在以充滿各種博物館著名的阿姆斯特丹，最受旅客歡迎之一的博物館即為梵谷美術館（Van Gogh Museum）。有別於一般綜合型美術館的多樣性，其以豐富的收藏名聞遐邇，估計約有文生‧梵谷（Vincent van Gogh）200幅油畫，500幅素描，以及其完整的通信原稿；館方甚至貼心整理與他同時代的重要藝術家，讓參觀者一目瞭然其於藝術史上所處的關係網絡，例如曾受何人的啟發等等。

▶「印象．左岸 奧塞美術館30週年大展」雷諾瓦、梵谷、米勒名畫一次鉅獻！

儘管當前世界上許多博物館都感受到參觀人數下滑的危機，但梵谷美術館館長Axel Ruger卻保持樂觀的態度。他在接受英國《衛報》（The Guardian）訪問時指出，博物館的地理位置對整體經營至關重要，阿姆斯特丹近年吸引更多的旅客來訪，故思考如何提升整體設備、以容納日益增加的遊客，是十分關鍵的事情。

▶紀念梵谷 閃閃發光的星空自行車道

2015年適逢梵谷逝世125周年，歐洲各地都有相關的響應活動，而梵谷美術館除架設新網站等軟體升級外，也替外觀增添新意──九月上旬新的入口大廳正式開幕。這棟由大片玻璃與鋼骨共構的嶄新建物，由Hans van Heeswijk建築師事務所執掌設計，在1973年由Gerrit Rietveld設計的主展館、1999黑川紀章操刀的附設展館外，再度增加室內容積；並將入口延伸至阿姆斯特丹最熱鬧的博物館廣場（Museumplein），藉以引入更多人潮。透明玻璃消妳一般博物館的嚴肅與沉重感，成為能讓一般民眾漫步的廊道。而多出近600平方公尺的室內空間，則讓館方能重新安排售票亭、寄物處、紀念商品的位置。Hans van Heeswijk建築師事務所表示：「我們援用大量的玻璃材質，確保新的入口大廳明亮且具充盈的空間感，以捕捉陽光滿溢的感覺──這種特色在梵谷的繪畫中經常發現。」

▶400 萬個寶特瓶打造梵谷《星夜》草原！1萬3千坪藝術境地現身基隆

若有機會到阿姆斯特丹遊玩，別忘了親自造訪，並和大家一起緬懷這位充滿傳奇色彩的藝術大師！

(2017/08/14更新)  用線上VR技術 360度全景觀看梵谷《向日葵》大團圓

要想將梵谷的畫作全部一起觀賞是件難事。近來Facebook日前宣佈啟動 Sun flower 360 項目，利用 VR、360 度全景影像等技術，將梵谷的五幅向日葵放在同一個情景中進行展示。

這回它們與全球5大蒐藏梵谷《向日葵》畫作的博物館合作， 。包括英國倫敦國家美術館（National Gallery），阿姆斯特丹的梵谷美術館（Van Gogh Museum），美國費城藝術美術館（Philadelphia Museum of Art），慕尼黑新美術館（Neue Pinakothek），以及位於東京的損保日本興亞東鄉青兒美術館（Seiji Togo Memorial Sompo Japan Nipponkoa Museum of Art），搭配直播和虛擬實境，打造虛擬畫廊，讓觀眾以一種新穎的觀賞方式，體驗梵谷傑作帶來的奧妙。

Text／Agnes

via／Hans van Heeswijk architecten 

作為世界上最有名的塗鴉藝術家，Banksy的真實身份卻始終神秘，但這完全不妨礙粉絲和路人追蹤其創作，「未知」反倒還為整件事添了份樂趣。

2025聖誕節前夕，塗鴉藝術家Banksy最新作品現蹤西倫敦Bayswater街區——老舊車庫上，兩個孩子彷彿愜意躺在雪地仰望著星空。幾乎同一時間，另一件圖樣相同的塗鴨，也在市中心的中心點大樓（Centre Point Tower）被目擊。許多人認為，這2件作品不約而同在象徵「溫馨團圓」的聖誕節出現，是Banksy為無家者和居住正義議題發聲的表達。這到底是怎麼一回事？

不是看星星這麼簡單而已？

出現在Bayswater和中心點大樓的2件塗鴉作品，都描繪了2個孩子躺在地上、手指天空，彷彿在看星星的場景。不過，Banksy本人目前僅在官方社群證實Bayswater一作出自他手，另一件的作者仍是謎。對此，長期關注Banksy作品的藝術家Daniel Lloyd-Morgan認為，這是Banksy聲援無家者（尤其是孩童）的明確表態。

