它們的色彩堪稱世界最美！特搜風格生活中的彩虹設計

浪漫的年底時節，聖誕氛圍濃厚，不僅街面上燈飾熱鬧非凡，聖誕樹、聖誕老人及雪花紛飛的形象也讓寒冬有了溫馨團聚的幸福感，誰說冬季與死氣沉沉畫上等號？對比強烈的聖誕元素色彩紅、綠、白可說是年末的代表色彩，不過，12月可是帶給來年新期許與希望的月份，豈可僅讓上述聖誕3色專美於前？精彩的未來正等著你去創造！

本月La Vie Top 10以「色彩」為題，蒐羅生活中的繽紛，介紹包含以用色繽紛為著稱的4位人物代表，以及在建築、城市旅遊、時尚、空間、設計、文創等6大風格生活領域中，汲取具啟發性的物件或案例，於2017年的終點，藉由彩虹般燦爛的世界，為大家開啟2018年的新起點，祝福每個人在未來皆能創造閃亮的日子！

▶ 【La Vie TOP 10】藝術界神隱少女、時尚潮嬤！那些在生活中施展彩色魔法的藝術家

Panetone  2018年度代表色「紫外光」

說到色彩，若不提及色彩巨擘Pantone彩通可就說不過去了！自從2015年Pantone破天荒選出石英粉與寧靜藍的兩大年度代表色後，期待度便連年升高。而Pantone年度代表色，本是每年終時尚界與設計界最矚目的色彩大事件，它預告了來年的時裝及設計用色趨勢，也以色彩的意象道出對於未來的期許。Pantone色彩研究所的副總裁Laurie Pressman更說道：「Pantone年度代表色的意義已經遠遠超越只是設計界的『流行色』，它真正反映出今日世界的需求。」

日前甫出爐的2018代表色「PANTONE 18-3838 ULTRA VIOLET 紫外光」，這個來自宇宙間的神秘色彩既顯眼又複雜，帶有迷幻又絢爛的特質，極具挑逗性，但同時也傳達原創性、獨創性及遠景，彷彿指向深不可測卻又蠢蠢悸動的未來！

 

To celebrate and inspire the creative community, Pantone has partnered with @adobecreativecloud for a curated #COY2018 collection. #UltraViolet Link in bio to learn more about Pantone’s partnership with Adobe.

PANTONE（@pantone）分享的貼文 於 PST 2017 年 12月 月 18 日 7:03 上午 張貼

既然被列為照亮未來一年道路的色彩，Pantone也同步提出與「紫外光」搭配的色彩組合，讓出眾的「紫外光」也能有各式風格表現，無論是柔和溫暖、煙燻、迷幻神秘、明亮活潑、大膽撞色，都能透過紫外光色襯托出美妙的色彩組合。除此之外，Pantone也特別與全球最大的線上藝廊SAATCHI ART、繪圖軟體公司ADOBE、美妝品牌Butter London、丹麥設計燈飾集團e3light及Room Copenhagen色票杯等5大品牌推出一系列的聯名活動，以令人振奮的節奏宣布紫色時代的來臨！

 

Pantone has partnered with @SaatchiArt, the world’s leading online gallery for emerging art, to create a limited-edition collection of official Pantone #COY2018 prints in #UltraViolet. Link in bio to learn more about Pantone’s partnership with Saatchi Art.

PANTONE（@pantone）分享的貼文 於 PST 2017 年 12月 月 11 日 7:00 上午 張貼

 

@butterLONDON and Pantone once again join forces to co-create an exclusive collection featuring butter London’s cult-favorite formulations in the Pantone Color of the Year 2018 #UltraViolet and complementary tonal hues. Link in bio to shop Pantone butter London products.

