IN GOOD TASTE:5款手沖咖啡壺帶你進入手沖咖啡的世界

IN GOOD TASTE 5款手沖咖啡壺帶你進入手沖咖啡的世界

一杯好咖啡怎麼來?透過5款手沖咖啡壺,教你煮出一手好咖啡。與一般機械操作比起來,手沖壺更多的是技巧與迷人的手感,透過咖啡粉的粗細度、水溫、時間掌握,從視覺、嗅覺、味覺等一連串的體驗,進入手沖咖啡的世界。

 

 

1. HARIO 雲朵不鏽鋼細口壺
此款Buono滴式咖啡壺,由於其纖細壺嘴易於控制水量,因而受到許多專業手沖咖啡者的喜愛。優雅的波浪紋壺身與手把造型相互輝映,也增加拿取時的手感,材質導熱度佳,可用於電磁爐。

 

2. 紅銅製咖啡量匙
以紅銅燒製而成,外觀設計表現典雅復古風情,鏡面質感和握把上的雕花散發出低調古樸氣質,匙內的Kalita片假名商標增添復古感。此外,10g的容量恰好可以沖泡一杯咖啡。 

 

3. SLOW COFFEE STYLE
KINTO 2014年SLOW COFFEE STYLE是所有咖啡迷心目中理想的日常手沖系列。玻璃下壺擁有漂亮的黃金比例,及比以往更加細緻的金屬濾網,不需濾紙即可沖出一杯風味細膩的好咖啡。

 

4 . studio m'Coffee Roasters分裝壺及濾杯
手工上釉的陶瓷材質,與一般量產的手沖咖啡壺有所分別,每一只都擁有不同表情。沈穩而復古的色調,表現靜謐之美。享受寧靜時光的同時,也讓手沖咖啡喜愛者多了另一種選擇。

 

5. 三之輪二丁目濾壺
小泉硝子的三之輪二丁目濾壺由職人手工吹製而成。咖啡壺頸部上的皮革以鹿革為素材,附帶的咖啡過濾絨布,讓咖啡口感較為濃厚,且苦味、酸味適中。耐熱程度可達190∼230度。

 

6.經典手沖咖啡濾壺

美國Chemex經典手沖咖啡濾壺,拋光木質打造的壺身增加一道「Air Channel」排氣通道和出水口,不僅能夠使沖泡過程所產生的熱氣避開濾紙進行導流,讓咖啡萃取更為完整之外,還可以順著溝槽輕易倒出咖啡。

 

7. Greeting向經典致敬
純手工打造的手沖咖啡壺,造型優美的手工玻璃上壺搭配編織防燙套,玻璃內凸軸可讓流速更順暢,而赤銅與青銅手沖架則增加順手度,搭配不同樹種原木的厚實木架,展現優雅的木紋與迷人質感。

 

伊藤篤臣的咖啡哲學

要談手沖咖啡,就不能不提到手沖咖啡達人Alisan Dream Project 的伊藤篤臣,他是一名咖啡專家,也是資深的日本焙煎師,2012 年獲得日本SpecialtyCoffee Association Japan 協會認證的Coffee Specialist。他認為咖啡豆在精準的焙煎下,能充分呈現每顆生豆特有的個性。伊藤篤臣總是思考創造新咖啡的可能性,確實執行每道過程所製造出的混合咖啡,也比單一原種咖啡多了點獨特風味和複雜口感,除了提供烘焙好的咖啡豆給各家咖啡館使用之外,伊藤篤臣也在天母天玉街自營咖啡店,伊藤篤臣通常使用兩種手沖咖啡壺,一種是金屬濾網,主要使用於磨得較粗的咖啡粉(一般電動磨豆機可調整8 種不同粗細,金屬濾網適合4 度的粗細),適合淺焙咖啡豆;另一種濾紙式咖啡壺則使用較細的咖啡粉(粗細大約為3 度),則適合用於中深焙咖啡豆,沖出的咖啡帶著層次豐富的香氣,令每個到此的咖啡迷感受到伊藤篤臣對咖啡豆的執著,而這一切皆源自2008 年在阿里山喝到一杯令他折服的小農自產咖啡,被那位咖啡農場主人認真的態度感動,2012 年他毅然而然決定舉家搬來台灣,創辦Alisan Dream Project,並且熱情地在世界各地推廣來自台灣阿里山的咖啡豆,他認為阿里山擁有獨特地理條件,白天與夜間溫差超過15 度,堅持不使用農藥及化學肥料,因而形塑風味獨特的咖啡口感,帶著濃郁芬芳的台灣紅茶香氣。雖然定居在台灣的時間不算長,但由於經常上阿里山拜訪農家,伊藤篤臣對於中南部的咖啡豆小農如數家珍,真心喜愛台灣的咖啡豆,再透過日本設計師包裝,用日本人的細心和堅定信念,延續他當年喝到第一口淺焙阿里山咖啡的感動。

