龔書章：一個沒有建築師的建築展

by 龔書章 2014-09-25

建築展覽威尼斯建築雙年展

威尼斯建築雙年展一直被視為世界最重要的建築展之一，不同的策展人與主題，預告著未來十年、二十年間建築將關注的議題。過去的展覽特色，不免以建築師為主，因此也打造了多位明星建築師，而回推近幾屆的建築展來看，主題已開始圍繞在社會議題、居住的公平正義、環境變遷、城市發展、能源等，回顧近十年的建築雙年展的演變，幾屆的策展人都同時面對這個時代的建築和建築文化，希望要超越建築師及其風格，而能探索更重要的社會性與公共性，並在這個基礎之下，能有更多元化的呈現。

今年2014威尼斯建築雙年展，非常特別地邀請Rem Koolhaas進行了兩整年的策展準備，並提出「本源」（Fundamental）的主題，強勢地讓各館的展覽都能回溯過往一百年間的歷史演變－從社會、人文、地景、與政治等因素－一方面藉以宏觀的回顧與微觀的凝視，來探究全世界在20世紀現代化歷程當中所得到的啟發或自我文化的淹沒，經由論述辯證來想像這個時代未來可能的面貌情狀；另一方面，則重新讓建築回到構件元素的根本探討與歷史脈絡，藉由如百科全書般的交叉索引和想像，找到藏匿其中的巨大可能法則。

今年的國家館展區的確非常精彩，絕不是展現「現代主義」，而是挖掘「現代性」的最大可能！每一個國家回應了《吸收現代性1914-2014 Absorbing Modernity》的主題，都各自地選擇了其歷史上現代化最突出的年代，來和世界同時期的建築文化作積極的比對與反省－不僅看到了自我歷史、政治和文化的特殊性，也共同探討了「現代性」對於國家建築發展的影響。就像獲的本屆金獅獎的韓國館，就以「Crow's eye view」（烏瞰圖）為展題，如同當年的東、西德之間柏林圍牆的巨大論述一般，以大量的文獻資料、影片與詩作等，多向度地呈現南北韓自分裂後，朝鮮建築在政治地景和歷史地貌之間產生的巨大差異。而獲得銀獅獎的智利，

則以「混凝土」作為現代化的表徵，說明了現代化過程幾乎和當年的一人主導的強人政權完全合為一體的歷史見證和矛盾。另外，特別提名獎的法國館，則以「Modernity: Promise orMenace?」這主題直指現代化的過程到底是承諾或是威脅？探討著現代建設背後的矛盾觀點，並回應社會需求與期待。

另一個主題展區《義大利的宏遠圖景 Monditalia》，則是透過剖析義大利境內從地理環境、文化、以及種種政策下所面對的41個議題作品，讓我看到了建築所必須面對的種種問題，以及創新實驗的可能。例如在當下的網絡社群時代的民主形式和政治翻轉情勢下，議事空間的原型是否還是半圓向心的空間形式？面對極端氣候的天災侵襲和快速的災區重建，是不是應該建構一個因應快速城鎮形成的都市設計模式？每個國家如何面對在經濟榮景和泡沫當時所建構的「海市蜃樓」－既是偉大建築奇蹟、而後又被廢棄的蚊子館？甚至在展場更建構了一個「激進教學法」（Radical Pedagogies）現場，不僅有系統回顧了二次大戰後所發展充滿實驗性、但可惜沒有後續的發展的教改課程，以及這些理念所產生的影響與效應；甚至展覽期間也像接力賽一般地邀請來自不同世代和領域的團隊，在現場進行激進教學法的實驗、比對和討論，甚至修改它們。這些議題的辯證、實驗和想像不正是我們建築專業所需面對的最大挑戰嗎？

