文青X老屋控必看! 台中最新文創園區「審計新村」10間必去店鋪!(上)

【La Vie TOP 10】文青X老屋控必看! 台中最新文創園區「審計新村」10間必去店鋪!(上篇)

你不可不知的新文創園區

台中審計新村!

文青X老屋控必看!

台中「審計新村」10間必去店鋪!

 

你還不知道的中台灣文創新態度

你知道審計新村嗎?這個聽起來有點「硬」的名字,卻在台中市中心,以其獨特的方式,柔軟著城市中的氣息。在台中市中心,幾排兩樓的平房並排著,在這裡,看的見生活的痕跡、嗅得見老屋的味道,這正是2015年11月剛剛開幕的審計新村。

 

  “「審計新村,這個聽起來有點「硬」的名字,有著「很硬」的介紹:由國立中興大學統一招商,台中紅點文旅得標並進行整區規劃,帶動地方整體發展……”

 

文青必去:台中文創園區「審計新村」

以上也許是看了會不小心略過的介紹,但審計新村其實是一處充滿溫度的新興文創園區,為「摘星青年,築夢台中」的一部分,許多人熟知的光復新村以及潭子摘星山莊皆是同一計畫,而審計新村以獨特的方式,在市中心以文化創意的樣貌,讓年輕人們擁有一處築夢之地。那一間間翻新過後的舊舍,沒有將曾經留下的痕跡抹去,因此在這裡你依舊能清晰地感受到陳舊感,也能在幾乎日日天晴的台中,享受宛如度假般的氛圍以及微風徐徐相伴的風和日麗。這裡聚集了想要創業、想要築夢的年輕人們,一個個小小的空間,正迸發著不可錯過的精彩,La Vie 特地探訪了10間不可錯過的店舖,帶著大家來走訪中台灣絕對不能錯過的精采!

 

《柴屋》

如果你喜歡特殊的設計兼具手作的特性,那麼「柴屋」也許正好擁有這樣恰到好處的溫度。在新興的審計新村中,有間這樣的小店,將皮革與木材結合的家具設計,變成一件生活必需品,也是一件最美的裝飾品。

 

從2013年開始接觸木工的創辦人許宸豪,一直以來都是一個數位到不能再數位的「現代人」,從撰寫科技類書籍開始,一本本總是能衝上排行榜的作品,讓他對於「創作」一直能充滿熱情,而轉向開始接觸木工,看來是個突兀的轉變,對他而言卻是同樣的事,只是將「創作」用另一種方式呈現。閱讀更多精彩介紹

 

以異材質結合的家具,卻擁有相同的特性:原始。這些天然的材質,因為各自擁有不同的特性,結合貌似為難,他卻將皮件與木頭的限制轉成優點,更加乘了彼此的可能性,不刻意修改這些「原始」,反而創出了與眾不同的作品。在人們專注於如何快速生產、大量複製與節省工序上時,他試圖平衡著這一切,以不容易複製的方式,細修著每一個「產物」,讓每一件「商品」自然而然地成為作品,擁有獨特的痕跡。

 

來到審計新村,這市中心的老屋村跟其他知名景點相比,多了一點生活感,鄰居間的串門子、關心、聚會,讓店家與住家的界線不再那麼清晰,也讓柴屋多了許多一同奮鬥的朋友,在每一件作品上更自然而然地注入了情感。 

柴屋小秘密:養柯基,名柴犬,聽起來很酷,跟柴屋一樣酷!

 

《野餐廳發行

這真的是一間餐廳嗎?也許是吧!

