古道具生活指南：「拾荒者」簡銘甫與魔幻歐洲雜貨

老靈魂行旅世界各地，帶回舊貨的溫暖故事

提到臺灣的歐洲二手雜貨，簡銘甫幾乎是公認的資深達人，二十年前赴法求學，偶然展開歐洲舊貨的收藏與買賣生涯。他特別喜歡柏林的跳蚤市集，因為那裡的賣家是「真誠、實在地說故事」，從數十年或數百年前製造的物品中，人們彷彿能看見某段歷史留下的時光碎片，一道折光，聽見一段溫柔吟唱的歌謠。

舊貨收藏界的名人 歐洲跳蚤市集如數家珍

簡銘甫在台灣已開設「找到魔椅mooi trouve」等四家舊貨店，不同風格的商品，同樣具有帶人進入時空旅行的魔力。轉進泰順街16巷，原為台大教職員宿舍的日式老屋安穩地棲息巷內，現為「找到魔椅」和「找到咖啡」二家店。

專事舊貨買賣已十餘年，他甚至將版圖擴張到北京藝術集散地798。從小就愛「撿東西」的簡銘甫，在光華商場度過懵懂青澀的少年時代，買來二手的老舊背包，讓媽媽又氣又心疼，大學後一路循著舊貨的氣味來到福和橋下，走過十多年光陰，如今他是逛遍歐洲跳蚤市集的舊貨達人。

與舊貨的不解之緣 歐洲開啟新發現

1995年赴法國念書，簡銘甫回憶：「歐洲的假日白天，街上沒什麼可以逛的地方，唯一會開的是麵包店，有天偶然發現幾家跳蚤市場，從此一頭栽進舊貨世界！」每年約有一半的時間旅居在外，他特別喜歡柏林的跳蚤市集：「我喜歡跟德國人買東西，他們介紹東西毫不誇張，是實在、誠懇的介紹。」相較之下，法國市集充滿著編造的花俏故事，荷蘭店家則是專業生意人，會隨著舊貨的「流行」進貨。

簡銘甫說：「荷蘭賣家會向東歐的黑手黨進貨，比如有小學要拆了，黑手黨會先拿走值錢的東西，像是桌椅，荷蘭人再向他們買。」每二個月出國一趟，他秉持著「第一眼看到就愛上」，與生俱來的「識貨」眼光，每次購得的舊貨都是他喜歡的東西，用開店的方式與人們分享。

世界的流浪者 天涯若比鄰

為了蒐集更多不同風格的舊貨，他的「尋寶」路線遍佈世界，歐洲的赫爾辛基、阿姆斯特丹、布諾斯艾斯、保加利亞，埃及和北京等，都有他的足跡。若待在柏林，每個週末都會逛跳蚤市集，簡銘甫笑說：「已經像是『打卡』了！」

「我到市集會先跟店家打招呼，問問他們最近怎麼樣？而不是劈頭就問這個多少錢。」他買東西最看重人情，他因買賣舊貨在歐洲交了不少朋友，十多年下來，也曾經歷店家的興衰，看見他們生活、經濟狀況的種種變化，就像他的《唸舊──跟著市集去流浪》所說：「原來市場上交易的不只有金錢，還有許多用天文數字也交代不完的人生。」

旅行歐洲，他就像一半生意人，一半遊客，他和很多柏林商家成為好友：「真誠、真實的交往，不建立在任何利益關係或主顧關係上。」

「似曾相識。」　人與舊物之間的微妙悸動

「第一眼看到它，就是似曾相識。」簡銘甫挑選舊貨時很重視「感覺」，會讓自己處在放空狀態，感受物品和他之間的奇妙連結，他很珍惜這種微妙悸動。

「你跟這些東西的年代明明距離很遠，但總是會在第一秒鐘產生感動。」他笑說：「我上輩子可能是歐洲人，擁有歐洲老靈魂。」年輕時，他曾迷戀70年代後現代、太空風格，當時人類剛登陸月球，許多產品有飛機頭的造型設計，比如臺灣的大同電風扇，簡銘甫說：「應該是所有男生都會經歷的！喜歡玩具機器人、航空元素的時期。」現在他鍾情歐洲舊貨的多元和實用性，簡單而溫暖，彷彿帶人看盡不同歷史年代的故事，他也欣賞優雅的物品，如北歐家具上來自大自然的曲線元素。