在看了這一系列的展覽的同時，心中強烈地問自己－台灣不正應該如此回看我們在政治地理、建築歷史上所可能帶給我們啟發嗎？反看我們自己，台灣在這一百年間也正面臨這些轉變，台灣與中國之間的政治因素、歷經日本殖民、與國民政府的社會重建；從北到南的地理性變化、氣候變遷等，以及城鄉發展差距所產生的建築語彙等因素；我們若能好好研究、論證台灣這一百年間的現代化歷程，我們必能更了解自身問題所在，以回應未來的種種想像。

340年匠心工藝，如何重新定義當代廚房？走進Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」

by Candice Yeh 2026-07-31

Gaggenau

今年9月，德國頂級廚電品牌Gaggenau即將於台北信義區開設全新旗艦展示中心，成為繼上海、北京與雪梨之後，亞太市場第四座品牌旗艦空間。在台北據點正式揭幕前，La Vie也率先走訪位於上海靜安的全球最大旗艦店「嘉邸（The Gallery）」，從這座1930年代的老洋房出發，一窺Gaggenau如何將340多年來累積的工藝底蘊，結合建築、科技與包浩斯美學，重新定義當代廚居生活。

走在上海靜安區的威海路，很難想像這條緊鄰南京西路商圈的街道，還存在著如此濃厚的老上海風景。街道兩旁是梧桐綠蔭、歷史建築，以及近年陸續進駐的咖啡館、藝廊與設計選物店，城市的節奏依舊快速，卻又多了幾分散步的餘裕。Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」就藏身其中。這棟四層樓的老洋房前身為興建於1930年代的道里官邸，德國建築設計團隊1zu33保留原有建築結構與磚石立面，並融入上海海派文化與Art Deco語彙，讓近百年的歷史建築延續昔日風貌，也多了幾分當代設計的俐落。

Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」坐落於上海靜安的百年洋房，由德國建築設計團隊1zu33操刀改造，是品牌全球最大的旗艦展示中心。（圖片提供：Gaggenau）

推開厚重的大門，城市的喧囂彷彿被留在身後，映入眼簾的是名為「The Difference」的沉浸式品牌空間。深色石材、木頭、金屬與玻璃交織出沉穩而內斂的氛圍，耳邊傳來規律的鍛鐵敲擊聲，空間中央則擺放著來自品牌發源地——德國黑森林運來的巨大松樹樹根。材質、光影與多媒體影像在此交錯，引領訪客循著品牌340多年的發展脈絡，走進Gaggenau的工藝世界。

340年的工藝進化：Vario Expressive重新定義當代廚房

Gaggenau的歷史可以一路追溯到1683年，從一間鍛鐵工坊起家，歷經340多年發展，逐漸成今日的頂級廚房家電品牌。1956年推出全球第一款全嵌入式廚房家電，更重新改變了現代廚房的配置方式。深受包浩斯「形隨機能（Form Follows Function）」理念影響，Gaggenau始終相信，好的設計應回應使用需求，而非流於裝飾；俐落克制的線條、耐久的不鏽鋼與玻璃材質，以及對細節與手感的講究，都延續著這樣的設計思維。

二樓的展示空間，則進一步勾勒品牌對奢華廚居生活的想像。這裡搶先亮相將於下半年上市的Vario Expressive系列冰箱與酒櫃，也是台北旗艦店未來的一大亮點。全系列涵蓋冷藏冰箱、冷凍冰箱、三門法式冰箱與酒櫃，並採用模組化設計，每件設備既能獨立配置，也能依不同空間需求自由組合。

延續品牌的建築思維，Vario Expressive系列將冰箱視為廚房空間的一部分，在材質、比例與光影之間，營造一致而俐落的空間秩序。深色短絲紋不鏽鋼、礦石黑鋁金屬與玻璃交錯出細膩的材質層次，暖白色抗眩LED燈則隨著環境光線與使用情境柔和變化；即使放滿各式食材，水平一致的層架設計，也讓內外視覺維持高度整齊。