 

「專屬於靈魂的饑餓和飽足,在這樣的地方,我們都是野生的。」野餐廳發行是一間極小型的獨立出版社,發行各類個人性格較重的小型出版品。作品包含各種形式的紙本印刷品,不定期不定形式發行,目前以料理相關故事為主要發行內容。

 

小型出版品近年來受到的矚目,比我們想像中還多,獨特的文字、沒有固定框架的印刷方式,讓紙本開始以不同的樣貌呈現,喜歡料理溫暖人心的方式,也喜歡文字、圖像留下的印記,「乳白色的奶油在燒熱的鍋子裏頭,溫潤成一團柔軟的鵝黃色,冒出熱氣以後化成一攤晶瑩透明的琥珀色,奶油香氣四溢整個廚房,料理加入這樣溫柔的黃色所以能夠溫暖人心吧。」對佳佳來說,野餐廳發行的一切,便是從此開始。

 

創辦人佳佳與《給孤獨者書店》的張豫一起來到了審計新村,在這裡看見有別於任何地方、卻又熟悉的,與眾不同的格局:兩房一廳,一廚一衛。空間外緩慢步調的街道,同樣帶來明亮濃厚的生活感,這正是野餐廳發行希望擁有的空間樣貌。審計新村有著悠長的曾經,野餐廳發行則希望能在此種下一顆年輕的樹,慢慢孕育更多即將出現的「曾經」。那麼,這真的是一間餐廳嗎?如果以文字餵養人們心靈的方式來說,野餐廳發行,是一間餐廳吧!

野餐廳發行小秘密:在工作室裏的一面牆邊放了很多塊小的木頭畫板,會將它們漆成白色用來作畫,一段時間以後就再重新漆白反覆使用。其實那些木畫板是一開始鋪木地板時所裁剩的邊邊木,因為捨不得丟就用這個方式讓它們留下來了。

 

《給孤獨者書店》

首先要知道的是,《給孤獨者書店》,要念「ㄐㄧˇ」孤獨者書店。

 

〈金剛經〉裏有一則故事:「佛在舍衛國,祗樹給(ㄐㄧˇ)孤獨園‧‧‧‧‧‧」這是〈金剛經〉裏的第一段。給孤獨長者是幫助悉達多太子成佛成道的人,這也是書店命名由來。書店有一則副標題:將孤獨交予他者的書店,或者,給予孤獨的人們一家書店。各是念「ㄐㄧˇ」與「ㄍㄟˇ」不同的解譯方法。

 

曾經因為年少時一場戀愛,找不到情緒宣洩的出口,最終於文字中找到了容身之處,張豫在大學期間開設了當時的臉書專頁「紙條電台 NotesRadio」,將看過的書、聽的音樂,以及自己寫的東西放在網路上。在後來的一場印度旅行後,張豫與「野餐廳發行」一同申請來到了審計新村,獨立書店也這樣因應而生。

 

沒有太多「必須」的發展,給孤獨者書店就像是播下一顆種子,只是自然而然地憑著直覺做著想做的事。將自己想看的書、喜歡的書選進來,書店更像是他的書櫃,依照著直覺走出了一個邏輯,圈出了這樣一方天地。在這裡,簡單的氛圍與空間,都能讓人看出他的無所求,也許始終要考量到現實層面,但幸而我們生活在一個多元靈活的時代中,那些看似困難的問題,人們往往能有自己的方法讓問題迎刃而解,而閱讀與心中的字句,其實也正是如此簡單。在這裡,張豫最喜歡的書是《先知》、看過最特別的書則是在舊書攤翻建的舊日記,最想推薦的一本書是賴香吟〈其後それから〉,這本書放在邱妙津〈鱷魚手記〉的旁邊,至於這樣的擺放,也許你必須親自前往才能明白。

給孤獨者書店的小秘密:空間的木頭地板底下,其實有放了一些黑炭,只是為了防潮哈哈。

 

《OneShoe

你是否有過「削足適履」的痛?為了穿上自己喜歡的鞋子,硬塞進不合適的大小,任由自己的腳遍體鱗傷,這樣的痛楚,女孩子想必最懂了。

 

坐落於審計新村中的OneShoe便是由兩個女孩成立,希望能終止這樣的苦痛,既然每個人都獨一無二,那麼鞋子也該如此啊!從品牌成立至今僅半年的時間,OneShoe 卻有著扎實的品牌底蘊,也許因為清晰地知道自己要什麼,OneShoe專注於「做鞋」的初心,一心一意地將鞋做好,一切都只能用老派卻絕對正確的說法詮釋:用心。

