在古城羅馬迎接三星智慧生活時代來臨 專訪台灣三星電子總經理李廷柱

韓國三星電子正是選擇了羅馬這座建立至今 2700 多年的歷史古城,作為 2018 SEAO Forum 技術研討會的所在地。以旗下引以為傲的 QLED 電視黃金曲面,致敬羅馬競技場的圓弧形線條,並向全球展現新一代家電智慧技術。突破科技極限,結合美學、科技與美好生活的全新方案,宣告智慧物聯網(IoT)的時代已然來臨。

 

2018 SAMSUNG SEAO Forum 技術研討會於義大利羅馬會議中心(Palazzo dei Congressi)舉辦,來自 9 個國家的 50 多家媒體與 500 多位合作夥伴,在第一時間見證三星對未來美好生活的實踐。會中接連發表了獲得 2018 CES 創新大獎肯定、結合 Bixby 語音控制系統的新一代 Family Hub 智慧冰箱,以及革命性洗衣機技術 QuickDrive™、無線吸塵器 POWERstick PRO™、頂級壁掛式 NW700 Sound+ 條型音響、Wind-Free™ Cooling 技術空調等多項智慧生活提案。就像來自全球的旅人驚豔於羅馬之美般,當三星的美學與科技完美碰撞,與會來賓也為此次的技術能量齊聲喝采。

 

全新里程碑 三星 IoT 智慧家庭一鍵誕生

三星電子東南亞與大洋洲地區總裁暨執行長 Sangchul(Steve)Lee 在研討會一開始便開門見山地說,三星 2018 年的策略,就是透過連接多種裝置體驗讓人們的生活變得更便利,並將持續鑽研物聯網與AI人工智慧。Steve Lee 表示:「 IoT 應如同按下開關般容易。藉由今天展示的新一代產品及服務,我們讓 IoT 變得更簡單和無縫。更重要的是,三星致力於追求卓越的技術和解決方案,為消費者帶來更輕鬆與美好的生活。」,2018 年將是三星邁入全新里程碑的一年。

 

新一代 Family Hub 冰箱 打造更個人化的物聯生活

「廚房」可說是現今家中成員最親密的場域。每到傍晚,以廚房為中心的世界開始熱鬧起來,但料理同時,家人接連下班下課、快遞按了電鈴,手機鈴聲響起,接踵而來的事情讓人分身乏術。

 

而現在,透過 2018 年新款 Family Hub 結合 SmartThings 物聯網生態系統與 Bixby 語音控制,能無縫串連三星及其它品牌所推出的相容裝置,打造全方位的物聯網生活。包括透過 View Inside 應用程式查看冰箱儲藏內容、同步化食物儲藏與餐點準備、White Board 留言提醒、設定待購清單、食譜推薦等,使用者都可直接從冰箱上的 Family Hub 螢幕操作,還能透過冰箱螢幕知悉誰在門口按鈴。

 

從此以後,只要對著 Family Hub 一聲指令、一指按鍵,就能快速完成各種任務,廚房中忙碌的身影不復見,取而代之的是井然有序的生活。Family Hub 還具備娛樂功能,不僅能分享照片,也可透過現場直播的收音機應用程式,將音樂投放到家中的三星智慧電視,或從手機串連到 Family Hub 冰箱,廚房變身歡聚場所。Family Hub 還能辨識每個人的聲音提供不同資訊,為每一位使用者打造最具個人化的智慧物聯生活。

 

均衡美學 全新 QuickDrive™ 技術創造 39 分鐘智慧洗衣奇蹟

文明發展和古蹟保存經常是兩難的問題,義大利不僅在科學和技術方面擁有長足的發展,更是當今擁有最多世界遺產的西方國家。能夠兼顧科技發展與環境保護而不失衡,確實是一門學問。三星同樣在家電科技上展現了均衡的智慧。今年 2018 SAMSUNG SEAO Forum 技術研討會上,宣布推出新一代革命性的洗衣技術 QuickDrive™,全新 WW7800M 搭載 QuickDrive™ 技術,39 分鐘即可完成日常洗衣任務,洗淨效果不減,還能有效節約能源。

 

有別於傳統洗衣機的上下滾動,WW7800M 滾桶後方的回轉板增加了前後來回的力道,同時搭載 EcoBubble™ 洗衣技術,因此能有效縮短洗衣時間、迅速達到潔淨效果。而創新技術 AddWash™,可在洗滌過程中隨時丟入其它衣物或添加洗滌劑、柔軟劑等,提高便利性。誰說均衡就必然要妥協?科技發展與環境保護其實可以兼得。

 

IoT HOME 迎接智慧生活 Do What You Can't!

