Audi Summit 全球高峰會 以先進AI科技打造全新駕駛移動新風貌

Audi Summit 全球高峰會 以先進AI科技打造全新駕駛移動新風貌


向來以科技引領車壇的豪華汽車品牌Audi,今日於西班牙巴塞隆納舉辦Audi Summit全球高峰會,會中吸引來自世界各地的媒體及科技賢達外,還包括了來自電子產業供應鏈的眾家廠商,儼然就像大型的開發商大會。事實上,全球瀰漫著一股工業革命的氛圍,而正在發生的這場第四次工業革命的破壞力是相當強大的,但向來以進化科技定義未來為品牌核心的奧迪,則把這一個轉變視為是一種創造力的開始,這也是Audi AG今年特別將Audi AI作為Audi Summit的最重要溝通單元的主要原因。

 

早在2014年的CES的科技專題演講(Keynote Speech)時,時任AUDI AG的執行長Rupert Stadler(現為Audi AG總裁)也在開展前的科技專題演講中表示:「未來的汽車就像是一塊巨大的主機板,將不同領域的新科技整合在一起,因此奧迪不斷的和不同領域的夥伴一起合作,建立起全球性的供應鏈關係,這一切都顯示了汽車和消費性電子之間的差距正在逐漸縮小!」

 

三年後的今天,Audi在巴塞隆納的全球高峰會中也盛大的印證這項預言。Audi Summit中展出了四環品牌最引以為傲的車用科技,包括概念車型、Audi Sport性能車型等等多達70多輛品牌的頂尖之作,但其中最受注目的話題仍是以Audi AI為核心發展的各項車用技術,其中當然還包括全球首度亮相、搭載了Level 3無人自動駕駛(piloted driving)的全新世代旗艦車款-Audi A8。 

 

Audi AI—四環品牌的數位化革新之路

Audi AI就字面上看來或許容易與「人工智慧」(Artificial Intelligence)聯想在一起,但其實廣義的來說,Audi AI還是與Audi的品牌核心主張“ Vorsprung durch Technik“(進化科技定義未來)相同,目的在提供消費者在生活上的各種解決方案,像是過去大家所熟知的恆時四輪科技(quattro),輕量化的車體結構(lightlight weight construction)等,最終的目的都是讓生活變的更便利、行車操駕變得更輕鬆有趣。Audi AI廣義的來說,代表的是Audi作為一個汽車公司的數位化過程,包括最直接搭載在車輛上的自動駕駛技術(piloted driving)、車輛學習與運算(slef-learning)、車輛行駛時的大數據資訊(big date)、車輛基礎建設(traffic information),還有包括車主與車輛之間的數位資訊與連結,乃至於企業本身在生產車輛的智慧工廠或是3D列印零件等等的運用,都在Audi AI的範疇中。與其說Audi AI是智慧車的發展,其實它代表的更是Audi作為一個豪華汽車品牌晉升成一個數位化汽車公司的過程

 

Audi AI的具體實現—全新世代旗艦豪華車款Audi A8 搭載Level 3 自動駕駛系統

若是要將Audi AI的實際運用具體展現出來,那麼或許必須先將焦點聚集在目前車壇最火熱的自動駕駛(piloted driving)技術上。Audi在自動駕駛的研發最早可回溯自2009年,當時Audi以Audi TTS在美國猶他州鹽湖以及2010年在美國洛基山派克峰(Pikes Peak),進行實驗性的無人駕駛測試;而在2013年時,Audi更領先其他豪華汽車品牌,取得美國內華達州車輛管理局(Nevada Department of Motor Vehicles)無人駕駛道路使用執照,這使得Audi成為第一家可以以無人駕車行駛在實際道路的汽車品牌。

 