 

為自己有嚴重的拇指外翻,OneShoe負責人之一Peggy 更加明白舒適的鞋款有多麼重要,如同OneShoe Logo的概念,鞋子是一雙帶著你飛翔的翅膀,能舒適長久地駕馭著,而不是恨不得立刻踢掉的束縛。OneShoe不計成本地到日本親自選購質感上乘的布料、使用透氣不染色天然的全草編底,不斷修改鞋帶鞋墊鞋面等每個細節、堅持手工縫製來呈現獨特感,以一雙鞋,走出了框架外的可能性。

 

品牌成立期間也許不長,遇見的困難也絕對沉重,但幸而曾經是鞋業王國的台灣還是有著豐富的資源得以參考,一點一點地,OneShoe成功地在今年將舒適的鞋款帶到了大家面前。同樣重視「惜物」概念的Peggy 因緣際會下來到審計新村,被這老舊舍的樣貌吸引著,雖然不是人潮聚集的商圈,卻擁有恰到好處的安靜與風和日麗時的氛圍。在這裡,中文名字為望秀好商號的OneShoe,期望將來能聽見更多人說:「吼!這鞋也太好穿太舒適了吧!」,也希望能驕傲地說出:「對啊,OneShoe就在審計新村!」

OneShoe小秘密:OneShoe實際大小只有四坪!

 

 

審計新村10間必去店鋪

文青X老屋控必看! 台中最新文創園區「審計新村」10間必去店鋪!(中篇)

文青X老屋控必看! 台中最新文創園區「審計新村」10間必去店鋪!(下篇)

 

 

Text/Irene Hsu

Via/柴屋給孤獨者書店野餐廳發行OneShoe

2026世界盃足球賽創意行銷!IKEA用自家家飾拼18面國旗,蕊娜止汗劑巧妙把Logo安排在裁判腋下
2026世界盃足球賽創意廣告!IKEA用家飾拼國旗、蕊娜止汗劑把Logo藏在裁判腋下

四年一度的世界盃足球賽(FIFA)正如火如荼進行中,場上體育競技精彩,賽外的創意比拼也充滿看點:IKEA用家居用品拼國旗,向各國家代表隊致敬;以止汗劑產品聞名的蕊娜(Rexona),在裁判制服上動腦筋,藉巧妙的宣傳版位吸引目光;亨氏(Heinz)則讓薯條和番茄上演一場精彩的足球之戰!

2026世界盃足球賽創意行銷!IKEA用家飾拼國旗、蕊娜止汗劑把Logo藏在裁判腋下

IKEA|用家飾翻玩出國旗

總是緊跟時事、端出絕妙行銷點子的IKEA,這回以「Bring the World to Life」創意行銷企劃,向世足勁旅們致敬!這場企劃顧名思義是要「讓世界活過來」,換個角度拆解字義也有「把世界融入生活」之意。那IKEA怎麼做?2026世足賽期間,IKEA加拿大與廣告代理商電通聯手,用自家的家居用品拼出18面參賽國國旗——毯子、碗盤、桌椅、蠟燭……你想得到和想不到的東西,他們都用上了!

2026世界盃足球賽創意行銷!IKEA用家飾拼國旗、蕊娜止汗劑把Logo藏在裁判腋下
(圖片來源:IKEA Canada)

讓我們仔細看:加拿大國旗中央的楓葉,其實是紅色抹布折疊而成;阿根廷國旗裡的太陽,被悄悄換成章魚玩偶,章魚伸張的八腳乍看就像太陽光芒;巴西國旗則是綠色毯子、黃色戶外桌、靛藍圓碗、白色蠟燭的奇妙組合……。