「十年後我可能會用燙金的瓷杯喝咖啡噢！」他笑道，品味會隨著年紀改變，但是對舊貨的澎湃熱情不減。

收藏故事　瑞士人Gérald與丁丁歷險記皮箱

有一回在柏林跳蚤市集，簡銘甫遇見一個賣自製二手皮箱的瑞士人Gérald，箱面精心貼滿《丁丁歷險記》的法文漫畫內頁，人潮絡繹不絕，卻無人向他買。簡銘甫上前攀談，他們都講彆腳的德語，Gérald口中偶然冒出幾個法語單字，兩人又驚又喜，立刻改用法語交談，他回憶：「就像在異地遇到老鄉，一見如故，聊開了。」

皮箱價格偏高，也不是簡銘甫慣常的收藏風格：「是被他的真誠打動了。」買下兩只皮箱，四個月後他們在柏林重逢，Gérald一直想聯絡他：「你需要皮箱嗎？其實我最近需要錢。」簡銘甫乾脆地要他去買二手皮箱投入製作。Gérald異地而居，一個月房租300歐元，一只皮箱售150歐元，一頭稀疏花髮的他年近五十，瘦而憔悴，在陌生大城市謀生艱困，幾乎掛零的銷售數字讓他生活無以為繼，簡銘甫又加買了幾個，還介紹認識的店家讓他寄賣。

夢的草稿　一筆一畫描繪

店裡陳設的商品都保有實用性，客人買回家，不僅是買了一件具歷史感的擺設，更能實際融入現代生活，延續舊物的價值。目前在臺灣開了四家歐洲舊貨店，簡銘甫感性地說：「我現在做的事情很有價值，東西是越老越貴、越來越稀有，像店裡大部分的東西已經不生產了，市面上很難看到，我的工作就是把這些東西分享給喜歡它們的人。」他建議舊貨新手要多看、多問，並做足功課，總會慢慢摸出自己的風格與品味。

未來，簡銘甫想拓展收藏風格，將目光轉向誇張大器、金色雕花的家具上，也夢想在歐洲創業，或出一本側寫歐洲跳蚤市集賣家的人物誌。情懷未泯，「拾荒者」簡銘甫將抱著熱情繼續飛往世界各地。

簡銘甫基本資訊

臺灣收藏歐洲二手雜貨的第一人，曾留學法國，現為歐洲舊貨的專業收藏家與賣家，創立「魔椅mooi」、「加工廠」、「地面補給bunker」和「找到魔椅mooi trouve」四家舊貨店。開過咖啡店、二手家具店，樂於勇敢嘗試自己喜歡的事物，酷愛結交各地朋友，從舊貨中體會真誠、溫暖的感動。

採訪撰文/李蘋芬　攝影/陳威文

本文選自La Vie出版書籍《古道具生活指南：時代感老件器物500選》，更多精彩內容請點選→《古道具生活指南：時代感老件器物500選》

【延伸閱讀】

古道具生活指南：豐富奧妙的歐美古董寶庫BRUNSWICK ANTIQUES

公寓遭人闖空門，竟促成人生首部電影誕生？金獎名導諾蘭攜手湯姆霍蘭德、安海瑟薇、千黛亞等一眾好萊塢影星的神話史詩鉅作《奧德賽》即將於2026年7月17日上映之際，他1998年自編自導、於獎壇初試啼聲便勇奪鹿特丹影展大獎的長片首作《跟蹤》，即日起亦以「舊作新登」之姿首度躍上台灣院線大銀幕。隨本篇了解創作靈感、實拍歷程等幕後趣聞。

