「好設計」（Buon Design） 2018米蘭設計週現場直擊！

主辦方向來都會設下當屆代表標語，而這次第54屆的「好設計」（Buon Design），也正呼應著一整週的好天氣，讓世界各地湧進米蘭的30多萬人，都沐浴在這一切美好自然與人文的創意設計洗禮中。今年會外展的部份，Tortona、Brera等老字號街區繁盛依舊，靠近新市鎮的Isola、米蘭大教堂的5 Vie設計區與荷蘭策展組織Ventura在中央火車站及其附近拓展的新區，都是今年越來越熱鬧的矚目焦點。另外，會內展雖為廚衛辦公設計年，但許多燈具品牌也都在自家展示廳發表了精彩的新設計。

感官新體驗是入心關鍵

在短短數日中，盡收眼底的是數不盡的品牌與精彩創意家具與產品，穿梭各大展場當中，其實真正讓人印象深刻的，往往是在視覺以外，結合嗅覺、聽覺、觸覺、甚至是味覺所創造的全然體驗，這也就是米蘭展近年來最為人所稱道的觀展重點，只有在現場，才能夠用全身去感受那一刻難以言喻的理解與感動，觸及到自身的共鳴，進而和品牌與展覽主題概念，自然串連起難以抹滅的連結與認知。這樣的手法所發揮的效果，勝過文字影像或是僅只呈現產品本身，也是展現品牌技術與設計實力的最佳機會。

智慧燈具妝點空間新面貌

由於照明技術與材料的快速發展，其所呈現出的低耗能與低溫等特色，讓燈具設計型態突破傳統模式，不僅有著更自由的造型，也給予設計師更寬廣的創意發想空間。再搭配系統式的軟體控制加持，各家燈具設計品牌Artemide、Flos、Foscarini、Luceplan等，更是熱衷於開發智慧型系統照明，不僅能夠控制整體的色差、亮度等變因，更能以程式運作出多變的動畫效果。在米蘭的一週間，處處可見這樣的精彩，無論在整面牆體的表現，抑或鋪天蓋地而來的夢幻，都讓人在映入眼簾的瞬間，驚嘆智慧燈具系統所能夠帶來的多樣變化。

幽默逗趣的狂放感性

看膩了極簡主義的理性，黑灰白無色彩的冷靜，非方即圓謹慎的幾何計算，在創意世界中，這些標準好設計的乖乖樣貌，若非是能讓人看見魔鬼般的絕佳細節與品質，或引人入勝的完美比例，往往不容易得到讚賞與迴響。而獨具特色的幽默與隱喻，奪人目光的色彩與活潑型態，更常是吸引眼球的焦點，直接俐落地將具象的各種動物實體或逗趣影像呈現眼前，讓人一眼秒懂會心一笑，輕鬆詼諧的態度，與大膽狂放的創意表現，無論在燈具或家具等產品裡，這類型的後現代主義設計、普普藝術等感性派的創意詮釋，不僅平易近人，也是富含話題性與行銷的手段。

無所不在的各種模組化

因應現代生活與工作型態的轉變，家具不再只是固定的單體，而是經由標準化的模組設計，解構產品中的各項元素，椅子中的椅腳、坐面、椅背，燈座與燈罩、電流的迴路連結等，都可以作為客製化的基本元素，再依照需求上的選擇，搭配成最合適於空間的樣貌，並在功能上與外觀做出最恰當的安排。就連創造經典14號椅的Thonet，今年也推出這樣的模組化大型沙發座椅Targa。如此的設計，不僅能使材料彈性運用的效益發揮到最大，也能延長產品生命週期，在許多以環保或回收素材為設計的產品中，常能見到這樣的趨勢。

倒影與反射的幻化空間

我們從小就知道，萬花筒能透過鏡射創造多變的驚喜效果；透明玻璃與鏡子的反射或倒影，也能產生好玩的想像空間。在Via Erbe草藥街上，Bulgari請建築師Navarro所設計的Maze迷宮是就巧妙運用這樣的手法，將高低錯落的別緻設計，在眼前透過無邊的鏡面無限延伸；Audi City Lab在威尼斯大道corso Venezia上的古老宮殿中庭裡，請建築師馬岩松所設計的景觀，將宮殿與天空都一同呈現在湖面般的水景中。無論在空間和展場的設計中，或是家居擺設與各類產品，不知為何，今年碰巧都看到非常多這樣的案例，或許在全球越來越有限的空間與資源的景況下，這種奇幻延展出的絢麗與寬廣，已成為人們心中的短暫奢華與慰藉。

Text、Photo / Lia Pei

圖片提供 / Salone del Mobile.Milano、Panasonic、Sony、層層生活、Armani Casa、Maruni、Hermès、Swarovski