2026世界盃足球賽創意行銷!IKEA用家飾拼國旗、蕊娜止汗劑把Logo藏在裁判腋下
(圖片來源:IKEA Canada)
2026世界盃足球賽創意行銷!IKEA用家飾拼國旗、蕊娜止汗劑把Logo藏在裁判腋下
(圖片來源:IKEA Canada)

加拿大IKEA行銷傳播經理Jacqueline Wark表示:「我們的國家如此多元化,沒有什麼大型國際賽事更能體現這份特質。同時,我們希望能提供顧客一種特殊的方式表達對家鄉的熱愛和自豪,無論他們來自哪裡,或家鄉對他們來說是什麼意義。」如果是你,你會動手做世足哪支勁旅的國旗?又會選哪些IKEA產品詮釋它呢?

2026世界盃足球賽創意行銷!IKEA用家飾拼國旗、蕊娜止汗劑把Logo藏在裁判腋下
(圖片來源:IKEA Canada)

蕊娜|搶下止汗劑的「最佳廣告版位」

有別於IKEA在體育場外施展創意,熱銷全球的止汗劑品牌蕊娜Rexona)直接把腦筋動到場上!由於世足官方對選手球衣上出現廣告商、贊助商的規範十分嚴格,蕊娜轉而贊助裁判制服。

這個策略巧妙在哪?裁判吹哨、舉牌總會抬起手,這時蕊娜安插在腋下處的Logo就會出來和觀眾打招呼,而抬手、腋下等關鍵字也正呼應品牌的核心產品,也就是止汗劑;更絕妙的是,裁判舉牌多是賽局的關鍵時刻,觀眾無不緊盯轉播螢幕,想不看見蕊娜Logo都難。

2026世界盃足球賽創意行銷!IKEA用家飾拼國旗、蕊娜止汗劑把Logo藏在裁判腋下
(圖片來源:Rexona)

亨氏|薯條與番茄醬的足球之戰

2025年底,亨氏(Heinz)因一檔在中國市場推出的「運動番茄」創意廣告,在短時間內獲得極高討論度。該則廣告中,亨氏用34顆番茄的蒂頭做出34種運動項目意象,只見蒂頭動感地伸展雙臂、跳躍擊球,做起體操、擊起劍來,搭配「想贏的番茄在亨氏裡!」標語,以「奮力求勝」連結賽事和自家產品,暗示亨氏番茄醬所選用的番茄,都具備經得起考驗的高品質。

2026世足賽期間,亨氏中國也參與這波行銷大戰!以簡潔的畫面呈現你我平時拿著薯條沾番茄醬的瞬間,仔細看才發現,原來亨氏番茄醬成了球,薯條化身球員的肢體和雙腿,正上演射門、鏟球、倒掛金鉤等精彩戲碼。這兩波行銷企劃,都印證了亨氏雖非官方贊助商,卻能透過精妙的創意策略執行,於社群斬獲聲量的行銷實力。

2026世界盃足球賽創意行銷!IKEA用家飾拼國旗、蕊娜止汗劑把Logo藏在裁判腋下
(圖片來源:Heinz)
2026世界盃足球賽創意行銷!IKEA用家飾拼國旗、蕊娜止汗劑把Logo藏在裁判腋下
(圖片來源:Heinz)

延伸閱讀

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在風格間自由流動!BLACK Design從空間回到自然,以12週年團露延續品牌的移動想像

當不同風格的帳篷、家具與個人品味在同一片場域中並存,一場團露便不再只是聚會,而更像是一座正在生成的生活風景。

迎來 12 週年的 BLACK Design(BD),以一場回歸戶外的品牌活動,讓來自各地的玩家帶著自身審美與使用經驗進場,在交流與實踐之中,共同描繪出一種更開放的生活樣貌。在這裡,產品不只是被展示,而是被使用、被編排,進而融入不同的風格語境之中。

(攝影:Sunnie Wang)
(攝影:Sunnie Wang)