除了外觀設計，Vario Expressive系列也將智慧科技融入日常使用情境。透過內建智慧感應器與專屬App，使用者可即時查看冰箱內的食材存量，不同保鮮區則可依肉類、海鮮或乳製品等食材特性，分別設定適合的保存環境。而這次最大的亮點之一，莫過於酒櫃系列搭載的侍酒師溫控程式，可依不同酒款自動調整至適飲溫度；搭配客製化層架配置與展示燈光，讓酒櫃兼具保存與陳列功能，打造更完整的奢華品飲體驗。

兩種設計語言，一套工藝思維：Expressive與Minimalistic烤箱系列

此次參訪的另一大亮點，則是品牌近20年來首度全面改款的Expressive與Minimalistic烤箱系列。兩個系列延續Gaggenau一貫的工藝精神，卻展現截然不同的設計語言：Expressive系列以「兩框一圓」（界定櫃體邊界的外框＋環繞煙燻玻璃的內襯框）勾勒鮮明輪廓，透過手工打磨的不鏽鋼材質，以及依循黃金比例（1：1.618）打造的懸浮式控制環，讓家電宛如空間中的雕塑；Minimalistic系列則以「兩線一圓」回歸極簡，捨去框體設計，提供鉑光銀與曜岩黑兩種面板選擇，幾乎與櫥櫃立面融為一體，在低調之中襯托建築與空間本身。

兩個系列皆搭載全新懸浮式不鏽鋼控制環，將隱藏於玻璃面板後方的數位介面，與保留實體旋鈕手感的操作方式結合，在科技與工藝之間取得平衡，也再次呼應品牌對細節比例與使用體驗的講究。

把「嘉邸」體驗搬進台北：Gaggenau台北旗艦店將於9月開幕！

此次實際走訪上海嘉邸後，除了驚嘆廚房科技如今所能達到的人性化程度，更令人印象深刻的是Gaggenau對每一處細節的講究。從材質、比例到光線配置，甚至控制環旋轉時的手感，都經過反覆推敲與上百次測試；就連烤箱內部的焊接處，也被打磨得彷彿一體成型。這些看似不起眼的細節，共同成就了更直覺而舒適的操作感受，也讓工藝自然融入日常生活與空間。

繼上海、北京與雪梨之後，Gaggenau即將於今年9月在台北信義區開設亞太第四座旗艦展示中心，並同樣由1zu33規劃設計，完整導入品牌最新展示概念與全系列產品。屆時，消費者也將有機會親身體驗這些藏在材質、工藝與操作手感中的細節，感受Gaggenau如何透過340多年的工藝積累，重新詮釋當代頂級廚居生活。

Dua Lipa 打造「禁書書店」Manifesto Library！從網路讀書會到實體圖書館，將閱讀變成一場公共行動

by Chloe Pan 2026-07-18

Dua Lipa Manifesto Library 禁書葡萄牙

當演算法和權力操弄見聞，閱讀是否仍能保有自由思考的空間？由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕，以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏，邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同，也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代，為什麼還有人打造一座圖書館？

位於葡萄牙波多（Porto）的百年地標萊羅書店（Livraria Lello），近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library，作為國際書節BABELL——書城（City of Book）的一部份，永駐於書店之中，並於2026年6月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點，The Manifesto Library僅收錄100本書，更聚焦於那些曾遭禁、被審查，或挑戰主流敘事的作品，希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

萊羅書店擁有百年歷史，曾被選為全球第三大最美書店，更被喻為《哈利波特》的圖書館。（圖片來源：Livraria Lello）

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club，進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後，是Dua Lipa於2021年成立的Service95 Book Club。Service95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書，涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品，並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論，希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

過去幾年，書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品，議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜，Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

Margaret Atwood《使女的故事》；Jez Butterworth《耶路撒冷》。（圖片來源：Service95）

也正因如此，The Manifesto Library並非突然出現的新計畫，更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

Service95 Book Club邀請作家參與訪談和Podcast，分享書本背後的故事。（圖片來源：Service95）

以書架回應世界：四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館，書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而，The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開：Power（權力）、Control（控制）、Voice（聲音）與Memory（記憶）。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論，其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。