友善是一門好設計，也是一門好生意－繭裹子Twine

雨天的午後，繭裹子的創辦人Vinka 談著公平貿易設計，一邊用Kalimba 熟練彈著小星星變奏曲。這個窄小的空間此時成了一艘太空船，運載著夢想前往宇宙深海。隱藏在商品背後的關懷，讓人們抓住瞬間溫暖，發現世界與人如此寂寞卻又如此相繫。就像，星星們從未斷了通訊，眨一眨眼，我們很有默契。

走訪多家生活器物店，無論在東部或南部，不難發現許多商家都引進繭裹子的商品，不容置疑，繭裹子是一個令人喜愛的品牌。名字有點令人摸不著頭緒的繭裹子，藏身溫州街巷裡，十分不起眼。那店面使用舊木料拼湊而成，破爛風格的外觀，有著不假修飾的可愛。若是走進店內，融合了世界各地傳統工藝的設計商品，例如印度Tiffin便當盒、馬克（Mug）陶器、Kalimba 椰子殼拇指琴、手製服裝，以及各式各樣使用天然素材編織的動物玩偶，這些商品都是台灣設計、與公平貿易組織合作生產，各個看來都十分獨特，且能喚醒人們純真的赤子之心。

用雙手將環保思維注入商品

繭裹子由兩位年輕建築師Vinka和Liz所創立，他們從建築轉戰到設計領域的故事，由一連串機緣巧合所促成。

2006年，Vinka和Liz被工作室外派到中國一個叫「江陰」的小城市做都市設計案，一年後，兩人隨公司遷往上海，過著十分艱辛的海外生活。後來，因緣際會下，他們輾轉進入美籍建築師Ben Wood（葉凱欣）的事務所工作，兩人才從無止盡的加班生活解放，逐漸可以放慢腳步體驗生活。在上海工作期間，Vinka 和Liz 受到Ben Wood 融合環保概念的設計思維影響，加上同在事務所工作的幾位年輕同事也同樣熱愛手作，於是他們便利用工作閒暇之餘，共同經營了一間小賣鋪，販售自己手工生產的織品。

2010年，這間玩票性質的小店被一位香港建築師挖掘，並引薦前往參加環保設計展（Eco Design Fair）；在那次的展覽交流對Vinka 和Liz 產生極大衝擊，使他們對設計開始有了不同的想法。是年10月參展過後，11月兩人便決定辭職，12月旋即搬回台灣，毅然放棄建築師工作，走上未知且陌生的商品設計之路。短短三個月內，人生方向大翻轉，Vinka說：「打包回台灣的過程，發現過去職業生涯都在40個箱子中，感觸很深。」

公平貿易是手創的最強後盾

兩人回到台灣後，考慮租金成本，選擇先在台中開店。繭裹子的第一個店面就在一中街巷子裡，由於商圈主要客層為年輕族群，推出的商品也以流行感較重的手織飾品為主。創業初期，他們首要面臨的困境就是收入問題。前半年，兩人一方面得創作，一方面還得兼到市集擺攤，辛苦奔波的收入不多，勉強可以打平兩萬元店租。

繭裹子開始突破困境，則是在工作室在台北發展時期。2011年2月，剛好朋友在台北中山區租下店面，想找人分租；很快地，Vinka和Liz決定將工作室遷到台北，放手一搏。隨著工作室搬遷（爾後又遷到永康街），繭裹子為了適應區域客群屬性改變，商品項目也逐漸擴展開來，從最早的服飾、有機棉產品，到後來陸續開發食器、木器、樂器、兒童玩具等，甚至開始小量引進食品，幾乎涵蓋生活所有面相。

每個手作品牌發展的過程中，最終得克服時間與量產問題，繭裹子不願隨品牌擴展而放棄手工生產的初衷，而開始向外尋求「手工素材」的支援者。為了解決根本的素材取得，他們偶然接觸公平貿易組織，便思考是否能藉由公平貿易組織來解決手工生產的瓶頸。

踏上品牌之路增加能見度

在一次、兩次的合作中，繭裹子深入了解公平貿易背後的理念，觀察國外設計師如何與公平貿易組織合作，並且嘗試應用世界各地特有的材料與工藝技術來進行設計。漸漸地，繭裹子也就從手作轉型為設計導向，走上台灣設計、世界生產之路，成為台灣第一間加入公平貿易組織的品牌。近年來，隨著台灣雜貨舖與文創商機大漲，市場對於手作商品的需求量大增，繭裹子的商品在台北兩間店面銷售之外，也藉由Pinkoi網路銷售，以及全台風格小賣店批售，品牌逐漸鋪展開來，而銷售額也一口氣成長了五、六倍，甚至出現暢銷商品供不應求、得排單好幾個月的盛況。