若說十週年是一次關於室內與戶外邊界的討論,那麼 12 週年的 BD,選擇將語境重新拉回自然場域。品牌以「境外之境」為隱喻,試圖描繪一種不被侷限的移動狀態——既是戶外,也是生活本身。此次活動主視覺,從品牌歷年經典產品中提煉輪廓,以簡化的線條與色塊構成現代生活的自然樣貌,視覺延續 BD 一貫的設計核心:讓材質與結構說話,形式回歸純粹,在經典之中呈現獨樹一格的風格美學。

(圖片提供:BLACK Design)
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這次活動現場邀請了創作歌手YELLOW黃宣帶來突襲即興演出,以更輕鬆、自彈自唱的形式為夜晚注入流動的能量,讓整體氛圍在感性與熱烈之間持續轉換。此外,Airmilk x Old man pizza 也是這一次活動中的熱門美食;BD也聯名甜點品牌帶來馬卡龍手作體驗,邀請參與者蓋上專屬品牌印記,將記憶轉化為可帶走的具體形式。在留白的時間裡,人們在不同風格露營區自由轉換、交流、拍攝與分享,讓活動不只是觀看,更是一場共同參與創作的行動策展。

(圖片提供:BLACK Design)
金曲歌手黃宣為年會的晚會帶來精彩演出,同時也是品牌重要的收藏家。(圖片提供:BLACK Design)
(圖片提供:BLACK Design)
本次活動為品牌舉辦團露以來帳數的最高峰,總共有230帳共同參與。(圖片提供:BLACK Design)
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本次團露也舉辦「晴桌」聚會。(圖片提供:BLACK Design)
(圖片提供:BLACK Design)
12週年活動,限定的聯名馬卡龍。(圖片提供:BLACK Design)
(圖片提供:BLACK Design)
Airmilk x Old man pizza 也是這一次活動中的熱門美食。(圖片提供:BLACK Design)

多元風格並存,產品成為跨場域的共通語言

活動現場以多個主題區塊構成,從潮流文化、經典帳篷,到玩家個人風格的自由展現,每一區都像是一種生活提案的切片。

在潮植露區,塊根植物、Outdoor Monster等潮流聯名與戶外裝備自然交織,風格選品讓露營成為一種複合式的生活展演;而來自日本的百年品牌 Ogawa 帳篷區,則以其深厚歷史底蘊,回應戶外文化的時間維度。另一區,老式派與 MossTent 區將法式、美式老帳與露營車納入視野,復古元素成為空間擺設的靈感來源,經典創作始終來自對過去的理解剖析。

(圖片提供:BLACK Design)
老式派區的美式老帳與經典火手燈收藏。(圖片提供:BLACK Design)
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經典復古的 Ogawa 帳篷區。(圖片提供:BLACK Design)

DOMEVITY 球型帳篷區,可看到多彩帳篷與舞台交織出的強烈場景,多為主理人賴彥岐與各藏家好友的珍稀收藏,使整體氛圍在實驗與情感之間取得平衡;品牌玩家、KakoiCamp 區與Devise Works區,則集結了 BD 玩家於個人個性表現最多元的區域,不同年齡與背景的使用者,透過 BD 的產品展現各自對生活的詮釋——有人將其視為戶外家具的延伸,有人則融入居家空間的日常配置。產品不再是單一用途的工具,而是一種可被重新定義的語言,在不同場域中持續轉譯。

(圖片提供:BLACK Design)
(圖片提供:BLACK Design)
(圖片提供:BLACK Design)
(圖片提供:BLACK Design)

在眾多風格交錯之中,BD 的產品始終維持一種低調而穩定的存在感,這種「能融於各種風格」的特質,源自於品牌長期對細節的設計思考。

主理人賴彥岐在設計產品時,習慣回到最根本的使用經驗:桌面的比例是否順手、邊角的弧度是否自然、材質之間的過渡是否流暢、收納方式能否融入日常,這些看似微小的判斷,卻是在長時間與玩家的互動中,逐漸累積為品牌的核心語言。也因此,在不同風格的露營場景中,BD 的產品既不突兀,也不隱沒,而是恰到好處地存在,成為串聯整體美感的基礎結構。

