡渣，咖啡生豆外層的薄膜「銀皮」也化作再生材料，用來製作家具，以另一種形式重返門市。像是大安店中的凳子椅面，由Alchemist與泰國設計品牌Waste is More合作，用咖啡銀皮和回收塑膠製作而成；大稻埕店中的吧檯，則是和台灣品牌WYNIST共創的成果，以咖啡渣和回收布料打造，檯面乍看如石材，實際觸感如壓克力般平滑。到店時不妨親自感受它們的奇妙觸感！

Alchemist 大安店

地址｜台北市大安區杭州南路二段61巷43號

營業時間｜09:00－18:00

位於日本鎌倉市的梶原區，有棟建於1960年代的兩層木造住宅，歷經重新翻修後，成了一對創意夫妻與兩隻貓的溫馨家屋；設計團隊ROOVICE以「保留與適度介入」為核心，延續原始建築風貌質感外，也賦予老屋嶄新生活節奏！

擁有逾半世紀歷史的「梶原の家」，就像是日劇裡常見到的傳統家屋，兩層樓空間搭配能靜心欣賞庭院景致的緣廊，日式風情十足。

然而隨著時代變遷，為了能老屋更適應現代生活，屋主找來設計團隊ROOVICE改造，不過在整體翻修設計上，並非完全追求徹底更新，而是在最大程度保留既有建築元素的前提下進行，像是保留承載歲月痕跡的木造建築結構與材質，加上透過更新牆面與天花板，為空間注入新的溫度與層次，形塑出溫暖而富有生活感的居住環境。

新舊並存，保留傳統日式家屋風情

與其稱其為大改造，不如以「在生活中持續成長的家屋」來形容更為貼切。新生後的「梶原の家」，保留了原始建築外觀與木造結構，外牆被重新塗成了沉穩的黑色，大門與窗框同樣以相同色調處理，讓整幢建築的視覺更為統一收斂。

走進屋內，原先位於玄關處紅色地磚與混凝土踏階之間的狹窄白色鵝卵石帶細節被保留下來，而原先老化的木質牆板則被替換，並新增了一道簡單木製圍欄，以防止貓在開門時跑出屋外。

原先位於一樓的前方房間，被改造為工作室與辦公空間使用，原先收納櫃上的霧面玻璃拉門，經過修復後，與溫潤木質色調融合後，成了形塑新空間的重要視覺元素。面向庭院的後方兩個房間，則被打通為寬敞的起居室，大面窗景能讓自然光灑入，使空間保持明亮舒適的氛圍外，也擁有能欣賞庭院四季景致變化的絕佳視野。

沿著緣側走廊，原有的障子窗牆與天花板皆被完整保留，而新連接的天花部分則以新的木板完成，使新舊材料之間形成清楚而自然的層次對話。

浴室空間保留了面向走廊的室內窗以及原有的地磚、牆面磁磚，並同時加入新的白色磁磚，形成新舊之間的對比。廚房部分，則是讓既有的內建櫥櫃經整理後繼續使用，僅將過時區域更換為訂製木質檯面。

二樓則將原本的兩間房間合併為一間簡約風格的臥室，原先的收納櫥櫃也變身為連續儲藏空間，而被拆除下來的木門，也變為空間的裝置藝術般，像是同時見證新舊歷史交錯的珍貴物件。

在慢慢改造的老屋過程中，屋主也享受親自參與住宅成長的樂趣，例如計畫親手在牆面塗上漆喰，透過一點一滴的改變，讓新生後的住宅成為更加溫暖、豐富且有個性的生活空間。

資料來源｜ROOVICE、Designboom