與台灣觀眾的相見恨晚，遲來近30年的院線首映

一問眾人心目中的經典電影有哪些，《記憶拼圖》、《全面啟動》、《星際效應》、《奧本海默》等享譽國際的諾蘭傑作想必榜上有名。而居於他編導之路正式起點的黑色犯罪電影《跟蹤（Following）》，既時至28年後的今日才與台灣觀眾相見戲院，我們自然不可不就其背後創作脈絡進一步探究。作為新片《奧德賽》觀影前的最佳鋪墊，以下帶你解讀關於諾蘭拍攝《跟蹤》的4個小故事，同場概述劇情大綱，供各方影迷綜覽本作亮點。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#01：

倫敦公寓遭闖空門，隱私被侵犯反湧現拍長片靈感

彼時住在倫敦市區、還只有數部短片作品的克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan），每日面對來來往往的擁擠人潮，忍不住開始思考社會規範如何在人與人之間運作，甚經過一輪從「跟蹤陌生人會是什麼感覺？」的自我提問，到對於「如此具有誘惑力的行為一旦開始，要停下來將有多麼困難」的覺知過程。後其居所遭人闖空門，再使他對「隱私被侵犯」此一主題興趣倍增，從而萌生籌拍《跟蹤》的想法。一如他本人所述，「我們共同遵守的社會規範，讓我們得以一起生活。但我對那些選擇不再遵守規範的人開始感到好奇，他們為什麼會這麼做？又是什麼驅使他們跨越那條界線？」因此他決定融合兩者，著手發展劇本。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#02：

非線性敘事風格已見雛形，「腦剪電影」助降成本

諾蘭遂利用工作之餘的週末，找來親朋好友共同參與；每次收錄2到3分鐘片段，前後花費長達一年時間方才拍成。而他著名的非線性敘事手法，亦早在撰寫本片劇本時逐步構成獨門連戲妙招。「這真的是一部完全沒預算的電影。我寫劇本時就已經考慮到這點，所以非線性結構反而幫助我們以一種很自然的方式連戲。」他親曝。

同時，有別於傳統電影拍攝多會完備捕捉一場戲的所有內容，諾蘭只拍攝必要片段與對話，且拍攝當下就已在腦中進行剪輯。這麼做一來能夠節省底片成本，二來諾蘭也將之視作導演的重要紀律，「在腦中決定成片會是什麼樣子，我認為是一種很有價值的能力，特別是在時間不夠、拍攝進度緊迫或光線快要消失的時候；因為你必須立刻做決定，不可能把各角度都完整拍過，也不可能照原定計畫拍攝所有內容，必須當下判斷什麼才是最重要的。」他補充解釋道。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#03：

靠充分排練省底片，沒刻意布置場景卻巧預言日後執導系列

當年僅持以6,000美元（相當於新台幣20萬元不到）的超低成本完成作品，為避免重複拍攝消耗底片，諾蘭要求演員們在開拍前進行為期半年的排練。「我們把電影裡的每場戲都如舞台劇般反覆排練。如此一來，我們抵達拍攝地點就能立刻開拍，迅速把整場戲完成。」充分的事前準備，讓拍攝時幾乎一次搞定，演員的驚人表現日後並成為他回憶這段經歷時尤其驕傲的部分。當然，他也對如此困難的限制坦言絕不會再做，「那其實相當瘋狂，但也是剛開始拍電影時最有趣的事情。你根本不知道自己對演員施加了多大的限制，他們卻迎難而上，交出如此出色的表演。」

片中場面幾乎都取景於劇組人員和親朋好友家中，盡可能在資源有限情況下呈現真實質感。值得一提的有趣巧合包括其中一幕明顯可見的蝙蝠俠貼紙，恰呼應其多年後執導的《黑暗騎士》系列，連他自己回首時也感到極有意思。「光看這些來自過去的事物，就是種很特別的體驗。片中沒有刻意擺進任何東西，那裡正是傑瑞米（Jeremy Theobald）當時真正住的地方；我們並無特別布置場景，只根據他實際生活的環境讓那場戲成立。」

