在當代旅遊語境中，「住宿」正轉變為一種更深層的文化體驗。位於日月潭湖畔的漢來日月行館，彷彿一座可被感知、被閱讀的「生活美術館」，這次二度攜手中國信託商業銀行，舉辦「日影水月」藝術座談會，除了由中信銀借展矗立於飯店大廳的草間彌生「南瓜」，飯店也公佈新增的館藏：當代藝術家劉子瑜的「自游自在」與朱芳毅的「日月十二象形」。
自開幕以來，漢來日月行館這座融合建築美學、當代藝術與在地文化的空間，逐步建構出一種屬於「旅居生活」的詩意節奏：在光影之中移動，在作品之間呼吸，在日月潭的水氣與山嵐裡，緩慢地重新感受時間。
走入大廳，視線很難不被那顆鮮明而熟悉的作品所吸引——草間彌生的《南瓜》。它不僅是空間中的視覺焦點，也成為整段藝術旅程的起點，以強烈視覺語言迎接旅人。
不同於一般飯店以裝飾為主的藝術配置，漢來日月行館更接近「策展式空間」：從大廳、茶屋到樓層動線，藝術作品被精準地安置於視覺節點，使旅人行走其間，彷彿進入一場逐層展開的展覽。每日定時的藝術導覽，更進一步將「觀看」轉化為「理解」。
此次新增的館藏，來自兩位台灣當代陶藝家——劉子瑜與朱芳毅，作品皆以日月潭為靈感，卻展現出截然不同的詮釋方式。
裝置於茶屋空間的「自游自在」，以藝術家標誌性的「魚」為語彙，將動態與流動凝結於陶瓷之中。作品沿著窗景展開，彷彿魚群自湖面游入室內，使內外界線變得模糊。除了視覺上的延伸，亦寓意一種心理上的轉換：旅人從戶外探索回到室內的過程，也如同魚群歸返水域般，進入一種更安定、內在的狀態。
藝術家朱芳毅位於12樓的「日月十二象形」，則以更宏觀的方式回應場域。作品將日月潭的地景、建築與文化符號，從慈恩塔、文武廟，到拉魯島與紅茶文化——以「現代象形」轉化為抽象立體語彙，並以放射狀結構展開。這種「既熟悉又陌生」的視覺形式，讓觀者在辨識與想像之間游移，也重新思考：我們如何記憶一個地方？是透過形象、故事，還是身體的感受？
旅宿即體驗 在地文化成為日常
如果說藝術構成了空間的靈魂，那麼一系列體驗活動，漢來日月行館以「在地文化轉譯」為核心，設計出多層次的體驗，讓這座「美術館」真正成為可參與的生活場域，這些活動如同一種「慢感官設計」，讓旅人透過手作、嗅覺與味覺，重新建立與地方的連結。
○ 紅茶印香：將魚池紅茶的餘料轉化為香氛，讓氣味成為旅程的記憶載體
○ 紙藝撕畫：與埔里廣興紙寮合作，延續台灣手工紙工藝的文化脈絡
○ 絲瓜物語：以在地手作絲瓜絡，連結農村生活與當代設計
○ 鹹派DIY：結合香菇與筊白筍，將土地風味轉化為可共享的料理經驗
延續空間與體驗的整體脈絡，「日影水月」藝術座談會則進一步將旅宿推向思想與文化交流的層次。
兩位台灣當代陶藝家於 3/12 座談會，分享本次以日月潭與旅宿出發的創作初心，同時，飯店也邀請到去年剛辦理陶藝個展的丁春誠擔任當天的座談會引言人，漢來日月行館的駐店經理/副總 IYA，也在座談會上與藝術家共同以「旅宿美學」為題，進行一場精采對話。透過藝術家劉子瑜與朱芳毅的對談，以及跨界創作者的參與，飯店不再只是展示藝術，而是成為一個能夠生成觀點的場域，讓「旅人」同時也是「觀者」與「參與者」。
在湖光之間，在藝術之中，旅程，於是成為一種緩慢展開的美學經驗。