 

PLUS | 莊園咖啡的飲食美學

01 瓜地馬拉咖啡與烤堅果
通常以咖啡風味為基準挑選搭配的美食點心,比如瓜地馬拉咖啡散發些許的水果風味、鮮明的奶油杏仁及堅果的香氣,因此搭配烤堅果最為適合,Alisan Coffee的堅果有著獨特的鹹甜口感,搭配伊藤篤臣由日本帶回的燒烤醬,烤出口感酥脆,帶點迷迭香氣的堅果與瓜地馬拉咖啡的榛果香彼此相得益彰。

 

02 阿里山中深焙咖啡與藍莓馬芬蛋糕
阿里山中深焙咖啡有著濃郁的水果風味,而且帶點莓果和黑巧克力香氣,因此搭配藍莓馬芬蛋糕最為適合,飲用時可以喝一口阿里山中深焙咖啡,吃一口藍莓馬芬蛋糕,鬆軟的蛋糕在口中化開,咖啡香氣將更為鮮明,也巧妙地融合在藍莓蛋糕的香甜滋味中。

 

4 個關鍵沖出一杯好咖啡

Tips1:示範的是阿里山中深烘焙的咖啡豆。由伊藤篤臣透過大型烘焙機器,以精準溫度與技術烘焙出的豆子風味明顯,帶著黑巧克、焦糖與莓果香氣。一杯220g 咖啡大約由17g 新鮮(三周內)的咖啡豆製作而成,每個步驟都必須經過準確的重量、溫度、速度計算。

 

Tips2:磨豆機的粗細大約調為3 度,是稍微細一點咖啡粉,因此適合使用濾紙。將磨完的咖啡粉倒在不鏽鋼罐內,可以稍微用手拍罐身,去除咖啡豆殼,以免卡在濾紙上,延緩流速,甚而影響口感。

 

Tips3:通常使用85 ∼ 90 度之間的熱水,透過細長口徑的不鏽鋼壺將熱水均勻地倒在咖啡粉上,咖啡粉內的氣體因受熱而膨脹,接著等候20 秒將多餘空氣排出(此步驟主要是為了萃取出口感純淨的咖啡),接著輕緩的繞圈均勻倒水,這一段時間大約45 秒,這些過程都由計時器精密控制。

 

Tips4:在家中手沖咖啡,雖然沒有計量器,但一般而言,咖啡粉與水的比例大約為1:17 左右,主要希望能盡量有效利用咖啡粉,達到不浪費或過度使用為原則。基本上只要記得這四個步驟,沖出一杯好咖啡絕非難事!

 

MUST KNOW | 摩卡壺與濾壓壺

01 ALESSI黑曜岩義式濃縮咖啡壺
義大利設計師Mario Trimarchi設計的黑曜岩義式濃縮咖啡壺獲得2015紅點設計大獎,擁有摩卡壺功能,造型卻像一顆切割後的原石,上壺和集水室依照人體工學打造,接近握柄處有一個熱塑性樹脂覆面的鋁球鈕,可輕易打開和關上蓋子,防止被燙傷的危險。

 

02 Helena法式濾壓壺
Helena Rohner的設計風格有著簡練、高雅與柔美的特質,即便是這款法式濾壓壺,仍然像是女性身上自然垂墜擺動的珠寶般具有詩意。不鏽鋼材質打造,除了美麗的線條還具有耐久的保溫效果,搭載著大容量的壺身曲線,透過濾壓方式萃取出咖啡純粹的香氣。Georg Jensen喬治強生

 

03 AJ大師哲學濾壓咖啡壺
由Arne Jacobsen設計的經典濾壓式咖啡壺,以最原始、最基本的手沖咖啡作法,沒有蒸氣、不需要壓力,更不用插電,結合法式沖泡方法及壓縮原理,將研磨好的咖啡粉放入壺中,利用手動操作壓縮萃取出新鮮咖啡的風味,使用最簡單的方法卻不簡單的咖啡壺,即可享受香氣十足的好咖啡。