而真正讓自動駕駛獲得量產曙光的關鍵在於,2014年1月時,Audi在CES上發表以zFAS晶片作為無人自動駕駛概念車的中樞核心的全新車用電子科技運用,它可以將繁複厚重的電腦主機,整合成一套晶片組,有效整合各種行程輔助系統外,還可以輕巧的搭載在車輛的後車廂;而2015年的CES現場,Audi再度將 A7無人自動駕駛概念車從加州矽谷駕駛至維加斯CES現場,全程將近900公里均無人力介入操控;同年5月CES Asia在上海舉辦,Audi再度展現無人駕駛科技的高成熟度,以Audi A7無人自動駕駛概念車行駛於繁忙擁塞的上海市區道路上;2016年,Audi以A8 L W12無人自動駕駛車輛作為第66屆柏林影展的VIP shuttle,全程無人力介入,憑藉的只有車輛本身的運算能力,安全穩定的乘坐經驗也驚豔許多好萊塢明星!

 

今年Audi AI在自動駕駛(piloted driving)的技術上的重大演進則是將自動駕駛的技術提升到Level 3的程度,也就是說從過去行車輔助系統技術來看,車輛只能提供特定情況的駕駛協助,像是警示輔助、車道偏移輔助等,升級到車輛可以在多數的時間進行自動駕駛,但一旦駕駛人想要介入自動駕駛的時候,還是可以即時的由人力介入操控。在本次的Audi Summit中,奧迪便如2015年在CES Asia所預告的,將這個最新的Level 3自動駕駛技術搭載在新一代的旗艦豪華房車Audi A8上面。未來,駕駛在高速公路上塞車時,可以切換為自動駕駛模式,車輛可以完全自行掌控前進,對於駕駛人來說,不需要再聚精會神的等待塞車時的車輛操控;此外,包括停車時,也可以完全由車輛自行運作,不需要再有人力介入。

 

Audi AI在自動駕駛的下一步

儘管Audi很早便開始發展自動駕駛的科技(piloted driving),但自動駕駛是一個循序演進的發展過程,這當中除了車輛本身要能支援外,更重要的是各個環節的電子零件元素等供應鍊廠商也需要有相對應的技術發展,除了自動駕駛的靈魂核心zFAS晶片以外,要應付如此龐大的圖像運算,Audi便採用了NVIDIA大廠最新的 Tegra K1處理器,才得以滿足車輛內部的資訊運算。除此之外,當然也還包含當地城市的基礎建設程度,像是交通號誌的數位化、4G LTE等等數位傳輸技術的設立,在未來,Audi AI要面對的不只是車輛本身的數位化,更是整體城市的數位化過程。

 

回到Audi AI希望提供駕駛人全方面的解決方案的廣義概念,因此,在一步一步邁向全面性自動駕駛的進程時,其代表意義是讓駕駛人能夠擁有更多的「必要時間」(necessity time),因此包括Audi與圖資大廠HERE的合作,除了提供駕駛人即時的導航資訊外,更重要的是包括路況、停車等即時資訊也都能透過車輛的整合運算,為駕駛人創造更多的空閒時間,未來,駕駛人在車內的時間可以用來作更多其他生活中必要的聯繫處理、或是娛樂享受,所以Audi也藉由此次全球高峰會的期間,宣布新一代的A8也將會配有全新的myAudi行動APP,讓駕駛人可以透過智慧型手機就能輕鬆掌握品牌最新的服務、行車資訊、影音娛樂等生活所需的數位服務內容,打造兼具省時效率的全新駕駛樂趣!

 

via / Audi

Pantone 2026年度代表色「Cloud Dancer 雲上舞白」:在喧鬧世界帶來療癒寧靜的通透白色

Pantone 2026年度代表色「Cloud Dancer 雲上舞白」:在喧鬧世界帶來療癒寧靜的通透白色

Pantone 2026年度代表色公布!「Cloud Dancer 雲上舞白」(Pantone 11-4201)這抹柔和如雲朵般的白色,像是喧囂世界中的寧靜低語,並有著放鬆與專注的能量,幫助大家讓思緒漫遊,找回平靜的力量!

邁入新的一年前夕,Pantone便會按照慣例選出「年度代表色」,之所以選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」當作2026年度代表色(Color of the Year 2026),官方也分享其雀屏中選的原因。

Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)
Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)

為什麼選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」?