隨著研討會來到尾聲,與會人士一同前往展示會場,一座 IoT HOME 真實呈現智慧家庭的樣貌。展場中更多尺寸的「The Frame」美學電視,將電視打造成藝術品、相片的載具畫框;流線曲面的 QLED 電視以創新細窄邊框與纖薄工藝設計,打造無邊際的 360 度臨場體驗。在今年推出智慧電視專用的 SmartThings 應用程式後,更讓電視成為用戶 IoT 生態系統的控制中樞。用戶可透過家中最大的螢幕來管理所有的串連裝置,並且無縫同步多個裝置。有如科幻電影中看到的未來世界的家電科技場景,三星帶領人們身歷其境、真實體驗未來。

 

離開羅馬這座古城前,心中帶著對於歷史的崇敬,從千年前的石碑、數世紀前的畫作、200 年前的教堂,到這場研討會中,我們看見的是 80 年來三星的發展足跡,正要引領人們邁向未來十年、百年的智慧生活。面對日新月異的家電科技,三星持續致力於 IoT 物聯網研發和 AI 人工智慧的運用,替人們一一實現真正的智慧生活方案,持續挑戰不可能,Do What You Can't,所謂未來,已近在咫尺。

 

Q & A

研討會後,我們專訪了台灣三星電子總經理李廷柱(Jungjoo Lee),談談對未來智慧生活趨勢的看法,以下是專訪內容:

 

LA VIE:當手機、家電不再只是功能導向,以美學為理念的訴求越來越受歡迎時,三星在這方如何因應?

李廷柱(下稱李總):功能只能滿足基本需求,唯有設計,能增添品牌價值、滿足人們心靈所需、提升生活品質。三星長期專注在設計研發與創新上,在全球設有七大設計中心,包括韓、美、日、印度、英國、歐洲和中國。並以「理性與感性的平衡」、「極簡美學的共鳴」及「獨具意義的創新」三大理念做為設計核心,致力於創造更美好的世界。

 

LA VIE:消費者體驗向來是品牌極為重視的一塊,在推動產品創新和解決方案上,三星對自身品牌的要求和期許,又是如何?

李總:智能應無所不在且具有人性並能夠理解語音、文字、視覺和環境,以預期人們需求和做出行動。因此我們的終極目標是:One Samsung,也就是透過各種產品創新為人們打造一個簡單、無縫、智慧化與個人化的 IoT 智慧家居生活,讓人們更輕鬆。

 

另外,會針對台灣區域開創更多結合生活情境及產品特色的 POP UP Store,如去年的富錦樹咖啡店「隨寓而美」品牌快閃店,和位於 Commune A7 的 Samsung Vision Lab 三星品牌概念館,這種示範性未來體驗屋。

 

LA VIE:QLED 電視的曲面設計造型與羅馬競技場不謀而合,請問 QLED 的靈感設計來源和工藝技術特色為何?

李總:2014 年三星推出業界首創的黃金曲面 UHD TV,是以人眼為曲面的概念而設計出最貼近自然人體視覺工學的 4200R 黃金曲度。2017 年再推出 QLED,延續先前曲面設計,並強調如羅馬競技場環繞般的影音聲光視覺響宴,外觀 360 度零死角的設計美學,將空間運用發揮到極致。

 

此外,德國有個名詞 "Kabelsalat" ,翻成英文就是 "Cable Salad",形容雜亂無章的一堆線材堆疊在一塊。而 QLED 隱形透明的美形連接線及整合外接裝置的集線器,可讓 QLED 外觀上各角度都乾淨迷人。

 

LA VIE:先前李總在美國、中國與香港地區主要負責手機銷售,針對中國 Oppo、Vivo、小米等品牌對 Android 手機市場的佔比大幅提高,請問李總的看法以及 Samsung 的應對方式?