【更多精彩內容請見 2018《La Vie》雜誌 5 月號】

義大利麵做的筷子用完還能吃，野外樹枝有了「製筷器」就能快速變身用餐工具……，2026米蘭設計週《Chopsticks》展覽以深植東亞文化的「筷子」為主角，邀11組設計師帶來11款腦洞大開的筷子設計，它們不僅充滿創意，還蘊藏對人們使用筷子的習慣的細膩觀察。

平凡如筷子也能成為展覽主角？

東亞人的日常生活離不開筷子，它看似平凡無奇，只由2個簡單的長條構成，卻是我們用餐不可或缺的工具；偶爾手邊沒髮圈，還能當作髮簪使用；雙手各持一根隨音樂旋律擺動，它就成了指揮棒。這「抽象」至極的器物，隨數百年歷史演變、延伸出N種功能，在東亞各地發展出不同形態，乘載著多元的文化意義。

2026米蘭設計週《Chopsticks》展覽由創意平台S—3策劃，從筷子的多重功能和文化意涵出發，邀集11位來自日本、韓國和中國的設計師，根據各自對筷子的理解和使用經驗，疊加創意巧思，設計出具個人特色的筷子。策展人Yoko Choy表示，筷子的獨特之處在於，鮮少有東亞的器物，能同時深植於東亞文化和歷史，又與全球當代生活有著極為緊密的聯繫。於是在米蘭，筷子經由這場展覽，成了串聯東亞文化和全球觀眾之間的橋樑。

編輯精選《Chopsticks》7款創意筷子設計！

Choy鼓勵每位設計師從「個人經驗和視角」出發，別讓作為特定文化的代表、追求國際化等因素束縛創意。這就來看編輯精選的7雙創意筷子，看設計師腦洞大開的想法如何重構我們熟悉的日常物件！

⟢ 義大利麵筷

別懷疑你的雙眼，這雙像是螺旋麵的筷子，確實就是用義大利麵做成的，使用後想吃進肚子裡也沒問題。日本設計師Jin Kuramoto發揮了點幽默感，將東亞和歐洲飲食文化連結。

⟢ 彈簧筷

韓國設計工作室Niceworkshop從韓國常見的金屬扁筷出發，將筷子和類似彈簧板的結構結合，只要用手輕輕一捏，筷子就會自然闔上並回彈，藉此提升握持和操作的便利性，讓初學者也能輕鬆用筷。

⟢ 空筷

瑞士設計工作室Big-Game因共同創辦人在中國成長的經歷受邀參展，團隊呈現的「空筷」以鈦金屬打造，中央採鏤空設計，將重量盡可能減至最輕，方便隨身攜帶使用。整體造型融合3地常見的筷子元素，包含韓國的金屬材質、中國由方轉圓的切面，以及日本短而收尖的輪廓。

⟢ 不對齊不舒服筷

你的餐桌禮儀是否也達「強迫症」的程度？2支筷子沒對稱擺好總是看得不太順眼？來自中國的韓篤一（Duyi Han）從筷子必須對齊擺好的執著心態出發，在筷子中央鑲嵌一條細緻的青金石，並搭配一只印有同心圓和網格的盤子——這麼一來，筷子只要沒擺好就會非常明顯。這款設計可說是執著人的福音，隨性人的惡夢。

⟢ 不成對筷

來自韓國的Joongho Choi，重新詮釋了韓國常用的金屬扁筷，他的設計拋開筷子「成雙成對」的陳規，轉而在形態、質地、色彩上帶入細微的差異，讓筷子們看起來相似，實則外型和手感不完全一致。透過「不對齊」的狀態，他鼓勵人們隨心所欲選擇當下想用的筷子，想成對就成對，想用2支不一樣的也無妨。

⟢ 雙面筷

中國設計團隊We+將漆器工藝筷、木製免洗筷2種截然不同的筷子結合，將「耐用」和「用完即棄」的特質揉於同一物件。他們為未拆開的免洗筷包覆精緻漆層，乍看是雙做工講究的筷子，然而拆開後，才發現原來這是雙免洗筷，而精心塗上的漆表面也在筷子被拆分時被破壞。透過這件作品，We+引導人們反思材料的價值，及惜物和便利之間該如何平衡取捨。

⟢ 自己動手做筷

有別於多數設計師直接呈現筷子，來自中國的蔡列超（Mario Tsai）以「授人以魚，不如授人以漁」為概念起點，打造一款改良自削鉛筆機的可攜式製筷工具，讓人們在戶外得以自行採集樹枝、竹條等天然材料，將其現地加工製成筷子並立即使用。

再現強強聯手的巔峰工藝！萬寶龍大師傑作名匠系列Ferrari Tailor Made Classica特別版書寫工具，正以該系列首部曲之姿，向法拉利所提供的車款個性化訂製服務致敬。除紅木質感外殼搭配局部鍍鉑金的低調奢華設計吸引目光，被驚喜置換為「法拉利DNA」摩德納黃色的經典白色六芒星更讓人亟待一探究竟。隨本文回溯雙方多年合作曲線、新作亮點，以及兩品牌將極致美學鑿進細節的共性。