在這個快速運轉的時代,人們每天所接觸的訊息從四面八方轟炸,歷經感官過度承擔與過度刺激後,開始尋求身心喘息,試圖離開日常生活無止盡的需求,以獲得深層的心理、身體與情緒修復。

Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)
Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)

世界正進入一個轉變的時刻,人們渴望真實、渴求可能性的同時,也想逃離各種噪音與矛盾資訊的疲勞轟炸,期待在安靜不繁瑣的生活中,找到內心的滿足,以及讓身心輕盈的平靜。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

「Cloud Dancer 雲上舞白」正是在這樣的氛圍下被選出,它是一種帶有寧靜感的白色調。這抹飄渺的白,以其開闊特質,營造功能與感受交融的空間,締造寧靜通透的氛圍;視覺上的純淨感,也能成為啟發身心愉悅與輕盈感的心靈避風港。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

如空白畫布,象徵對「全新開始」的渴望

Pantone 色彩研究所副總裁Laurie Pressman表示:「Cloud Dancer 雲上舞白猶如一塊空白畫布,象徵我們對全新開始的嚮往。卸下陳舊思維的層層束縛,為全新方式敞開大門。」

因此,在這個變革時代,當人們重新構想未來及自身在世界中的定位時,「Cloud Dancer 雲上舞白」像是一份自覺的簡約宣言,幫助加強專注力,也擺脫外界干擾。

「Cloud Dancer 雲上舞白」是一種具結構性的核心色彩,擁有高度的適配性,能為各種色彩光譜提供支撐。在色彩已成為自我表達語言的世界裡,它能融合、對比、襯托,也能獨立存在,無論是哪種型態,都能自如地展現色彩能量。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

粉彩色、中性色調都能與「Cloud Dancer 雲上舞白」構成和諧配搭,呈現細膩、悅目且低調的色彩變化。「Cloud Dancer 雲上舞白」優雅融入柔和色調的朦朧配色,最終消散於陰影色調之中,形成輕鬆自然的色彩對比。

「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)
「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)

另外,欲知道「Cloud Dancer 雲上舞白」還能怎樣色彩搭配,Pantone也公開7套配色方案,更多資訊可至官網上查看

「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)
「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)

資料來源|Pantone

延伸閱讀

RECOMMEND

2025台灣創意力100評審點評:如何在時代進展中,提出有意義的新方法?

2025台灣創意力100評審點評:如何在時代進展中,提出有意義的新方法?

2025台灣創意力100邀請陽明交通大學建築研究所教授龔書章、臺灣美術基金會執行長林平、鴻梅文創暨或者執行長陳添順、Matters Lab暨飛地書店創辦人張潔平、美術指導蔡珮玲擔任評審。本文公開決選討論會過程,也從中探究5位評審對創意產業的觀察與見解。

2025台灣創意力100大獎共分為3階段評選,初選由La Vie編輯部提名,複選由評審線上投票選出各類別10大獲獎者,決選召開評審討論會,現場採質性投票和討論並行,確認最終榜單和首獎得主。

本屆評審邀請到陽明交通大學建築研究所教授龔書章、臺灣美術基金會執行長林平、鴻梅文創暨或者執行長陳添順、Matters Lab暨飛地書店創辦人張潔平、美術指導蔡珮玲,從建築、藝術、文化、創業、設計等多方視角審視名單。

資源、關係、時間、議題的多方考量

在社會實踐上,評審們首先分享各自標準:陳添順會檢視其背後資源,偏向鼓勵相對小、弱勢的單位;龔書章重視是否有提出新方法,以及團隊進場時和利害關係人、當地的關係;林平提到時間的持續、型態的獨特;蔡珮玲則在意議題的社會急迫性,以及規劃是否夠完整;張潔平則觀察到,許多團隊會秉持「這是一件好事」而投入社會實踐,但其實該社群不一定需要這件事,因此她會關注「實踐者的理想」和「被實踐者的需求」是否切合。

我的卵子我作主。(圖片提供:Dentsu)
我的卵子我作主。(圖片提供:Dentsu)