李總:一個產業有多元品牌進入是很自然現象,可以帶來正向循環,也能透過消費者的真實反饋,促進各品牌更加進步。三星將繼續努力透過高品質的技術研發、提供有意義的創新,維持市場領導地位。

 

LA VIE:三星以家電、手機為中心,結合人工智慧、物聯網等打造的生態鏈,與同業的差異化為何?

李總:隨著三星生態系統的成長,服務陣容將愈來愈堅強。三星自製所有的硬體,具備他人無法比擬的優勢。全新一代 Family Hub 3.0 可作為智慧家庭的中樞,並且串聯三星 Smart Things 及智慧語音助理 Bixby,讓用戶與裝置、服務和應用程式的互動更為直觀與無縫,將為人類的互聯生活帶來的最大利益和便利。

 

文/陳君與

攝影/張藝霖

延伸閱讀

RECOMMEND

英國佳士得全新拍賣台設計!前Apple設計長Jony Ive操刀,結合橡木與英國工藝的純手工拍賣台

英國佳士得全新拍賣台設計!前Apple設計長Jony Ive操刀,結合橡木與英國工藝的純手工拍賣台

1766年於英國創立的佳士得(Christie’s),在迎來260週年之際,做出全新創舉,決定更換曾見證無數全球重要拍賣時刻的拍賣台(rostrum);全新拍賣台設計找來設計師Jony Ive與LoveFrom工作室操刀,用純手工與橡木材質,重新詮釋這個承載佳士得悠久歷史的品牌象徵!

擁有260年歷史的佳士得,過去拍賣台是由18世紀設計師Thomas Chippendale所設計,自1776年佳士得成立以來便一路使用,儘管在1941年第二次世界大戰期間曾因轟炸而被摧毀,然而設計樣式一直沒有更動過。

佳士得原始拍賣台設計(圖片來源:佳士得)
佳士得原始拍賣台設計(圖片來源:佳士得)

260年拍賣台設計升級

由於拍賣台是拍賣官所站立的高台,在視覺上除了是整個拍賣場最醒目的象徵,還得同時彰顯權威與專業感,因此本次要一改已使用260年的經典拍賣台設計,壓力自然不小。

為此,扛下全新拍賣台設計大任的Jony Ive表示,希望透過新設計回應佳士得悠久的歷史,「團隊在研究上非常嚴謹,我認為我們對未來的理解,以及設計的方法,都是建立在對過去理解得有多深之上。」他坦言要接續並取代Thomas Chippendale的設計,頗具壓力之餘也伴隨著敬畏之情,「原始的拍賣台設計精妙,令人嘆為觀止,整體而言確實令人感到相當有壓力。」

全新拍賣台設計(圖片來源:佳士得)
全新拍賣台設計(圖片來源:佳士得)

「無論從實際還是象徵意義而言,拍賣台都令拍賣官於高處縱觀全場,擔當權威和專業角色,更因此自豪承載佳士得的恆久印記。」 Jony Ive說。為了延續這份悠久的專業,再加上考量到現今拍賣不僅現場進行,也同時透過直播被全球觀眾觀看,因此團隊希望打造一個能從各個角度都清晰可見的拍賣台。

全新拍賣台設計:英國木工藝、精巧細節亮點

對於全新拍賣台,Jony Ive將其形容為一件低調優雅,卻能彰顯工藝與材質之美的作品。整體設計採用了圓潤造型,並由英國工藝品牌Benchmark以樹齡超過200年,取自同一片曾為巴黎聖母院修復工程提供珍貴木材林區、符合永續發展的橡木木材,搭配不鏽鋼元素純手工打造,「能夠將像橡木這樣看似樸素的材料,透過設計與工匠的專業轉化為具有價值的作品,真的是一件非常美妙的事。」

全新拍賣台設計(圖片來源:佳士得)
全新拍賣台設計(圖片來源:佳士得)