(圖片提供:BLACK Design)
BLACK DESIGN x Devise Works x ASB 四方聯名球區。(圖片提供:BLACK Design)
(圖片提供:BLACK Design)
潮植露區。(圖片提供:BLACK Design)

經驗與細節交流,形塑品牌與玩家的默契

從白天到夜幕降臨,可以看見賴彥岐一手拿著調酒,一邊穿梭於各風格露營區,與露友打招呼聊天,觀察玩家如何擺放桌面、如何搭配不同形式的帳篷、如何在戶外與居家之間轉換使用場景,這些在露營中的擺設使用選擇,反過來形塑了品牌的設計方向,讓每一件產品都帶有集體經驗的痕跡。

(圖片提供:BLACK Design)
老式帳玩家區。(圖片提供:BLACK Design)
(圖片提供:BLACK Design)
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過去BD每2~3年便會舉辦大型品牌團露活動以及數場不同主題小團露,將場域從展示轉為互動,打造開放式對話空間,讓玩家之間可以分享經驗,現在也正緊鑼密鼓的安排下一次的品牌活動。這樣長期與消費者的互動,使品牌像是一個持續運作的共創系統,主理人與玩家能在交流中建立默契,設計也能不斷被修正與延伸;對喜歡露營也喜歡BD的品牌玩家們,每一次的團露都像是一次對生活方式的重新測試與校準——有人帶來新的使用方式,有人延續過去的經驗,有人則在其中找到屬於自己的風格語言。

(攝影:Sunnie Wang)
老式帳玩家區的玩家復古生活感分享。(攝影:Sunnie Wang)
(圖片提供:BLACK Design)
(圖片提供:BLACK Design)

從物件到生活,延續品牌的長期價值

本次的活動紀念品則為 BD 邁向走路家具概念的前導創作,以 T 型腳結構進入戶外場景,推出全型邊桌新型態,展現品牌在家具設計的新嘗試。同時,現場亦開放過往限量商品的復刻,包含首次推出經典雙色配色的小板凳「香魚」、以國產材台灣柳杉製作的折疊邊桌「Morisospace _ 森」,以及造型獨特的「無題」木杯等多款特別的聯名商品,讓時間成為收藏的一部分,使經典得以再次被延續。

(圖片提供:BLACK Design)
此次12週年的團露禮「木間」,BD首次打破各露營桌中的陳設方式,以T型腳的設計,重新定義空間與造型的新關係。(圖片提供:BLACK Design)
(圖片提供:BLACK Design)
左:經典雙色配色的小板凳「香魚」;右:BLACK Design x Hakkei 聯名款高版黑武椅。(圖片提供:BLACK Design)
(圖片提供:BLACK Design)
「無題」木杯。(圖片提供:BLACK Design)

在當代戶外文化逐漸分化出多元風格的此刻,BLACK Design 展現了一種能夠承載各種生活想像的基底,比起物件本身,更關鍵的是品牌與玩家之間長時間累積的關係。在賴彥岐的創作語境裡,產品不是被單向設計與販售,而是在一次次實際使用、調整與回饋之中,被共同完成。

(圖片提供:BLACK Design)
BLACK DESIGN 2014 年的創始桌 BD木折桌,由玩家CM Chou 分享,12年的創始作品,令人懷念與感動。(圖片提供:BLACK Design)

近年來,風格露營成為大家爭相追隨的潮流趨勢,但在這次活動裡,看見的是一種長期培養的興趣與感受能力;當戶外文化逐漸走向成熟,風格成為對生活的深度回應,而 BD 在這之中,透過產品與工藝,持續回應人們對生活細節的期待。也正是在這樣緊密而有機的連結,BD 擁有一群願意持續參與、持續對話的使用者,品牌價值不斷被延續、被更新,也讓每一次的相聚,都成為下一段創作的起點。