其中,「浪人祭」將環境意識滲透到樂迷族群、「雜草稍慢」的當代採集藝術手法深具獨特性,而「我的卵子我作主」背後雖是大集團電通,但議題與作法皆屬創新,因此獲得肯定。首獎「找樹的人」從複選階段就大幅度勝出,不論研究深度或企劃創新度皆相當亮眼。

「找樹的人」由森林生態學者徐嘉君於2014年發起,集結生態、測量、攀樹與山林專家,展開跨越全台的巨木調查。(圖片提供:找樹的人)
「找樹的人」由森林生態學者徐嘉君於2014年發起,集結生態、測量、攀樹與山林專家,展開跨越全台的巨木調查。(圖片提供:找樹的人)

人類面對自然的兩種處理方法

近兩年台灣有相當多美術館落成,但本屆創意場域的美術館其實甚少。評審皆認為,場域不單是漂亮的外殼,還必須有強大的內核。例如「金水361. META Space」運用回收材料的方式不流於情感面,而是能形成商業模式;「台南硓𥑮石.芳宅」透過屋頂結構的小幅改動,既保留原始狀態又創造當代性,且成為臺南國際建築三年展、ADA新銳建築展的衛星展區。

金水361. META Space。(圖片提供:META Design)
金水361. META Space。(圖片提供:META Design)

創意場域也出現了雙首獎,因兩者展現出截然不同的美學和態度:同樣都透過場域處理人和自然的關係,「0km山物所」偏向論述型,把台灣山林生態的保育收攏在空間,且強調人的聚集,雖然是商業化的經營方式,卻把平衡抓得很好;「無礦」則是美學價值的堅持與實踐,沒有刻意經營或宣傳,但展現出「人類和所有物質都是平等的」此一精神,在環境問題加劇的此刻更顯價值。

「0km山物所」透過策展、選品、植物與地方記憶,試圖在城市與山林之間重新搭起一條柔軟的連結。(圖片提供:0km山物所)
「0km山物所」透過策展、選品、植物與地方記憶,試圖在城市與山林之間重新搭起一條柔軟的連結。(圖片提供:0km山物所)
位於三峽白雞山間的「無礦Mineless」,由自然洋行建築團隊修繕改造。(圖片提供:無礦Mineless)
位於三峽白雞山間的「無礦Mineless」,由自然洋行建築團隊修繕改造。(圖片提供:無礦Mineless)

創意與時代意義的結合

創意展會在參觀人數、能見度等標準外,評審亦看見相對小眾的展覽品質。蔡珮玲認為《陳美玲Michelle Chen》將女性綜合討論的手法相當出色,張潔平與陳添順皆肯定《漢聲五十五:本來.未來》的策展細膩度和時代意義,龔書章點出《HOSTEL NAME ネーム:COMICS in TAIWAN》把策展概念和空間做出有趣結合。

《漢聲五十五:本來.未來》。(照片提供:曉宇宙博物館事務所)
《漢聲五十五:本來.未來》。(照片提供:曉宇宙博物館事務所)
《HOSTEL NAME ネーム:COMICS in TAIWAN》。(攝影:簡子鑫、圖片提供:山陽山陰)
《HOSTEL NAME ネーム:COMICS in TAIWAN》。(攝影:簡子鑫、圖片提供:山陽山陰)

首獎討論集中在2024威尼斯國際美術雙年展台灣館《日常戰爭》和《戰鬥之城:終》,這兩檔展覽分別是袁廣鳴、張立人的個展,且都以一人之力完成。對此林平提出,許多人都認為「創意」是屬於新世代的,但中生代藝術家袁廣鳴一路以來皆維持獨特的創作方法;且《日常戰爭》的主題和展出時間,呼應烏俄戰爭、以哈衝突的國際局勢,亦讓國際看到台灣藝術家對世界的關照,最終獲頒首獎。

《戰鬥之城:終》。(攝影:汪正翔、圖片提供:北師美術館)
《戰鬥之城:終》。(攝影:汪正翔、圖片提供:北師美術館)
2024威尼斯國際美術雙年展台灣館《日常戰爭》。(圖片提供:臺北市立美術館)
2024威尼斯國際美術雙年展台灣館《日常戰爭》。(圖片提供:臺北市立美術館)

何謂有意義的質變?