除了外觀造型上,細節處自然也不放過,像是拍賣官實際使用講台的方式,以及樓梯採用觸控式機制,可在無聲情況下展開;而與橡木搭配的不鏽鋼門扣,也經過細緻設計,以確保其運作時不會產生突兀的聲響。

(圖片來源:佳士得)
(圖片來源:佳士得)

Jony Ive表示:「很多設計的失敗很常發生在材料的交界處,當兩種特性截然不同的材料相接時,很容易顯得不自然。因此我們花了很多時間處理那些非常顯眼的細節,例如門上的鎖扣,希望它看起來自然、必然,而不是刻意隱藏。要創造出那種『理所當然』的感覺,其實非常困難。」

(圖片來源:佳士得)
(圖片來源:佳士得)

這種對於細節的極致講究,是Jony Ive長年以來貫徹的設計信念。過去在 Apple 與賈伯斯(Steve Jobs)共事的經驗,讓他深信真正的設計不只存在於被看見的表面,更體現在那些往往被忽略的部分。「史蒂夫曾提到,優秀的木匠會盡善盡美打造每件作品,抽屜背面也不例外。」對他來說,這種對不可見細節的堅持,正是定義設計品質的關鍵。

全新佳士得拍賣台已搶先在3月5日登場的倫敦拍賣現場亮相,未來也將陸續於佳士得全球各地拍賣場使用。 

(圖片來源:佳士得)
(圖片來源:佳士得)

資料來源|佳士得

延伸閱讀

RECOMMEND

2026 Ambiente法蘭克福國際春季消費品展覽會回顧報導:走進全球消費品設計的風向現場!

2026 Ambiente法蘭克福國際春季消費品展覽會回顧報導:走進全球消費品設計的風向現場!

自 1949 年以來,由法蘭克福展覽集團舉辦的「法蘭克福國際春季消費品展覽會」(Ambiente),便在這座擁有 800 年商貿展會歷史的城市舉辦,如今已是全球最為悠久且盛大的日用消費品展會。La Vie 實地參訪 2026 Ambiente,捕捉回新年度市場趨勢與設計亮點!

趁著每個春季到來之前,全球的百貨、零售、進口批發、建築設計、房地產開發、飯店餐廳等各領域的從業者們,有一大重要行程:齊聚法蘭克福展覽中心,探索跨足奢侈到平價的當季產品,建立人脈並進行採購下單,規劃定調新一年的銷售風景。

Ambiente於法蘭克福展覽中心舉辦。(圖Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jacquemin)
Ambiente於法蘭克福展覽中心舉辦。(圖Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jacquemin)

2026 Ambiente 於 2 月 6~10 日在法蘭克福展覽中心舉辦。繼 2025 年,Ambiente 首度與旗下另兩檔消費品展——法蘭克福國際聖誕禮品世界展覽會(Christmasworld)、法蘭克福 DIY 手工製作及創意文具展覽會(Creativeworld) 聯合展出,今年與會人數維持往年的熱絡,5 天內匯聚 4,636 家參展商、約 140,000 名來自 170 國的參觀者。

本年度 Ambiente,台灣亦有共約 141 家品牌參與(加上另 2 檔展會則共約 170 家),多為代工生產(OEM&ODM)品牌,也包括自代工服務出發到累積數百項設計專利,成功建立自有品牌的竹材家飾品牌 Gudee。

從策展專區一窺年度趨勢

作為世界數一數二齊全的 B2B 商展,展場坐擁 343,000 平方公尺的偌大空間,涵蓋 Living(居家)、Giving(禮品)、Dining(餐廚)、Global Sourcing(全球採購)4 大展區,以及自 2025 年起新增的 Interior Looks 高端家飾品牌專區。穿梭每條廊道,當下及未來 2~3 年中,生活產品將流行的色彩、線條、功能及精神都鋪展眼前。

在此基礎上,歐洲趨勢預測機構Stilbüro bora.herke. palmisano,更基於對全球時下設計、時尚、藝術與生活風格潮流的爬梳,針對 2026 年提出了 3 大設計關鍵字:BRAVE(大膽)、LIGHT(輕盈)、SOLID(穩健)。 在策展趨勢展區「Trends 26+」中,可見從800份品牌投件裡,精選出的 30 家產品陳列,讓趨勢化身具象的視覺體驗。

