在古城羅馬迎接三星智慧生活時代來臨 專訪台灣三星電子總經理李廷柱

韓國三星電子正是選擇了羅馬這座建立至今 2700 多年的歷史古城,作為 2018 SEAO Forum 技術研討會的所在地。以旗下引以為傲的 QLED 電視黃金曲面,致敬羅馬競技場的圓弧形線條,並向全球展現新一代家電智慧技術。突破科技極限,結合美學、科技與美好生活的全新方案,宣告智慧物聯網(IoT)的時代已然來臨。

 

2018 SAMSUNG SEAO Forum 技術研討會於義大利羅馬會議中心(Palazzo dei Congressi)舉辦,來自 9 個國家的 50 多家媒體與 500 多位合作夥伴,在第一時間見證三星對未來美好生活的實踐。會中接連發表了獲得 2018 CES 創新大獎肯定、結合 Bixby 語音控制系統的新一代 Family Hub 智慧冰箱,以及革命性洗衣機技術 QuickDrive™、無線吸塵器 POWERstick PRO™、頂級壁掛式 NW700 Sound+ 條型音響、Wind-Free™ Cooling 技術空調等多項智慧生活提案。就像來自全球的旅人驚豔於羅馬之美般,當三星的美學與科技完美碰撞,與會來賓也為此次的技術能量齊聲喝采。

 

全新里程碑 三星 IoT 智慧家庭一鍵誕生

三星電子東南亞與大洋洲地區總裁暨執行長 Sangchul(Steve)Lee 在研討會一開始便開門見山地說,三星 2018 年的策略,就是透過連接多種裝置體驗讓人們的生活變得更便利,並將持續鑽研物聯網與AI人工智慧。Steve Lee 表示:「 IoT 應如同按下開關般容易。藉由今天展示的新一代產品及服務,我們讓 IoT 變得更簡單和無縫。更重要的是,三星致力於追求卓越的技術和解決方案,為消費者帶來更輕鬆與美好的生活。」,2018 年將是三星邁入全新里程碑的一年。

 

新一代 Family Hub 冰箱 打造更個人化的物聯生活

「廚房」可說是現今家中成員最親密的場域。每到傍晚,以廚房為中心的世界開始熱鬧起來,但料理同時,家人接連下班下課、快遞按了電鈴,手機鈴聲響起,接踵而來的事情讓人分身乏術。

 

而現在,透過 2018 年新款 Family Hub 結合 SmartThings 物聯網生態系統與 Bixby 語音控制,能無縫串連三星及其它品牌所推出的相容裝置,打造全方位的物聯網生活。包括透過 View Inside 應用程式查看冰箱儲藏內容、同步化食物儲藏與餐點準備、White Board 留言提醒、設定待購清單、食譜推薦等,使用者都可直接從冰箱上的 Family Hub 螢幕操作,還能透過冰箱螢幕知悉誰在門口按鈴。

 

從此以後,只要對著 Family Hub 一聲指令、一指按鍵,就能快速完成各種任務,廚房中忙碌的身影不復見,取而代之的是井然有序的生活。Family Hub 還具備娛樂功能,不僅能分享照片,也可透過現場直播的收音機應用程式,將音樂投放到家中的三星智慧電視,或從手機串連到 Family Hub 冰箱,廚房變身歡聚場所。Family Hub 還能辨識每個人的聲音提供不同資訊,為每一位使用者打造最具個人化的智慧物聯生活。

 

均衡美學 全新 QuickDrive™ 技術創造 39 分鐘智慧洗衣奇蹟

文明發展和古蹟保存經常是兩難的問題,義大利不僅在科學和技術方面擁有長足的發展,更是當今擁有最多世界遺產的西方國家。能夠兼顧科技發展與環境保護而不失衡,確實是一門學問。三星同樣在家電科技上展現了均衡的智慧。今年 2018 SAMSUNG SEAO Forum 技術研討會上,宣布推出新一代革命性的洗衣技術 QuickDrive™,全新 WW7800M 搭載 QuickDrive™ 技術,39 分鐘即可完成日常洗衣任務,洗淨效果不減,還能有效節約能源。

 

有別於傳統洗衣機的上下滾動,WW7800M 滾桶後方的回轉板增加了前後來回的力道,同時搭載 EcoBubble™ 洗衣技術,因此能有效縮短洗衣時間、迅速達到潔淨效果。而創新技術 AddWash™,可在洗滌過程中隨時丟入其它衣物或添加洗滌劑、柔軟劑等,提高便利性。誰說均衡就必然要妥協?科技發展與環境保護其實可以兼得。

 

IoT HOME 迎接智慧生活 Do What You Can't!