本屆創意平台與創意品牌,皆有得獎者從缺(未選滿10名)的狀況。綜觀近兩年,平台與品牌皆有諸多創新與話題,但創新是否為迎合潮流,或真能產生有意義的質變,實為經營者需深思的課題。創意平台首獎由「Camping Asia」、「Lightbox 攝影圖書室」、「大展身手做展覽-兒童策展計畫」進入最終討論,相較於後兩者是在攝影和藝術領域的專業機構,Camping Asia更展現出平台的力量,且舞蹈資源相對弱勢,能連結學校與舞團、台灣與國際實屬不易。

TIPF台灣國際攝影節以「民主的相機」為題。(圖片提供:Lightbox 攝影圖書室)
TIPF台灣國際攝影節以「民主的相機」為題。(圖片提供:Lightbox 攝影圖書室)
2025 年Camping Asia迎來 (LA)HORDE 與馬賽國立芭蕾舞團以末世感影像重構身體敘事。(圖片提供:臺北表演藝術中心)
2025 年Camping Asia迎來 (LA)HORDE 與馬賽國立芭蕾舞團以末世感影像重構身體敘事。(圖片提供:臺北表演藝術中心)

創意品牌首獎討論落在「民生電氣」和「FOOD CoMA福客満」,評審肯定兩者分別將音樂、餐飲職人做出文化轉化,但民生電氣創立至今累積的影響力更大,因而脫穎而出。

FOOD CoMA福客満將熟悉的台味語彙結合日式現代料理技法、街頭感與視覺幽默,形成獨特風味。(圖片提供:FOOD CoMA福客満)
FOOD CoMA福客満將熟悉的台味語彙結合日式現代料理技法、街頭感與視覺幽默,形成獨特風味。(圖片提供:FOOD CoMA福客満)
2024南美立方派對。(圖片提供:民生電氣)
2024南美立方派對。(圖片提供:民生電氣)

美學概念與影響力的擴展

今年也新增了創意視覺的類別,有鑒於La Vie編輯部發現,每年都有許多印象深刻的「單件」作品值得被記錄,而過往獎項正好缺失了此面向。最終首獎討論聚焦在〈基礎憂鬱〉MV和《本是同根生》蔡定邦攝影集,評審一致讚賞〈基礎憂鬱〉MV的媒材運用藝術性極強;但《本是同根生》勝出在於,除了攝影本身夠強,更透過裝幀擴展了攝影的概念,兩者的互動深具創造性。

《本是同根生》蔡定邦攝影集。(圖片提供:蔡定邦)
《本是同根生》蔡定邦攝影集。(圖片提供:蔡定邦)

創意人物則是首獎討論最久的類別,在李亦凡和金翎間多次出現同分狀況。李亦凡運用遊戲引擎創作錄像藝術,手法創新且議題切中時代,更為史上最年輕獲選的威尼斯國際美術雙年展台灣館代表藝術家;楊双子小說《臺灣漫遊錄》奪下美國國家圖書獎翻譯文學大獎,譯者金翎功不可沒,且過去鮮少有人能憑翻譯達到此高度。最後評審納入La Vie編輯部的觀點,肯定李亦凡在錄像藝術上之創新,且已累積諸多代表作,充分彰顯創意人物的意涵。所有的獎項其實都是某種觀點的選擇,透過本屆名單傳遞出近兩年的台灣創意力光譜,彼此殊異卻都各自精彩。

翻譯家、作家金翎。(攝影:羅柏麟)
翻譯家、作家金翎。(攝影:羅柏麟)
藝術家李亦凡。(圖片提供:臺北市立美術館)
藝術家李亦凡。(圖片提供:臺北市立美術館)

文|張以潔 圖片提供|各單位

關於本屆得獎者的深度訪談,請見12月號雜誌2025台灣創意力100《秩序重啟Order Reset

延伸閱讀

RECOMMEND