展出 2026 年消費品設計 3 大關鍵字 BRAVE、LIGHT、 SOLID 的「Trends 26+」展區。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Pietro Sutera)
展出 2026 年消費品設計 3 大關鍵字 BRAVE、LIGHT、 SOLID 的「Trends 26+」展區。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Pietro Sutera)

「BRAVE」強調不同材質及工藝的激盪,可見傳統工藝和現代科技、復古和數位的碰撞,如善將金屬材料運用得柔軟百變的波蘭 Zieta Studio,該區亦有許多產品以鮮明色彩及圖樣敘事,且背後蘊藏創作故事。

轉向 「LIGHT」區,氛圍瞬間輕盈,展品似皎潔月光,材質飄逸剔透,色調多銀質與光澤感,如葡萄牙陶瓷品牌 Perpétua, Pereira & Almeida 借鑑律動音符形態的花器,營造舒適的空間氛圍。

而「SOLID」則回應當代人對耐用且多功能生活空間的需求,選材較為冷硬,以簡潔線條、幾何結構及再生資源注入現代感,丹麥 F&H Group 的器皿便是代表,外型沉穩厚實,拿在手中卻意外輕巧,精準拿捏機能與美感的平衡。

Ambiente 室內設計銷售經理 Cornelia Dahlke 分享籌辦幕後, 在溝通階段,展方亦會同步即時分享此 3 大趨勢給所有參展商,以便他們納入作為挑選展售產品時的依據,讓現場的參觀體驗更具有指標及統一性,也可以帶出不同品類、品牌、材質對於同一概念的回應。

2026 Ambiente Living展區參展眾品牌。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jens Liebchen)
2026 Ambiente Living展區參展眾品牌。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jens Liebchen)
2026 Ambiente Living展區參展眾品牌。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jens Liebchen)
2026 Ambiente Living展區參展眾品牌。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jens Liebchen)
2026 Ambiente Interior Looks展區。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jens Liebchen)
2026 Ambiente Interior Looks展區。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jens Liebchen)
2026 Ambiente Living展區參展眾品牌。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jens Liebchen)
2026 Ambiente Living展區參展眾品牌。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jens Liebchen)

來到 Living 展區,一片由大尺度沙發、燈具及連綿的地毯構成的純米白色空間,是本屆另一大策展專區,由來自烏拉圭、定居巴塞隆納的室內設計師Katty Schiebeck策劃。她善以簡潔線條,及木材、大理石等天然材質,為空間注入溫度與雅致,其工作室承接的高端飯店與餐飲度假案遍及全球,包含卡達王室新王宮的室內設計。

初次挑戰展場設計,她分享對接獲的任務概念「款待」(Hospitality)的理解:「對一家室內設計工作室而言, 款待的核心是一種體驗,我們想創造能喚醒情感、觸動人心並留存在記憶中的空間。因此在熱鬧的展會氛圍中,打造一處寧靜的綠洲,讓參觀者得以停下腳步、深呼吸、重新連結自我並補充能量。」在現場,可見該展區成功成為吸引大量人潮,停駐喘息與感受的驛站。

今年還有什麼新鮮事?

此外,Ambiente 不同以往的新氣象,當數迎來 25 週年的 Talents 專區。這一每年與國際設計新銳能量相遇的重要展區,氛圍與往年顯著不同,展區面積擴大並以 25,000 顆白色紙團裝飾,更可見 15 位歷年自此嶄露頭角、如今已聞名業界的設計師回歸:包括 2008 年以檯燈作品「Nan16」亮相的德國設計師 Sebastian Herkner,發表為 Decor Walther 設計的全新 OF.LINE 系列,帶來大膽混搭鋁材的手工瓷器;法國設計師 Marlene Huissoud 在2015年,設計一系列以天然蜂膠為原料製成的前衛容器,多年來她持續關注生物多樣性,本屆展出作品「繭櫃 Cocoon Cabinet #1」,在數千枚蠶繭表面覆上一層天然有機蜂樹脂。

