後生工寓 特色民宿結合設計影像

位於台南中西區的「後生工寓」是間以攝影為基礎，拓展出全面性視覺規劃的工作室。目前服務項目包含有：素人婚紗、平面設計、前衛影像，以及特色民宿。工作團隊主要分成：業務、影像、設計三個領域。兼任統籌溝通職責的是創辦人許乃中；負責影像業務的攝影師劉美力，是擔任企劃監督的角色；設計部分則由杜星頡負責監督。雖然許乃中自己謙稱後生工寓為工作室形式，但實際了解團隊的工作內容後，很少人不被這群年輕伙伴的專業所懾服。

遠離台北的「不合理剝削」， 各司其職的專業團隊 

許乃中是道地台南人，自從18歲到台北念書後，長達15年的時間都在台北度過。在創辦後生工寓前，他曾在綠色和平組織中負責公關媒體業務，工作內容好玩有趣也深富意義，對他而言是很棒的工作。但在時機成熟下，他還是選擇回到台南與志同道合的夥伴一起打拚新事業。這也成為他人生持續向前推進的主要動力。 「我在台北有一票朋友是平面設計師、插畫家，看著他們待在公司裡沒日沒夜地工作，其實很辛苦，薪資也很一般。」許乃中認為，台灣的創意設計產業面臨很嚴重的問題：「不尊重專業、設計僵化、付出與回報不成正比，環環相扣更層層剝削。」

這個想改變現狀的念頭，一直存在腦海裡，他也常與在台南工作的朋友劉美力討論。劉美力在婚紗公司擔任攝影師，強烈視覺美感的作品，常讓許乃中驚豔不已。去年劉美力離職後提出「想把專業的人集合起來，共同做些事情」的想法，正符合許乃中「改變現狀」的念頭。在兩人取得共識後，便開始討論啟動「後生工寓」的計畫。  

從工作室修繕開始的創業考驗  

「這房子的特色，大概都來自工人的錯誤吧！」許乃中半開玩笑地說著。後生工寓的計畫並非一路順遂，他細數從找房子、簽約到整修房子的過程，還真是問題重重。特別是整修房子時，就算已經請了室內設計師、現場照著規格圖製作，但是工人們還是發生了一連串的問題。  比如說門口原先設計是直通二樓的玻璃門面，但在溝通錯誤下，二樓居然成為露天陽台，與本來所設想的相差甚遠，而且無法搶救。最後在腦力激盪下，使用特殊結構再往上增建，意外成為後生工寓強烈的門面特色。

無論是櫃台歪斜、門口測量錯誤，還是工人不小心錯封了窗戶等問題，當遇到狀況時，許乃中不逃避也不放棄。既然後生工寓的工作就是將「平凡化為美麗」，那麼修整這些錯誤的工程，就算是提前給自己考驗吧！

反向操作與團隊整合：創造新商機  

後生工寓設址於台南的決定，其實也是經過許乃中多次的自我辯證。他擔心南北部對於設計認知的差異，會導致團隊作品無法獲得認同。但換個角度思考，他發現北部資源豐富，類似的工作室與團隊多，若是將工作室設立在北部，或許案件數量夠，但同業競爭激烈，其實不見得是好事。  左思右想，激發出不服輸的鬥志！最後許乃中選擇相信自己與團隊的實力。雖然冒險，但他願意給後生工寓與台南一個機會！從去年開業至今，事實證明他的判斷是正確的，團隊傑出的表現，吸引不少北部客戶南下，洽談更多合作可能。  許乃中分析，能有這樣不錯的成績，最主要是來自於工作團隊的專業與努力。首先，團隊的實力堅強：不論是攝影師、造型師、彩妝師、服裝師、平面設計跟動態影像，在這個領域之內的專業人士，後生工寓其實都具備了。

營造整體品牌  

再者，透過團隊的力量，以品牌概念去經營，發展專屬後生工寓的特色，能有效地吸引客戶目光，增加印象。以婚紗攝影為例：一般制式的婚紗公司，會提供新人婚紗相本。後生工寓則另外提供雜誌風格的相本，營造自己的特色，而這樣的排版，需要依靠平面設計的專業，這正是後生工寓團隊整合成功之處。  後生工寓的團隊們，為台南帶來美的饗宴，創造視覺的新驚奇。他們期許自己能從在地孕育更多的後生仔，從生活帶出美好，用藝術與創作開展自己的一片天地。