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#04：

限制成就真正自由，本人懷念彼時即興創作

即使因預算過低而面臨種種限制，好比只擁有少量器材、演員及工作人員，還需仰仗各方朋友的熱忱協助方能推進，此經驗卻予諾蘭極大創作自由，「如果你沒有把這些限制預先寫進劇本裡，它們很快就會變成創作上的限制。但如果你在寫劇本時，就已經知道自己將面對哪些限制，並作為設計故事的依據，那麼這些限制反而會轉化成自由。」多年後他仍感嘆，「非常懷念那種即興！」

諾蘭迷不容錯過

故事內容主要講述失魂落魄的作家比爾（傑瑞米西奧伯德飾）為替小說尋找靈感，開始在倫敦街頭跟蹤陌生人，並設下嚴格規範限制自己的跟蹤對象與時長。然意外被一位充滿魅力的俊俏男子科布（艾力克斯霍烏飾）吸引，卻使他既打破自己的跟蹤規定，又被對方識破窺視行為。身為盜賊的科布，反以「指導」之名，引領比爾涉足「入室行竊」範疇。隨兩人犯下偷竊、勒索、窺視住戶私生活等一項項不法行為，比爾也逐漸深陷犯罪世界，失去原有的界線與判斷⋯⋯。

▼ 精彩預告搶先看

由諾蘭一手包辦編劇、導演、攝影、剪輯的首部長片《跟蹤》現正熱映中，諾蘭迷不妨查好時刻，進戲院一睹金獎大導首作風采。

>> 最新消息可至采昌國際多媒體官方臉書、官方IG了解。

^{資料提供｜采昌國際多媒體          文字整理｜Ning Chi}

數起2025年的現象級賣座片肯定少不了《國寶》一席之位，而片中橫濱流星公認的細膩演技和盛世美顏亦無疑再圈一票粉絲。與其口碑延燒同時間，2025年12月11日，橫濱流星攜手實力派偶像演員廣瀨鈴新作《宛如星辰的你》官方社群貼出兩人唯美合照宣布殺青。什麼樣的作品讓男女神同台飆戲？隨本篇看絕美劇照、精彩預告，同步了解暢銷小說改編電影《宛如星辰的你》從故事主體、製作陣容到幕後事務的各方面紀實。

▼ 亮點整理懶人包搶先看

01 影像化前情——

原作者寄語：願成為讀者天空中的「一番星」

電影同名原著小說作者、兩屆日本「本屋大賞」得主凪良汐（Nagira Yuu）曾於《宛如星辰的你（汝、星のごとく）》中文版書籍中用漢字親簽給台灣讀者的寄語：「願這本書能成為你的『一番星』。」日語詞彙「一番星」所指為日落後天空中最早浮現、最先亮起的星，此處興許還富「你心中第一」和「為你帶來希望」的雙關意涵。

02 影像化開端——

叫好叫座戀愛小說，於日本影劇圈「改編當道」時代中再次中選

曾參與同位作家小說改編電影《流浪的月（流浪の月）》（註）演出的橫濱流星，2025年繼以兩度合作李相日作品《國寶》攀事業高峰後，2026年強強聯手廣瀨鈴新片預定10月9日登陸日本院線。

註：2022年上映的小說同名電影《流浪的月》亦由李相日執導、廣瀨鈴主演，彼時男主角為松坂桃李，橫濱流星則作為男配角參演其中。

>> 延伸閱讀：《國寶》導演李相日來台專訪：即便過程醜陋與殘酷，極致美學為何仍致命地吸引人？

相比從無到有的原創作，日本影視圈顯而易見偏好文學、動漫畫等現有底本的改編作。而《流浪的月》、《宛如星辰的你》既能在多不勝數的當代言情創作中雀屏中選，本身必當自帶熱度；兩作除分別於2020年、2023年為暢銷作家凪良汐奪下第17屆和20屆本屋大賞（日本全國書店店員票選最想賣的書），後者更曾獲第168屆直木賞入圍肯定，且包含外傳《編織星辰的你（星を編む）》在內至今已累計突破150萬冊銷量，稱凪良汐兼顧內容價值與市場反響的集大成之作毫不言過。