 迎來25週年,擴大策展的新銳舞台「Talents 專區」。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jens Liebchen)
迎來25週年,擴大策展的新銳舞台「Talents 專區」。(圖:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Jens Liebchen)

走逛 10 位當年度新銳展位,則可驚喜與以石門水庫淤泥為材的台灣手作陶瓷工藝品牌 sheepcraft 相遇。還有德國工業設計師 Adrian Grabow 的情緒療癒掛件 CHARMS,以及日本設計師 Ryoji Takahashi 的冥想裝置,都不約而同提出尋得內在平靜與專注的新解方,以設計關懷不分地域的人心需求。

另一頭的 Dining 區,則首度以「現場烹飪秀」的形式,上演最鮮活的互動。如此透過實際料理,呈現產品設計與烹飪創意之間的連結,也呼應了本屆策展概念 「聚焦後廚」,展示平時在餐飲世界中鮮少有機會被擺在檯面、為大眾所見的廚房設備及生態。餐廚展區總監 Thomas Kastl 分享,飯店零售業務持續下滑,目前仍然尚未扭轉,嘗試各種方式增加和 HoReCa(飯店、餐廳、咖啡廳)領域專業從業者的溝通,仍會是展方未來幾年的著力重點。

值得注意的是,包含 Giving 區首度迎來的德國文具品牌輝柏(Faber castell),及 Dining 區睽違10年再度回歸的德國雙人(Zwilling),本屆Ambiente 可見知名品牌牌積極參與,後者更捨棄部分展售空間,與展間打造可把現場動態即時轉播至社群媒體的攝影棚。Thomas Kastl 分析,可見資深品牌將 Ambiente 視為提升在世界的合作網路,建立知名度和影響力的舞台。

面對面的靈感及交流平台

2026 年,3 大展會之間的聚集效益達到新高:有 6~8 成以上的觀眾同時參觀另外兩展。

其中,身處主打季節與節慶裝飾領域的 Christmasworld,可體會節日與歐洲消費品文化的緊密關聯,從大型園藝造景,到丹麥手工玻璃品牌 Birk Glass 充滿靈巧溫度的聖誕樹挂飾,匯集了所有人類對歡慶的嚮往,走逛一圈,也如同預先體驗一趟四季時歲的熱鬧喜悅。

本年度特展區主題為「熱帶豐景」(Tropical Bounty),大型布景旨在激發零售端的陳列靈感與購買動機。德國園藝中心協會會長 Martina Mensing-Meckelburg 如此形容 Christmasworld 的價值:「對於家族式經營的園藝中心而言,這裡提供趨勢指引、靈感來源,以及對未來發展的清晰視角。」 

自 2025 年起與 Ambiente 聯合展 出的法蘭克福國際聖誕禮品世界展覽會(Christmasworld),主打季節與節慶裝飾領域。(圖片提供:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Thomas Fedra )
自 2025 年起與 Ambiente 聯合展出的法蘭克福國際聖誕禮品世界展覽會(Christmasworld),主打季節與節慶裝飾領域。(圖片提供:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Thomas Fedra )
Christmasworld同樣呼應Trends 26+的3大關鍵字,策劃策展專區,展示對應「BRAVE」、「LIGHT」、「SOLID」的節慶展品。(圖片提供:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Thomas Fedra )
Christmasworld同樣呼應Trends 26+的3大關鍵字,策劃策展專區,展示對應「BRAVE」、「LIGHT」、「SOLID」的節慶展品。(圖片提供:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Thomas Fedra )
Christmasworld同樣呼應Trends 26+的3大關鍵字,策劃策展專區,展示對應「BRAVE」、「LIGHT」、「SOLID」的節慶展品。(圖片提供:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Thomas Fedra )
Christmasworld同樣呼應Trends 26+的3大關鍵字,策劃策展專區,展示對應「BRAVE」、「LIGHT」、「SOLID」的節慶展品。(圖片提供:Messe Frankfurt Exhibition GmbH / Thomas Fedra )