到台南展開新生活的方式

Q為了返回台南， 你事先做了哪些準備？

A等待時機， 觀察市場動向， 跟夥伴討論公司組織與未來發展， 還有尋找適合的公司地點。

Q是什麼動機， 讓你返回台南？

A因為認識志同道合的朋友， 在時機成熟下， 結集大家的力量， 在台南做出更好的成績。

Q你覺得自己能為台南做些什麼？

A台南孕育了我們團隊的創作養分，而我們將創造更多「美」的一面，做為回饋。 

Hausenn後生工寓

地址：台南市中西區開山路122巷54號

電話：(06)225-5322

營業：週一至週五13:00-19:00，週六至週日11:00-18:00  

休日：無固定休假日

停車：巷弄內不方便停車，但可將車子停在府前路上

文字︱蘇茵慧 攝影︱陳志華

本文選自LaVie出版書籍《台南自轉人生》，更多精彩內容請點選→《台南自轉人生》

當演算法和權力操弄見聞，閱讀是否仍能保有自由思考的空間？由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕，以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏，邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同，也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代，為什麼還有人打造一座圖書館？

位於葡萄牙波多（Porto）的百年地標萊羅書店（Livraria Lello），近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library，作為國際書節BABELL——書城（City of Book）的一部份，永駐於書店之中，並於2026年6月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點，The Manifesto Library僅收錄100本書，更聚焦於那些曾遭禁、被審查，或挑戰主流敘事的作品，希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club，進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後，是Dua Lipa於2021年成立的Service95 Book Club。Service95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書，涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品，並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論，希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

過去幾年，書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品，議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜，Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

也正因如此，The Manifesto Library並非突然出現的新計畫，更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

以書架回應世界：四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館，書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而，The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開：Power（權力）、Control（控制）、Voice（聲音）與Memory（記憶）。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論，其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。

Dua Lipa將這座書店形容為「閱讀自由的聖殿」，致敬那些被隱藏或已然消逝的書籍，那些揭露社會真實面貌的勇氣，以及那些拒絕被規定讀什麼書的選擇。

在社群媒體快速消耗資訊的今天，The Manifesto Library選擇回到閱讀最基本的形式，透過一本書、一段文字與一場對話，重新建立人與世界的連結。

超越書籍收藏：一場關於自由的文化實踐

The Manifesto Library開幕時，Dua Lipa形容這裡是一座獻給勇敢作者與好奇讀者的空間。那些曾被禁止閱讀的作品，如今被重新擺上書架；那些曾被壓抑的聲音，也透過閱讀再次被聽見。

即使當今資訊已在無意識中快速駛過，The Manifesto Library依然相信，放慢腳步翻開一本書，或許仍是理解世界最深刻的方式之一。而這間圖書館在收藏書籍的同時，邀請讀者來決定書架上該陳列什麼，一同談論交流，捍衛閱讀的自由。

地址：Rua das Carmelitas 144, 4050-161 Porto, Portugal

營業時間：09:00-19:30

網站資訊請點此

資料來源｜Service95、Livraria Lello

每4年舉辦一次的FIFA世界盃，總讓全世界的目光再次聚焦於足球。然而，除了賽事與球星之外，足球還能怎麼觀看？在日本獨立雜誌《SHUKYU》中，足球遠不止於球場上的那90分鐘，更是理解城市、地方、文化與人們的一種方式。

提到足球雜誌，你或許會期待看見球員專訪、賽事分析、轉會消息與最新戰績，但翻開《SHUKYU》，映入眼簾的，可能是一座城市、一組攝影作品，或一段關於地方與人的故事。自2015年創刊以來，《SHUKYU》以足球為起點，探索足球與設計、時尚、教育、社群、歷史等不同文化領域交會的各種可能，走出了一條與主流體育媒體截然不同的路。

有趣的是，創辦人暨總編輯大神崇（Takashi Ogami）過去其實並沒有體育或媒體產業的工作經驗。在投入《SHUKYU》之前，他曾參與東京原宿文化空間「Vacant」的創立，策劃音樂演出、展覽與講座等各式活動，而這樣的背景，卻也在無形中形塑了《SHUKYU》日後的編輯方向。10年來，雖然有幾位兼職人員協助營運，但雜誌仍多由他一人主導，每期從一個主題出發，如根源（roots）、身份認同、球迷文化、足球科技、女性、在地（local）等，再依內容邀集最合適的攝影師、設計師組成合作團隊，共同完成一本雜誌。