#03 影像化過程——

主演橫濱流星熱烈心意，促成電影劇組全組全力投入

台灣觀眾眾所周知，日本知名影視導演暨編劇藤井道人（Fujii Michihito）最擅長的一句中文：「我喜歡拍電影」。自2011年公開首部長片以來，近乎維持一年1至3部新作推出的高產量亮相亞洲影壇，甚同時拍攝短篇幅作品及大量電視劇，藤井道人的編導生涯實績真就是「喜歡拍」3大字所成就。

繼2025年長片《港口天光》後再執電影導筒，藤井道人自述正因為「希望能回應主演橫濱流星（對本作影像化）的熱烈心意，故懷著堅定決心全力投入製作。」然有趣之處在於，主演之一的松村北斗反倒在官網留言板中表示，「藤井導演（對電影製作）的那份熱烈，使我在自己時至今日都尚未理解的『如何去愛一個角色』這件事上受益良多。」足以見得全組幕前幕後人員雙向奔赴式對彼此、對作品的用心傾注。

#04 影像化成果——

大獎「金三角」共譜真人版悲戀，掀書迷影迷萬千期待

近年陸續抱回「日本奧斯卡」日本電影學院獎最佳導演和最佳演員的藤井道人及主演橫濱流星、廣瀨鈴3人，此次齊聚打造《宛如星辰的你》真人大銀幕版本，首發宣傳素材甫曝光便引起眾多小說自問世以來投射個人情感、鍾愛劇中角色的書迷和影迷朋友們萬千期待。

因「同病相憐」靠近，又因治癒自己的方法和道路不同漸行漸遠——劇情講述始終深愛彼此的男女主角青埜櫂（橫濱流星飾）、井上曉海（廣瀨鈴飾），由於各自飽受身處環境煎熬而一次次錯過，最終迎來令人痛心的結局。

小說深刻描繪兩人皆面對破碎家庭，諸如青埜櫂的母親（尾野真千子飾）流連於男人之間，每每談起戀愛甚會忘記照顧彼時仍是孩子的櫂；井上曉海的母親（木村佳乃飾）則長期陷溺在丈夫外遇的深淵中，即自身為傷痕所束縛，也「己所受苦，加之於人」地將女兒捆綁身邊，阻礙她隨青埜櫂到東京發展。

#05 影像化後續——

瀨戶內靜謐海景盡收框中，冷藍色調畫面強化藤井式淒美影像語言

回顧過去代表作，從《餘命10年》到這部，藤井道人憑其擅長的淒美影像語言勾勒悲戀力作再合適不過。《宛如星辰的你》以瀨戶內島嶼為故事背景，既利用冷藍色調畫面引人入勝，更藉此充分呼應導演獨到的鏡頭美學。

此外，全片在兩位「偶像級」實力派演員領銜下，不僅集結松村北斗、中村杏、濱田岳等黃金主演陣容共織多線劇情，亦傾情關注家庭關係、職場交際乃至當代社會中潛藏惡意等多重命題；整體氛圍雖相對沉鬱，但不得不讚藤井道人著實擅長BE（Bad Ending，悲劇結局）——全然正面意義上來說，多部作品催淚力度簡直不把觀眾逼哭不罷休。

2026年10月9日，被奉為「大人系」愛情故事的本作，將為如今愈發速食化的現代人感情觀，帶來什麼樣「重拾純樸美好」的震盪？期待今年秋季日本先映後，台灣也有機會一睹《宛如星辰的你》風采。