繭裹子不僅主張設計要能友善人與環境，也認為消費者有權知道這些商品的利潤是否被妥善運用，而非剝削生產者。所以不同於傳統商業模式，繭裹子在公平貿易生產組織規範下，做到財務公開透明，每一項商品的定價中至少要有18%回饋給生產者、28%回饋給公平貿易生產組織，其餘才是品牌的營運成本與利潤。

懷抱著熱情與理想，繭裹子從擺攤一路發展成台灣公平貿易設計的領頭羊。至今，仍處於未支薪狀態的兩位創辦人，持續不斷愛著世界各地的工藝，並用很簡單卻引人的方式，將工藝變成了好玩的商品。

繭裹子

Add：永康店∣台北市大安區永康街二巷3號1樓

Time：12：00〜22：00

Tel：02-2395-6991

Web：www.twine.com.tw

Text / 李佳芳

Photo / 王士豪

今年9月，德國頂級廚電品牌Gaggenau即將於台北信義區開設全新旗艦展示中心，成為繼上海、北京與雪梨之後，亞太市場第四座品牌旗艦空間。在台北據點正式揭幕前，La Vie也率先走訪位於上海靜安的全球最大旗艦店「嘉邸（The Gallery）」，從這座1930年代的老洋房出發，一窺Gaggenau如何將340多年來累積的工藝底蘊，結合建築、科技與包浩斯美學，重新定義當代廚居生活。

走在上海靜安區的威海路，很難想像這條緊鄰南京西路商圈的街道，還存在著如此濃厚的老上海風景。街道兩旁是梧桐綠蔭、歷史建築，以及近年陸續進駐的咖啡館、藝廊與設計選物店，城市的節奏依舊快速，卻又多了幾分散步的餘裕。Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」就藏身其中。這棟四層樓的老洋房前身為興建於1930年代的道里官邸，德國建築設計團隊1zu33保留原有建築結構與磚石立面，並融入上海海派文化與Art Deco語彙，讓近百年的歷史建築延續昔日風貌，也多了幾分當代設計的俐落。

推開厚重的大門，城市的喧囂彷彿被留在身後，映入眼簾的是名為「The Difference」的沉浸式品牌空間。深色石材、木頭、金屬與玻璃交織出沉穩而內斂的氛圍，耳邊傳來規律的鍛鐵敲擊聲，空間中央則擺放著來自品牌發源地——德國黑森林運來的巨大松樹樹根。材質、光影與多媒體影像在此交錯，引領訪客循著品牌340多年的發展脈絡，走進Gaggenau的工藝世界。

340年的工藝進化：Vario Expressive重新定義當代廚房

Gaggenau的歷史可以一路追溯到1683年，從一間鍛鐵工坊起家，歷經340多年發展，逐漸成今日的頂級廚房家電品牌。1956年推出全球第一款全嵌入式廚房家電，更重新改變了現代廚房的配置方式。深受包浩斯「形隨機能（Form Follows Function）」理念影響，Gaggenau始終相信，好的設計應回應使用需求，而非流於裝飾；俐落克制的線條、耐久的不鏽鋼與玻璃材質，以及對細節與手感的講究，都延續著這樣的設計思維。

二樓的展示空間，則進一步勾勒品牌對奢華廚居生活的想像。這裡搶先亮相將於下半年上市的Vario Expressive系列冰箱與酒櫃，也是台北旗艦店未來的一大亮點。全系列涵蓋冷藏冰箱、冷凍冰箱、三門法式冰箱與酒櫃，並採用模組化設計，每件設備既能獨立配置，也能依不同空間需求自由組合。

延續品牌的建築思維，Vario Expressive系列將冰箱視為廚房空間的一部分，在材質、比例與光影之間，營造一致而俐落的空間秩序。深色短絲紋不鏽鋼、礦石黑鋁金屬與玻璃交錯出細膩的材質層次，暖白色抗眩LED燈則隨著環境光線與使用情境柔和變化；即使放滿各式食材，水平一致的層架設計，也讓內外視覺維持高度整齊。