隨著研討會來到尾聲,與會人士一同前往展示會場,一座 IoT HOME 真實呈現智慧家庭的樣貌。展場中更多尺寸的「The Frame」美學電視,將電視打造成藝術品、相片的載具畫框;流線曲面的 QLED 電視以創新細窄邊框與纖薄工藝設計,打造無邊際的 360 度臨場體驗。在今年推出智慧電視專用的 SmartThings 應用程式後,更讓電視成為用戶 IoT 生態系統的控制中樞。用戶可透過家中最大的螢幕來管理所有的串連裝置,並且無縫同步多個裝置。有如科幻電影中看到的未來世界的家電科技場景,三星帶領人們身歷其境、真實體驗未來。

 

離開羅馬這座古城前,心中帶著對於歷史的崇敬,從千年前的石碑、數世紀前的畫作、200 年前的教堂,到這場研討會中,我們看見的是 80 年來三星的發展足跡,正要引領人們邁向未來十年、百年的智慧生活。面對日新月異的家電科技,三星持續致力於 IoT 物聯網研發和 AI 人工智慧的運用,替人們一一實現真正的智慧生活方案,持續挑戰不可能,Do What You Can't,所謂未來,已近在咫尺。

 

Q & A

研討會後,我們專訪了台灣三星電子總經理李廷柱(Jungjoo Lee),談談對未來智慧生活趨勢的看法,以下是專訪內容:

 

LA VIE:當手機、家電不再只是功能導向,以美學為理念的訴求越來越受歡迎時,三星在這方如何因應?

李廷柱(下稱李總):功能只能滿足基本需求,唯有設計,能增添品牌價值、滿足人們心靈所需、提升生活品質。三星長期專注在設計研發與創新上,在全球設有七大設計中心,包括韓、美、日、印度、英國、歐洲和中國。並以「理性與感性的平衡」、「極簡美學的共鳴」及「獨具意義的創新」三大理念做為設計核心,致力於創造更美好的世界。

 

LA VIE:消費者體驗向來是品牌極為重視的一塊,在推動產品創新和解決方案上,三星對自身品牌的要求和期許,又是如何?

李總:智能應無所不在且具有人性並能夠理解語音、文字、視覺和環境,以預期人們需求和做出行動。因此我們的終極目標是:One Samsung,也就是透過各種產品創新為人們打造一個簡單、無縫、智慧化與個人化的 IoT 智慧家居生活,讓人們更輕鬆。

 

另外,會針對台灣區域開創更多結合生活情境及產品特色的 POP UP Store,如去年的富錦樹咖啡店「隨寓而美」品牌快閃店,和位於 Commune A7 的 Samsung Vision Lab 三星品牌概念館,這種示範性未來體驗屋。

 

LA VIE:QLED 電視的曲面設計造型與羅馬競技場不謀而合,請問 QLED 的靈感設計來源和工藝技術特色為何?

李總:2014 年三星推出業界首創的黃金曲面 UHD TV,是以人眼為曲面的概念而設計出最貼近自然人體視覺工學的 4200R 黃金曲度。2017 年再推出 QLED,延續先前曲面設計,並強調如羅馬競技場環繞般的影音聲光視覺響宴,外觀 360 度零死角的設計美學,將空間運用發揮到極致。

 

此外,德國有個名詞 "Kabelsalat" ,翻成英文就是 "Cable Salad",形容雜亂無章的一堆線材堆疊在一塊。而 QLED 隱形透明的美形連接線及整合外接裝置的集線器,可讓 QLED 外觀上各角度都乾淨迷人。

 

LA VIE:先前李總在美國、中國與香港地區主要負責手機銷售,針對中國 Oppo、Vivo、小米等品牌對 Android 手機市場的佔比大幅提高,請問李總的看法以及 Samsung 的應對方式?

李總:一個產業有多元品牌進入是很自然現象,可以帶來正向循環,也能透過消費者的真實反饋,促進各品牌更加進步。三星將繼續努力透過高品質的技術研發、提供有意義的創新,維持市場領導地位。

 

LA VIE:三星以家電、手機為中心,結合人工智慧、物聯網等打造的生態鏈,與同業的差異化為何?

