每天早上醒來時，你腦中閃過的第一個煩惱是什麼，是早餐應該選擇咖啡搭土司還是豆漿配油條，又或者是得從快爆炸的衣櫃中挑出有別於昨日的穿著服飾？這樣苦惱的日常場景想必大家應該都不陌生，甚至天天上演，有時候甚至會懷念起穿著制服的校園日子，在這個快時尚當道的今日，買件好看有型的衣服不再是難事，然而回頭望見那些日積堆疊的衣服，不禁讓人思考我們是否真的需要這麼多？

計畫開始前的心理準備

基於對時尚的反思，美國部落格Gold Zipper主人翁Maria Lee則進行了一場名為「一件洋裝連續穿30天」（1 Dress, 1 Month）的實驗計畫，藉由一件簡約的黑色小洋裝，重新審視自己對追求時尚流行的定義。在計畫正式開始前，她先假設在過程中可能會遭遇的情況，像是其他人會覺得自己每天都穿同件衣服很奇怪、自己會對這件小洋裝感到厭煩，或者該如何運用不同單品好讓造型穿搭有些微差別而備感壓力等，好讓自己有能在一個月內面對同件衣服的「心理準備」。

製作表格更節省時間

做好心理建設後，她則先從現有的服飾中挑選出可能會使用搭配到的單品，並製作了一份表格，詳實記錄每天早晨花在穿著上的時間、當日早上醒來的心情質量以及衣服是否需要清洗或者有無損毀等。之後在說長不長、說短不短的一個月期間，那些她認為可拿來互相做搭配的單品，事實上幾乎沒有使用到。就平均來說，捨去了費心選衣服搭配的時間，讓她在上班前的早晨時光擁有更充足的準備時間，能夠好好品嘗美味早餐，以及聆聽晨間新聞，特別的是在實施兩周後，Maria甚至忘記了自己正在進行一項特別企劃，就如同刷牙洗臉般早已巧妙融入她的生活中。

每天穿同一套衣服？

或許有些人會好奇，難道連續30天穿同件衣服不會太過汙穢，甚至破損嗎？Maria也在部落格解釋，剛開始她確實會兩到三天就清洗一次，不過久了發現只要沒有做需要大量流汗的活動，其實一個禮拜再清洗就可以。另外，她每天皆會使用熨斗整燙洋裝，好讓洋裝不會皺巴巴，看來了無生氣。

一套洋裝變成惜物者

有趣的是，當計畫結束後隔天她換下穿了一整個月的同一套黑色洋裝，反而讓旁人覺得有些奇怪，她表示經過一個月實驗後，自己從「沒有意識的消費者」慢慢成為一位「熟知物品的擁有者」，對於圍繞在身邊的東西她變得更加了解且愛惜，在追求個人風格之餘同樣得好好認識它們，她會思索眼前的衣物從何而來？理念為何？原料材質是什麼？其背後是否間接地破壞了生態自然環境，抑或是由被剝削的勞工所製成而來，親身了解每件商品背後深藏的價值，成了她展現獨一無二個人風格之外最重要的因子，「一件衣服從紗線製造到被我們丟棄，這中間的服裝使用週期，大多數人其實沒有意識到我們所該承擔的責任，」她繼續補充：「我們的生活不需要太東西，甚至能一個月穿同件衣服，一樣能活得很有個人風格。」。

打造更實用的膠囊衣櫥

計畫結束後，現在的她開始力行膠囊衣櫥（capsule wardrobe）理念，與其擁有大量各式時尚風格的服裝，不如只保留材質好、穿來舒適，又能展現個人風格的服飾。在這個資源迅速耗盡的時代，不過度消費又懂得選擇適合自己的物品，或許才正是「時尚的王道」！

Via / Gold Zipper

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}