 

 

文 / 葉靜芳  攝影 / 黃少柔、王漢順  

圖片提供 MOT/CASA、ALESSI    協力品牌 / Mountain Living、PEOKE、bi.du.haev、巢‧家居、小器、阿里山咖啡

 

【完整內容請見《LaVie》2015年06月號】

【2026米蘭設計週】JIL SANDER X 西班牙生活雜誌《Apartamento》:匯集60位創意人士書單,打造以鏡面構築的閱讀空間
【2026米蘭設計週】時尚品牌JIL SANDER X 西班牙室內設計雜誌《Apartamento》:匯集60位創意人士的書單,打造以鏡面構築的閱讀空間

JIL SANDER攜手西班牙室內設計雜誌《Apartamento》,於2026米蘭設計週期間共同呈現《Reference Library》展覽。匯聚來自世界各地具獨特視角的作家、設計師、藝術家、建築師、電影人、思想家與創作家等精心挑選的60本書籍,組成一個啟發思考、陪伴人生各個時刻的閱讀書單。

身處於這個「速讀」時代,我們的視線在電子螢幕上游離,閱讀變得碎片化。演算法在我們尚未消化內容前,已為我們決定下一步。為獲得快樂而閱讀的想法大幅減少,書本反而成為一種值得被珍視的媒介,一件需要被握在手中、邀請你放慢節奏、停留片刻的物件,更是讀者與故事之間自由選擇的私人時刻。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

書本承載著記憶,甚至帶給你驚喜

而《Reference Library》正是在這樣的背景下誕生,肯定了這些物件與行為的價值,也為「全神貫注於值得關注的事」賦予意義。

書本承載著記憶,將把書交到你手中的那個人、初次翻閱時的場景,以及當下的珍貴片刻一併保存。它在人與人之間悄然流轉,也會在不經意間喚起你對某個人的想念。在適當的時候,它會帶給你意想不到的驚喜,比如促使你與某人聯絡、重新思考某些事情、前往某個地方或重新開始。而生活中鮮有其他事物能做到這一切。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

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以鏡面構築的閱讀空間

此次展覽由米蘭建築事務所studioutte設計,在米蘭市中心的JIL SANDER展示廳舉行。其由多個鉻合金展示台一字排開,在閱讀燈的映照下,其倒影被鏡面牆反射,構成一個讓人細細品味、沉浸於閱讀的完美空間;人們能隨心所欲地從一本書移到另一本書,自由遊走於書中世界。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

戴起白手套、翻閱現場書籍

展覽每小時限額60名,每位參觀者登記後會獲邀進入圖書館,並獲贈一對白手套,這個小儀式將改變人們對待事物的方式及對事物的呵護程度。參觀者可拿起、翻開及閱讀現場的書籍,結束時白手套將作為禮物贈予讀者,作為一份靜謐、紀念這段美好時光的紀念品。

探索60位創意人士書單

此次精選的60本書單中,涵蓋了多部影響深遠的思想與文學作品,比如法國思想家加斯東·巴舍拉《空間詩學》(The Poetics of Space)、谷崎潤一郎《陰翳禮讚》(In Praise of Shadows),以及尚·布希亞《物體系統》(The System of Objects) 等,從空間、光影到人與物件之間的關係,延伸出對感知與日常經驗的重新理解。

另外,維吉尼亞·伍爾夫《海浪》(The Waves)與萊納·馬利亞·里爾克《給青年詩人的信》(Letters to a Young Poet)則以細膩的內在書寫,回應閱讀作為一種內在且延續的體驗。這些書籍不僅構成一份閱讀清單,更引導觀者在觀看與閱讀之間,建立更深層的連結。

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

JIL SANDER 創意總監Simone Bellotti表示:「我為這段即興而短暫、僅存在數日的計畫,特別挑選了一本童年時讀過的書,作為贈予米蘭圖書館的禮物——由Italo Calvino撰寫的《樹上的男爵》。主角 Cosimo 選擇棲身樹上,從高處觀看世界,反而比地面上的人看得更清晰。Calvino在此構建了一種優雅的理論:主角的性格古怪、被孤立、誤解,卻正因其非典型的視角,影響了周遭的一切。這幾乎可被視為創作中狀態最純粹的隱喻。」