李總:隨著三星生態系統的成長,服務陣容將愈來愈堅強。三星自製所有的硬體,具備他人無法比擬的優勢。全新一代 Family Hub 3.0 可作為智慧家庭的中樞,並且串聯三星 Smart Things 及智慧語音助理 Bixby,讓用戶與裝置、服務和應用程式的互動更為直觀與無縫,將為人類的互聯生活帶來的最大利益和便利。

 

文/陳君與

攝影/張藝霖

延伸閱讀

RECOMMEND

Pantone 2026年度代表色「Cloud Dancer 雲上舞白」:在喧鬧世界帶來療癒寧靜的通透白色

Pantone 2026年度代表色「Cloud Dancer 雲上舞白」:在喧鬧世界帶來療癒寧靜的通透白色

Pantone 2026年度代表色公布!「Cloud Dancer 雲上舞白」(Pantone 11-4201)這抹柔和如雲朵般的白色,像是喧囂世界中的寧靜低語,並有著放鬆與專注的能量,幫助大家讓思緒漫遊,找回平靜的力量!

邁入新的一年前夕,Pantone便會按照慣例選出「年度代表色」,之所以選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」當作2026年度代表色(Color of the Year 2026),官方也分享其雀屏中選的原因。

Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)
Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)

為什麼選擇「Cloud Dancer 雲上舞白」?

在這個快速運轉的時代,人們每天所接觸的訊息從四面八方轟炸,歷經感官過度承擔與過度刺激後,開始尋求身心喘息,試圖離開日常生活無止盡的需求,以獲得深層的心理、身體與情緒修復。

Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)
Pantone 2026年度代表色為「Cloud Dancer 雲上舞白」。(圖片來源:Pantone)

世界正進入一個轉變的時刻,人們渴望真實、渴求可能性的同時,也想逃離各種噪音與矛盾資訊的疲勞轟炸,期待在安靜不繁瑣的生活中,找到內心的滿足,以及讓身心輕盈的平靜。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

「Cloud Dancer 雲上舞白」正是在這樣的氛圍下被選出,它是一種帶有寧靜感的白色調。這抹飄渺的白,以其開闊特質,營造功能與感受交融的空間,締造寧靜通透的氛圍;視覺上的純淨感,也能成為啟發身心愉悅與輕盈感的心靈避風港。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

如空白畫布,象徵對「全新開始」的渴望

Pantone 色彩研究所副總裁Laurie Pressman表示:「Cloud Dancer 雲上舞白猶如一塊空白畫布,象徵我們對全新開始的嚮往。卸下陳舊思維的層層束縛,為全新方式敞開大門。」

因此,在這個變革時代,當人們重新構想未來及自身在世界中的定位時,「Cloud Dancer 雲上舞白」像是一份自覺的簡約宣言,幫助加強專注力,也擺脫外界干擾。

「Cloud Dancer 雲上舞白」是一種具結構性的核心色彩,擁有高度的適配性,能為各種色彩光譜提供支撐。在色彩已成為自我表達語言的世界裡,它能融合、對比、襯托,也能獨立存在,無論是哪種型態,都能自如地展現色彩能量。

(圖片來源:Pantone)
(圖片來源:Pantone)

粉彩色、中性色調都能與「Cloud Dancer 雲上舞白」構成和諧配搭,呈現細膩、悅目且低調的色彩變化。「Cloud Dancer 雲上舞白」優雅融入柔和色調的朦朧配色,最終消散於陰影色調之中,形成輕鬆自然的色彩對比。

「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)
「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)

另外,欲知道「Cloud Dancer 雲上舞白」還能怎樣色彩搭配,Pantone也公開7套配色方案,更多資訊可至官網上查看

「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)
「Cloud Dancer 雲上舞白」色彩搭配方案(圖片來源:Pantone)

資料來源|Pantone

延伸閱讀

RECOMMEND

2025台灣創意力100評審點評:如何在時代進展中,提出有意義的新方法?

2025台灣創意力100評審點評:如何在時代進展中,提出有意義的新方法?

2025台灣創意力100邀請陽明交通大學建築研究所教授龔書章、臺灣美術基金會執行長林平、鴻梅文創暨或者執行長陳添順、Matters Lab暨飛地書店創辦人張潔平、美術指導蔡珮玲擔任評審。本文公開決選討論會過程,也從中探究5位評審對創意產業的觀察與見解。

關於本屆得獎者的深度訪談,請見12月號雜誌2025台灣創意力100《秩序重啟Order Reset

2025台灣創意力100大獎共分為3階段評選,初選由La Vie編輯部提名,複選由評審線上投票選出各類別10大獲獎者,決選召開評審討論會,現場採質性投票和討論並行,確認最終榜單和首獎得主。