若熟悉Banksy，或許不覺得這番認為藝術家「畫中有話」的評論是超譯，畢竟反戰、反資本主義、反建制等精神，常是埋在Banksy塗鴉中的隱喻。尤其這2件「孩子仰望星空」的塗鴨，無論是出現地點或時間都值得深究。

中心點大樓：倫敦居住正義抗議運動的焦點

從地點說起，其中一幅塗鴉所在的中心點大樓，位在倫敦的黃金地段之一，鄰近Soho和柯芬園（Covent Garden）交界。這座辦公大樓於1963年建成，但2010年代後閒置十多年，引起了社運人士的關注，也讓這裡成為居住正義抗議活動的焦點，甚至當地無家者慈善機構「Centrepoint」就是以此為名，機構創辦人更曾說這棟大樓是「對無家者的侮辱」，暗示大樓或可為社會所用、卻無人作為。最後，中心點大樓被改建為豪華公寓。

聖誕節該是團圓時刻，卻有孩子無家可歸

再論時間點，聖誕節在西方是親友團聚的重要節慶，有人溫馨享受天倫之樂，卻也有很多孩子連住所都沒有著落，甚至「家」對他們來說是難得的奢侈。Daniel Lloyd-Morgan在與《BBC》談論Banksy新作及其意涵時，也對此有感而發：「有人路過這件藝術品卻對它視而不見，就像人們從無家可歸的人身邊走過，卻對他們視若無睹，這很令人痛心。」儘管這僅是其個人見解，並非Banksy本人所言，卻也讓更多人關注相關議題。

從疫情到戰爭，回顧Banksy作品中的社會關懷

Banksy時常透過創作表達對社會局勢的感懷，有時隱晦、有時直接，比如俄烏戰爭爆發後，Banksy也親自前往烏克蘭，在遭受砲火猛烈轟炸的博羅江卡（Borodianka）留下許多作品，於斷垣殘壁中留下帶有反戰、激勵及安慰的創作，例如「在反坦克路障上玩蹺蹺板的孩子」、「倒立的體操少女」、「浴缸裡沐浴的男子」、「小男孩扳倒柔道服男子」等，更與烏克蘭郵政推出「FCK PTN!」主題郵票（請自行補上缺失的字母，領悟其中含意）。

再將時間軸往回推，COVID-19疫情期間，Banksy將畫作《Painting for Saints》捐贈給英國南部的南安普頓醫院，畫中正玩著玩具的小男孩，手中的護理師玩偶披著披風，像是無所畏懼的超人，藉此向醫護人員致敬；該作最後以1675萬英鎊天價賣出，所得捐給了英國國民保健署及相關醫療機構。

話說回本次新作，你認為Banksy想透過「仰望星空的孩子」表達些什麼呢？

每到夏天，臺北市立美術館（北美館）戶外廣場便化作「X-site」實驗藝術計畫的舞台，引領訪客探索各式空間提案，也親身走入藝術。2026年夏天將展出做白工作室《鏡・亭・山：相看兩不厭》，作品延伸廣場的蛇紋岩地坪，用一組懸浮鏡面結構創造「拉起地表」的視覺效果，重塑了北美館戶外廣場的地貌輪廓。

X-site計畫：美術館廣場的空間再想像

2014年，北美館發起「X-site」公開徵件計畫，以戶外廣場為基地，由獲選團隊帶來為期一季的慢閃式展出。入選作品涵蓋當代藝術、建築、環境研究等領域，並強調觀眾參與和互動體驗，透過臨時結構裝置，打開訪客對北美館廣場的多元想像，也讓廣場的「公共性」更加體現。開辦十多年來，X-site已成為培育台灣新銳建築、藝術創作者的重要平台。

以懸浮鏡面造「鏡・亭・山」重塑廣場地景

2026年第13屆X-site計畫評選結果出爐，由做白工作室以《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲得首獎。這件地景裝置以「鏡、亭、山」為主要概念，利用大量懸浮鏡面構築朝天空延伸的曲面，下方用細柱支撐，實現「拉起廣場地表」的創作構想，重塑廣場地貌；亦透過鏡面反射與地面紋理相映，為訪客營造出如走入萬花筒般、被蛇紋環繞的感知體驗。

談及《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲獎關鍵，評審團認為此作以簡潔有力的手法，重新詮釋了北美館的入口意象，並巧妙透過一片面地的懸浮鏡面，暗示廣場下方有地下展演空間；同時利用鏡面的反射功能，讓作品與廣場環境產生互動，共織既真實又夢幻的風景，也為訪客打開一條與北美館場域互動的新路徑。