PANTONE（@pantone）分享的貼文 於 PST 2017 年 12月 月 21 日 7:03 上午 張貼

最極致的色鉛筆 Felissimo 500 Colored Pencil

若要說到繽紛色彩，日本這一套500色的色鉛筆豈容錯過？你以為紅橙黃綠藍靛紫就是所有色彩了嗎？從郵購起家的日本店商品牌Felissimo，除了設計出全系列貓咪雜貨的貓部相當著名之外，身為文具控的執行長矢崎和彦，也致力做出全世界最多顏色的色鉛筆。故事可追溯至1992年時，恰好是哥倫布發現新大陸500周年，有著文具夢的矢崎先生便以此數字為目標，推出至今仍風靡全球的最美色鉛筆。

成套壯觀的色鉛筆依照色彩漸層擺放已讓文具迷心動不已了，但最令人印象深刻的，則是每支鉛筆都有與眾不同的命名，「開始變冷的第一天」、「沒有星星的夜空」、「高原上的忘憂草」別出心裁的名稱設計，分別為冷色調與暗色及暖黃色調的筆名，除了打造鉛筆色彩的情境，每一個命名也提供小卡片訴說名稱故事與意涵，既驚喜又充滿創意。

然而這套500色的色鉛筆要價可不斐，約新台幣1萬九千元，而且一定得分20期付款，所購買的商品也不會一次就完整提供，依照每期主題搭配，一次僅配給25支，矢崎先生表示，如此消費模式，是為了延續消費者的期待與驚喜感，看來想完整蒐集500支鉛筆，還需要一點耐性呢！>>>看更多介紹

英國雙胞胎兄弟設計師的居家創意道具Joseph Joseph

如果說英國設計「大膽」，沒有其他設計敢稱自己更瘋狂。簡單的廚房，也可以被來自英國的Joseph雙胞胎兄弟Antony及Richard玩得有聲有「色」！家族本就從事設計製造業，品牌早期從一只簡單的玻璃砧板做起，並持續設計生產居家創意用品，直到2003年，兄弟倆創立了Joseph Joseph品牌，運用其年少時累積下的工業設計基礎，將廚房道具撒上繽紛的彩虹色彩，不僅是美觀，更是透過色彩分門別類做料理的管理，也獨具巧思地創造出便利的功能設計，突破大家對於廚房道具的想像，更透過層層疊疊的收納，減少空間的利用，甚是符合居家的實用性。

 

Time to organise those cupboards! Our Nest 9 set neatly stacks together to make the most of your space. #kitchenporn Shop link in bio.

@ josephjosephofficial 分享的貼文 於 PDT 2017 年 10月 月 11 日 4:33 上午 張貼

有趣的是，成為Joseph Joseph居家設計用品的忠實使用者皆擁有三個階段，首先被其別具特色的產品外觀及繽紛色彩給吸引，其次，貼心又便利的功能設計則會使人「上癮」，最後，高品質的保證與設計細節則是Joseph Joseph感動人心的關鍵。而顛覆性的概念也使產品獲得GIFT OF THE YEAR、reddot design award、iF product design award等多項國際設計大獎，也一舉熱銷至全球30餘國。>>>看更多介紹

 

Watch our new Spiro hand-held #spiralizer in action! It comes with 3 blades for different types of noodles and grating. The perfect gadget for keeping the #healthyeating going! Link to shop in bio.

@ josephjosephofficial 分享的貼文 於 PST 2017 年 1月 月 20 日 3:34 上午 張貼

南北洲彩虹小鎮村

被譽為是「世界上最美的地方」，這個小鎮名為瓜塔佩(Guatapé)，距離首府城市麥德林約86公里，平均海拔高度約2000公尺，居民共計5000人左右，是個純樸靜謐的鄉村市鎮。顯而易見地，整個城鎮就如同是一本彩繪書，似乎每個格子都被天真無邪的孩子填滿亮麗的色彩，屋頂、牆面、階梯、門窗，交錯著飽和的色調，據說此種彩繪方式在當地稱為zócalos，大膽的配色使得街道氛圍既神秘又充滿想像力，仔細觀察，建築物上更有許多圖騰樣式妝點，講述瓜塔佩當地的生活與文化，如服飾、飲食、歷史故事等等，散發著令人忍不住想靠近欣賞的吸引力，也逐漸成為全球旅人夢寐以求想親眼見證的勝景！>>>看更多介紹