根據官方統計,2026 年 3 大展會共達到超過 71% 的國際參與度,訪客身分以義大利、中國、荷蘭、美國與法國為大宗,其中涵蓋從國際零售企業到連鎖通路的眾多知名買家,包括家樂福、 萬豪國際集團、IKEA、OTTO、 Zara 等。

法蘭克福展覽集團消費品展副總裁 Philipp Ferger 表示:「當前世界的供應鏈格局、消費者行為與市場環境正快速演變,面對面交流磋商、構築產業韌性愈發重要。」隨著本屆順利落幕,數日內,年度消費品市場輪廓及合作網絡已漸清晰,2027 年 3 檔展會的檔期也同步公布, 將於 2027 年 1 月 29 日至 2 月 2 日 在法蘭克福展覽中心舉辦,有待全球共同描摹又一年的設計能量和生活想像。

現場捕捉6亮眼設計品牌!

sheepcraft |楊子萱|🇹🇼台灣

利用陶瓷降溫的特性,以及 Muscatese 蒸發系統的靈感,蒐集石門水庫淤泥與工廠陶瓷廢料,以 3D 列印技術打造被動式冷卻裝置,同時可以是適合歐洲等乾燥地帶的加濕器。以相同材料及技術發展出的 RECER 系列,也已接續發展出壁掛式加濕器、吊燈、 蠟燭。 

(圖片提供:◎IG@oooooh_sheep)
(圖片提供:◎IG@oooooh_sheep)

VITRO|Ryoji Takahashi|日本🇯🇵

標榜「可以隨身攜帶的自然禪意」,燈光作品「露珠」(DEW)融合光、水與動態元 素,隨著循環水滴如線香花火般滴落,目光只需追隨滴答的光芒,便能獲得如冥想般的心境和體感,為日益忙碌的世界帶來片刻真空般的寧靜。(把房間光源完全調暗效果會更好!)

(圖片提供:VITRO)
(圖片提供:VITRO)

Minjung KIM|比利時🇧🇪

現居比利時的韓裔設計師,以身為國際學生的居住經驗,創作了「MUES」這系列無縫織造技術編織的口袋, 用以無痛且自由地改造租屋公寓附設的室內軟裝,讓空間能更有一分 「家」的柔軟。3 款布袋可包覆不同尺寸的物件,建立起擁有者與物件之間的情感連結。

(圖片提供:Minjung KIM)
(圖片提供:Minjung KIM)

Amy Lewis|🇳🇱荷蘭

多元文化背景的出身,令「在歐洲視角中融入日本的感性」成為設計師的設計關懷。「The Light Charmer」運用日本古老的組紐 (Kumihimo)編織技法重新想像日式燈籠,在彩色紙鍊綁束的木製籠架之中,可見 LED 光源似一縷發光的紗線,如被捕捉般流轉舞動。

(圖片提供:Amy Lewis)
(圖片提供:Amy Lewis)

BằNG |Thomas Vincent|越南🇻🇳

這間 2021 年成立的家具與燈具品牌,最新款燈具系列 Lớp,圍繞1顆漂浮於層層結構之間的球體:點亮時,球體倒影在壓克力層板上,彷彿正在移動,多重反射營造出動態感,加上 4  種尺寸與 8 種色版及不鏽鋼款的多元組合,為生活空間增添奇幻層次與能量。

(圖片提供:BằNG )
(圖片提供:BằNG )

Stapelstein®|Stephan Schenk|德國🇩🇪

最初,出身於教育世家的創辦人兼設計師,只是想設計一個可靈活調節的趣味椅凳,很快發現孩子們的創意遠遠超出設想。 經年發展,如今不論是搭建高塔、設置障礙賽道、投擲、作為沐浴玩具,甚至成人的瑜伽及平衡練習,這些尺寸、圖樣及組合多元的模組化椅凳兼遊具都能招架!

(圖片提供:Stapelstein®)
(圖片提供:Stapelstein®)

文|李尤 
圖|Messe Frankfurt Exhibition GmbH 、各單位

更多精彩內容,請見 La Vie 2026/3月號《平衡的設計哲思》

延伸閱讀

RECOMMEND