發跡於德國和義大利，在精品書寫工具和高性能跑車製造領域各據領導地位的傳奇品牌萬寶龍（Montblanc）、法拉利（Ferrari），維持跨界合作關係至今長達5年，並數次攜手成就超越形式與功能的非凡之作。以2021年存續法拉利創始精神的著名人物系列恩佐法拉利（Enzo Ferrari）特別版為始，2023年進一步汲取靈感自法拉利Daytona SP3車款，發想設計Stilema SP3筆款的流線造型和創新注墨機制；2025年又採用法拉利標誌色、堪稱品牌第二靈魂的摩德納黃（Giallo Modena），重新詮釋恩佐法拉利特別版後，2026年雙方第4度聯手，沿襲同過去無異的匠心工藝，呈獻備受矚目的大師傑作名匠系列Ferrari Tailor Made Classica特別版。

▼ 一眼即識的摩德納黃堪稱法拉利車款「第二靈魂」，第一毫無懸念由賽車紅（Rosso Corsa，如P.2）占居

系列首部曲亮相，融訂製元素於書寫工具

大師傑作名匠系列預定推出3部曲，整體構想奠基法拉利個性化訂製（Tailor Made）服務中分別對應「運動內涵、歷史脈絡、創新思維」的3大核心項目「Scuderia、Classica、Inedita」：客戶可剪貼一或多個系列中的各樣創意、穿插個人喜好，從而捏塑獨具型格的專屬座駕，全方位實現個性化訂製。

萬寶龍本身亦從1906年促發書寫文化的重大變革以來，始終鼓勵人們透過書寫藝術來表達自我。且為充分弘揚「啟發書寫靈感（Inspire Writing）」宗旨，所屬旗下的品牌概念暨書寫工具博物館Montblanc Haus早於2022年選址起源地德國漢堡開設，邀世界訪客前往探索寫字的力量——「滿載熱情的物件，得以成為傳述故事的強大工具。」雙方便持此共同理念，著手全新筆款Ferrari Tailor Made Classica特別版的創作；作為系列3部曲首作，顧名思義致敬法拉利的車款個性化服務，將諸多訂製巧思融入頂級書寫工具，讓使用者無論在道路上駕車，抑或在紙張上執筆，隨手一揮即落下滿滿神采。

▼ 品牌概念暨書寫工具博物館Montblanc Haus

延伸閱讀：德國Montblanc Haus呈現書寫藝術之美！建築融入雪山意象，集結筆墨藝術品與名家手稿

懷舊美學貫穿設計，化「跑車魂」為裝飾元素

「Classica」這一部曲主要運用現代科技演繹過往經典，翻玩不同色彩、材質和組件，同時祭出車身噴漆、鍍鉻細節、各式皮革及對比色縫線等特別元素供揀選搭配，最終重現1950-60年代駕駛文化（當時法拉利正憑GT跑車不斷突破設計與工程技術界限），帶領客戶踏上懷舊旅程。大師傑作名匠系列不僅引以懷舊美學為底蘊，更依循完美典藏時代記憶的兩大原型進行設計：一則為1924年首次推出便成為書寫文化象徵的萬寶龍大師傑作系列鋼筆，二則是如前所述、生產於1950-60年代的法拉利GT跑車。下分3點揭祕Ferrari Tailor Made Classica特別版設計有別於常規款之處。

➀ 筆殼復刻跑車方向盤觸感

帶有亮漆塗裝的紅木筆殼，首先復刻GT跑車方向盤觸感。嵌飾波浪狀交叉線條又保持拋光鍍鉻質感的鍍鉑金筆身前端、尾端及筆蓋頂端，則呼應的是原版GT跑車方向盤金屬幅條表面紋理，悄然散發典雅雋永韻味。

➁ 白星變黃星

深究筆身「魔鬼全在細節裡」的低調奢華設計，可見躍馬圖騰點綴其上，再次向滿腔熱情的法拉利創辦人恩佐法拉利致意。筆蓋頂端自然少不了萬寶龍六角白星標誌覆蓋，象徵品牌不懈追求品質的永恆使命；Ferrari Tailor Made Classica特別版的星芒甚從常規款的白色變幻為黃色，與法拉利故鄉義大利摩德納的黃色市徽遙相輝映。

➂ 筆尖照見車身面板、鑿刻波浪狀線條紀念合作關係

最後，品牌工匠親手打造的Au 750純金鍍銠筆尖，尤其體現萬寶龍源遠流長的精湛工藝，也彷彿照見GT跑車手工錘製的車身面板。筆尖上的圓圈標誌同樣襯以波浪狀交叉線條，紀念萬寶龍和法拉利可貴的合作關係——兼懷機能與品位，兩品牌傾注於每件傳世珍品的卓越技術和堅定信念始終如一。