建築師的炫彩辦公室

別以為前衛的建築師只愛用黑白銀色，來自荷蘭的世界級建築事務所UN Studio位於阿爾梅勒（Almere）的複合式辦公室La Defense，位於阿爾梅勒中央火車站附近的La Defense，耗費5年的時間建造，於2004年落成，壯觀的建築物外觀運用金屬材質，透過陽光的來回折射，將溫暖的色調披上身，顯現出萬千的色彩變化，也映照出建築周圍的城鎮風光，優雅轉化生活於建築之上。

 

The First & The Third（@thefirstandthethird）分享的貼文 於 PST 2017 年 12月 月 21 日 12:07 下午 張貼

 

於 PST 2017 年 12月 月 11 日 2:53 下午 張貼

Text / Diane Tang

via / Pantone、Felissimo、Joseph Joseph、Jessica Devnani、UN Studio

一座城市的魅力，往往藏在細節裡，像是一張讓人過目難忘的海報、一把讓長輩和孩子都能安心坐下的椅子，又或是一片在炎熱夏日裡，能讓人忘記城市喧囂的綠意廣場。這些隱而不顯的日常即景，都是讓城市更迷人的原因。而作為全台唯一獲得「世界設計組織」（WDO）、「國際設計社團組織」（ICoD）、「國際室內建築師設計師團體聯盟」（IFI）三大國際設計組織認證的國際設計競賽，邁入第19屆的「臺北設計獎」即日起至6月30日，廣邀全球創意人一起用好設計，回應來自城市的提問，創造出更美好的生活風景。

兩大徵件項目，集結多元創意能量

以「讓設計成為形塑美好未來的驅動力」為核心願景，今年臺北設計獎分為兩大項目，其中「國際競賽」涵蓋工業設計、視覺傳達設計與公共空間設計三大類，以不設定特定主題的方式，給予創作者最純粹的靈感自由；「臺北城市設計選拔」則以「永續‧共融」為題，無論是聚焦淨零碳排、韌性城市，或是懷抱著人文關懷與共享共融的思維，只要能與臺北產生對話、提出解決方案，都是這條賽道渴望留下的創意輪廓。

至於評選標準則從應用性（40%）、創意性（30%）、技術性（20%）及藝術性（10%）四大面向全面評估，格外看重作品的可量產性及市場性。總獎金則高達新臺幣450萬元，最高榮耀「全場大獎」獎金更達60萬元，得獎作品亦可取得年度標章授權，為創作者增添國際獎項的實質肯定。

評審來自4大洲、11個國家，匯聚多元設計眼光

另一方面，「臺北設計獎」向來以接軌國際為人所知，今年評審團更齊聚來自歐、亞、美、非四大洲，共11國的專業評審。像是工業設計類評審包含SONY設計團隊負責人Daisuke Ishii、西班牙瓦倫西亞地區設計基金會執行長暨WDO理事的Xavi Calvo等人；視覺傳達設計類則有ICoD秘書長Anssi Kähärä、Landor中東區域執行創意總監Lara Assouad等；公共空間設計類有Snøhetta建築事務所亞洲合夥人暨董事總經理Robert Greenwood、IFI理事Tatu Ahlroos等專家；臺北城市設計選拔則由臺灣設計研究院院長張基義領軍，易境永續設計顧問創辦人暨執行長何宗翰等設計人共同評選。

如此多元的文化背景，不僅能讓參賽作品在不同文化脈絡下接受檢視，淬鍊出凌駕於短暫潮流之上的「好設計共識」，更讓臺北設計獎成為創意人直面頂尖設計眼光的絕佳契機。

一次搞懂徵件眉角，傾聽得獎作品背後的思考工序

如果你正躍躍欲試，那麼將於6月3日（三）13:30–16:30在榕錦時光生活園區2樓舉辦的「2026臺北設計獎徵件暨年度活動說明會」，絕對是不容錯過的良機。當天不僅將詳細解析徵件辦法，更規劃歷屆得獎案例深度分享。在此，說明會也特別邀請曾以「金瑞田嬰小屋」榮獲臺北城市設計選拔金獎的樸明建築師事務所蔡崇憲建築師、曾以「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」奪得工業設計類金獎的無氏製作等獲獎團隊，不藏私地解構創意理念與實踐歷程。說明會最後也有問答與自由交流時間，讓人用一個午後的時光與大師對話，找到創意的方向。