對大神崇而言，足球的迷人之處不只是球場上的90分鐘，更在於它如何與城市、地方、文化，以及不同的人們產生連結。正值FIFA世界盃進入決賽階段，當全世界聚焦於冠軍預測與明星球員時，La Vie邀請大神崇從《SHUKYU》的編輯視角出發，聊聊那些勝負之外的足球風景。

Q：與足球相遇的起點是什麼？又是在什麼契機下創辦《SHUKYU》？
我從小就對足球充滿憧憬。從9歲開始踢球，一直踢到高中，但大學畢業後，上場的機會也慢慢減少了。直到2011年的東日本大地震，我才再次對足球產生了強烈的興趣。當時，包括我在內的許多人都生活在不安與低潮之中，而我在電視上看到了地震後舉辦的慈善足球賽，深受鼓舞，也重新體會到足球所擁有的力量。與此同時，我也注意到歐洲與美國開始出現越來越多將足球與時尚、文化結合的媒體，因此萌生了「希望日本也能有這樣一本雜誌」的想法。這正是我創辦《SHUKYU》的契機。

Q：希望透過《SHUKYU》傳遞什麼樣的足球文化？
足球是一項在世界各地都受到喜愛的運動，因此即使語言和文化不同，人們依然擁有共同的語言，我認為它也像是一種溝通的方式。這是我過去11年來感受最深的一件事。無論是在都市或鄉村，人們都同樣享受足球。作為一種任何人都能平等參與的運動，我想沒有其它事物能比得上足球。這些年來，我們在雜誌中探討了許多不同的主題，但我仍然覺得，足球還有非常多的可能性等待發掘。

Q：《SHUKYU》的視覺風格是如何形塑出來的？
在傳達我們想表達的訊息時，視覺和文字都是非常重要的元素。不過，我本身並不負責拍攝，因此這些成果都是仰賴我所信任的攝影師們共同完成的。每一次都深受刺激，我也總是很期待他們會帶來什麼樣的影像作品。至於平面設計，我們則盡可能採用簡潔的設計，因為這樣反而更能襯托出影像本身的魅力，而這同時也是我們一貫的風格。

創刊時，我原本設定一年出版兩期，但在如今這個連販售雜誌本身都相當困難的時代，比起維持固定頻率，更重要的是找到一個能夠長久持續、不必過度勉強自己的出版節奏。對我來說，最重要的還是做出自己真正滿意的作品。

Q：在即時資訊盛行的今天，如何看待紙本足球雜誌的角色與價值？
如果只論資訊傳遞的速度，我認為在當代，紙本出版是最慢的媒體。因此我一直在思考，在這樣的時代裡，雜誌究竟還能扮演什麼樣的角色。從創刊號開始，我們就設有一個「Football Archive」的小型連載單元（整理與介紹日本足球博物館的館藏）。這幾年，我們也有機會製作J.LEAGUE（日本職業足球聯賽）和日本足協的特刊。
對我們而言，回顧這些歷史不只是懷舊，也是創造新事物的重要靈感來源，因此是一項非常具有啟發性的工作。就像社群媒體和網路各自有其不可取代的功能一樣，紙本也有只有它才能承擔的角色。重要的不是只選擇其中一種，而是懂得如何善用不同媒介，讓它們發揮各自的價值。

Q：日本足球文化有哪些獨特之處？這又如何影響《SHUKYU》的選題方向？
日本足球有許多屬於自己的文化，例如歷史悠久的學校社團（部活）文化，以及無論性別、年齡都能輕鬆走進球場觀賽的環境。至於這些特質如何反映在《SHUKYU》身上，我想，它們應該是在不知不覺中，自然而然地影響了我們的創作。
不過創刊初期，我們確實比較有意識地從地域性的角度製作內容，但近年來，只要是我感興趣的主題，不論是哪個國家或地區，都希望能去探討。
反過來說，如果大家能跟我分享《SHUKYU》的哪些地方讓你們感受到日本特色，我也會很高興。

Q：從《SHUKYU》的編輯視角來看，今年世界盃有哪些值得關注的亮點？
關於這次世界盃，我們在最新一期中也訪問了幾位攝影師。對我個人而言，特別關注的是在媒體愈來愈多元的現在，足球攝影與影像表現會如何發展。正因為世界盃是受到全世界矚目的大型賽事，我認為它或許會成為催生這些新趨勢的契機。