除了外觀設計，Vario Expressive系列也將智慧科技融入日常使用情境。透過內建智慧感應器與專屬App，使用者可即時查看冰箱內的食材存量，不同保鮮區則可依肉類、海鮮或乳製品等食材特性，分別設定適合的保存環境。而這次最大的亮點之一，莫過於酒櫃系列搭載的侍酒師溫控程式，可依不同酒款自動調整至適飲溫度；搭配客製化層架配置與展示燈光，讓酒櫃兼具保存與陳列功能，打造更完整的奢華品飲體驗。

兩種設計語言，一套工藝思維：Expressive與Minimalistic烤箱系列

此次參訪的另一大亮點，則是品牌近20年來首度全面改款的Expressive與Minimalistic烤箱系列。兩個系列延續Gaggenau一貫的工藝精神，卻展現截然不同的設計語言：Expressive系列以「兩框一圓」（界定櫃體邊界的外框＋環繞煙燻玻璃的內襯框）勾勒鮮明輪廓，透過手工打磨的不鏽鋼材質，以及依循黃金比例（1：1.618）打造的懸浮式控制環，讓家電宛如空間中的雕塑；Minimalistic系列則以「兩線一圓」回歸極簡，捨去框體設計，提供鉑光銀與曜岩黑兩種面板選擇，幾乎與櫥櫃立面融為一體，在低調之中襯托建築與空間本身。

兩個系列皆搭載全新懸浮式不鏽鋼控制環，將隱藏於玻璃面板後方的數位介面，與保留實體旋鈕手感的操作方式結合，在科技與工藝之間取得平衡，也再次呼應品牌對細節比例與使用體驗的講究。

把「嘉邸」體驗搬進台北：Gaggenau台北旗艦店將於9月開幕！

此次實際走訪上海嘉邸後，除了驚嘆廚房科技如今所能達到的人性化程度，更令人印象深刻的是Gaggenau對每一處細節的講究。從材質、比例到光線配置，甚至控制環旋轉時的手感，都經過反覆推敲與上百次測試；就連烤箱內部的焊接處，也被打磨得彷彿一體成型。這些看似不起眼的細節，共同成就了更直覺而舒適的操作感受，也讓工藝自然融入日常生活與空間。

繼上海、北京與雪梨之後，Gaggenau即將於今年9月在台北信義區開設亞太第四座旗艦展示中心，並同樣由1zu33規劃設計，完整導入品牌最新展示概念與全系列產品。屆時，消費者也將有機會親身體驗這些藏在材質、工藝與操作手感中的細節，感受Gaggenau如何透過340多年的工藝積累，重新詮釋當代頂級廚居生活。

當演算法和權力操弄見聞，閱讀是否仍能保有自由思考的空間？由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕，以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏，邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同，也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代，為什麼還有人打造一座圖書館？

位於葡萄牙波多（Porto）的百年地標萊羅書店（Livraria Lello），近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library，作為國際書節BABELL——書城（City of Book）的一部份，永駐於書店之中，並於2026年6月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點，The Manifesto Library僅收錄100本書，更聚焦於那些曾遭禁、被審查，或挑戰主流敘事的作品，希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club，進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後，是Dua Lipa於2021年成立的Service95 Book Club。Service95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書，涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品，並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論，希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

過去幾年，書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品，議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜，Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

也正因如此，The Manifesto Library並非突然出現的新計畫，更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

以書架回應世界：四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館，書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而，The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開：Power（權力）、Control（控制）、Voice（聲音）與Memory（記憶）。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論，其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。

Dua Lipa將這座書店形容為「閱讀自由的聖殿」，致敬那些被隱藏或已然消逝的書籍，那些揭露社會真實面貌的勇氣，以及那些拒絕被規定讀什麼書的選擇。

在社群媒體快速消耗資訊的今天，The Manifesto Library選擇回到閱讀最基本的形式，透過一本書、一段文字與一場對話，重新建立人與世界的連結。

超越書籍收藏：一場關於自由的文化實踐

The Manifesto Library開幕時，Dua Lipa形容這裡是一座獻給勇敢作者與好奇讀者的空間。那些曾被禁止閱讀的作品，如今被重新擺上書架；那些曾被壓抑的聲音，也透過閱讀再次被聽見。

即使當今資訊已在無意識中快速駛過，The Manifesto Library依然相信，放慢腳步翻開一本書，或許仍是理解世界最深刻的方式之一。而這間圖書館在收藏書籍的同時，邀請讀者來決定書架上該陳列什麼，一同談論交流，捍衛閱讀的自由。

地址：Rua das Carmelitas 144, 4050-161 Porto, Portugal

營業時間：09:00-19:30

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資料來源｜Service95、Livraria Lello