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

Apartamento聯合創辦人Marco Velardi說道:「Apartamento與JIL SANDER的合作是自然契合的成果。我們雙方深知我們身邊的事物從不單只是裝飾,更是個人經歷的延伸,關於對事物的專注、珍視及對一次性消費的反抗。猶如一件精心製作的服裝一樣,書本同樣是一種經過深思熟慮、為流芳百世而存在的創作。」

(圖片提供:JIL SANDER)
(圖片提供:JIL SANDER)

Reference Library
日期: 2026年4月20日(星期一)至4月24日(星期五)
地址: Via Luca Beltrami 5, Milan
開放時間: 上午11時至下午5時
預約連結請點此
預覽地點:JIL SANDER 專門店(Via Verri 5, Milan)

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ISSEY MIYAKE / MILAN在2026米蘭設計週期間,推出特別展覽「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」。其由三宅設計事務所的近藤悟史 (Satoshi Kondo) 構思,並邀請西班牙建築事務所Ensamble Studio作為協作夥伴。

ISSEY MIYAKE的縐褶面料以極高辨識度聞名於世,而「紙」更是壓褶製程中不可或缺的靈魂媒材。在製作過程中,面料被緊密夾在兩層紙張間進行加熱折疊,隨之產生的副產品——「壓縮紙捲(Compressed Paper Rolls)」,除了被回收,還能做什麼?

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
服裝放入兩紙中間後經過壓褶,壓褶後取出成品服裝。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
一捆捆被使用過的壓褶紙捲(圖片提供:ISSEY MIYAKE)

平凡紙捲變身米蘭設計週主角

本企劃將這些紙張從配角升級為主角,並透過兩種截然不同的路徑轉化:一種是體現感性與流動的「記憶物件(Shell/殼)」,另一種則是展示結構力量的「家具原型(Core/核)」,共同交織出這場探索永續與設計邊界的裝置藝術展。

「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」由三宅一生團隊與西班牙建築事務所Ensamble Studio一同打造。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
「The Paper Log: Shell and Core(殼與核)」由三宅一生團隊與西班牙建築事務所Ensamble Studio一同打造。(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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擁有如年輪的美麗紋理

三宅一生團隊透過與Ensamble Studio的對話,發現了這些紙捲在壓縮狀態下展現出的驚人強度與美感。他們將這些「壓褶紙捲」稱為Paper Log(紙木),因為它們與樹幹有著相似的結構;從橫切斷面看去就像年輪,而這不只象徵著植物的生長,也隱喻了壓褶工序中時間的疊加。特別的是,服裝被放在紙捲中壓褶的過程中,有時會因為高溫而有些許色彩印染的情況發生,更造就了有如渲染的浪漫色調。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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Shell(殼) 系列:將紙張化為「第二層皮膚」

在 Shell(殼) 系列中,Ensamble Studio從米開朗基羅《聖殤》(Pietà)等歷史雕塑的褶皺中汲取靈感,研究紋理如何塑造形式,透過剝除表層,並施加硬化劑,將每一道細膩的皺褶化成永恆優雅的瞬間。而這樣的設計,就像「第二層皮膚」包裹住熟悉的形態,賦予其全新且持久的存在感。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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Core(核) 系列:縐褶紙張變身堅固的家具

由ISSEY MIYAKE團隊開發的 Core(核) 系列,則專注於紙木的結構潛力,藉由將紙張浸泡在蠟中、塗抹膠水或成捆綑紮,將薄弱的切片轉化為堅固的家具原型,比如扶手椅、層架、長凳。而這也讓縐褶紙的內在美,在沒有過多干預的情況下得以綻放。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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而若是對於三宅一生如何將廢紙張轉化為家具、藝術裝置有興趣,可於4月21日~5月5日期間,造訪米蘭的三宅一生門市,親自感受這些「Paper Log」的溫度與質感。

(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
(圖片提供:ISSEY MIYAKE)
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The Paper Log: Shell and Core
ISSEY MIYAKE 米蘭設計週特展
時間:April 21–May 5, 2026, 10 am–7 pm
地點:ISSEY MIYAKE / MILAN, Via Bagutta 12 Milano

資料來源|ISSEY MIYAKE、designboom;文字整理|Adela Cheng

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