畢竟，設計從來不只是關乎美感，更是我們回應城市，改變生活的溫柔革命。第19屆臺北設計獎的徵件倒數中，如果你對於身處的城市懷抱期待，這次不妨讓世界看見，你的好設計將如何形塑城市的未來。

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_{文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

由新北市設計中心與新北市文化基金會共同打造的沉浸式展覽「新美花嘿噴？」，即日起至 8 月 16 日在新北市美術館一樓新美聚場 A2 至 A6 及 C4 C5 空間展出。展覽以「設計轉譯」為核心，將新北日常生活中的地景、產業與文化片段轉化為具象符號，透過互動裝置、演算藝術與氣味設計，帶領民眾以嶄新視角重新認識這座城市。

當新北的城市元素綻放成一朵花，會是什麼模樣？

從在地生活出發，採集城市中的經驗符碼，將這熟悉的日常片段重新轉化為「符號」，並在不同的設計轉譯之中，悄然延伸與變化。以「花」作為載體，讓這些符號逐步生長，開展出不同的形態與樣貌。在觀展、參與與創造的過程中，進入一場多重感官的沉浸式體驗。讓屬於這座城市的想像，在其中持續綻放！

城市中的經驗符碼——從採集、編碼到解碼

設計的起點，來自於生活。從日常中觀察與採集——地景的輪廓、產業的紋理、食物的記憶，這些熟悉的的片段，被轉化為一個個簡單而清晰的符號。透過設計的轉化，重新組構、延展或變形，逐漸生長為不同的形態。不同的元素在組合之中相互交織，如同在城市之中，多元文化彼此包容與共存。每個人不同的理解與想像，都在重新定義這座城市的風貌，也開始重新思考：屬於你的新北究竟是什麼呢？

以花為媒介的設計展演，展開跨越五感的體驗旅程

展覽由 A5 展區「新北符號學」揭開序幕，將新北的地景、產業與飲食記憶轉化為可互動的符號裝置，帶領你快速認識這座城市的模樣，同時結合現場互動體驗與AI技術，生成觀眾專屬的數位分身 ; A3 展區「生成之花」由新媒體藝術家「吳哲宇」運用演算法打造即時變化的數位花海，流動的光影與花形，使每一次觀看都成為獨一無二的沉浸式體驗 ; A6 展區「花現製造所」邀請民眾親自挑選融入城市符號意象的紙板花材，自由組合屬於自己的「新北花」，並將這份城市記憶，化為可帶回的生活物件。A4 展區「花香實驗室」攜手精油品牌「璞草園」，以茶香與木質調構築新北氣味風景，並結合永續紙材，打造視覺、嗅覺與觸覺交織的感官體驗; A2 展區「掌花 READY……GO！」以「身體即媒介」為概念，觀眾透過雙手的律動與揮舞，讓身體成為設計轉譯的一部分。此外，C4 展區「時光花徑」規劃期間快閃店，C5 展區「花開好食 Bloom & Dine」結合品牌打造春日餐飲體驗，讓觀眾從視覺延伸至味覺享受。

蒐集花瓣印章，開啟 AI 花朵生成任務

以 12 種台灣原生野花為靈感，結合花磚的幾何語彙，觀眾可透過學習單，穿梭於展間尋找隱藏的 12 枚花瓣印章，並回到指定展區完成集章挑戰，最後透過 AI 生成技術，將蒐集而來的花瓣轉化為獨一無二的數位花形，在探索與互動之間，體驗科技生成的感官旅程。

展覽「新美花嘿噴？」即日起展至 8 月 16 日，更多活動資訊請關注

新北市設計中心粉絲專頁 (https://reurl.cc/axk0bD)

新北市文化基金會粉絲專頁(https://www.facebook.com/NTCculturefoundation)。

邀請大家一同感受新北城市的魅力！

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