本屆評審邀請到陽明交通大學建築研究所教授龔書章、臺灣美術基金會執行長林平、鴻梅文創暨或者執行長陳添順、Matters Lab暨飛地書店創辦人張潔平、美術指導蔡珮玲,從建築、藝術、文化、創業、設計等多方視角審視名單。

資源、關係、時間、議題的多方考量

在社會實踐上,評審們首先分享各自標準:陳添順會檢視其背後資源,偏向鼓勵相對小、弱勢的單位;龔書章重視是否有提出新方法,以及團隊進場時和利害關係人、當地的關係;林平提到時間的持續、型態的獨特;蔡珮玲則在意議題的社會急迫性,以及規劃是否夠完整;張潔平則觀察到,許多團隊會秉持「這是一件好事」而投入社會實踐,但其實該社群不一定需要這件事,因此她會關注「實踐者的理想」和「被實踐者的需求」是否切合。

我的卵子我作主。(圖片提供:Dentsu)
我的卵子我作主。(圖片提供:Dentsu)

其中,「浪人祭」將環境意識滲透到樂迷族群、「雜草稍慢」的當代採集藝術手法深具獨特性,而「我的卵子我作主」背後雖是大集團電通,但議題與作法皆屬創新,因此獲得肯定。首獎「找樹的人」從複選階段就大幅度勝出,不論研究深度或企劃創新度皆相當亮眼。

「找樹的人」由森林生態學者徐嘉君於2014年發起,集結生態、測量、攀樹與山林專家,展開跨越全台的巨木調查。(圖片提供:找樹的人)
「找樹的人」由森林生態學者徐嘉君於2014年發起,集結生態、測量、攀樹與山林專家,展開跨越全台的巨木調查。(圖片提供:找樹的人)

人類面對自然的兩種處理方法

近兩年台灣有相當多美術館落成,但本屆創意場域的美術館其實甚少。評審皆認為,場域不單是漂亮的外殼,還必須有強大的內核。例如「金水361. META Space」運用回收材料的方式不流於情感面,而是能形成商業模式;「台南硓𥑮石.芳宅」透過屋頂結構的小幅改動,既保留原始狀態又創造當代性,且成為臺南國際建築三年展、ADA新銳建築展的衛星展區。

金水361. META Space。(圖片提供:META Design)
金水361. META Space。(圖片提供:META Design)

創意場域也出現了雙首獎,因兩者展現出截然不同的美學和態度:同樣都透過場域處理人和自然的關係,「0km山物所」偏向論述型,把台灣山林生態的保育收攏在空間,且強調人的聚集,雖然是商業化的經營方式,卻把平衡抓得很好;「無礦」則是美學價值的堅持與實踐,沒有刻意經營或宣傳,但展現出「人類和所有物質都是平等的」此一精神,在環境問題加劇的此刻更顯價值。

「0km山物所」透過策展、選品、植物與地方記憶,試圖在城市與山林之間重新搭起一條柔軟的連結。(圖片提供:0km山物所)
「0km山物所」透過策展、選品、植物與地方記憶,試圖在城市與山林之間重新搭起一條柔軟的連結。(圖片提供:0km山物所)
位於三峽白雞山間的「無礦Mineless」,由自然洋行建築團隊修繕改造。(圖片提供:無礦Mineless)
位於三峽白雞山間的「無礦Mineless」,由自然洋行建築團隊修繕改造。(圖片提供:無礦Mineless)

創意與時代意義的結合

創意展會在參觀人數、能見度等標準外,評審亦看見相對小眾的展覽品質。蔡珮玲認為《陳美玲Michelle Chen》將女性綜合討論的手法相當出色,張潔平與陳添順皆肯定《漢聲五十五:本來.未來》的策展細膩度和時代意義,龔書章點出《HOSTEL NAME ネーム:COMICS in TAIWAN》把策展概念和空間做出有趣結合。

《漢聲五十五:本來.未來》。(照片提供:曉宇宙博物館事務所)
《漢聲五十五:本來.未來》。(照片提供:曉宇宙博物館事務所)
《HOSTEL NAME ネーム:COMICS in TAIWAN》。(攝影:簡子鑫、圖片提供:山陽山陰)
《HOSTEL NAME ネーム:COMICS in TAIWAN》。(攝影:簡子鑫、圖片提供:山陽山陰)

首獎討論集中在2024威尼斯國際美術雙年展台灣館《日常戰爭》和《戰鬥之城:終》,這兩檔展覽分別是袁廣鳴、張立人的個展,且都以一人之力完成。對此林平提出,許多人都認為「創意」是屬於新世代的,但中生代藝術家袁廣鳴一路以來皆維持獨特的創作方法;且《日常戰爭》的主題和展出時間,呼應烏俄戰爭、以哈衝突的國際局勢,亦讓國際看到台灣藝術家對世界的關照,最終獲頒首獎。

《戰鬥之城:終》。(攝影:汪正翔、圖片提供:北師美術館)
《戰鬥之城:終》。(攝影:汪正翔、圖片提供:北師美術館)
2024威尼斯國際美術雙年展台灣館《日常戰爭》。(圖片提供:臺北市立美術館)
2024威尼斯國際美術雙年展台灣館《日常戰爭》。(圖片提供:臺北市立美術館)

何謂有意義的質變?

本屆創意平台與創意品牌,皆有得獎者從缺(未選滿10名)的狀況。綜觀近兩年,平台與品牌皆有諸多創新與話題,但創新是否為迎合潮流,或真能產生有意義的質變,實為經營者需深思的課題。創意平台首獎由「Camping Asia」、「Lightbox 攝影圖書室」、「大展身手做展覽-兒童策展計畫」進入最終討論,相較於後兩者是在攝影和藝術領域的專業機構,Camping Asia更展現出平台的力量,且舞蹈資源相對弱勢,能連結學校與舞團、台灣與國際實屬不易。

TIPF台灣國際攝影節以「民主的相機」為題。(圖片提供:Lightbox 攝影圖書室)
TIPF台灣國際攝影節以「民主的相機」為題。(圖片提供:Lightbox 攝影圖書室)
2025 年Camping Asia迎來 (LA)HORDE 與馬賽國立芭蕾舞團以末世感影像重構身體敘事。(圖片提供:臺北表演藝術中心)
2025 年Camping Asia迎來 (LA)HORDE 與馬賽國立芭蕾舞團以末世感影像重構身體敘事。(圖片提供:臺北表演藝術中心)

創意品牌首獎討論落在「民生電氣」和「FOOD CoMA福客満」,評審肯定兩者分別將音樂、餐飲職人做出文化轉化,但民生電氣創立至今累積的影響力更大,因而脫穎而出。

FOOD CoMA福客満將熟悉的台味語彙結合日式現代料理技法、街頭感與視覺幽默,形成獨特風味。(圖片提供:FOOD CoMA福客満)
FOOD CoMA福客満將熟悉的台味語彙結合日式現代料理技法、街頭感與視覺幽默,形成獨特風味。(圖片提供:FOOD CoMA福客満)
2024南美立方派對。(圖片提供:民生電氣)
2024南美立方派對。(圖片提供:民生電氣)

美學概念與影響力的擴展

今年也新增了創意視覺的類別,有鑒於La Vie編輯部發現,每年都有許多印象深刻的「單件」作品值得被記錄,而過往獎項正好缺失了此面向。最終首獎討論聚焦在〈基礎憂鬱〉MV和《本是同根生》蔡定邦攝影集,評審一致讚賞〈基礎憂鬱〉MV的媒材運用藝術性極強;但《本是同根生》勝出在於,除了攝影本身夠強,更透過裝幀擴展了攝影的概念,兩者的互動深具創造性。

《本是同根生》蔡定邦攝影集。(圖片提供:蔡定邦)
《本是同根生》蔡定邦攝影集。(圖片提供:蔡定邦)

創意人物則是首獎討論最久的類別,在李亦凡和金翎間多次出現同分狀況。李亦凡運用遊戲引擎創作錄像藝術,手法創新且議題切中時代,更為史上最年輕獲選的威尼斯國際美術雙年展台灣館代表藝術家;楊双子小說《臺灣漫遊錄》奪下美國國家圖書獎翻譯文學大獎,譯者金翎功不可沒,且過去鮮少有人能憑翻譯達到此高度。最後評審納入La Vie編輯部的觀點,肯定李亦凡在錄像藝術上之創新,且已累積諸多代表作,充分彰顯創意人物的意涵。所有的獎項其實都是某種觀點的選擇,透過本屆名單傳遞出近兩年的台灣創意力光譜,彼此殊異卻都各自精彩。

翻譯家、作家金翎。(攝影:羅柏麟)
翻譯家、作家金翎。(攝影:羅柏麟)
藝術家李亦凡。(圖片提供:臺北市立美術館)
藝術家李亦凡。(圖片提供:臺北市立美術館)

文|張以潔 圖片提供|各單位

關於本屆得獎者的深度訪談,請見12月號雜誌2025台灣創意力100《秩序重啟Order Reset

延伸閱讀

RECOMMEND